Дали сальвадор ювелирные украшения: Сальвадор Дали и ювелирные украшения. Фото работ, созданных по эскизам великого испанца — sp-love.ru

Сальвадор Дали и ювелирные украшения. Фото работ, созданных по эскизам великого испанца

Дитя многих талантов, живописец и скульптор Сальвадор Дали (Salvador Dalí) испробовал себя и в роли ювелира. Хотя называть его настоящим мастером ювелирного дела — неправильно, ведь он не мастерил изделия собственноручно, а генерировал идеи и рисовал эскизы. При этом невозможно представить, чтобы кто-нибудь еще, кроме сюрреалиста, создавал драгоценные губы, руки, глаза и сердца. Как же Дали удалось воплотить в жизнь давнюю мечту?

Сальвадор Дали. Брошь «Постоянство памяти»

Ювелирные украшения Дали

Идеальной вещью Дали всегда называл предмет без практического назначения. У него не должно быть функций, им можно только любоваться и носить на себе. И это ювелирное украшение. Сальвадор Дали долго вынашивал идею о создании собственной коллекции в сюрреалистичном настроении и все-таки дождался подарка судьбы в виде знакомства с двумя талантливыми мастерами.

Дали представляет новое украшение

Многие годы художник делал эскизы, продумывал сочетание камней, подбирал варианты использования металлов. И уже к 1941 году Дали окончательно дозрел до активной фазы проекта и обсудил детали возможного сотрудничества с итальянским дизайнером ювелирных украшений герцогом Фулько ди Вердура (Fulco di Verdura), который к тому времени прославился совместной работой с Полом Флато (Paul Edmund Flato) и Коко Шанель (Gabrielle Bonheur «Coco» Chanel).

Вердура и Дали. «Святой Себастьян»

Сальвадор Дали. «Портсигар Паук»

Вердура делал портсигары, таблетницы, броши, на которые затем помещали картины Сальвадора в миниатюре. Уже к концу года партнеры презентовали коллекцию из пяти предметов, среди которых самым ярким украшением стала «Медуза». Но поиски идеала продолжались.

Вердура и Дали. «Медуза Горгона»

Сальвадор Дали.

В том же, 1941 году Дали познакомился с начинающим ювелиром из Аргентины Карлосом Алемани (Carlos Alemany), который спустя десять лет рискнул и взялся за реализацию смелых фантазий сюрреалиста. Практически все украшения создавались в единственном экземпляре, и, возможно, это было правильное решение, ведь идеальная вещь — уникальна и не должна иметь дублей.

Сальвадор Дали. «Космический слон»

Сальвадор Дали и Карлос Алемани. «Живой цветок»

Сальвадор Дали и Карлос Алемани. «Око времени»

Сотрудничество гениев принесло миру 39 ювелирных изделий, два из которых были изготовлены по эскизам художника уже после его смерти. Вся коллекция собрана в одном месте и хранится в отдельном выставочном зале театра-музея Дали в Фигерасе. И никто не может назвать эти причудливые вещицы обычными украшениями, а Сальвадора Дали — ювелиром, ведь он даже в этой сфере оставался верным себе. Чего стоит пульсирующее сердце из 42-х бриллиантов, 46-ти рубинов и четырех изумрудов.

Сальвадор Дали. «Пульсирующее сердце»

Сальвадор Дали и Карлос Алемани. «Гранатовое сердце»

Сальвадор Дали. «Виноград бессмертия»

К сожалению, купить ювелирное украшение из коллекции Дали невозможно, но всегда есть альтернативный вариант. В каталоге сайта Very Important Lot всегда в наличии эксклюзивный антиквариат и экстравагантные изделия из драгоценных металлов и самоцветов.

