Сальвадор Дали — фото, биография, личная жизнь, причина смерти, картины
Биография
11 мая 1904 года в семье состоятельного нотариуса-каталонца Сальвадора Дали-и-Куси появляется на свет сын. Супружеская пара к тому времени уже пережила потерю любимого первенца Сальвадора, который умер в двухлетнем возрасте от воспаления мозга, поэтому было принято решение второму ребенку дать такое же имя. В переводе с испанского оно означает «Спаситель».
Детство и юность
Мать младенца Фелипе Доменеч сразу начала опекать и баловать сына, тогда как отец оставался строг к своему отпрыску. Мальчик рос капризным и очень своенравным ребенком. Узнав в 5 лет правду о своем старшем брате, он стал тяготиться этим фактом, что еще больше повлияло на его неокрепшую психику.
В 1908 году в семье Дали появилась дочь Ана Мария Дали, которая в дальнейшем стала близкой подругой своего брата. Мальчик с раннего детства увлекся рисованием, и это у него неплохо получалось. В подсобном помещении Сальвадору соорудили мастерскую, где он часами уединялся для творчества.
Личная жизнь
1929 год принес перемены в личную жизнь Сальвадора Дали и его родственников. Он встретил единственную любовь всей жизни — Елену Ивановну Дьяконову, эмигрантку из России, которая на тот момент была женой поэта Поля Элюара. Она называла себя Гала Элюар и была старше художника на 10 лет.
После первой же встречи Дали и Гала никогда больше не расставались, а его отец и сестра пришли от этого союза в ужас. Сальвадор-старший лишил своего сына всех финансовых дотаций со своей стороны, а Ана Мария разорвала с ним творческие отношения. Новоиспеченные любовники поселяются на песчаном берегу в Кадакесе в небольшой лачуге без удобств, где Сальвадор начинает создавать свои бессмертные творения.
Сальвадор Дали и его жена Гала Дали«Гала — единственная моя муза, мой гений и моя жизнь, без Гала я никто.» Сальвадор Дали … Photo: Dali and Gala in Manhattan.
Posted by Victoria Chulkova on Saturday, May 11, 2019
Через три года они официально расписываются, а в 1958 году состоялось их венчание.
Долгое время пара жила счастливо, пока в начале 60-х годов не начался разлад в их отношениях. Пожилая Гала жаждала плотских утех с молоденькими мальчиками, а Дали стал находить утешение в кругу юных фавориток. Для своей жены он покупает замок в Пуболе, куда может приезжать только с согласия Галы.
Около 8 лет его музой была британская модель Аманда Лир, с которой Сальвадора связывали лишь платонические отношения, ему достаточно было часами наблюдать за своей пассией и наслаждаться ее красотой. Карьера Аманды разрушила их отношения, и Дали без сожаления расстался с ней.
Творчество
Несмотря на то, что в школе он вел себя вызывающе и плохо учился, отец отдал его на уроки живописи к местному художнику Рамону Пичоту. В 1918 году в родном Фигерасе состоялась первая выставка работ юноши. На ней были представлены пейзажи, на создание которых Дали вдохновили живописные окрестности города. До последних лет Сальвадор останется большим патриотом Каталонии.
Уже в первых работах молодого художника видно, что он с особой старательностью осваивает техники письма импрессионистов, кубистов и пуантилистов. Под руководством профессора художественных искусств Нуньенса Дали создает картины «Тетушка Анна за шитьем в Кадакесе», «Сумеречный старик» и другие. В это время молодой художник увлекается европейским авангардом, он читает труды Фрейда, Ницше. Сальвадор пишет и иллюстрирует небольшие рассказы для местного журнала. В Фигерасе он приобретает определенную известность.
Когда юноше исполняется 17 лет, его семья переживает большую утрату: от рака груди на 47 году жизни умирает мать. Отец Дали до конца жизни не снимет траур по своей супруге, а характер самого Сальвадора станет и вовсе несносным. Едва поступив в этом же году в Мадридскую Академию художеств, он тут же начнет вести себя вызывающе по отношению к педагогам и студентам. Выходки заносчивого франта вызывали возмущение среди профессуры Академии, и Дали два раза выгоняют из учебного заведения. Однако пребывание в столице Испании позволило молодому Дали завести нужные знакомства.
Сальвадор Дали и Фрида КалоСальвадор Дали и Фрида Кало. Примерно 1940-е.
Posted by Художники и Поэты on Thursday, June 25, 2020
Его друзьями становятся Федерико Гарсиа Лорка, Пабло Пикассо и Луис Бунюэль, они существенно повлияли на художественный рост Сальвадора. Но не только творчество связывало молодых людей. Известно, что Гарсиа Лорка не стеснялся своей нетрадиционной ориентации, и современники даже утверждали о его связях с Дали. Но Сальвадор так и не стал гомосексуалистом, даже несмотря на свои странности в сексуальном поведении.
Скандальное поведение и отсутствие академического художественного образования не помешали Сальвадору Дали уже спустя несколько лет получить мировую известность. Его работами этого периода стали: «Порт-Альгер», «Молодая женщина, увиденная со спины», «Женская фигура у окна», «Автопортрет», «Портрет отца». А произведение «Корзинка с хлебом» даже попадает на международную выставку в США. Основной моделью, которая постоянно позировала художнику для создания женских образов в это время, становится его родная сестра Ана Мария.
Лучшие картины
Первой знаменитой работой художника считается полотно «Постоянство памяти», на котором изображены стекающие со стола жидкие часы на фоне песочного пляжа. Сейчас картина находится в США в Музее современного искусства и считается самой известной работой мастера. При содействии возлюбленной Галы начинают проходить экспозиции Дали в различных городах Испании, а также в Лондоне и Нью-Йорке.
Гения замечает меценат Виконт Шарль де Ноэйль, который по высокой цене скупает его картины. На эти деньги возлюбленные приобретают себе приличный дом рядом с городком Порт-Льигата, что находится на берегу моря.
В этом же году Сальвадор Дали делает еще один решительный шаг навстречу будущему успеху: он присоединяется к обществу сюрреалистов. Но и здесь эксцентричный каталонец не вписывается в рамки. Даже среди бунтарей и возмутителей традиционного искусства, таких как Бретон, Арп, де Кирико, Эрнст, Миро, Дали выглядит белой вороной. Он входит в конфликт со всеми участниками движения и в итоге провозглашает свое кредо — «Сюрреализм — это я!».
Сальвадор Дали — «Слоны»Сальвадо́р Дали́ «Слоны» 1948
Posted by The Art World on Wednesday, November 22, 2017
После прихода Гитлера к власти в Германии у Дали начинаются недвусмысленные сексуальные фантазии по поводу политика, что находит свое выражение в художественном творчестве, и это тоже возмущает его коллег. В итоге, накануне Второй мировой войны Сальвадор Дали разрывает свои отношения с группой французских художников и уезжает в Америку.
За это время он успел поучаствовать в создании сюрреалистического фильма Луиса Бонюэля «Андалузский пес», который имел большой успех у публики, а также приложил свою руку ко второй картине своего друга «Золотой век». Самой знаменитой работой молодого автора этого периода стала «Загадка Вильгельма Телля», в которой он изобразил советского лидера компартии с большой обнаженной ягодичной мышцей.
Среди нескольких десятков полотен этого времени, которые выставлялись на персональных выставках в Великобритании, США, Испании и Париже, можно выделить «Мягкую конструкцию с вареными бобами, или Предчувствие гражданской войны». Картина появилась буквально перед началом гражданской войны в Испании наряду с «Возбуждающим пиджаком» и «Телефоном-омаром».
Сальвадор Дали — «Мягкие часы»Сальвадор Дали ..Мягкие часы
Posted by Anna Художник on Wednesday, March 4, 2020
После посещения Италии в 1936 году Дали начал буквально бредить искусством итальянского Возрождения. В его творчестве появились черты академизма, что стало еще одним из противоречий с сюрреалистами. Он пишет «Метаморфозы Нарцисса», «Портрет Фрейда», «Гала — Сальвадор Дали», «Осенний каннибализм», «Испания».
Последней работой в стиле сюрреализма считается его «Сон Венеры», который появился уже в Нью-Йорке. В США художник не только занимается живописью, он создает рекламные плакаты, оформляет магазины, работает с Диснеем и Хичкоком, помогая им с художественным оформлением фильмов. В это же время он пишет свою знаменитую автобиографию «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим», которая моментально раскупается.
Последние годы
В 1948 году Сальвадор Дали возвращается в Испанию, в Порт-Льигат, и создает холст «Слоны», олицетворяющий послевоенную боль и опустошенность. Помимо этого, после ядерного взрыва в Японии в творчестве гения появляются новые мотивы, которые обращают взор зрителя к жизни молекул и атомов, что проявляется в картинах «Атомная Леда», «Расщепление атома». Критики отнесли эти полотна к стилю мистического символизма.
С этого периода Дали начинает писать также полотна на религиозные сюжеты, такие как «Мадонна Порт-Льигата», «Тайная вечеря», «Распятие или гиперкубическое тело», некоторые из них даже получили одобрение Ватикана. В конце 50-х он по предложению своего друга бизнесмена Энрике Берната разрабатывает логотип знаменитого леденца на палочке «Чупа-Чупса», которым стало изображение ромашки. В обновленном виде оно до сих пор используется дизайнерами производства.
Сальвадор Дали — «Сон»Сальвадор Дали «Сон»
Posted by Юлия Чистякова on Monday, May 18, 2020
Художник очень плодовит на идеи, что приносит ему постоянный немалый доход. Сальвадор и Гала знакомятся с законодательницей мод Коко Шанель и дружат с ней до конца ее жизни. Особый имидж Дали с его неизменно закрученными усами, которые он носил уже в молодости, становится приметой своего времени. В обществе создается культ художника.
Гений постоянно эпатирует публику своими выходками. Неоднократно он фотографируется с необычными животными, а однажды даже отправляется на прогулку по городу с муравьедом, чему подтверждением стали многочисленные фото в популярных изданиях того времени.
Закат творческой биографии художника начался в 70-х годы в связи с ухудшением его состояния здоровья. Но по-прежнему Дали продолжает генерировать новые идеи. В эти годы он обращается к стереоскопической технике письма и создает картины «Полигидрас», «Рыбак-подводник», «Оле, Оле, Веласкес! Габор!». Испанский гений начинает строить большой дом-музей в Фигерасе, который получил название «Дворец Ветров». В нем художник запланировал разместить большую часть своих картин.
В начале 80-х годов Сальвадор Дали получает множество премий и наград от правительства Испании, его делают почетным профессором академии искусств Парижа. В своем завещании, которое было обнародовано после смерти Дали, эксцентричный художник указал, что все его состояние в 10 млн долларов он передает Испании.
Смерть
В 70- е годы у Сальвадора начинается обострение его психической болезни. Он крайне истощен галлюцинациями, а также страдает от избытка психотропных медикаментов, которые ему прописывают врачи. Медики не без основания считали, что Дали страдает шизофренией, которая получила осложнение в виде болезни Паркинсона.
Сальвадор Дали — «Автопортрет с рафаэлевской шеей»Сальвадор Дали. «Автопортрет с рафаэлевской шеей». 1922 г.
Posted by Художники и Поэты on Friday, July 24, 2020
Постепенно старческое расстройство стало отнимать у Дали способность держать кисть в руке и писать картины. Смерть любимой жены в 1982 году окончательно скосила художника, и в течение некоторого времени он лежит в больнице с воспалением легких. Через 7 лет сердце старого гения не выдерживает, и он умирает от недостаточности миокарда 23 февраля 1989 года. Так закончилась история любви художника Дали и его музы Галы.
Сальвадор Дали, биография, интересные факты, жизнь художника.
Ну, здесь биография Сальвадора Дали. Сальвадор — один из моих любимых художников. Я старался добавить побольше грязных подробностей вкусных интересных фактов и цитат друзей из окружения мэтра, которых нету на других сайтах. Имеется краткая биография творчества художника — см навигацию внизу. Много взято из фильма Габриэллы Полеты «Биография Сальвадора Дали», поэтому — осторожно, спойлеры!
Реклама
Конец рекламы
Когда вдохновение меня покидает, я откладываю кисть и краски в сторону и сажусь строчить что-нибудь про людей, которым я вдохновляюсь. Такие дела.
Оглавление
Действующие лица
Назад к содержанию
Сальвадор Дали — Сальвадор Дали.
Гала (Елена Дьяконова) — жена, арт агент, менеджер Дали и просто заводная тетка.
Анна Мария Дали — сестра.
Федерико Гарсия Лорка — любовник, друг. Говорят Лорка пытался, но не получилось — Дали женщина любил. Но это не точно. В смысле не точно, что пытался, а не то, что Дали женщина любил. Про отношения Лорки и Дали я отдельную статью скоро напишу. Уже написал.
Антонио Пичот — художник, друг Дали, директор музея Сальвадора в Фигерасе. Племянник Рамона Пичота, первого учителя художника по рисованию.
Леди Мойн — соседка мэтра по Порт-Лигату (живописная деревушка на северо-востоке Испании — у мэтра там был домик).
Элис Купер — Элис Купер.
Ультрафиолет — псевдоним Изабель Коллин Дюфрен. «Суперзвезда Энди Уорхолла», художница и писательница. Близкий друг мэтра.
Назад к содержанию.
Дали носил брюки и пиджак из кожи жирафа, ботинки Алладина и фиолетовые носки, которые ему подарил Элвис.
У Сальвадора Дали была привычка иногда говорить перемешивая языки, говоря слово по испански, затем по португальски, по английски, по французски и так далее.
Когда Сальвадор стал уже довольно известным, он полюбил устраивать оргии светские вечеринки, нет — все-таки оргии, в отелях, а также в своем домике в Порт-Лигате. Сам Дали, впрочем, в оргиях не участвовал, оставаясь лишь наблюдателем. Дали просто нравилось, когда его дом был полон людей. К тому же, ни для кого не секрет, что художник был знатным вуайеристом. Мэтр из таких сборищ извлекал не только вуайеристское удовольствие, но и профит, так как многие люди, участвовавшие в них, были довольно богатыми и становились покупателями его картин. Кроме того, дом полный молодых красивых людей позволял разгуляться в выборе натурщиков и натурщиц.
Дали любил, чтобы его дом был полон людей, его совершенно не волновало, кто они такие и что они там делали. Некоторым из них он даже не нравился, но они сидели там, пили шампанское, просто, чтобы дополнить картину. И, если встречались красивый юноша или красивая девушка, Дали говорил — вы не согласитесь позировать для меня? Мне нужна модель. Интересно, что за все годы проведенные рядом с Дали, я ни разу не слышала, чтобы ему отказали. Он просил девушку раздеться и в ответ всегда звучало — да маэстро, конечно! (с) Аманда Лир.
Развращенный запад!!! Никаких духовных скреп.
Дали совершенно не умел обращаться с деньгами. Поговаривают, что он даже не разбирался в достоинствах банкнот. Маэстро зарабатывал огромные деньги, но тратил их он еще быстрее. Большая часть денег шла на проживание. Много лет они платили огромные деньги за номера в отелях. Вряд ли было дешево снимать роскошный люкс в отеле Морис или Сэнт Риджес в Нью-Йорке несколько месяцев в году. Единственной собственностью супругов Дали оставался их маленький домик в Порт-Лигате. Да, не слышал Сальвадорыч ничего про пассивный доход и управление финансовыми потоками.
Мэтр интересовался роком, был весьма вхож в рокерскую тусовку и знал многих рок икон того времени, в частности был близко знаком с Элисом Купером. Элис выступил в качестве модели в одном из, если так можно выразиться, перформансе.
Сальвадор с Элисом КуперомМы сделали голограмму — я в двухмиллионной тиаре и трехмиллионном ожерелье сидел на пьедестале и вместо микрофона держал Венеру Милосскую. Я должен был петь и одновременно как бы съедать ее. Когда пресса спросила меня, каково работать с мэтром, я ответил — понятия не имею, я не понимаю ни слова из того, что он говорит, не понимаю, что он делает. Тогда Сальвадор Дали вскочил и сказал: прекрасно, недоразумение — это лучшая форма общения! (с) Элис Купер.
В Нью-Йорке Дали всегда был самым желанным гостем. В одной комнате могли находиться Фрэнк Заппа, Джонн Леннон, Игги, Элис Купер, Энди Уорхолл, Жаклин Кеннеди, но когда входил Сальвадор Дали раздавался шепот «Хааа, это Сальвадор Дали». Перед ним благоговели, потому что он был на виду с 20-х годов и оставался более сумасшедшим, чем кто-бы то ни было.(с) Элис Купер.
Элис, вот твой мозг! Он показывает мне мозг, который он сделал — и это действительно мозг, политый шоколадной глазурью, с надписью «Сделанный из муравьев. Элис и Дали.» Я спрашиваю — можно я заберу его? Он отвечает — конечно нет, это стоит миллионы!» (с) Элис Купер (смеясь).
Назад к содержанию.
В 1904 году в городе Фигерас, в Каталонии, родился гениальный художник, шоумен, писатель, нарцисс, мастурбатор (ну а что, он сам так говорил) — Сальвадор Дали. Батя нашего героя был уважаемым нотариусом, не гнушающимся, тем не менее, иногда заложить за воротник и ввернуть крепкое словцо. Отец был строгим и властным дядькой. Мама была набожной рафинированной домохозяйкой и писала кипятком от сыночки.
Отец Сальвадора Дали
Мать Сальвадора
Думаю, за свой воспаленный, хоть и гениальный мозг Сальвадор Дали должен благодарить родителей. Современные детские психологи рыдали бы кровавыми слезами, если бы знали, как воспитывали Дали.
Сальвадорыч с собакойПризрак старшего брата Сальвадора Дали.
Назад к содержанию.
Все дело в том, что первый ребенок в семье Дали — старший брат Сальвадора Дали, умер в возрасте 2 лет от гастроэнтерита (за девять месяцев до рождения нашего протагониста). Это трагическое событие слегка подкосило психику родителей Сальвадора, в особенности, матери. Мать, несмотря на слепую любовь к сыну воспринимала его, как дубликат старшего умершего брата, которого тоже звали Сальвадор. Точнее это мэтра тоже назвали Сальвадором.
В результате Дали получил в детстве столько материнской любви, что хватило бы на троих. Но призрак старшего немало омрачал ранние годы жизни Сальвадора, а религиозная маман Сальвадора Дали даже сводила его на могилу старшего брата. Каково трехлетнему ребенку увидеть собственное имя на могиле?
Он рассказывал мне о фотографии его покойного брата, висевшей в спальне родителей над кроватью. Эта фотография приводила его в ужас, потому что каждый раз слыша имя «Сальвадор» он не знал о ком из них шла речь, о нем или о его брате (с) Аманда Лир.
Действительно, что может быть лучше для формирования характера малолетнего ребенка, чем кладбище, соперничество с умершим братом и осознание неотвратимой конечности человеческого бытия? Добавьте к этому исполнение малейших желаний ребенка, потакание любым истерикам и мы, конечно же, получим кошмар психотерапевта.
Дали — истеричный ребенок.
Назад к содержанию.
Дали был очень застенчивым и болезненным ребенком, придумавшим себе внешнюю маску за которой он прятался, как прячется рак отшельник в своем панцире.
Нет ничего удивительного в том, что Сальвадор в совершенстве овладел мастерством манипулятора. По любому поводу и без повода устраивая истерики, Дали без труда добивался исполнения любых своих желаний. Мама же, в свою очередь, только обостряла истероидные и демонстративные черты характеры сына задаривая вниманием и подарками.
Со слов окружающих Сальвадор мог по малейшему поводу закатить истерику, но как только получал желаемое — успокаивался, словно по волшебству. Кроме того, маэстро уже к тому времени был знатной социальной шлюхой и просто не мог перенести, когда ему не доставалось всеобщее внимание.
Маленький Дали вдруг начинал носиться по классу, врезался головой в одну из мраморных колонн, да так, что начинала течь кровь. Его спрашивали — что произошло? Зачем ты это сделал? И он глядя на них отвечал «потому что никто не обращал на меня внимания» (с) Антонио Пичот со слов Рамона Пичота.
Сестра Анна-Мария.
Назад к содержанию.
В 4 года у Сальвадора Дали появилась младшая сестра — Анна-Мария. У Сальвадора с сестрой завязались весьма близкие отношения. Анна была во многих отношениях опорой нашему, абсолютно неприспособленному к жизни, герою. Анна-Мария также неоднократно позировала Сальвадору, как натурщица.
Мэтр в своей биографии даже намекал на возможность несколько более близких отношений, чем положено сестре и брату, но, судя по всему, до этого не дошло. Впрочем, идиллия продолжалась только до тех пор, пока Дали не встретил Галу, которая заняло место главной женщины в жизни Сальвадора. Сестра до конца жизни недолюбливала Галу, утверждая, что в перекосе Дали к эксцентричному позерству и излишней любви к деньгам виновата именно она.
Смерть матери.
Назад к содержанию.
Незадолго до поступления Дали в академию умерла от рака груди его обожаемая мать. Мэтру в то время было 16 лет. Сальвадор тяжело переживал смерть матери, впрочем, по своему выражая печаль по поводу ее смерти, а именно — все более и более эксцентричными выходками. Чего только стоит его будущая скандальная надпись на картине «Священное сердце» 1926 года — иногда я с наслаждением плюю на портрет своей матери.
После этой выходки значительно испортились отношения Сальвадора с родственниками, в частности с сестрой и отцом. Отец вовсе запретил сыну когда-либо появляться на пороге отчего дома. Впрочем, Сальвадор Дали в будущем заявлял, что не хотел никого оскорблять этой надписью, дескать это лишь была сюрреалистическая аллюзия на то, как мы иногда мучаем дорогих нам людей.
Сальвадор Дали, краткая биография творчества
Назад к содержанию.
Изыскания Сальвадора Дали в изобразительном искусстве берут корни прямиком их детства — мэтр начал рисовать в три года. В ранние годы Сальвадора учил испанский художник импрессионист Рамон Пичот. Пичот также был другом Пикассо, картины которого потом будут вдохновлять Сальвадора Дали — мир тесен.
Дали уже довольно серьезно увлекался живописью еще со средней школы. Во всех остальных школьных предметах будущий сюрреалист не слишком преуспевал. Оно и правильно — зачем они будущему художнику? В ранние годы Сальвадор Дали находился под влиянием импрессионистов и писал в основном окружающие Фигерас пейзажи.
Сальвадор в Академии искусств Мадрида.
Назад к содержанию.
В 1922 году Сальвадор Дали поступает в Королевскую академию изящных искусств в Мадриде, где в начале ведет немного отшельнический образ жизни. Затем, однако, Дали привлекает внимание однокашников своим эксцентричным видом и экспериментами в кубизме. Именно увлечением авангардными направлениями живописи Сальвадор обязан знакомству с такими значимыми фигурами в своей жизни, как Федерико Гарсия Лорка и Бунюэль. Трио Лорка, Бунюэль, Дали вскоре станет неразлучным в студенческой «Резиденции» (общага) Мадрида.
Обучение Сальвадора Дали в академии было отнюдь не безоблачным. Художника дважды исключали из академии. В первый раз по ложному обвинению в зачине беспорядков, второй раз уже после восстановления.
Сальвадора Дали окончательно исключили уже во время финальных экзаменов, когда он пренебрежительно отозвался о суровых академических мастодонтах. Сальвадор отказался отвечать на вопросы, заявив, что знает больше, чем все профессора вместе взятые. Короче, можно говорить про Дали все, что угодно, но то, что яйца у него были, это точно.
Все это, впрочем, не помешало, а возможно и помогло Сальвадору удачно построить карьеру. Примерно в одно время с исключением, в 1926 году состоялась выставка Сальвадора в Барселоне, где художник своими экспериментами привлек к себе внимание передовой интеллигенции Испании. Примерно же в это время начинает формироваться уникальный сюрреалистический стиль Дали. Сальвадор постепенно становится довольно известным каталонским живописцем.
В 1928 году Дали приезжает в Париж, где знакомится с Бретоном и Элюаром. В 1929 году, вместе с Бунюэлем Сальвадор Дали создает свой весьма странный фильм «Андалузский пес» (не советую смотреть особям с тонкой психикой).
Переломный момент в жизни Сальвадора Дали, встреча с Галой
Назад к содержанию.
1929 год, пожалуй, один из самых знаковых в жизни Сальвадора. Дали становится частью официальной сюрреалистической тусовки того времени. Летом к нему в гости приезжают супруги Поль и Гала Элюар. Сальвадор настолько был сражен супругой поэта, что большую часть времени проводил в прогулках наедине с Галой, забыв, так сказать, о наличии законного мужа. Поведения для Сальвадора, до того панически боявшегося женщин, неслыханное.
Я до сих пор не могу понять, что Поль и Сальвадор нашли в этой женщине, кроме хорошей фигуры и хитрости ничем не примечательной. Конечно, красавец Сальвадор мог бы и получше женщина найти. Если уж на то пошло — Гала, урожденная Елена Дьяконова, что касается лица, по современным меркам довольна средняя, если не сказать хуже. А как для русской женщины, которые по природе своей, в основном, миловидные — и подавно.
Поэтому вот эти все разговоры о ее «роковой притягательности» для мужчин выглядят весьма странно, ну да ладно. Может, дело в харизме и умении общаться, ведь, в чем-чем, а в интеллекте Галу тяжело было упрекнуть. Несомненно, без пробивной Галы, Дали вряд ли стал бы Дали. Гала взяла на себя весьма нелегкие и скучные для любого художника роли — роль арт-агента и промоутера.
Для него Гала была не просто красивой сексуальной женщиной. Она была мадонной, видением, которого он ждал всю жизнь, матерью, всем. (с) Аманда Лир.
Как бы то ни было, после лета 1929 года Гала разошлась с Элюаром и стала главной музой Сальвадора Дали. Разрыв Галы с Полем прошел довольно таки безболезненно, без взаимного поливания помоями и бичевания. Их брак всегда отличался довольно свободными отношениями. А ля мы вступаем в связь с кем хотим и не морочим друг другу голову — чем весьма шокировали пуританскую публику того времени. Элюар, впрочем, долго страдал и надеялся, что жена вернется. До ревности, свободолюб Поль, однако, не опустился, веди и сам он был далеко не монах.
Несмотря на все эти страстные сопли по бывшей жене, Элюар в 1930 году все же довольно быстро нашел себе новую будущую жену, натурщицу и артистку Марию Бенц (псевдоним Нуш). Надо сказать, довольно выгодно отличающейся от Галы по внешним параметрам. Молодец, Элюар, с этого надо было начинать! Ну вот как бы картинка для сравнения. Официально Поль и Гала развелись только в 1934 году.
Сальвадор Дали и ГалаПоль Элюар с Марией Бенц (Нуш). Я же говорил, ребята, разница очевидна.Суровый отец Дали совсем не одобрял роман Сальвадора с Галой. Роман с замужней женщиной — какое бесстыдство, ай-ай-ай! После этой интрижки отец бесповоротно изгнал Сальвадора из семьи. Точно так же неодобрительно отзывалась о этой связи Анна Мария (сестра художника), утверждавшая, что Гала отрицательно повлияла на характер ее брата. Дескать, после встречи с Галой, эксцентричность поведения Дали значительно обострилась. Я лично думаю, что и без Галы все к этому шло, но кто знает.
Сальвадор Дали и Гала, начало совместной жизни. Домик в Порт-Лигате.
Назад к содержанию.
В 1930 году Гала и Дали переехали в домик в Порт Лигат, построенный на деньги, вырученные с продажи картин. Поскольку Сальвадор испортил отношения с семьей, помощи от родных ждать не приходилось и мєтру, чтобы поесть, приходилось интенсивно работать.
Сюрреалистический стиль Дали к тому времени уже вполне сформировался. Тем не менее, несмотря на уже относительную зрелость Дали как художника и известность в определенных кругах, денюжку рубить он еще не научился. Критикам очень полюбились его картины, но они практически не продавались. Дали и Гала жили в ужасающей нищете при том, что Сальвадор Дали становился все более и более известным.
В «период Порт-Лигата» Сальвадор Дали плотно сотрудничает с Бретоном, Элюаром и сюрреалистическими изданиями, пишет иллюстрации к сюрреалистическим произведениям, а также сам публикует сборник сюрреалистических поэм и публицистические очерки о сюрреализме. Слишком много сюрреалистического, я знаю, но и так сойдет убирать ничего не буду. Известные картины этого периода — Постоянство памяти, Шесть явлений Ленина на рояле, Портрет Гала и т.д.
Вскоре, разборки между лево настроенными сюрреалистами (Бунюэлем в частности) и правым крылом Лиги патриотов Испании вызвали заметное охлаждение отношений между Дали и официальной сюрреалистической тусовкой. Позднейшие заявления Сальвадорыча о том, что «Сюрреализм — это он» и что только «параноидально-критический метод», разработанный мэтром, достоин называться истинно сюрреалистическим и вовсе вызвали жуткую боль в нижней части туловища у остальных сюрреалистов.
В 1936 году Дали принимает участие в международной выставке сюрреалистов в Лондоне. Сальвадорыч отжег, явившись на выставку в водолазном шлеме, держа в одной руке бильярдный кий, а в другой двух русских вольфхундов. Со слов Дали он хотел, показать насколько глубоко он погружается в человеческое подсознание. На самом деле, отличный способ заставить журналистов писать о себе.
Дали в аквалангеЭто сейчас таким никого не удивишь, а тогда подобное было чем-то необычным, новаторством. Такое экстравагантное поведение в не меньшей степени, чем необычные картины и художественное мастерство, способствовало продвижению искусства в массы.
Предчувствие гражданской войны Сальвадора Дали.
Назад к содержанию.
В этом же году, мэтр пишет свою знаменитую картину «Предчувствие гражданской войны». И, что характерно, картина была закончена аж за шесть месяцев до собственно начала войны в Испании, чем Дали неоднократно бравировал, утверждая, что Ванга нервно курит в углу (я образно), по сравнению с Великим им.
Последующие годы, вплоть до окончания гражданской войны в Испании Сальвадор Дали и Гала провели в поездках во Францию и Великобританию, так сказать, во избежание быть задетыми разборками.
Гала ходила по Парижу с работами Дали под мышкой от одной картинной галереи к другой и спрашивая «не хотели бы вы купить работы моего мужа?» Она сделала ему имя (c) Аманда Лир.
В это время финансовое положение четы Дали в значительной мере поддерживает семья английских нуворишей Джеймсов, покупая картины и пиаря Дали среди мировой тусовки денежных мешков и любителей искусства. Также финансово поспособствовали созданию таких величественных скульптур, посвященных шизе сюрреализму, как телефон-лобстер и диван-губы Май Уэст. Их потомки до сих пор гордятся сотрудничеством с мэтром.
Отношения с сюрреалистами.
Назад к содержанию.
Нищета осталась далеко позади и в 1939 году у официальной тусы сюрреалистов окончательно бомбануло от финансового успеха Сальвадора, а также от весьма странных политических взглядов мэтра (среди которых, например, монархизм и восхищение Адольфом Гитлером). Бретон даже придумал насмешливую анаграмму «Avida Dollars» из Salvador Dali, что является отсылкой к созвучной французской фразе со значением «добытчик долларов». Намек на излишнюю коммерциализацию творчества мэтра и эпатажное поведение с целью получения дешевой славы. Настоящий художник должен жрать краски и холсты, короче.
Сальвадор не оставался в долгу и все время заявлял, что «сюрреализм — это он» а все остальные не сюрреалисты, а просто фаллосы в пальто и вообще недостойны даже мизинца Великого Его (я образно). Сальвадор был тот еще тролль. Доставляет также его фраза «Бретон искал золото, а я нашел». В этом же году Сальвадора Дали официально исключили из общества сюрреалистов.
В дальнейшем «официальные» сюрреалисты неоднократно поливали мэтра сами знаете чем, но не зашло. Победителем в дуэли между парижскими сюрреалистами и мэтром с разгромным счетом вышел таки мэтр. Ибо о шизофазном творчестве Бретона знает только узкая тусовка шизофазной интеллигенции. То же самое можно сказать и о большинстве художников сюрреалистов. Из всей огромной тусовки люди знают сейчас в основном двоих, как ни странно, прямо противоположных друг друг личностей — Магритта и Дали. Они же, полагаю, по праву, считаются столпами сюрреализма в живописи того времени. Остальным, несмотря на новаторство, то ли харизмы не хватило, то ли художественного мастерства.
Назад к содержанию.
В 1940 году, в начале второй мировой войны Сальвадор и Гала сваливают из Франции в США, подальше от всего этого фестиваля, аккурат за неделю до порабощения Франции немцами. Весьма дальновидно, что сказать. Вторая мировая заставила европейских нуворишей затянуть кошельки потуже. Кроме того, сама война вызвала затухание культурной тусовки в Европе. Не до картинок, когда бомбы летят. В то же время, США неплохо поднялись во время второй мировой, как финансово, так и культурно. Не в последнюю очередь благодаря тому, что многие умные люди свинтили за океан к янки от греха подальше от чокнувшихся немцев.