Добавить фото

Вы можете отправить одновременно до 4 фотографий

Больше новостей

Сальвадор Дали – ювелирные украшения

Вера Марченко. Primavera

Талант великого мастера живописи и эпатажа, Сальвадора Дали, проявился во многих областях творчества, помимо живописи. Одним из увлечений Дали было создание ювелирных украшений. И в этой области он с успехом проявил свой неординарный взгляд на мир. Толчком к его увлечению созданием ювелирных украшений послужила встреча со знаменитым нью-йоркским ювелиром – Фулько ди Вердура. В сотрудничестве с Вердура он создал серию украшений, которые впервые были представлены на суд публике в журнале Vogue 1941 года в статье «Мечта Дали о драгоценностях». Коллекция была выставлена в галерее Жюльена Леви в Нью-Йорке и в Музее современного искусства и имела большой успех.

Золотая брошь «Ruby Lips» с рубинами и жемчугом, выполненная Хенриком Кастоном по дизайну Сальвадора Дали, около 1950 г.

Фотография Мадель Хегелер 1959 года с украшениями Дали: рука в виде верки с листьями, рубиновые губы с жемчужными зубами, брошь с часами «Око времени» и кольцо-корсет.

«Око времени», пожалуй, самое знаменитое и дорогое украшение, созданное Дали.Эта брошь продана частному коллекционеру на аукционе Сотбис 8 мая 2014 года за 1 055 000 долларов.

«Око времени» — это один из самых известных дизайнов Дали и обложка его каталога «Исследование искусства в драгоценностях». Брошь в бриллиантовым и платиновым паве украшена бриллиантами багетной огранки с подвеской в виде капли слезы и рубином на слезноммешочке. Циферблат часов расписан вручную и подписан Дали. Часовой механизм — Мовадо.

«Часы-глаз» в бархатной маске. Это фото сделано к парижской выставке «Драгоценностями Дали» 1950 года. Как писала пресса, в этой коллекции «Верховный жрец сюрреализма обратился к трехмерному искусству».

Всего известно четыре броши «Око времени». Две из них находятся в частных коллекциях. Одна — в европейской королевской коллекциии, и одна в музее Fundació Gala-Salvador Dalí в Фигейрасе, Испания.

Ожерелье и браслет «Дерево жизни», Сальвадор Дали

Сальвадор Дали зарисовывает модель в колье «Древо жизни» перед фреской, которую он нарисовал для нью-йоркской квартиры Елены Рубинштейн. Фото Гетти

Брошь с рубинами и бриллиантами, «Медовое сердце », Сальвадор Дали, около 1953 г.

Золотые клипсы растительного дизайна с бриллиантами, Сальвадор Дали, около 1960 г.

Золотая брошь «Гранатовое сердце» с рубинами и бриллиантами, выполненная Хенриком Кастоном по дизайну Сальвадора Дали

Золотое ожерелье с распятием «CHRISTO DE SAN JUAN DE LA CRUZ» из ряда звеньев в форме гвоздей, Сальвадор Дали

Золотое ожерелье «EL HOMBRE Y EL DELFIN» с изображением человека на дельфине на цепочке с чередующимися ракушками, Сальвадор Дали

Золотое кольцо с бриллиантами «Портрет страстной женщины», Сальвадор Дали

Кулон с рубинами, ониксом и бриллиантами, «Мадонна Порт-Льигат», Сальвадор Дали

Ожерелье с распятием из тигрового глаза на цепочке из стилизованных гвоздей, «Christo de San Juan de la Cruz», Сальвадор Дали

Золотое ожерелье «Вихревое море» с сапфирами, жемчугом и изумрудами, Сальвадор Дали, 1954 г.

Золотая брошь «Тристан и Изольда» с гранатом и бриллиантами, выполненная Alemany & Ertman по дизайну Сальвадора Дали, около 1950 г.

Золотая брошь «Сердце с сотами» с рубинами и бриллиантами, выполненная Хенриком Кастоном по дизайну Сальвадора Дали

Золотая брошь с изображением белки из резного турмалина, сидящей на стволе дерева, украшенного жемчугом, с грушевидным рубином на ветвях и бриллиантовыми цветами, выполненная Alemany & Ertman по дизайну Сальвадора Дали, около 1950 г.

Набор столовых приборов из шести предметов из позолоченного серебра, Сальвадор Дали, 1957 г.