В Соединенных Штатах чета Дали проведет следующие восемь лет. Сразу по приезду в Америку Сальвадор и Гала закатили грандиозную оргию пиар акцию. Они устроили костюмированную вечеринку в сюрреалистическом стиле (Гала сидела в костюме единорога, мда) и пригласили самых видных людей из богемной тусовки своего времени. Дали вполне удачно начал выставляться в Америке, а его шокирующие выходки очень полюбились американской прессе и богемной тусовке. Чего, чего, а такой виртуозно-артистичной шизы они еще не видели.
В 1942 году сюрреалист публикует свою автобиографию «Тайная жизнь Сальвадора Дали, написанная им самим». Книжка для неподготовленных умов будет слегка шокирующей, я сразу говорю. Хотя почитать стоит, интересно. Несмотря на очевидную странность автора, читается довольно легко и непринужденно. ИМХО, Дали, как писатель, довольно неплох, в своем роде, конечно.
Тем не менее, несмотря на огромный успех у критиков, Гале опять было трудно найти покупателей картин. Но, все переменилось, когда в 1943 году выставку Дали посетила состоятельная пара из Колорадо — Рейнольд и Элеонор Мос стали постоянными покупателями картин Сальвадора и друзьями семьи. Чета Мос приобрела четверть всех картин Сальвадора Дали и позже основали музей Сальвадора Дали в Санкт-Петербурге, но не в том, о котором вы подумали, а в Америке, во Флориде.
Мы начали коллекционировать его работы, часто встречались с Дали и с Галой и мы ему нравились, потому что нам нравились его картины. Гала тоже нас полюбила, но ей нужно было поддерживать свою репутацию человека с тяжелым характером, она разрывалась между симпатией к нам и своей репутацией. (с) Элеонор Мос
Дали плотно работал, как дизайнер, участвовал в создании украшений и декораций. В 1945 году Хичкок пригласил мэтра для создания декораций к своему фильму «Завороженные». Даже Уолт Дисней был покорен волшебным миром Дали. В 1946 году он заказал мультфильм, который познакомил бы американцев с сюрреализмом. Правда наброски вышли настолько сюрными, что мультик так и не появится в прокате, но позже, все-таки, будет закончен. Он называется Destino. Мультик шизофазный, очень красивый, с качественной рисовкой и стоит того, чтобы его посмотреть, в отличие от Андалузского пса (не смотрите пса, честно).
Размолвка Сальвадора Дали с сюрреалистами.
Назад к содержанию.
Слава Сальвадора в Америке окончательно закрепила за ним кресло одного из главных сюрреалистов эпохи. Тем временем, Мэтр и парижские сюрреалисты продолжили поливать друг друга помоями. Бретон написал, что Сальвадор Дали, хоть и имеет явный талант к самопиару, ретроград в плане художественной техники, несмотря на сюрреалистическую составляющую работ — намекая на академическую выписанность картин художника. Мэтр не остался в долгу и сказал, что слепое следование постулатам автоматизма завело сюрреалистов фиг знает куда, а тотальная лень и отсутствие художественной техники достигло точки психологического пароксизма — намекая на то, что сюрреалисты не умеют рисовать.
Сальвадор Дали и католицизм головного мозга.
Назад к содержанию.
Ходят слухи, что монах Габриэль Мария Берарди провел обряд экзорцизма над художником в 1947 году во время его поездки во Францию. В благодарность за это Дали подарил ему скульптуру Христа на Кресте. Впрочем, кроме слов экзорциста и самой скульптуры доказательств этому нету. Тем не менее, испанские искусствоведы заявили, что скульптура имеет все стилистические признаки авторства Сальвадора. Учитывая, что мэтр ударился в религию в свои поздние годы, событие представляется весьма вероятным.
Назад к содержанию.
Постепенно Сальвадор выдохся от излишне насыщенной и эпатажной жизни в Америке. Даже поползли слухи, что Сальвадор Дали исчерпал себя, как художник. Поэтому в 1948 году Дали и Гала переезжают обратно в Испанию в свой домик в Порт-Лигате. Переезд мэтра обратно в Испанию произвел эффект разорвавшейся бомбы. Дело в том, что Испания была в то время под началом генерала Франко, сурового военного диктатора и вся интеллигенция пыталась всеми правдами и неправдами свалить из страны, в то время, как Сальвадорыч, такая знаковая фигура в мировой живописи, вдруг взял и вернулся в Испанию.
В то время, как все художественное и интеллектуальное сообщество ненавидело Франко, так как он был диктатором, силой захватившим республику. Дали, тем не менее решил пойти против всеобщего мнения. (с) Антонио Пичот.
Дали был монархистом, он беседовал с Франко и тот сказала ему, что собирается восстановить монархию. Так что Дали был за Франко. (с) Леди Мойн
Живопись Сальвадора в это время приобретает особенно академический характер. Для картин мэтра этого периода особенно характерна классическая составляющая, несмотря на очевидный сюр сюжета. Также маэстро пишет пейзажи и классические картины без всякого сюрреализма. Многие полотна также приобретают отчетливо религиозный характер. Известные картины Сальвадор Дали этого времени — Атомная леда, Тайная вечеря, Христос святого Хуана де ла Крус и т.д.
Блудный сын вернулся в лоно католической церкви и в 1958 году Дали и Гала обвенчались. Дали было 54 года, Гале 65. Однако, несмотря на венчание, их роман изменился. Целью Галы было превратить Сальвадора Дали в мировую знаменитость и она своего уже добилась. Нельзя отрицать, что их партнерство было чем-то гораздо большим, чем просто деловым соглашение. Но Гала любила молодых жеребцов, чтоб стоял по часу без перерыва, а Сальвадорыч был уже не тот. Он уже не был похож на эдакого бесполого экстравагантного эфеба, которого она знала раньше. Поэтому их отношения заметно охладели, а Галу все чаще видели в окружении молодых альфонсов и без Сальвадора.
Многие думали, что Дали просто шоумен, но это не так. Он работал по 18 часов в день, восхищаясь здешними пейзажами. Я думаю он был в общем простым человеком. (с) Леди Мойн.
Аманда Лир, вторая большая любовь Сальвадора Дали
Назад к содержанию.
В 1968 году Сальвадор Дали в парижском ночном клубе стареющий художник встретил Аманду Лир. В то время она встречалась с гитаристом из Роллинг Стоунс, но кто такой какой-то гитарист, пусть и из Роллингов по сравнению с мэтром сюрреализма? Аманда Лир была мегафапабельной интеллигентной 26 летней топ-моделью в Лондоне и Париже. Она была той женщиной, в которой нуждался Дали. Их роман продлится более 15 лет.
Вопреки распространенным слухам, Аманда 100% женщина, а не транссексуал. Кстати, слух об этом распустил тот же Сальвадор, от чего у Аманды тогда заметно бомбило. Со слов самой Аманды, он сделал это в качестве пиар акции, дескать, радуйся и учись — о тебе будут говорить! Насколько знатный тролль был Дали, что байки, пущенные им 100500 лет назад, до сих пор пускаются из уст в уста.
«Он хотел галлюцинаций, видений. Все было театральным. Он не желал серьезных отношений» (с) Аманда Лир.
Это был самый настоящий любовный роман, каждый день я получала записки со словами «Я люблю тебя! Это навечно! Ты моя единственная». И я видела его, когда он говорил подобное, он держал меня за руку, его глаза были полны страсти. Он верил в то, что говорил.» (с) Аманда Лир.
В один прекрасный день он говорит — моя жена возвращается. Что?! Жена, какая жена?! Никто не говорил мне о жене. А он отвечает — моя жена возвращается завтра. Она очень сложный человек, тебе придется постараться, чтобы произвести на нее впечатление. Когда Гала приехала мы встретились в отеле в Париже, на мне была юбка и макияж и блеск. Она посмотрела на меня и говорит — О Боже, что это? А бедный Дали стоит и показывает меня, как будто старается продать ей пылесос. (с) Аманда Лир.
Несмотря на то, что в начале появление Аманды вызвало жуткую попоболь у Галы и она усердно поливала Лир из говномета, затем между Амандой и Галой завязались вполне дружелюбные отношения. Аманда дала понять, что ей совершенно не нужен был Сальвадор, как источник доходов, ей нужен был сам Сальвадор с его причудами, от которых Гала к тому времени уже устала. Аманда, Сальвадор Дали, Гала и постоянно меняющиеся трахари (простите, но из песни слов не выкинешь) Галы часто тусили вместе. Не подумайте ничего такого. Мэтр, конечно, был озабоченным, но он предпочитал любоваться на оргии, а не участвовать в них.
Как это все сочеталось с его католической религиозностью того времени абсолютно непонятно. Но ведь это Дали — такой Дали.
Сексуальная жизнь Сальвадора Дали сделала его своеобразной иконой движения за свободную любовь. Тем временем, Сальвадорыч, снова найдя вдохновение в бабах, сексе и живописных пейзажах родины достиг апогея своей славы. Поклонники были готовы отдать любые деньги за его картины.
Люди говорили — не могли бы вы написать для нас картину, сколько нужно, триста тысяч долларов, пятьсот (захлебнулся кофе, пока печатал)? Он отвечал — конечно. (с) Аманда Лир
Я помню, как Дали писал у себя в ванной на большом листе бумаги. Он делал несколько акварельных красных, синих, зеленых мазков, а потом просто брызгал на них водой и говорит — смотри, я это делаю мгновенно! Затем он рисовал какую-нибудь фигуру и продавал эту картину за 40 тысяч долларов. (с) Ультрафиолет.
Я однажды присутствовала при этом и спросила — неужели ты не можешь делать это лучше? Он ответил — и так сойдет, им все равно понравится. (с) Аманда Лир.
В 1974 году Сальвадор Дали основал музей имени себя великого в городе Фигерасе. Он стал вершиной невероятного успеха Дали и его жены Галы. Музей мгновенно сделался одним из самых популярных в Испании и остается таким до сих пор. Художественный музей Сальвадорыча посещают более миллиона посетителей в год. На первой годовщине открытия музея Дали и Гала присутствовали вместе и на публике были близки как никогда. Однако, постоянная необходимость уделять внимание маэстро начала утомлять Галу.
Дали любит развлекаться, тусоваться со знаменитостями. А Гала хотела тихой и спокойной жизни. Она сказала — ты обещал мне мой собственный дом, сейчас он выставлен на продажу. И Дали купил ей замок Пуболь. (с) Аманда Лир.
Гала переехала в Пуболь и никогда больше не возвращалась в Кадакес и я думаю этот разрыв очень и очень огорчал Дали. (с) Леди Мойн.
Болезнь, старость и смерть Сальвадора Дали.
Назад к содержанию.
Итак, восьмидесятилетняя бабулька Гала развлекалась в новом доме с молодыми юнцами, а Сальвадор сидел один в своем доме в Порт-Лигате. У Аманды уже была своя личная жизнь, хотя она все еще поддерживала отношения с мэтром.
В семидесятилетнем возрасте у маэстро обнаружилась болезнь Паркинсона. И все бы ничего, но болезнь вскоре начала мешать Сальвадору Дали рисовать и Гала забеспокоилась — Сальвадорыч перестал приносить бабло!
Гала позвонила мне и сказала — он изменился, он уже не тот, что раньше, он не хочет больше рисовать, какой от него теперь прок. Он ни на что не годен. (с) Аманда
Возможно, в начале отношений Дали и Галы Сальвадорыч был для нее чем-то большим, чем просто дойная корова, но в поздние годы это было именно так. Такие дела.
Я говорю — Гала, ведь он болен! — Болен, не болен, неважно. Он не хочет больше рисовать! (с) Аманда
К тому времени, Гала из интеллектуальной и хитроумной дамы превратилась в злобную бабку с бешенством матки. Гала помешалась на молодых мужчинах, это в свои то за 80, мда. А Сальвадор Дали, пусть гений, но совершенно неспособный даже толком организовать бытовую жизнь, остался без чуткого руководства Галы.
Дали уже не мог толком рисовать и обратился к литографии, как к источнику дохода, делая отпечатки и продавая их. И все бы ничего, вот только в ответ рынок наводнила целая прорва подделок и репутация Сальвадора оказалась подмочена.
Всю жизнь отжигавший Сальвадор с горящими глазами превратился в трясущегося несчастного зверька с загнанным взглядом. Время не щадит никого.
Смерть Гала, жены сюрреалиста.
Назад к содержанию.
Вскоре маэстро ждал новый удар. В 1982 году, в возрасте 88 лет Гала умерла от инфаркта. Несмотря на достаточно охладевшие в последнее время отношения, Сальвадор Дали со смертью Галы потерял свой стержень, основу своей существования и и стал похож на яблоко, у которого сгнила сердцевина.
Для Дали это было сильнейшим ударом. Как если бы его мир развалился на части. Наступило страшное время. Время глубочайшей депрессии. (с) Антонио Пичот.
После смерти Галы Дали покатился по наклонной. Он уехал в Пуболь. (с) Леди Мойн.
Знаменитый сюрреалист переехал в замок, купленный для жены, где следы ее былого присутствия позволяли ему хоть как-то скрасить его существование.
Я думаю было большой ошибкой уединиться в этом замке, где его окружали люди, которые его совсем не знали, но таким образом Дали оплакивал Галу (с) Леди Мойн.
Когда-то известный тусовщик Сальвадор, дом которого всегда был полон людей, пьяных от розового шампанского, превратился в затворника, который допускал к себе только близких друзей.
Он сказал — хорошо, давай встретимся, но в полной темноте. Я не хочу, чтобы ты видела, какой я стал седой и старый. Я хочу, чтобы та запомнила меня молодым и красивым (с) Аманда.
Меня попросили навестить его. Он выставил на столик бутылку красного вина, бокал, поставил кресло, а сам оставался в спальне с закрытой дверью. (с) Леди Мойн.
Пожар и смерть Сальвадора Дали
Назад к содержанию.
Судьба, ранее баловавшая Дали удачей, решила, как будто в отместку за все предыдущие годы, подбросить Сальвадору новую беду. В 1984 году в замке случился пожар. Ни одна из круглосуточно дежуривших сиделок не отозвалась на крики Дали о помощи. Когда Дали спасли, его тело обгорело на 25 процентов. К сожалению, судьба не подарила художнику легкую смерть и он выздоровел, хоть был истощен и покрыт шрамами от ожогов. Друзья Сальвадора уговорили его оставить свой замок и переехать в музей в Фигерасе. Последние годы перед смертью, Сальвадор Дали провел в окружении своего искусства.
Спустя 5 лет Сальвадор Дали умер в больнице в Барселоне от остановки сердца. Такие дела.
Такой конец кажется слишком печальным для человека, который был переполнен жизнью и настолько отличался от других. Он был невероятным человеком. (с) Леди Мойн
Это вы Врубелю с Ван Гогом скажите.
Сальвадор Дали обогатил нашу жизнь не только своими картинами. Я рада, что он позволил нам так близко узнать его. (с) Элеонора Мос
Я чувствовала, что закончилась огромная, очень значимая часть моей жизни, как будто я потеряла собственного отца. (с) Аманда.
Встреча с Дали для многих была настоящим открытием нового огромного мира, необычной философии. По сравнению с ним, все эти современные художники, которые пытаются копировать его стиль, выглядят просто жалко. (с) Ультрафиолет.
Перед смертью Сальвадор Дали завещал похоронить себя в своем музее, в окружении его работ, под ногами его восхищенных поклонников.
Наверняка есть люди, которые даже не знают, что он умер, они думают, что он просто больше не работает. В некотором смысле, неважно жив Дали или мертв. Для поп-культуры он всегда жив. (с) Элис Купер.
Такие дела.
Биография и картины Сальвадора Дали
Великий и неординарный человек Сальвадор Дали родился в Испании в городе Фигерас в 1904 году 11 мая. Его родители были очень разные. Мать верила в бога, а отец наоборот, был атеистом. Отца Сальвадора Дали звали тоже Сальвадор. Многие считают, что Дали назвали в честь отца, но это не совсем так. Хоть у отца и сына были одинаковые имена, все же младшего Сальвадора Дали назвали в память о его брате, который умер не дожив до двухлетнего возраста. Это беспокоило будущего художника, так как он чувствовал себя двойником, каким-то отголоском прошлого. У Сальвадора была сестра, которая родилась в 1908 году.
Детство Сальвадора Дали
Учился Дали очень плохо, был балованным и неусидчивым, хотя способности к рисованию у него появились еще в детстве. Первым учителем Сальвадора стал Рамон Пичот. Уже в 14 лет его картины были на выставке в Фигерасе.В 1921 году Сальвадор Дали уехал в Мадрид и поступил там в Академию изобразительных искусств. Учеба ему не нравилась. Он считал, что сам может преподавать своим учителям искусство рисования. Он оставался в Мадриде лишь потому, что ему было интересно общаться с его товарищами. Там он познакомился с Федерико Гарсиа Лорка и Луисом Бунюэлем.
Учеба в Академии
В 1924 году Дали был исключен из академии за недостойное поведение. Вернувшись туда через год, его снова исключили в 1926 году без права на восстановление. Случай, повлекший за собой эту ситуацию, был просто поразителен. На одном из экзаменов профессор академию попросил назвать 3 самых великих художников в мире. Дали ответил, что не будет отвечать на подобного рода вопросы, потому что ни один преподаватель из академии не имеет право быть ему судьей. Слишком презрительно относился Дали к преподавателям.А к этому времени Сальвадор Дали уже имел свою собственную выставку, которую посетил сам Пабло Пикассо. Это было катализатором для знакомства художников.
Тесное общение Сальвадора Дали с Бунюэлем вылилось в фильм под названием «Андалузский пес», который имел сюрреалистический уклон. В 1929 году Дали официально стал сюрреалистом.
Как Дали обрел музу
В 1929 году Дали обрел свою музу. Ей стала Гала Элюар. Именно она изображена на многих картинах Сальвадора Дали. Между ними возникла серьезная страсть, и Гала оставила своего мужа, чтобы быть вместе с Дали. В момент знакомства со своей возлюбленной Дали жил в Кадакесе, где купил себе хижину без особых удобств. Не без помощи Галы Дали удалось организовать несколько отличных выставок, которые были в таких городах как Барселона, Лондон, Нью-Йорк.В 1936 году случился очень трагикомичный момент. На одной из своих выставок в Лондоне Дали решил почитать лекцию в костюме водолаза. Вскоре он стал задыхаться. Активно жестикулируя руками он попросил снять с него шлем. Публика приняла это за шутку, и все обошлось.
К 1937 году, когда Дали уже побывал в Италии, стиль его работ значительно изменился. Уж слишком сильно повлияли работы мастеров Возрождения. Дали изгнали из общества сюрреалистов.
Во время Второй Мировой войны Дали уехал в США, где был узнаваем, и быстро добился успеха. В 1941 году для его личной выставки открыл двери музей современного искусства США. Написав свою автобиографию в 1942 году, Дали почувствовал что он действительно известен, так как книга разошлась очень быстро. В 1946 году Дали сотрудничал с Альфредом Хичкоком. Конечно, смотря на успех своего бывшего товарища Андре Бретон не мог упустить шанс написать статью, в которой унижал Дали — «Salvador Dali — Avida Dollars» («Гребущий доллары»).
В 1948 году Сальвадор Дали вернулся в Европу и поселился в Порт-Льигате, выезжая оттуда то в Париж, то обратно в Нью-Йорк.
Дали был очень известным человеком. Он занимался практически всем и был успешным. Все его выставки не сосчитать, но больше всего запомнилась выставка в галерее Тейт, на которой побывало около 250 миллионов человек, что не может не впечатлять.
Умер Сальвадор Дали в 1989 году 23 января после смерти Галы, которая скончалась в 1982 году. Обязательно посетите наш сайт партнер, где также есть картины Сальвадора Дали. Вы сможете выбрать и заказать какую-то его работу для себя.
Гала Дали — биография, фото, личная жизнь, муза и жена Салльвадора Дали, причина смерти
Полное имя: Гала Дали (Елена Ивановна Делувинова-Дьяконова)
Гала Дали — муза, жена, возлюбленная, нянька, секретарь, менеджер — как одной женщине удалось сочетать все эти роли? Кто она такая, эта таинственная Гала, вершившая судьбы художников и поэтов?
Гала Дали (настоящее имя Елена Дьяконова) родилась 26 августа (8 сентября) 1894 года в Казани. Ее отец Иван Дьяконов служил мелким чиновником, а она мечтала о яркой, необыкновенной жизни — и прежде всего о новом имени. Несмотря на красивое звучание, «Елена» ее не устраивала — вероятно, потому, что в ту эпоху подобное имя наводило на мысль о Елене Прекрасной, героине древнегреческих мифов. Она воспитывалась с братьями Вадимом и Николаем, сестрой Лидой.
Лене было одиннадцать лет, когда умер отец. Мать Антонина Деулина вскоре вышла замуж за адвоката Д. И. Гомберга, и семья перебралась в Москву. Лена воспитывалась с братьями Вадимом и Николаем, сестрой Лидой. Девочку отдали в женскую гимназию В. В. Потоцкой, которая по тем временам считалась довольно либеральной. В гимназии Елена подружилась с Асей Цветаевой — младшей сестрой Марины, будущей знаменитой поэтессы. Дом Цветаевых в то время был широко известен в московских кругах — готовился к открытию Музей изящных искусств.
Для провинциальной девочки это был совершенно новый, восхитительный круг общения. Она проводила у Цветаевых все воскресные вечера. Возможно, именно в эти вечера зародилось в сердце казанской девочки стремление к красивой жизни, желание войти в круг знаменитых людей, которое она потом с таким блеском воплотила в собственной жизни: «…Когда на Маринином диване мы говорили о будущем — путешествия, люди, зовущие гудки поездов, — Галя слушала Марину, точно глотала живую воду».
(Интересно, что Анастасия Цветаева называет подружку Галей — то ли это аберрация памяти, в которой отложилось более позднее, ставшее всемирно известным имя, то ли действительно близкие люди, с подачи матери, звали девочку Галей, невзирая на полученное при крещении имя Елена.)
Елена с отличием заканчивает гимназию и получает диплом учительницы. Отчим, Дмитрий Иванович Гомберг, стремился дать девушке блестящее образование. Она уже обладала знаниями, достаточными для светского общества, — свободно говорила по-французски, разбиралась в живописи и литературе, — и, возможно, продолжила бы учиться, если бы не проблемы со здоровьем. В 1912 году у 16-летней Елены обнаруживают туберкулез-довольно частую, но от этого не менее опасную по тем временам болезнь.
В Швейцарии можно было найти санатории на любой вкус и кошелек: от шикарных резиденций до скромных корпусов. Мать и отчим выбрали санаторий Клавадель недалеко от Давоса. Елена едет одна — это весьма неприлично по европейским меркам, девушку должна сопровождать если не мать, то хотя бы служанка или компаньонка, но Елена очень гордится своей независимостью. Первое, что она делает — навсегда отказывается от имени, данного ей при крещении. С этой минуты она только Гала — с ударением на последнем слоге, что придает домашнему имени новый, яркий и праздничный оттенок (Гала — по-французски «торжество, празднество», выражение «гала-концерт» вошло и в нашу речь).
Именно здесь, в Клаваделе, у Галы происходит знакомство с Эженом Эмилем Полем Гренделем, будущим великим поэтом Полем Элюаром, которое изменит ее жизнь навсегда…
Итак, в 1912 году в Клаваделе Гала знакомится с тихим французским юношей по имени Эжен Грендель — Жеженом, как ласково называет его матушка, «Женечкой». Эжен пишет стихи, но стесняется даже показать их кому-нибудь, а о том, чтобы опубликовать, боится и помыслить. Русская девушка с праздничным именем Гала становится для него первым читателем и критиком. Она требует отправить стихи в издательство, считая, что они вполне достойны публикации.
По слухам, Гала даже поставила своему юному другу условие: «Я стану твоей, когда выйдет твоя первая книга». В том, что книг будет много, Гала не сомневалась и, как всегда, оказалась права. В 1913 году выходит первая книга Эжена Гренделя, которая так и называется — «Первые стихотворения». Это единственная книга, вышедшая под настоящим именем автора.
Следующая, равно как и многие другие, будет подписана псевдонимом — одним из главных имен французской поэзии XX века: Поль Элюар.
Под воздействием любви или поэзии, но и Гала, и Эжен излечились от туберкулеза. Им надо было возвращаться домой, каждого ждала своя страна. Несмотря на возвышенные чувства, Эжен был склонен воспринимать происшедшее скорее как курортный роман, но Гала, напротив, была настроена решительно. «Я приеду к тебе», — обещала она своему возлюбленному, стоя на площадке уходящего поезда.
В 1916 году Гала едет в Париж, опять одна, через воюющую Европу. Вряд ли она подозревала, какие перемены вскоре потрясут ее родину, но возвращаться явно не собиралась. В Россию она больше не вернется никогда…
Эжен на фронте, работает в полевом госпитале, что не мешает ему писать стихи — в это время как раз выходит его второй сборник, изданный уже под именем Поля Элюара. В ожидании жениха Гала поселяется у его родителей. Вскоре он возвращается (не отказываясь от военной службы, но сменив ее на работу в Париже), и 21 февраля 1917 года влюбленные сочетаются добропорядочным католическим браком.
Долгое время Гала и Поль счастливы. В 1918 году рождается дочь Сесиль, но ее воспитанием занимается в основном французская бабушка. Гала наслаждается «роскошной жизнью», о которой так долго мечтала, — покупает себе наряды и шляпки, ходит в сопровождении мужа в театры и рестораны.
В это время Поль Элюар сближается с кругом поэтов и художников, в который входили Жан Полан, Тристан Тцара, Андре Бретон, Луи Арагон и Макс Эрнст, и вместе с ними основывает модернистское течение «дадаизм», позднее слившееся с сюрреализмом.
Поль Элюар был не только первым мужем, но и первым мужчиной Елены-Гала Дьяконовой. Именно он разбудил в ней женщину, способствовал тому, что заложенный в ней изначально темперамент и завораживающая сила привлекательности проявились в полной мере. Когда родители Поля подарили им на свадьбу огромную кровать из мореного дуба, молодой муж воскликнул: «На ней мы будем жить и на ней умрем!». Пророчество сбылось лишь наполовину…
Долгое время Гала и Поль счастливы. В 1918 году рождается дочь Сесиль, но ее воспитанием занимается в основном французская бабушка. Гала наслаждается «роскошной жизнью», о которой так долго мечтала, — покупает себе наряды и шляпки, ходит в сопровождении мужа в театры и рестораны. В это время Поль Элюар сближается с кругом поэтов и художников, в который входили Жан Полан, Тристан Тцара, Андре Бретон, Луи Арагон и Макс Эрнст, и вместе с ними основывает модернистское течение «дадаизм», позднее слившееся с сюрреализмом.
В 1921 году Поль и Гала отправляются в Кёльн в гости к Максу Эрнсту, одному из столпов немецкого дадаизма, который особенно знаменит своими коллажами, и его жене. Вначале две молодые пары прекрасно проводят время вместе — разговоры об искусстве, долгие прогулки, горячие споры…
Но жене Эрнста всё чаще приходится оставаться дома с маленьким сыном (Сесиль Элюар, как всегда, гостит у бабушки), а прогулки втроем становятся всё более длительными. Во Францию они возвращаются втроем: Гала, Поль и Макс и не скрывают своих взаимоотношений. Такова эпоха — вспомним, что в то же самое время в молодом советском государстве существует не менее знаменитый любовный треугольник — Маяковский и чета Бриков, Лиля и Осип.
Прошло несколько лет, треугольник распался, и семейство Элюар продолжило свое с виду безоблачное существование. Знаменитая дубовая кровать, подаренная родителями Поля на свадьбу, играла в их жизни не последнюю роль — по некоторым косвенным намекам можно догадаться, что Элюар любил смелые эксперименты в этой области, и Гала с удовольствием откликалась на все его предложения. Однако вскоре он собственными руками вырыл яму своему счастью.
Летом 1929 года Поль и Гала вместе с дочерью (редкий случай!) едут в Испанию — отдохнуть и пообщаться с Сальвадором Дали. Элюар уже встречался с ним в Париже и пришел от художника и его работ в восторг, а теперь хотел познакомиться поближе и представить жену. Всю дорогу он донимал ее рассказами о том, какой прекрасный человек этот Дали, с которым они скоро встретятся. — будет позже вспоминать Гала.
Небольшой городок, а скорее, деревушка Кадакес, в которой жил Дали, расположена в Каталонии, недалеко от границы с Францией, но Элюар с семейством ехал в нанятом автомобиле, и Гала очень устала. Дали увидел свою будущую музу в тот момент, когда она только вышла из машины. Они поздоровались, обменялись несколькими фразами и разошлись — путешественники отправились в гостиницу отдыхать, договорившись с Дали встретиться завтра на пляже.
Всё следующее утро художник провел в приготовлениях к встрече. Надо сказать, он совсем не думал о Гала. Гораздо больше его мысли занимал сам Элюар — блестящий парижанин, знаменитый поэт. Дали хотел произвести на него впечатление, но понимал, что соперничать с Элюаром в блеске и славе ему не по силам. Что ж, тогда оставалось шокировать изысканную публику.
Дали изобрел «безумный утренний наряд», состоявший из разорванной рубашки и вывернутых наизнанку плавок, дополнил его «запахом козлиного помета», воткнул за ухо цветок герани — теперь он был готов! Он выглянул в окно — и все приготовления (к счастью для окружающих) пошли прахом. На пляже Дали увидел жену Элюара Гала и узнал в ней свою мечту, девочку из детских снов, женщину из одиноких ночных мечтаний.
Дали был поражен: как он мог не узнать Гала вчера с первого взгляда! Он быстро привел себя в порядок и вышел к гостям на берег, но заговорить с Гала не решался — как всегда в минуты сильного смущения, его охватывали приступы истерического хохота. К счастью, общие знакомые уже рассказали чете Элюар об особенностях художника, и они воспринимали его причуды спокойно. Гала пыталась серьезно разговаривать с ним о его картинах, задавала вопросы, и он отвечал, когда удавалось справиться с пароксизмами смеха.
«Я сразу поняла, что он гений», — скажет Гала позднее. Тогда же, обращаясь к Дали, она уверенно заявила: «Скоро вы будете таким, каким я хочу вас видеть».
После того, как всё между ними было решено, Гала и Дали были вынуждены ненадолго расстаться. Она возвращается в Париж, куда уже уехал Элюар, а Дали некоторое время наслаждается одиночеством, к которому так привык за долгие годы. Он работает над портретом Поля Элюара. В ноябре Дали едет в Париж, где должна открыться его выставка. Но, едва увидев Гала, забывает обо всем на свете. Воистину эта женщина умела кружить головы!
А что же Элюар? Он безропотно принял сложившуюся ситуацию, как принимал все поступки и решения своей жены. Единственное, что он себе позволяет, — длинные сентиментальные письма, которые продолжает писать много лет подряд. Он говорит о безнадежности, но в то же время в глубине души не оставляет надежды на возвращение жены.
В 1932 году они развелись официально. Элюар собирался жениться на танцовщице Марии Бенц по прозвищу Нуш, но этот поступок был продиктован, скорее всего, стремлением поэта освободиться от власти Гала над его душой. Стремлением явно безуспешным. Этого, разумеется, не произошло. В том же 1934 году, когда Элюар женится на Нуш, Гала и Дали тоже оформляют свои отношения -скромная церемония регистрации проходит в испанском консульстве в Париже. Обвенчаются они спустя почти четверть века, в 1958 году, через шесть лет после смерти Элюара. «Пока смерть не разлучит нас»…
В старости между Гала и Дали с виду царило такое же согласие, как и прежде, хотя на самом деле его уже не было и в помине. Гала неумолимо дряхлела, но желала по-прежнему оставаться молодой. Для этого она использовала все доступные в то время средства: кремы, пластические операции… и молодых любовников. Самый громкий ее роман был с молодым американским певцом Джеффом Фенхольдом, исполнителем главной роли в бродвейском спектакле «Иисус Христос — суперзвезда».
По возрасту Гала годилась ему в бабушки и столь же фанатично заботилась о нем: устраивала его карьеру, оплачивала огромные счета, покупала ему дома и студии звукозаписи. «Сальвадору всё равно, у каждого из нас своя жизнь», — заявляла она. И действительно, Дали был занят своими эротическими причудами — он устраивал живые картины, чтобы черпать в них вдохновение для своего творчества. Сотни молодых людей обоих полов позировали ему. Сам же Дали утверждал, что все они не имеют никакого отношения к той любви, которую он испытывает к Гала.
Галу часто упрекали в том, что она польстилась на красивую жизнь и громкое имя гения. Однако следует помнить, что к моменту знакомства со своей музой Дали был всего лишь малоизвестным испанским художником с целым набором странностей и причуд. Гала взялась сделать из него гения, и в этом состоит ее главная заслуга. Разумеется, Дали был талантлив, но чтобы убедить в этом окружающих, потребовалось немало усилий.
Оценив дарование своего возлюбленного, Гала развивает в Дали не только талант художника — по его воспоминаниям, она «с преданным и настойчивым упорством взялась убедить друзей-сюрреалистов, что я способен писать даже философские тексты, содержание которых обгоняло предвидение группы». Так, будучи впервые в Кадакесе и едва познакомившись с Дали, она собрала его отрывочные черновые заметки (которые он сам называет «непонятными»), взяла их с собой в Париж и переписала набело, придав им связную форму.