Четырехзубая вилка с ручкой в виде рыбы с сапфировыми глазами, вилка с тремя зубцами в виде слона с рубиновыми глазами, нож-улитка с четырьмя подвесками из горного хрусталя, нож в виде листа, маленькая ложка для артишока и большая ложка для артишока с полихромной эмалью.

Рейтинг

★

Россия, Санкт-Петербург

Магазин (3)

Блог (119)

Следите за творчеством мастера

Публикации по теме

Ключевые слова

Ключевые слова
сальвадор

дали
ювелир
порт=ли=ьигат
мадонна
распятие
море

Рубрики публикаций

Идеи и вдохновение
Всё о продажах
Мода, стиль, тенденции
Хендмейд как бизнес
Материалы и инструменты
Организация мастерской
История рукоделия
Занимательные истории
Интервью
Хитрости и советы / Lifehack

Сальвадор Дали создал украшения, которые могут превратить вас в сюрреалистическое произведение искусства

Визуальная культура

Эбигейл Кейн

23 декабря 2016 г. 16:31

Пример украшения Сальвадора Дали.

Это был 1941 год, и Сальвадор Дали был в разгар продолжительного пребывания на плантации в Вирджинии, принадлежавшей богатому американскому меценату Карес Кросби. Он пригласил герцога Фулько ди Вердура — многообещающего ювелирного дизайнера, который сделал себе имя, работая на Коко Шанель и Поля Флато, — посетить его и обсудить возможное сотрудничество.

Однако по прибытии в поместье Хэмптон молодой человек был ошеломлен. Вместо элегантного особняка, который он себе представлял, его приветствовали заброшенные руины, в которых не было ни электричества, ни тепла. Дали весело приветствовал его посреди убожества, неоднократно сравнивая комнату с ателье Пикассо . Молодой дизайнер был ошеломлен, медленно онемев в холодном воздухе гостиной.

И вдруг все начали смеяться. Вердура понял, что все это тщательно продуманная установка. Здание действительно было заброшено; Дали потратил дни на то, чтобы обустроить это место, чтобы заставить его думать иначе. Настоящий дом Кросби, как позже писал Вердура, был «олицетворением комфорта и наслаждения».

В конце концов, Вердура назвал визит «огромным успехом». Затем пара начала работу над набором драгоценностей, который дебютировал в 1941 году в галерее Жюльена Леви вместе с новыми картинами испанского художника. Позже в том же году серия из пяти работ была выставлена в Музее современного искусства в рамках совместной выставки Дали и Миро. От брошей до портсигаров и коробочек для таблеток миниатюрные картины Дали помещались в роскошные украшения Verdura, украшенные драгоценными камнями. Возможно, наиболее ярким является Медуза брошь, окруженная извивающимся гнездом золотых змей с рубиновыми глазами.

Сальвадор Дали, Око времени . © Сальвадор Дали, Fundació Gala-Salvador Dalí, VEGAP, 2016. Предоставлено Fundació Gala-Salvador Dalí.

Реклама

На протяжении 1950-х годов Дали придумывал все более замысловатые и фантастические узоры. С помощью аргентинского ювелира Карлоса Алемани, который руководил мастерской в отеле St. Regis, эти сложные замыслы были реализованы эффектным образом. Большинство из них были в единственном экземпляре, изготовленными из роскошных массивов сапфиров, изумрудов, лазурита или малахита из Бельгийского Конго.

Некоторые из них были даже механическими, например, инкрустированный бриллиантами цветок, лепестки которого открывались и закрывались, или рубиновая брошь в форме постоянно пульсирующего сердца. Полностью сочлененная морская звезда, сделанная из рядов бриллиантов, рубинов, изумрудов и одной центральной жемчужины, обмякала, когда ее брали, и затем ее можно было устроить так, чтобы она цеплялась за руку или руку владельца или даже за грудь, как один бывший владелец, который носил ее. с асимметричным платьем.

К этому времени Дали уже исключили из движения сюрреалистов. В 19В 34 года он предстал перед «судом» Андре Бретона, и к концу 1940-х годов его работы больше не включали в сюрреалистические выставки. Вместо этого он начал позиционировать себя как художника в традициях мастеров эпохи Возрождения. Во введении к каталогу своих драгоценностей 1959 года Дали писал: «Паладин нового Возрождения, я тоже отказываюсь быть ограниченным. Мое искусство охватывает физику, математику, архитектуру, ядерную науку — психоядерную, мистическо-ядерную — и ювелирные изделия, а не только живопись».

Как отмечает эксперт Дали Эллиот Х. Кинг, за эти десятилетия «его работа стала более разнообразной, включая скульптуру, рекламу, балетные постановки. Он просто делал вещи, которые сильно отличались от того, что люди ожидали от художников». Критики не были впечатлены таким диапазоном — скорее, они рассматривали новые начинания Дали как чисто коммерческие, признак его склонности к излишествам и легкомыслию.

На самом деле искусствоведы так тщательно игнорировали вторую половину жизни художника, что сначала Кинг сказал, что просто предположил, что Дали умер в 1940 году. «Все книги 80-х и 90-х тогда прекратились», — он объяснил со смехом. «Я понятия не имел, что он продолжал работать еще 40 лет».

Медуза Вердуры и Сальвадора Дали. Авторское право Дэвид Бел. Предоставлено Verdura.

Сальвадор Дали, Гранатовое сердце . © Сальвадор Дали, Fundació Gala-Salvador Dalí, VEGAP, 2016. Предоставлено Fundació Gala-Salvador Dalí.

Конечно, не все работы, выполненные в последние годы жизни Дали, соответствуют плавящимся часам и тонконогим слонам его мастерских ранних картин. Но испанский художник также все больше отставал от тенденций в мире искусства. В 1940-х годах Нью-Йорк был очарован Джексоном Поллоком и абстрактным экспрессионизмом. «Дали, рисующий Мадонн и дизайн ювелирных украшений, настолько отличается от всего, что критики и музеи были заинтересованы в демонстрации в то время», — сказал Кинг.

Но более поздние работы Дали пережили возрождение и переоценку в последние годы. В 2010 году, например, Кинг курировал выставку «Дали: поздние работы» в Высоком музее искусств в Атланте, которая получила широкое признание. «Люди больше смотрят на его гравюры, дизайн его украшений, даже на рекламные предприятия и вещи, которые он делал как предшественники поп-арта в 1960-х», — объяснил Кинг. «Его перформансные работы только начинают обретать новый облик. Так что многое из того, что он делал в 40-х и 50-х, теперь считается передовым и действительно интересным образом идет против течения».

Сегодня большая часть драгоценностей Дали находится в коллекции Музея Дали в Фигерасе, Испания. Никогда не преуменьшающий, художник резюмировал свои работы следующим образом: «Истории они докажут, что предметы чистой красоты, лишенные полезности, но великолепно выполненные, ценились во времена, когда основное внимание, казалось, уделялось утилитарному и материальному. ». Хотя истории, вероятно, понадобилось больше времени, чтобы признать эти работы, чем хотелось бы Дали, его украшенные драгоценными камнями шедевры, кажется, готовы наконец занять свое законное место в многогранном творчестве сюрреалиста.

AC

Эбигейл Кейн

Похожие истории

Известные фотографы, создавшие 6 незабываемых модных моментов

Элисса Гудман

Как черная водолазка стала символом творческого гения

Дигби Вард-Алдам

После Баухауза Малый -Известная Ульмская школа оказала сейсмическое влияние на дизайн

Клаудия Мартинес

Реклама
Дополнительное чтение по вертикали
Реклама
Вертикаль
Название статьи
Artsy Editors
01 января 0000 00:00 вечера
Похожие статьи
Похожие статьи
Artsy Editors
900 74 Заголовок связанной статьи
Artsy Editors
Заголовок связанной статьи
Artsy Редакторы

Ювелирные изделия Сальвадора Дали

Сальвадор Дали был смелым художником, чей стиль пронизывал множество различных художественных направлений.
Мы все знаем о его сюрреалистических картинах, которые преобладали во второй половине его карьеры, но как насчет его работы с украшениями? Здесь мы исследуем его путешествие в эту форму искусства.