На основе этих заметок Дали издал «поэтический и теоретический сборник» под заголовком «Видимая Женщина» — и это, конечно, тоже была она, муза. «Гала, между прочими делами, должна была сражаться, чтобы мои идеи были хотя бы приняты к сведению самыми расположенными к нам друзьями», — пишет Дали. «Хотя бы приняты к сведению» самыми близкими людьми! Какую же работу надо было проделать, чтобы весь мир проникся этими идеями и поверил в них!
Свою совместную жизнь Гала и Дали начинали в маленькой лачуге в Порт-Льигате, поселке недалеко от Кадакеса, где жил Дали. Денег совсем не было, иногда приходилось чуть ли не голодать — во всяком случае, притчей во языцех стал персик, который влюбленным (тогда они еще не были официально женаты) приходилось делить пополам. Интересно, как бывшая русская девочка, выросшая в небогатой семье, учила своего возлюбленного поистине аристократическим принципам жизни и обращения с деньгами.
Создание подобной скорлупы вокруг Дали обошлось Гала нелегко: ей пришлось взять на себя не только бытовые проблемы, но и все заботы по добыванию денег. Когда они покинули Порт-Льигат и приехали в Париж, Гала каждый день, как на работу, уходила обивать пороги владельцев галерей, меценатов и предпринимателей, убеждая их в таланте Дали, уговаривая приобрести его картины или реализовать его технические проекты, чертежи которых носила с собой.
Сама она вела себя очень мужественно -после «красивой жизни» с Элюаром, театров, ресторанов и шикарных магазинов Гала начала сама шить себе платья, покупать на рынке дешевые продукты и готовить из них нехитрую еду. «Гала — единственный человек в мире, который мог помочь мне забыть провал -и страх — одной магией своего присутствия», -вспоминал Дали.
Наконец старания Гала увенчались успехом — у них появились деньги. Но даже когда один из меценатов выписал чек, деньги с трудом удалось получить — Дали вдруг овладела безумная идея, что служащий банка съест чек вместо того, чтобы выдать наличные. Гала стоило немалых трудов убедить Дали в абсурдности такого предположения и заставить протянуть чек в окошко. Когда появились деньги, Гала взяла на себя новый ежедневный труд — она создавала условия, необходимые для творчества Дали.
В дополнение ко всем этим великолепным наименованиям (прописными буквами их выделяет сам Дали), художник называет свою жену «единственной мифической женщиной нашего времени». На всех полотнах он ставит теперь подпись «Гала-Дали» и не устает повторять, что дает имя «главной правде» своего существования, ибо без его двойника Гала «Дали больше нет». «Самое главное на свете — это Гала и Дали. Потом идет один Дали. А на третьем месте- все остальные, разумеется, снова включая и нас двоих».
Гала занимает огромное место на картинах Дали. «Атомная Леда», «Тайная вечеря» (где в лике Христа угадываются черты лица Гала), «Мадонна Порт-Льигата», «Моя жена Гала, обнаженная, смотрит на свое тело», «Параноические превращения лица Гала», «»Ангелус» Гала», «Портрет Гала с двумя ребрышками ягненка, балансирующими на ее плече» — лишь самые известные из них.
Последняя картина вызвала горячие расспросы американских журналистов — откуда такое сочетание? «Я люблю свою жену и люблю отбивные, и не вижу причины, почему бы мне их не изобразить вместе», — не задумываясь ответил Дали. «А почему отбивные сырые?» — не унимались журналисты. «Потому что Гала тоже сырая, а не жареная», — логично ответил художник.
Теперь уже не надо было бегать по галереям и предлагать приобрести за бесценок картину Дали — состояние четы насчитывает миллионы долларов. При этом Дали настаивает на необыкновенной честности Гала в денежном вопросе.
Маленький домик в Порт-Льигате превратился в огромный лабиринт — К нему постоянно пристраивались всё новые и новые помещения, воплощавшие самые смелые дизайнерские замыслы пары Гала — Дали. К сожалению, здесь царит уже не такая идиллия, как прежде — к старости Гала стала совершенно невыносима, агрессивна и деспотична. Она потеряла всякий интерес к мужу, что привело его в состояние глубокой депрессии.
Гала умерла в Порт-Льигате, но завещала похоронить себя в Пуболе, замке, подаренном ей Дали в 1970 году. Он находился в 80 км от Порт-Льигата, но по испанским законам, берущим свое начало в Средневековье, когда повсюду свирепствовала чума, перевозить мертвое тело без специального разрешения было запрещено. Тогда сиделка с водителем завернули труп в одеяло и поместили на заднее сиденье машины — если бы их остановила полиция, можно было сказать, что они ехали в больницу и мадам Дали умерла по дороге.
Погребение состоялось 11 июня 1982 года, на следующий день после смерти. Гала лежала в своем любимом красном бархатном костюме от Шанель, а гроб был накрыт прозрачной крышкой. Дали не хотел покидать жену даже теперь и остался в Пуболе. Здесь он пишет свою последнюю большую картину под названием «Три прославленных тайны Галы». На следующий год в Мадриде и Барселоне должны открыться две выставки художника, и он пишет предисловие к каталогу под названием «Божественная Гала»…
Сальвадор Дали — интересные факты
Сальвадор Дали — интересные фактыВ этой статье мы вспомним кое-какие интересные факты из биографии и творчества Сальвадора Дали — выходца из безвестной каталонской глубинки, который уже в молодые годы смог прославиться на весь мир.
Да, еще при жизни Сальвадор Дали смог стать одним из самых известных художников всех времен и народов — и продолжает оставаться таковым и по сей день. Имя «Сальвадор Дали» и хотя бы несколько его картин — например, «Постоянство памяти» — известны сегодня даже самым далеким от искусства людям.
Причины такой известности — помимо, разумеется, яркого таланта — в неустанном пиаре, которым Дали целенаправленно и увлеченно занимался всю жизнь — не менее увлеченно, чем создавал произведения искусства.
Впрочем, главным своим произведением Дали называл именно свою жизнь, которую, по собственным его словам, прожил в «полном соответствии со всеми канонами сюрреализма». И это была действительно интересная жизнь — а точнее, спектакль длиною в жизнь. О некоторых сценах и забавных моментах этого спектакля мы и поговорим.
Да, тот самый Сальвадор Дали, который повсеместно и громогласно заявлял, что его рождение было предначертано звездами и совершенно неизбежно, потому что ему была уготована роль «спасителя современного искусства — тот самый Сальвадор Дали мог бы никогда не появиться на свет, если бы не несчастливая случайность.
Говоря так, мы вовсе не имеем в виду, что родители художника не хотели его появления на свет, и скажем, просто неумело предохранялись — нет, речь о другом. В семье уже был ребенок, и тоже мальчик, и тоже Сальвадор — который, увы, прожил всего 22 месяца и умер в результате острой кишечной инфекции. Вот тогда-то родители, пребывая в состоянии глубочайшего горя от утраты первенца, и решили возместить эту утрату рождением нового ребенка.
В пользу этой версии свидетельствует простой, но убедительный факт: если мы сопоставим дату смерти «первого» Сальвадора и дату, когда был зачат «второй» (всем нам хорошо известный), то увидим, что между этими датами всего десять дней разницы.
Так что, если бы не смерть «первого» Сальвадора, то будущий гений сюрреализма, скорее всего, никогда не появился бы на свет — и мир, таким образом, лишился бы сотен бессмертных шедевров!
Сальвадор Дали в детствеИнтерес к живописи проснулся у маленького Дали очень рано: свою первую картину под названием «Пейзаж близ Фигераса» он написал в 1910, в возрасте всего 6 лет. Сейчас эта небольшая вещь, написанная маслом на картоне (а точнее, на открытке из картона), находится в Музее Сальвадора Дали в Санкт-Петерсбурге (Флорида, США).
Кстати, картина, принесшая Сальвадору Дали международную известность — уже упомянутый нами сюрреалистический шедевр «Постоянство памяти» — также была написана Дали в весьма «нежном возрасте». На момент ее создания (1931) Сальвадору было всего 27 лет!
Сальвадор Дали — интересные фактыСальвадор Дали, как и многие личности, добившиеся впоследствии всемирной известности, в школьные и студенческие годы не отличался прилежанием и примерным поведением. Школьная рутина, как признается в свой «Тайной жизни» сам художник, нагоняла на него жуткую тоску, и в долгие школьные часы он, чтобы чем-то занять себя, следил, как перемещается тень по находившемуся за окном кипарису. Как результат, школьные успехи малютки Дали оставляли желать лучшего.
В Мадридской академии изящных искусств Сан-Фернандо, куда Дали поступил учиться по настоянию отца, он тоже не преуспел — правда, здесь речь идет уже о поведении.
В первый раз его отчислили на год за участие с скандале в связи с «неправильным», с точки зрения студентов, отношением адмнистрации к их любимому преподавателю Даниэлю Васкесу Диасу.
В возникших по это поводу студенческих волнениях Сальвадор Дали отличился более прочих — и был отчислен на год. Впоследствии он вернулся в академию, но получить диплом так и не смог.
В 1926, во время сдачи экзамена по истории искусства Дали, прекрасно зная ответ на вопрос (он касался творчества обожаемого им Рафаэля), тем не менее, отказался отвечать, заявив приемной комиссии из трех профессоров: «Я один знаю бесконечно больше по данному вопросу, чем вы втроем вместе взятые — посему, считая вас некомпетентными, отвечать на вопрос отказываюсь.»
После такой неслыханной наглости Сальвадора Дали с треском вышибли из Академии, и диплом он, как мы уже сказали, так и не получил.
Сальвадор Дали — интересные факты из жизниДо того, как сделаться женой Сальвадора Дали, Елена Дьяконова (более известная, как Гала) действительно была женой друга Дали и его «товарища по партии» — французского поэта-сюрреалиста Поля Элюара. Летом 1929 молодй Дали пригласил в каталонский Кадакес погостить группу знакомых из Парижа, среди которых были и Поль Элюар с женой Гала и дочерью Сесиль.
Дали, до того Гала не видевший, влюбился в нее с первого взгляда, как сам он об этом рассказывал, и проявил в ухаживании за супругой Элюара неожиданную прыть — хотя оличался большой скованностью и застенчивостью в отношениях с женщинами. Как бы ни было, но Гала ответила Дали взаимностью, и в Париж Поль Элюар вернулся уже без жены.
Да, еще со времен обучения в Мадриде Сальвадор Дали был страстным поклонником психоалатики Загмунда Фрейда, а его труд «Толкование сновидений» и вовсе считал одной из главных книг в своей жизни, величайшим открытием, которое легло в основу его «параноико-критического метода» в творчестве.
Не только для Дали, но и для большинства сюрреалистов Фрейд являлся признанным авторитетом — хотя сам Фрейд довольно прохладно относился к сюрреалистам, считая их, по егео собственным словам, «идиотами».
Что до Дали, он обожал и обожествлял Фрейда настолько, что даже называл его своим отцом и более всего на свете мечтал о встрече с ним. И, надо сказать, эта встреча действительно произошла! Вот так, мечтайте, господа, ибо мечты имеют свойство сбываться!
Эта встреча состоялась 19 июля 1938 в Лондоне, при посредничестве Стефана Цвейга в Лондоне. — его принял 82-летний Зигмунд Фрейд, умиравший от рака. В процессе встречи, длившейся всего 15 минут, Дали, с разрешения Фрейда, сделал набросок портрета великого ученого, основателя психоанализа.
А Фрейд, которому Дали показал свою работу «Метаморфоза Нарцисса», впоследствии писал Цвейгу, что этот молой испанец, безусловно, обладает техническим совершенством, и, к тому же, умен». Можно не сомневаться — для Дали это был момент величайшего триумфа!
Да, в то время, как Дали все и повсеместно привыкли называть сюрреалистом, сами члены сюрреалистического кружка во главе с ео основателем и духовным лидерорм Андре Бретоном вовсе не считали Дали достойных их славных рядов — и в конце концов выгнали его прочь.
Причин к тому было несколько: и странная, честно сказать, симпатия Сальвадора Дали к Адольфу Гитлеру, и его вольная интерпретаци светлого образа Ленина в картине «Загадка Вильгельма Телля»…
Не будем забывать — многие из сюрреалистов были в то же время коммунистами — и потому не могли простить Дали такое свободное обращения с вождем мирового пролетариата.
И, в конце концов, сюрреалистам очень не нравилось, что Дали всеми возможными способами пытается монетизировать свое искусство — то есть, заработать на нем деньги. Все эти разногласия, в конце концов, привели к тому ,что Дали были изгнан из кружка сюрреалистов, после чего воскликнул свое знаменитое «Сюрреализм — это я!». И, как видим, не слишком попгрешил против истины…
В 1954 фотограф Филипп Халсман, снимавший Дали на протяжении десятилетий, выпустил в свет книгу, которая так и называлась: «Усы Дали» и была целиком посвящена именно этой части тела художника.
Дали, как мы знаем, относил себя к знаменитым усачам, сделав свои усы абсолютным предметом культа. Хитрый Халсман, прекрасно понимавший, что без согласия и активного участия самого Дали с книгой ничего не получится, сыграл сразу на двух слабостях Дали: на безмерной любви к усам и на мании величия, которая всегда была свойственна художнику.
«Мэтр, вот есть биографии великих людей — Ленина, Наполеона, Чингисхана… Но вы настолько велики, что написать вашу биографию невозможно — не хватит и тысячи страниц. Так что давайте сделаем книгу, целиком посвященную вашим усам! Тем более, что такие усы, как у вас, всячески заслуживают отдельной книги!»
Халсман знал, чем можно подкупить Дали. Уловка сработала, и ДАли согласился принять участие в работе над книгой.
Самая значительная сумма, которую предлагали за картину Сальвадора Дали — 127 000 000 (сто двадцать семь миллионов) долларов. Именно такую сумму было готово заплатить правительство Испании за картину «Христос Святого Иоанна Креста» (1952), которая экспонируется в музее Кельвингроув (Глазго, Шотландия).
Кстати, критики той поры оценили труд художника отрицательно, назвав картину «банальной» — однако время показало, как сильно они ошибались! Гордые шотландцы картины продавать отказались — она у них самая любимая! Так что полотно продолжает находится в музее Кельвингроув, сделавшим в свое время на редкость удачное приобретение!
Отец Сальвадора Дали был, как известно, нотариусом, человеком среднего достатка, и никакими аристократическими корнями похвастаться не мог. Тем не менее, сам Сальвадор Дали умер маркизом. Этот высокий аристократический титул даровал художнику король Испании Хуан Карлос Первый.
Случилось это ровно через две недели после смеерти Гала (10 июня 1982). Зная, в какой тяжелейшей депрессии находится Дали, король надеялся этим подарком подбодрить совсем захандрившего Дали.
Однако это не помогло — художник так и не смог пережить смерть супруги, и после семи мучительных и одиноких лет, которые сложно назвать жизнью, умер сам. Но умер не кем-нибудь, а маркизом!
Знаете ли вы, что Сальвадор Дали, и при жизни славный своими чудачествами, отличился и после смерти? У художника не одна, а целых две могилы, причем, в какой именно из них он желал упокоиться сам — вопрос, который и по сей день остается спорным. Об этом мы сегодня и побеседуем…читать полностью
Мы уже рассказывали о том, что Сальвадор Дали во всем любил основательность: так, умер художник всего один раз, зато могилы у него — целых две: в Театре-музее в Фигерасе и в замке Пуболь.
Это в полной мере относится и к матримониальным аспектам жизни художника: известно, что Дали прожил всю жизнь с одной (единственной и неповторимой) женщиной: Еленой Дьяконовой, известной нам, как Гала, а вот женился на ней художник тоже дважды…читать полностью
Знаю, вы не поверите, но в Барселоне, откуда родом мать художника; в Барселоне, где познакомились и поженились его родители; в Барселоне, где Дали начинал свой путь в искусстве и которую он впоследствии прославил — в этой самой Барселоне до сих пор нет улицы Сальвадора Дали — и, скорее всего, никогда не будет!
Хотите узнать, почему? Читайте статью «Улица Сальвадора Дали в Барселоне» — и тайное станет явным!
Известно, что Дали не очень-то любил детей, сильно отличаясь тем самым от В. И. Ленина. Дали был абсолютно убежден в том, что на детях гениев природа отдыхает, а уж на детях «божественных», к каковым причислял себя художник — отдыхает с особым цинизмом.
Однако в 2017-ом художник вновь оказался в центре внимания всех мировых СМИ, причем, по поводу самому неожиданному — у художника внезапно обнаружилась дочь!..читать полностью
Можете представить себе, чтобы у этой парочки отъявленных «детоненавистников» — Дали и Гала — был ребенок, который жил с ними в доме художника в Порт-Льигате год за годом, с апреля или мая, когда Дали и Гала прибывали из США в Каталонию, до октября или ноября, когда они возвращались в Нью-Йорк, где традиционно проводили зиму, продавая всё, что Дали успел написать летом?
Можете представить, чтобы у этих ледяных, особенно, когда речь заходила о детях, людей был маленький любимый человечек, постоянно при них находившийся и нисколько их не раздражавший? Можете такое представить? Мне, например, сложно — а между тем, дело обстояло именно так!..читать полностью
старинные фотографии обожаемой музы Сальвадора Дали – Zagge.ru
За каждым великим человеком всегда стоит великая женщина. У испанского живописца Сальвадора Дали сильной женщиной была Гала, русская леди, которую он боготворил. За исключением младшей сестры Сальвадора, Гала была единственной женской моделью и главным источником вдохновения для художника.
Гала (настоящее имя Елена Дьяконова), уроженка Казани, была противоречивой фигурой, но несмотря на это, стала женой, отличным другом и преданным помощником Сальвадора Дали. Когда они впервые встретились, ей было 36 лет, ему — 25. В то время она была жената на поэте Поле Элюаре, к тому же, не скрывая, являлась любовницей художника Макса Эрнста. В 1929 году, когда Гала и её муж нанесли визит молодому Сальвадору, знакомство было подобно удару молнии: её внешность совпала с образом неизвестной русской девушки, которую Дали часто видел в своих снах. Кроме того, в глазах художника Гала олицетворяла идеал той элегантной женщины, которую Сальвадор всегда искал. В 1932 году они зарегистрировали свой брак, но религиозная церемония состоялась на 20 лет позже — в 1958 году.
Во время совместной жизни Гала не только дарила сильный заряд вдохновения художнику, но и была его менеджером: продвигала его, находила покупателей его картин, убеждала его писать образы, которые были бы более понятны зрителю. Но в поздние годы супруги начали нередко ссориться. В конце 60-х Сальвадор купил для неё замок Пуболь, в котором Гала жила отдельно от мужа, и который художник сам мог посещать лишь по её письменному разрешению.
Гала скончалась в 1982 году в возрасте 87 лет. Сальвадор Дали пережил свою музу на 7 лет, но его жизнь после смерти Галы не стала прежней, став больше похожей на медленное угасание.
Оценить статью:
Загрузка…Алчная валькирия. Жена Дали была ещё более странной, чем её муж | Персона | Культура
30 января 1934 г. произошло рядовое событие — двое взрослых людей вступили в брак. Возможно, нерядовыми покажутся их имена. Жених — Сальвадор Доменек Фелип Жасинт Дали. Невеста — Елена Ивановна Дьяконова, в будущем — Гала Дали. Но, несмотря на звёздность героев, это бракосочетание нельзя назвать ни уникальным, ни эпохальным. Потому что они заключали брак около 50 раз.
Действующие лица во всех церемониях останутся теми же. Меняться будут только города и страны. Дело вкуса — кто-то при посещении чужой страны идёт в музей, кто-то по магазинам, а эта парочка направлялась в церковь. Не по причине такой уж набожности, но чтобы подтвердить свой семейный статус. Или для того, чтобы устроить себе дополнительный медовый месяц? Или для создания атмосферы незатухающего скандала? Можно выбирать любую версию, да ещё и присочинить свою.
В режиме кроликов
В создании мифов о своей жизни эта чета может дать фору кому угодно. И вместе, и по отдельности. Скажем, Елена Ивановна запросто именовала себя и Еленой Дмитриевной. Ну, просто для интереса. Её мать вторично вышла замуж — вот и новое отчество. А вдобавок домыслы о том, кто же настоящий отец — казанский чиновник Иван Дьяконов или всё же московский адвокат Дмитрий Гомберг, слёгший от переживаний, когда у Леночки обнаружили чахотку.
«Гала в окне», скульптура Сальвадора Дали. Фото: Commons.wikimedia.org / Manuel González Olaechea y FrancoНе отстаёт и маленький Сальвадор, всерьёз считающий себя реинкарнацией старшего брата, умершего от менингита в младенчестве. И затевающий в школе кровавые драки — чаще всего без причины. В более зрелом возрасте заявивший, что «плюёт на свою мать». А в совсем зрелом выдавший: «Я люблю Галу больше матери, больше отца, больше Пикассо и даже больше денег».
Но вот пришёл 1929 г. Кадекес, Испания, Каталония. Встреча. Вечер. Оливы и луна. Елена старше Сальвадора на 11 лет. И её слова: «Мой малыш, я никогда тебя не брошу». С тех пор даже самые отъявленные анархисты и борцы с искусством заявляют: «Дали и Гала — не муж и жена. И уж тем более не художник и его муза. Они — два полушария одного мозга». Отныне два полушария действовали синхронно. И сообща.
Настолько синхронно, что впору поверить в метафизическое родство русской и испанской душ. Нет, в самом деле — и мы и они в своё время противостояли натиску чуждого мира — Орды и Халифата. И мы, и они состоялись как нации в этой чудовищной, жестокой борьбе.
И вот результат. Пока ещё мало кому известный Сальвадор Дали вместе с режиссёром Луисом Бунюэлем в 1929 г. снимает знаменитый впоследствии фильм «Андалузский пёс». Апофеоз жестокости — в этом кино глаз спящей девушки разрезается бритвой. И мы видим, как он вытекает. А многие годы спустя, когда Гала и Сальвадор уже были и женаты, и богаты, в их доме завели добрых пушистых кроликов, в которых Дали души не чаял. Но гениальный муж нечаянно обронил в адрес супруги дерзкое слово. И тогда по настоянию русской жены этих кроликов убили, освежевали, зажарили и подали к семейному столу.
По сравнению с этим все их многочисленные скандальные оргии, все их смены любовников и любовниц кажутся чем-то незначительным. Несущественным. А ведь таких случаев было много. Недаром Сальвадор сказал: «Я разрешаю своей Гала иметь столько любовников, сколько ей хочется».
Замок Пуболь, подаренный Дали своей жене. Фото: Commons.wikimedia.org / Irina O. KlubkovaЛеденец за щёку
Скандальные лежания в постели Джона Леннона и Йоко Оно в голом виде на этом фоне кажутся детскими играми в песочнице. Равно как и провозглашённая поколением хиппи «свободная любовь». Уже устав от многочисленных оргий втроём с Дали и первым мужем, поэтом Полем Элюаром, а также вчетвером, с приглашённым в тёплую компанию художником Максом Эрнстом, Гала заявила: «Жаль, что моя анатомия не позволяет мне заниматься любовью сразу с пятью мужчинами!»
По сравнению с этим даже неистовства панков могут считаться бледным повторением пройденного — тому свидетельством полотно Дали «Великий Мастурбатор».
Картина Сальвадора Дали «Великий Мастурбатор», 1929 год.Гала Дали называли «алчной валькирией», «жадной русской потаскухой». А она, когда живопись Дали падала в цене, лично бегала по лавочкам и галереям: «Купите наши изобретения! Не пройдёт года, и вы подниметесь благодаря этому гению!»
Её посылали далеко и надолго вместе с её мужем-гением. А ведь изобретения были неплохими. Прозрачные манекены на витринах. Накладные ногти. Искусственные груди. Обтекаемые формы кузова автомобилей…
В те же самые годы нечто подобное предлагал и жупел нынешней цивилизации — Адольф Шикльгрубер, известный впоследствии как Гитлер. В новых, современных формах «Мерседеса» и «Фольксвагена» присутствуют идеи двух сумасшедших художников — испанца и австрийца. Дали и Гитлера. Только вот Сальвадору повезло — ему досталась такая же, как и он, сумасшедшая русская жена. А другому — нет.
Дали, в отличие от Адольфа, была уготована иная судьба. Детей он не убивал. Зато подарил им знаменитый логотип карамельки на палочке, который был за несколько секунд разработан автором «Атомного распятия». Да-да, обёртку леденца «чупа-чупс» придумал Сальвадор Дали. Кстати, получил он за это весьма любопытное вознаграждение. Каждый день ему с фабрики присылали ведёрко сластей. Гений шёл на детскую площадку, разворачивал карамельку, облизывал её и бросал в песок. На глазах у истекающих слюною детей. И так — пока не кончится запас.
Сальвадор Дали в 1959 году.А что же его Гала? Она умерла. Но за год до её смерти произошла душераздирающая семейная сцена. В феврале 1981 г. секретарь Дали услышал крики о помощи. В кабинете художника обнаружили окровавленную жену Дали. Выяснилось, что супруги поссорились. И гений «немножко побил её своей тростью».
Невольно вспоминаются слова самого Сальвадора: «Любить женщину всей душой не стоит. А не любить не получается». Поправка — только русскую женщину.
Русская муза
Мария Закревская-Бенкендорф-Будберг. В течение 13 лет была невенчанной женой писателя Герберта Уэллса: «Она пленила меня своим магнетизмом», — признавался он.
Мария Кудашева. Стала женой Ромена Роллана, лауреата Нобелевской премии по литературе. До самой смерти писала под диктовку его сочинения.
Княгиня Ольга Чегодаева и «шахматный король» Хосе Рауль Капабланка прожили в браке 12 лет. На дипломатических приёмах они считались самой эффектной парой.
Венгерский композитор Имре Кальман женился на русской эмигрантке Вере Макинской и посвятил ей оперетту «Фиалка Монмартра».
Любовь моей юности Мэри Гордон — Руководство для чтения: 97803073
РУКОВОДСТВО ДЛЯ ЧИТАТЕЛЕЙ
Введение
Миранда и Адам, школьные возлюбленные, случайно воссоединившиеся в Риме почти через сорок лет после совместной жизни, соглашаются ежедневно встречаться и гулять по городу, обсуждая свою жизнь (в браке с другими, со взрослыми детьми). Разъединенные страстным предательством 1960-х годов, они с удивлением обнаруживают, что они оба, а не те, кем были в молодости.Их разговоры сильно различаются, охватывая очень многое — названия деревьев, использование искусства и музыки, потребность в прощении и определение предательства. Любовь моей юности освещает период перемен в 1960-х, как для страны, так и для двух молодых людей, влюбленных и борющихся с изменяющимся эмоциональным ландшафтом между собой, а затем учитывая этот неожиданный период совместных размышлений, как людей в им за шестьдесят, это совершенно другой этап жизни со своими проблемами и перспективами.Роман Гордона, великолепно поставленный одним из наших самых любимых авторов, исследует в убедительных и мудрых тонах вопросы прощения и расплаты — выборы, которые мы делаем в своей жизни, и те, которые делаются за нас.Вопросы и темы для обсуждения
1. Любовь моей юности , начиная с названия, представляет собой роман о возрасте. Говорят ли переживания юности и / или старости Адама и Миранды с вашими собственными? Верны ли они ходу жизни? «В молодости, — думает [Миранда], никогда не веришь, что мужества недостаточно.Что творческое, оригинальное решение не всегда бывает правильным »[стр. 16]. Как идея выбора влияет на их действия в подростковом возрасте, а затем в конце истории, когда они по отдельности решают больше не становиться любовниками?
2. Вы были в Риме? Отражают ли Гордоном описания площадей и музеев, произведений искусства и кукольного театра, бедных нищих и высококлассных ресторанов ваши воспоминания о городе? Как прогулка главных героев по городу помогает вам это испытать? Как вы думаете, пейзаж и еда («яркие ароматы, острые помидоры, острое мясо и бобы, горькая зелень, пропитанная соленой рыбой, уксусом и маслом» [стр.81]) вписываются в представления Адама и Миранды о красоте, особенно в сравнении с их разными взглядами на художников, таких как Бернини?
3. Верны ли разговоры Адама и Миранды их персонажам? Как вы думаете, почему Гордон решил построить роман таким образом, сосредоточившись на их разговорах, а затем включив воспоминания о годах их юности? Что вы думаете о заявлении Миранды о том, что ее «возбуждает то, что она говорит так, как она больше не говорит» [стр. 140]? Как вы думаете, есть ли язык, на котором вы говорите о своей первой любви, который отличается от любых последующих отношений?
4.Это роман о первых моментах любви и первых концах. Фраза «первый» встречается часто, в том числе «впервые она рассматривает возможность того, что она могла бы пожелать, чтобы он был другим, чем он» [стр. 188], и, что касается внимания Беверли к Адаму, «первое, о чем он не хотел говорить с Мирандой» [стр. 202]. Какие еще события происходят в романе и как они влияют на повествование? Что они говорят о том, как мы познаем себя и воспринимаем другого человека?
5.Каким образом Гордон воплощает в жизнь два временных периода романа: 1964–1970 и затем 2007 год? Является ли одна эпоха более живой на странице или они одинаково успешны в освещении прошлого и настоящего Адама и Миранды, поскольку люди в течение поколения находятся в авангарде стольких перемен?
6. За исключением открытия, Гордон называет каждую современную главу с указанием даты, места (мест) и цитаты. Как вы думаете, почему она выбрала такой формат? Это обогащает или отвлекает вас от повествования? Как вы думаете, почему цитата Миранды почти всегда возглавляет главы?
7.Вы находите смысл в том, что имя Адама существует в обратном написании имени Миранды? Адам, конечно же, имя первого человека в Библии, его история началась еще до того, как они с Евой вкусили Древа познания. Как вы думаете, соответствует ли имя Адама его характеру, и если да, то каким образом?
8. Вопросы самоидентификации играют фундаментальную роль в романе. Миранда спрашивает: «Суждено ли нам всегда быть такими, какими мы были? Всегда совершаете одни и те же ошибки? » [п. 29], а затем, в другой момент, задается вопросом: «Неужели это самое важное, что можно сказать о нас, что мы не те, кем были?» [п.64]. Возможно, чтобы объединить эти идеи, она также говорит, что она «тот, с кем, как [Адам], произошло очень много всего». Итак, человек, которым я являюсь, был тем, кем я был, а также другим человеком, возможно, многими другими людьми »[стр. 154]. Что Гордон говорит о том, насколько хорошо мы можем знать себя? Как это связано с нашей способностью глубоко понимать другого человека? Действительно ли Адам и Миранда знали друг друга в молодости? Видят ли они друг друга и себя более ясно теперь, когда они стали старше? Чувствуете ли вы, что у вас есть уверенность в себе, или вы чувствуете, что она меняется с годами?
9.Каким образом Адам и Миранда переживают прошлое — является ли это вездесущим аспектом в их жизни, или кажется, что они не часто думают о нем? Как их идеи связаны с идеями Йонатана, который отпускает прошлое (кроме того, чего он не может избежать, его кошмаров войны 67-го), и Клэр, которая, возможно, слишком молода, чтобы иметь достаточно долгое прошлое, чтобы сосредоточиться на нем или забыть?
10. Адам и Миранда обсуждают деньги гораздо менее прямо, чем другие темы, хотя их отсутствие или присутствие сильно повлияло на их жизнь.У Миранды всегда были деньги, хотя неясно, понимает ли она, откуда у нее деньги и сколько их (Адам задается вопросом, знает ли она, что это было наследство ее матери, а не деловая хватка отца). Для Адама деньги всегда беспокоили — с юности, когда семья пыталась скрыть от него плату за уроки музыки, продолжая всю его жизнь в качестве учителя и отца. Какую роль вы видите в жизни Адама и Миранды по отдельности и когда они были вместе?
11.Уделите некоторое время обсуждению браков и семей Адама и Миранды, как их родных, так и созданных ими. Справедлива ли Миранда к своим родителям, держась от них подальше? Почему она чувствовала себя гораздо ближе к матери Адама, чем к своей собственной? Что это значит, что одна из причин, по которой она вышла замуж за Йонатана, заключалась в том, что он был так непохож на Адама? Верно ли то же самое для Адама в отношении как Беверли, так и Клэр? Что вы думаете о том, что он знал Клэр с тринадцати лет? Какие роли в повествовании играют дети Адама и Миранды, все четверо, а также их братья и сестры Роб и Джо?
12.Сожаление проходит через весь роман. Как вы думаете, Адам и Миранда одинаково сожалеют о своих действиях? Что вы думаете о разделе, в котором Миранда говорит: « Для того, чтобы иметь детей, мы должны были вести нашу жизнь точно так же, как и мы. Поэтому сожалений быть не может »[с. 283], и Адам частично отвечает вопросом: «Было бы лучше, если бы мой сын не родился?» [п. 285]. Как человек с детьми или без детей, как бы вы отреагировали на их обсуждение?