Художник создал около 40 украшений в период с 1941 по 1970 год. Повторное рассмотрение этой дисциплины в течение трех десятилетий подчеркивает его приверженность ей, а также объясняет, почему в ней существуют некоторые вариации из-за количества лет, прошедших с его первой работы. вклад до последнего. Дали был занятым человеком, у которого никогда не было ни времени, ни желания самостоятельно научиться делать украшения, и поэтому он нанимал опытных техников для выполнения своих проектов от его имени. Это обычная ситуация для большинства мультидисциплинарных художников, которые любят концентрироваться на дизайне и посвящают ему как можно больше времени. Карлос Алемани из Нью-Йорка был талантливым мастером по серебряным и ювелирным изделиям, который воплотил многие из своих идей в реальность, и они часто собирались вместе и рассматривали потенциальные драгоценности, которые можно было бы использовать, обычно выбирая по цвету и качеству.

Картины Сальвадора Дали

Пожалуйста, включите JavaScript
Картины Сальвадора Дали

Фотография слева защищена авторскими правами Sotheby’s и получена с продажи The Eye of Time в 2014 году. Эта брошь была продана по цене более 1 доллара США. м. Известно, что он исходил непосредственно от художника, и, насколько нам известно, в то время в обращении было всего около четырех вариантов этого дизайна. Некоторые из этих предметов неоднократно переходили из рук в руки, иногда между друзьями художника, а иногда и между более богатыми членами западного общества. Музеи и фонды, созданные от имени Дали, время от времени пытались приобрести некоторые из них, и считается, что ювелирный дизайн приобретает все большее значение в его карьере в целом. Они также являются идеальным дополнением к выставкам, посвященным его работам, они могут занимать очень мало места и в то же время создавать эффект «вау» для возбужденных посетителей, многие из которых никогда бы даже не узнали о его работах в этой области.

Кроме того, что касается кураторов, Дали был тем, кто обеспечил согласованность между дисциплинами, поэтому вы могли бы собрать украшения, картины и, возможно, скульптуру в одной комнате, и при этом иметь общую тему. Это было бы невозможно со многими другими художниками в истории. Его часы, конечно же, можно увидеть в статье на этой странице, и они продолжаются во всевозможных произведениях искусства из его карьеры. Наиболее известно, что они таяли в одной из его шедевральных картин «Постоянство памяти», хотя он также трансформировал их другими способами в других местах. Дали добился успеха в бизнесе благодаря тому, что у него был сильный бренд, а постоянство контента было ключом к этому. Было также много портретов, часто его жены Галы. Его любовь к привлекательным женщинам также сделала переход к ювелирным украшениям и фотографии еще более неизбежным.

«…Антропоморфные темы появляются и вновь появляются в моих драгоценностях. Я вижу человеческий облик в деревьях, листьях, животных; я вижу в людях животные и растительные признаки. Мое искусство — в живописи, бриллиантах, рубинах, жемчуге, изумрудах, золоте , хризолит — демонстрируют, как происходят метаморфозы; люди творят и изменяются. Когда они спят, они тотально преображаются — в цветы, растения, деревья. Новая метаморфоза происходит на Небесах. Тело снова становится целым и достигает совершенства…

Дали очень серьезно относился к своей работе с ювелирными украшениями, он часто советовал другим не воспринимать его работу в этой дисциплине просто как забаву. Его сюрреалистические представления в серебре, золоте и драгоценных камнях были сюрреалистическими представлениями важных идей. Те, кто не знает, могут неверно истолковать его содержание как просто шутливое нарушение реальности, не имеющее никакого реального смысла. Наоборот, ему всегда было что сказать, но нам потребовалось бы некоторое обучение, чтобы понять, что именно он говорил, но это можно сказать и о его картинах.