13.Адам дважды спал с Беверли и считал, что она принимает противозачаточные средства. Миранда спала с Тоби и никогда не рассказывала Адаму. Оба считают, что предательство Адама намного серьезнее. Почему так? Вы верите Миранде, когда она думает, но не говорит: «Я тоже виноват во лжи из-за упущения» [стр. 232]? Считает ли Миранда, что она предала Адама? Их действия имеют больший вес, потому что они были первыми сексуальными отношениями друг друга? Когда Миранда спит с Тоби, большая ли измена — это телесная неверность или тайна эмоциональной неверности? Что касается Адама, был ли он предан в равной степени Беверли, или он должен взять на себя всю ответственность за ее беременность? Что вы думаете о сцене, в которой Миранда отрезает волосы, а Адам чувствует себя преданным? «Что ты со мной сделал?» [п.272] Адам спрашивает, на что Миранда отвечает голосом поколения: «Тебе? Я думал, это мои волосы. Мое тело »[стр. 272].
14. Миранда отмечает, что «прощение не имеет значения сейчас, потому что боль, которую он причинил ей, давно ушла, и, безболезненно, прощение несложно, поэтому, возможно, не стоит многого» [стр. 41]. Обдумывая, как она причинила боль другим людям, Миранда говорит: «Мы можем простить тех, кто нарушает закон против нас. Мы не можем простить тех, против кого поступили »[стр. 213]. Что значит простить кого-то? Есть ли необходимость прощать самого себя? Что вы думаете о том, как Адам отверг признание Миранды в том, что она спала с Тоби? «Мне? Я прощаю вас? Это я нуждаюсь в прощении »[с.291]. Вы думаете, что Миранда действительно прощает Адама? Адам прощает себя?
15. Миранда обратилась в иудаизм, а Адам остался неверующим католиком: «У меня нет уха веры» [с. 228], хотя в подростковом возрасте он считал, что сон с Мирандой вводит его в состояние греха. Является ли вера активным элементом жизни Адама или Миранды? Может быть, это выражается не в религиозной вере, а в их взглядах на цель их жизни? Или через другую розетку?
16.Определения Адама и Миранды того, что составляет этическую и достойную жизнь, различны — его музыка, ее спасение мира — разделение, которое началось в их юности и остается их руководством к тому, как они видят мир. Леви говорит Адаму: «Вопрос должен заключаться не только в том, почему мы живем, но и в том, для чего мы живем? И один из самых важных ответов, Адам, ты должен мне поверить, касается красоты. За красоту, величие которой продолжается и продолжается »[стр. 183]. Адам считает, что его музыкальный дар — это способ, которым он должен «оставить какой-то след» [стр.52], чтобы «творить красоту» [с. 83], а Миранда хочет «облегчить страдания» [с. 83]. В конце концов, Адам «не достиг славы, даже успеха, но он не отказался от своего призвания» [с. 9]. Как вы думаете, Миранда так же относится к своей работе? Один из них глубоко ценит то, что делает другой, или даже понимает работу другого? Как вы сами определяете достойную жизнь и каким образом этот вопрос помог вам сделать свой жизненный выбор?
17. Узнаешь ли ты себя в каком-либо из персонажей, особенно в отношении Адама и Миранды, их супругов, детей или родителей? Если да, то чем вы похожи и чем отличаетесь?
18.Адам и Миранда обсуждают, среди прочего, идеи веры, возраста, самоидентификации, красоты и того, что значит жить нравственной жизнью. Гордон — автор, который раскрывает эти концепции убедительным и сложным образом как в своей художественной, так и в научной литературе. Вы читали какие-нибудь другие ее книги? Как темы веры, семьи, любви и искупления проявляются здесь и где-либо еще в ее творчестве?
19. Заключительные слова в романе — это слова Адама, отражающие слова Миранды о благодарности «этим деревьям. Этот свет »[стр.306]. Эти образы, основанные на естественном мире, частично относятся к двум потерям: отцу Миранды, ее отчуждению от него и тому, как она может скучать по нему сквозь деревья, которые он научил ее называть; и потеря Адамом Беверли, или, если быть более правдивым, неспособность Беверли существовать в мире (ее предсмертная записка: «для меня слишком темно» [стр. 287]). Как вы думаете, почему Гордон решил завершить «Любовь моей юности» этими словами и сосредоточиться на благодарности? Каковы были ваши эмоциональные переживания, связанные с этими заключительными строками и романом в целом?
Об авторе
Мэри Гордон является автором семи романов, в том числе «Жемчужина », «Последние выплаты » и «« Расходы », мемуаров « Человек-тень » и « В кругу моей матери », нескольких сборников эссе и рассказов; Читая Иисуса: встреча писателя с Евангелиями ; и биография Жанны д’Арк.Она является лауреатом премии писателей Лилы Уоллес – Ридерз дайджест, стипендии Гуггенхайма, премии «Истории» за «Истории Мэри Гордон », а в 2008 году она была названа официальным автором штата Нью-Йорк и удостоена цитирования Эдит Уортон. за заслуги перед художественной литературой. Она преподает в колледже Барнарда и живет в Нью-Йорке.Рекомендуемая литература
Приведенные ниже вопросы, темы для обсуждения и предложения для дальнейшего чтения предназначены для того, чтобы обогатить ваше обсуждение книги Мэри Гордон «Любовь моей юности ».
Моя юность в 27 записях
В этом отрывке из своих будущих мемуаров Mo ‘Meta Blues, барабанщик Roots и руководитель группы Джимми Фэллона делятся альбомами, которые определяли его с тех пор, как он рос в музыкальной — и все более религиозной — семье, до того дня, когда он приземлился. его первая запись.
1971:
Хитрый и семейный камень, Идет бунт
Моя сестра купала меня, и мыло попало мне в глаза.Я сбежал вниз, и так уж получилось, что на заднем плане играла «Just Like a Baby». Каждый раз, когда я слышу это сейчас, мне жаль, что у меня не было слез Джонсона.
1972:
Стиви Уандер, Music of My Mind
Были записи, которые, по мнению отца, мне нравились, из-за ненормативной лексики. В «Sweet Little Girl» Стиви шлепает свою девушку за то, что она не дала ему немного, и, когда песня затихает, он говорит: «Не заставляй меня злиться и вести себя как ниггер!» Я подумал, что это было весело.
1973:
Sly and the Family Stone, Fresh
Мне очень понравился Fresh , но особенно мне понравился побочный. Я относился к нему как к полноценной сюите. Я никогда не играл на второй стороне, пока не стал взрослым.
1974:
Билл Уизерс, + ’Justments / Rufus, Rags to Rufus
Когда мои родители уезжали в тур, они ждали до воскресенья, чтобы рассказать мне и моей сестре. + ’Justments работал в одно из этих воскресений. «Вбок» на Rags to Rufus, похож на джем-сейшн. Очевидно, никто не остановил запись, потому что вы слышите, как Чака Хан говорит: «Еда здесь?»
1975:
Ohio Players, Honey
Мои родители подарили мне эту пластинку на мой пятый день рождения. Позже я попросила маму: «Давай! Как вы одобрили эту обложку? » Она объяснила, что их глаза были открыты для зла мира только спустя годы, когда появился Принц.
1976:
Стиви Уандер, песен в ключе жизни
В первый день в школе наш учитель сказал нам, чтобы наши мамы и папы купили нам эту пластинку. Она начала нас на «If It’s Magic», чтобы мы могли слышать арфу. Затем мы пошли на «Любовь нуждается в любви сегодня», чтобы узнать о гармонии. Эта запись была моим учебником.
1977 :
Руфус, Спросите Руфуса
Мои родители собирались совершить длительную поездку.Когда они сказали мне, как долго они будут в отъезде, в «Египетской песне» прозвучала нотация струн. А потом история стала еще печальнее. В Луизиане моя тетя Карен познакомилась с мужчиной, и они решили пожениться. Она взяла пластинку с собой.
1978:
Средняя белая полоса , Warmer Communications
Это был первый год, когда я получил серьезное наказание. Чтобы установить закон, мой отец запретил мне приобретать новые пластинки. Но у него была своя музыка, в том числе альбом Average White Band, который он играл в машине.Мне не разрешали подпевать.
1979:
Стиви Уандер, Путешествие по тайной жизни растений
Всякий раз, когда я слышу «Времена года», я снова оказываюсь здесь с сестрой, идущей домой с Брод-стрит в Филадельфии. Снег на земле и плакаты к фильму Стива Мартина The Jerk , который приближается к Рождеству.
1980:
Дайана Росс, Дайана / Коммодоры, Герои
Все лето 1980 года я провел на курорте под названием «Риф Френчменз» на Виргинских островах.Пластинка Diana была единственной современной пластинкой, которую я слышал, потому что владелец ночного клуба, где играли мои родители, постоянно включал ее в качестве вспомогательной музыки между выступлениями отца. Мне понравилась запись Commodores из-за единообразия логотипа. Мне всегда нравились записи по неправильным причинам.
1981:
The Time, The Time / The Jacksons, The Jacksons: Live
Был ребенок в шестом классе, мама которого разрешила ему принести его бумбокс в кафетерий.Когда прозвучало «After Hi School», я споткнулся о шнур и опрокинул его бумбокс. «Ты должен мне денег», — сказал он. Я знал, что мой отец спрятал в библиотеке не менее 4000 долларов. Я подумал, что возьму двадцать. Взамен взял 25 долларов. Меня били на протяжении всей моей жизни, но когда он узнал, что я забрал деньги, то это было то, а потом еще немного. Это определило курс наших отношений. Если бы Джо [Джексон] не наказал своих детей всей этой поркой, они бы никогда не сделали этого рекорда, и я бы никогда не получил свою порку.
1982:
Prince, 1999
Было трудно вести записи о Prince, поскольку мои родители стали более религиозными. Однажды в субботу работало радио, и я понял, что они собираются сыграть сексуальную роль в «Леди извозчике», поэтому побежал на кухню и разбил миску. Когда мы вернулись, Принс играл соло на гитаре.
1983:
Полиция, Synchronicity
Однажды мы ехали в бар.У нас было два фургона. Семья была в первом фургоне, а группа — во втором. Когда мы подъехали друг к другу, играла «Мама». «Выключи это дьявольское дерьмо перед моим сыном», — сказал отец. Мне было 12, так что любое «нет» было мгновенным «да».
1984:
Шейла Э., Гламурная жизнь
Я убедил своих родителей, что, хотя Шейла Э. звучала как принц, она не имела к нему никакого отношения. Но есть строчка из «Вечеринки Оливера», где она говорит: «Она напилась и назвала меня сукой только потому, что я поцеловал его», и все.До свидания, Шейла Э.
1985:
Джесси Джонсон, Ревю Джесси Джонсона
Принц хотел обыграть Битлз в их собственной игре. Вокруг света за день было его заявкой. Я выкопал это. Я люблю это. Но я также скучал по прямому, урезанному фанку Миннеаполиса, и именно поэтому я тяготел к первой записи [гитариста Принса] Джесси Джонсона.
1986:
Джанет Джексон, Control
I. D.J.-ed для Джанет трижды, и она просто засрала, когда я поставил «He Doesn’t Know I’m Alive», одну из немногих песен с той записи, которая не стала хитом. Я хотел показать ей, что она важна для меня, что я помню, когда она пела «The Magic Is Working» на Diff’rent Strokes .
1987:
Prince, Sign ‘O’ the Times
Когда я впервые услышал «Housequake», я был в местной прачечной, и когда заиграла песня, голос Камиллы сказал: « Заткнись уже… черт! »Я просто испугался.Я побежал домой за кассетным проигрывателем, чтобы записать его на пленку. Я успел к тому времени, чтобы Принс сказал: «Этот фанк-ритм в бегах».
1988:
Враг общества, Нам нужны миллионы, чтобы сдержать нас
Я купил эту кассету, прежде чем пошел на работу. Когда я жарил картошку фри, мне не разрешалось включать Walkman, поэтому я продолжал красться к морозильной камере, чтобы услышать «Show’ Em Whatcha Got ». Это увеличило меня. «У меня обеденный перерыв», — сказал я, но знал, что никогда не вернусь.
1989:
Beastie Boys, Paul’s Boutique
Это был альбом, в котором был использован софт-рок и яхт-рок моего отца, а также популярные рок-альбомы моей сестры для младших классов средней школы. Именно тогда я понял, что хочу записывать пластинки.
1990:
Ice Cube, Самый разыскиваемый в Америке KKKa
Сначала я не был уверен в N.W.A. У них были кудри Джери, и они казались немного банальными. Только когда Тарик [Троттер] заставил меня послушать «Fuck tha Police», я понял, насколько они хороши.Первый сольный альбом Ice Cube поднял ставки. Это было похоже на просмотр фильма без экрана.
1991:
De La Soul, De La Soul Is Dead
Я зашел в церковь, чтобы услышать это в машине моего мальчика. Каждая песня выбивала меня из колеи: «Pease Porridge», «Let, Let Me In», «Ring Ring Ring (Ха-ха-эй)». Сидя там, я сказал себе дорожить этим волшебным моментом, потому что не было никакой гарантии, что я когда-нибудь узнаю, когда это снова произойдет.
1992:
The Pharcyde, Bizarre Ride II the Pharcyde
В высшей степени неожиданный удар.Когда я услышал эффект тремоло на «4 лучше или 4 хуже», я понял, что нам нужен Fender Rhodes. Так Скотт Сторч попал в группу.
1993:
Племя по имени Квест, Полуночные мародеры / Клан Ву-Тан, Войдите в Ву-Тан (36 палат)
Классических записей было много. Но это был конец невинности, и они наступили в такой важный для меня момент. [Мой басист] Хаб и я замерзали в фургоне с госпел-группой, которая нам не особенно нравилась.Наши умы снова были в Филадельфии и Нью-Йорке, гадая, собираемся ли мы подписать контракт со звукозаписывающей компанией или нет. Когда мы получили известие о том, что контракт со звукозаписывающей компанией проходит, мы просто ушли. Мы оставили их высокими и сухими, без барабанщика и без басиста. Когда на следующий день группа забрала меня в фургоне, чтобы поехать в Нью-Йорк и подписать наш контракт, у них были обе кассеты. Это был величайший день на свете.
Из книги Mo ’Meta Blues, Ахмира« Questlove »Томпсона и Бена Гринмана. © 2013 Ахмир Томпсон.Печатается с разрешения Grand Central Publishing. Все права защищены.
* Эта статья впервые была опубликована в выпуске журнала New York Magazine от 17 июня 2013 года.
Нажмите здесь , чтобы прослушать плейлист на Spotify.
Часто задаваемые вопросы | Организация Объединенных Наций для молодежи
Что ООН подразумевает под «молодежью» и чем это определение отличается от определения, данного детям?
Организация Объединенных Наций для статистических целей определяет «молодежь» как лиц в возрасте от 15 до 24 лет без ущерба для других определений государств-членов.Это определение было дано во время подготовки к Международному году молодежи (1985 г.) и одобрено Генеральной Ассамблеей (см. A / 36/215 и резолюцию 36/28, 1981 г.). Вся статистика Организации Объединенных Наций по молодежи основана на этом определении, о чем свидетельствуют ежегодные статистические сборники, публикуемые системой Организации Объединенных Наций по демографии, образованию, занятости и здоровью.Таким образом, согласно этому определению, детьми являются лица в возрасте до 14 лет. Однако стоит отметить, что статья 1 Конвенции Организации Объединенных Наций о правах ребенка определяет «детей» как лиц в возрасте до 18 лет. .Это было сделано намеренно, поскольку предполагалось, что Конвенция обеспечит защиту и права как можно большей возрастной группы, а также потому, что не существовало аналогичной Конвенции Организации Объединенных Наций о правах молодежи.
Многие страны также проводят черту для молодежи в возрасте, в котором люди пользуются равным обращением в соответствии с законом — часто называемым «возрастом совершеннолетия». Во многих странах этот возраст часто составляет 18 лет, и когда человек достигает этого возраста, он считается взрослым. Однако функциональное определение и нюансы термина «молодежь» часто варьируются от страны к стране в зависимости от конкретных социокультурных, институциональных, экономических и политических факторов.
В категории «молодежь» также важно различать подростков (13-19 лет) и молодых людей (20-24 года), поскольку социологические, психологические проблемы и проблемы со здоровьем, с которыми они сталкиваются, могут различаться.
Сколько молодежи сегодня в мире?
Сегодня в мире проживает около миллиарда молодых людей. Это означает, что примерно каждый пятый человек находится в возрасте от 15 до 24 лет, или 18% населения мира — это «молодежь», а детей (5–14 лет) составляют 19 человек.8%.Как видно из таблицы, интересно отметить, что, несмотря на рост абсолютных чисел, доля молодых людей в мире на самом деле сокращается! Это означает, что количество молодых людей в мире в период с 1980 по 1995 год упало по отношению к общей численности населения. Фактически, в течение 1990-х годов ежегодные темпы роста численности молодежи в мире замедлились во всех регионах мира, кроме Африки.
| Год | Молодежное население | Процент от общей численности населения Земли |
|---|---|---|
| 1985 | 941 млн | 19.4% |
| 1995 | 1,019 млрд | 18,0% |
| 2025 | 1,222 миллиарда | 15,4% |
Где живет молодежь мира?
Большинство (почти 85%) молодежи мира проживает в развивающихся странах, причем около 60 процентов — только в Азии. Остальные 23 процента проживают в развивающихся регионах Африки, Латинской Америки и Карибского бассейна. К 2025 году количество молодых людей, живущих в развивающихся странах, вырастет до 89.5%. Следовательно, необходимо учитывать вопросы молодежи в повестке дня и политике развития каждой страны.Несмотря на массовую урбанизацию, большинство молодежи живет в сельских районах Африки к югу от Сахары, юго-восточной и южно-центральной Азии и Океании.
- Молодежное население: 525 миллионов юношей и 500 миллионов девушек
- Молодежная неграмотность в развивающихся странах: 57 миллионов юношей и 96 миллионов девушек.
Распределение молодежи по регионам, 2005 г.
Источник: World Population Prospects, 2006 г.
| Общая численность населения (миллионов) |
Молодежное население (в процентах) |
Молодежь (15-24) (миллионы) |
Молодежь в мире (в процентах) |
|
|---|---|---|---|---|
| Азия | 3 905 | 16.4 | 639 | 62,4 |
| Африка | 905 | 15,9 | 145 | 14,1 |
| Европа | 728 | 14,3 | 103 | 10,2 |
| Латинская Америка и Карибский бассейн | 561 | 16,9 | 95 | 9,3 |
| Северная Америка | 330 | 12,4 | 41 | 4.0 |
| Океания | 33 | 3,0 | 1 | 0,1 |
| Итого | 6,465 | 15,8 | 1,024 | 100,0% |
Приняла ли Организация Объединенных Наций какие-либо декларации, конвенции и пакты, касающиеся молодежи?
Конечно! Ниже приведены некоторые примеры того, как система Организации Объединенных Наций работала над принятием различных инструментов и рекомендаций, касающихся прав молодежи и защиты молодежи.| Содержание конвенций, пактов, рекомендаций | Дата |
| Всеобщая декларация прав человека | 1948 |
| Декларация о продвижении среди молодежи идеалов мира, взаимного уважения и взаимопонимания между народами | 1965 |
| Международный пакт о гражданских и политических правах | 1966 |
| Международный пакт об экономических, социальных и культурных правах | 1966 |
| Конвенция о правах ребенка | 1979 |
| Конвенция о ликвидации всех форм дискриминации в отношении женщин | 1979 |
| Руководящие принципы Организации Объединенных Наций по дальнейшему планированию и последующей деятельности в области молодежи | 1985 |
| Минимальные стандартные правила Организации Объединенных Наций, касающиеся отправления правосудия в отношении несовершеннолетних (Пекинские правила) | 1985 |
| Декларация о праве на развитие | 1986 |
| Правила Организации Объединенных Наций, касающиеся защиты несовершеннолетних, лишенных свободы | 1990 |
| Руководящие принципы Организации Объединенных Наций по предупреждению преступности среди несовершеннолетних (Эр-Риядские руководящие принципы) | 1990 |
| Рио-де-Жанейрская декларация по окружающей среде и развитию и Повестка дня на XXI век | 1992 |
| Венская декларация и Программа действий | 1993 |
| Программа действий Международной конференции по народонаселению и развитию | 1994 |
| Копенгагенская декларация и Программа действий Всемирной встречи на высшем уровне в интересах социального развития | 1995 |
| Всемирная программа действий, касающаяся молодежи до 2000 года и на последующий период | 1995 |
| Платформа действий четвертой Всемирной конференции по положению женщин | 1995 |
| Повестка дня Хабитат и Стамбульская декларация Второй Конференции Организации Объединенных Наций по населенным пунктам (Хабитат II) | 1996 |
| Римская декларация о всемирной продовольственной безопасности и План действий Всемирного продовольственного саммита | 1996 |
| Молодежный план действий Браги | 1998 |
| Лиссабонская декларация о молодежной политике и программах | 1998 |
| Декларация МОТ об основополагающих принципах и правах в сфере труда | 1998 |
| Специальная сессия по социальному развитию (Копенгаген + 5), Женева | 2000 |
| Дакарская стратегия расширения прав и возможностей молодежи | 2001 |
Как вы можете видеть выше, Организация Объединенных Наций приняла несколько деклараций и программ действий на различных всемирных конференциях, которые она проводила в начале 1990-х годов.Во многих из них есть конкретные ссылки на молодежь и права, которые им следует предоставить.
Что ООН определяет как приоритетные проблемы молодежи?
Среди других вопросов, связанных с молодежью, Всемирная программа действий, касающаяся молодежи до 2000 года и на последующий период, определяет следующие десять вопросов, которым правительства должны уделять первоочередное внимание.- Образование
- Занятость
- Голод и бедность
- Здоровье
- Окружающая среда
- Злоупотребление наркотиками
- Преступность несовершеннолетних
- Деятельность в свободное время
- Девочки и молодые женщины
- Полное и эффективное участие молодежи в жизни общества и принятии решений
В Докладе о молодежи мира за 2003 год были определены пять новых вопросов, которые теперь приняты Генеральной Ассамблеей.
- Глобализация
- Информационные и коммуникационные технологии
- ВИЧ / СПИД
- Молодежь и конфликты
- Отношения между поколениями
Раздел библиотеки на этом веб-сайте содержит отчеты молодежи мира, а также документы ООН на всех официальных языках ООН.
Могу ли я работать в Координаторе по делам молодежи?
Координатор по делам молодежи, к сожалению, не может предложить вам работу.Вы можете узнать больше о трудоустройстве в Организации Объединенных Наций в Управлении людских ресурсов. Время от времени Подразделение принимает стажеров через программу стажировок в штаб-квартире ООН — более подробную информацию можно найти на нашей странице стажировок.
Могу ли я сотрудничать с Координатором по делам молодежи?
Координатор молодежи по вопросам молодежи является частью Секретариата Организации Объединенных Наций. Наша главная задача — помочь Генеральной Ассамблее в установлении приоритетов и разработке политики, направленной на развитие молодежи.У нас нет средств для оказания помощи молодежным организациям, и у нас нет страновых офисов для оказания прямой поддержки. Иногда мы работаем вместе с молодежными организациями над определенными проектами. Одним из примеров является набор инструментов «Сделать обязательства важными», который разработан для поощрения молодых людей к участию в обзоре Всемирной программы действий, касающейся молодежи (документ о глобальной молодежной политике) Генеральной Ассамблеей в 2005 году. Вы можете скачать это бесплатно (на английском / французском / испанском / португальском языках) с нашего веб-сайта.
Если вы хотите официально оформить свои отношения с Организацией Объединенных Наций, вы можете подать заявление на получение консультативного статуса при Экономическом и Социальном Совете (ЭКОСОС). Международные, региональные и национальные молодежные и студенческие организации, имеющие консультативный статус при ООН (ЭКОСОС), могут делать устные и письменные заявления по вопросам повестки дня заседаний ЭКОСОС. ЭКОСОС — единственный орган Организации Объединенных Наций, который имеет постоянный механизм аккредитации НПО с консультативным статусом.Несколько агентств ООН используют этот список, приглашая НПО участвовать в своих встречах. Вы можете узнать больше о процедуре запроса консультативного статуса при ЭКОСОС по адресу: http://www.un.org/esa/coordination/ngo/
Если вы хотите получать больше новостей о молодежной повестке дня Организации Объединенных Наций, вы можете подписаться на нашу бесплатную информационную службу Youth Flash (только на английском языке). Вы можете подписаться на нашем веб-сайте, посетив Информационный бюллетень Youth Flash.
Чтобы узнать больше о нашей работе, посетите Молодежный сайт.
Где я могу найти финансирование для своего проекта / программы?
Программа по делам молодежи не предусматривает финансирование проектов и программ. Однако есть несколько возможностей подать заявку на финансирование в рамках системы Организации Объединенных Наций. Программа развития Организации Объединенных Наций (ПРООН) имеет Программу малых грантов, которая может быть интересна некоторым молодежным организациям, занимающимся устойчивым развитием. Программа малых грантов ГЭФ, учрежденная в 1992 году, в год проведения Саммита Земли в Рио-де-Жанейро, воплощает в себе саму суть устойчивого развития.Предоставляя финансовую и техническую поддержку проектам в развивающихся странах, которые сохраняют и восстанавливают мир природы, одновременно повышая благосостояние и средства к существованию, ПМГ демонстрирует, что действия сообщества могут поддерживать прекрасный баланс между человеческими потребностями и экологическими императивами. ПМГ связывает глобальные, национальные и местные вопросы посредством прозрачного, основанного на широком участии и ориентированного на страны подхода к планированию, разработке и реализации проектов. Гранты предоставляются непосредственно неправительственным организациям [НПО] и организациям на уровне сообществ [ОСО] в знак признания ключевой роли, которую они играют в качестве ресурса и поддержки для решения проблем окружающей среды и развития.Хотя гранты ПМГ небольшие, их влияние велико. Более 3000 проектов в 63 странах направлены на устранение неблагоприятных изменений окружающей среды и обогатили жизнь десятков тысяч людей в Африке, арабских государствах, Азиатско-Тихоокеанском регионе, Европе, Латинской Америке и Карибском бассейне.Молодежные организации, расположенные в НРС и занимающиеся вопросами развития, могут быть заинтересованы в Фонде капитального развития Организации Объединенных Наций, который является партнером ПРООН и работает над сокращением бедности в наименее развитых странах с помощью различных инновационных подходов как в области местного управления, так и в инициативах микрофинансирования. .
Кроме того, ряд НПО и других организаций могут оказать помощь в финансировании:
Peace Child International (www.peacechild.org) * помогает финансировать многие молодежные проекты.
Для молодежных организаций, возглавляемых женщинами, Глобальный фонд для женщин (www.globalfundforwomen.org) * поддерживает организации, которые демонстрируют четкую приверженность равенству женщин и правам женщин; проявлять беспокойство по поводу того, как женщины рассматриваются и видят себя в обществе; управляются и направляются женщинами; состоят из группы женщин, работающих вместе; и базируются за пределами США.
Для молодежных проектов в США у Национального совета 4-х существует Программа молодежных грантов *, которая предлагает гранты для молодежи в местных сообществах, округах и на уровне штата. Эти гранты предоставляют возможность молодым людям и взрослым принимать меры по вопросам, имеющим решающее значение для их жизни, их семей и их сообществ. Молодежь играет ведущую роль в разработке проекта, процессе написания предложения, реализации и оценке финансируемых проектов.
Есть много других организаций, которые поддерживают молодежные проекты и инициативы.Один из способов найти их — поискать в поисковых системах, таких как Google. *
Определение молодежи по Merriam-Webster
\ ˈYüth \ множественное число юношей \ ˈYüt͟hz , ˈYüths \1а : время жизни в молодости особенно : период от детства до зрелости
б : ранний период существования, роста или развития
2а : молодой человек особенно : молодой мужчина в возрасте от подросткового до зрелого возраста.
б : молодых людей или созданий — обычно множественное число по конструкции
Обзор бездомных молодых людей
Ежегодно примерно 4.2 миллиона молодых людей и молодых людей остаются бездомными, из которых 700 000 — несовершеннолетние без сопровождения взрослых, что означает, что они не являются членами семьи и не находятся в сопровождении родителя или опекуна. Каждую ночь около 41 000 несопровождаемых молодых людей в возрасте от 13 до 25 лет становятся бездомными.
Причины и последствия бездомности молодежи
The Voices of Youth Count из Chapin Hall в Чикагском университете также обнаружил, что:
- Один из 10 молодых людей в возрасте 18–25 лет и по крайней мере каждый 30 подростков в возрасте 13–17 лет в течение года испытывает ту или иную форму бездомности без сопровождения родителей или опекунов.
- 29% бездомных молодых людей сообщают о проблемах со злоупотреблением психоактивными веществами.
- 69% бездомных молодых людей сообщают о проблемах с психическим здоровьем.
- 33% когда-то были частью системы патронатного воспитания.
- 50% бездомных молодых людей находились в системе ювенальной юстиции, в тюрьмах или местах лишения свободы.
- 27% бездомных лесбиянок, геев, бисексуалов, транссексуалов, гомосексуалистов и сомневающихся (ЛГБТК) молодых людей сообщили об обмене сексом для удовлетворения основных потребностей, по сравнению с 9% молодых людей, не принадлежащих к ЛГБТ, которые сообщили, что им приходилось обмениваться сексом для удовлетворения основных потребностей.
- 62% молодежи из числа ЛГБТК сообщают, что им причинен физический вред, будучи бездомным, в то время как 47% молодежи, не принадлежащей к категории ЛГБТ, сообщили, что им причинен физический вред, будучи бездомным.
- Отсутствие аттестата об окончании средней школы или диплома об общем эквивалентности (GED) является коррелятом номер один для повышенного риска бездомности среди молодежи.
Многие факторы увеличивают вероятность того, что молодой человек окажется бездомным. Демографические факторы риска стать бездомными включают латиноамериканского или черного происхождения; воспитание детей и не состоящие в браке; или ЛГБТК, причем ЛГБТ-молодежь имеет более чем в два раза больший риск оказаться бездомным, чем их цисгендерные или гетеросексуальные сверстники.В отчете от марта 2019 года Исследовательская служба Конгресса определила семейные конфликты и семейную динамику, сексуальную ориентацию молодежи, сексуальную активность, школьные проблемы, беременность и употребление психоактивных веществ в качестве основных факторов риска бездомности среди молодежи. Также в отчете Конгресса отмечается, что женщины чаще, чем мужчины, убегают, и среди белых, черных и латиноамериканской молодежи у чернокожей молодежи самый высокий уровень бегства: примерно половина молодых людей убегает до 14 лет.
Дети, находящиеся в приемных семьях, сталкиваются с множеством факторов, которые увеличивают их риск остаться без крова, включая количество приемных семей, историю побегов из приемных семей и время, проведенное в групповом доме.Согласно Системе анализа и отчетности по усыновлению и приемной семье, более 600 детей в Соединенных Штатах сбежали из своих приемных домов или другого места размещения в 2019 году. Молодежь, находящаяся под коллективным попечительством, также с большей вероятностью сбежит из-под опеки, чем молодежь в традиционных приемных семьях. уход или размещение вне дома. Возраст, в котором молодой человек поступает в приемную семью, также влияет на его риск побега из-под опеки. Молодые люди, которым исполнилось 15 лет, когда они впервые попадают в приемные семьи, имеют самый высокий риск побега во время пребывания на попечении.
Человеческое развитие также играет роль. Рациональное принятие решений, сдерживание, планирование и рассуждение — все это подавляется до тех пор, пока молодые люди не станут зрелыми, в результате чего молодые люди с биологической точки зрения будут более склонны к поведению с высоким риском, таким как небезопасная сексуальная активность и употребление психоактивных веществ, чем более зрелые люди. Без безопасных и постоянных домов и заботливых взрослых сбежавшие из дома и бездомные молодые люди подвергаются еще большему риску поведения, сопряженного с повышенным риском, или попадания в небезопасные или рискованные ситуации.
Последствия, с которыми сталкивается бездомная молодежь, огромны и требуют координации в рамках систем образования, защиты детей, ювенальной юстиции, здравоохранения и социальных служб. Сбежавшая из дома и бездомная молодежь уязвима перед множеством угроз, включая отсутствие удовлетворения их основных потребностей в еде и жилье, нелеченные психические расстройства, употребление психоактивных веществ, заболевания, передаваемые половым путем, и ВИЧ-инфекция, сексуальная эксплуатация (включая секс для выживания для удовлетворения основных потребностей), физическая виктимизация и самоубийство.По данным Национального центра ресурсов по сексуальному насилию, каждый третий подросток на улице будет вовлечен в проституцию в течение 48 часов после выхода из дома, а Американская академия педиатрии считает, что молодые люди, испытывающие бездомность, в два раза чаще пытаются покончить жизнь самоубийством, чем их сверстники, которые этого не делают. бездомный. Кроме того, бездомная молодежь часто испытывает серьезные затруднения в своем образовании из-за временного характера бездомности.
Определения
Определение бездомной молодежи варьируется в зависимости от государственных и федеральных агентств и ведущих национальных организаций.Например, Национальный альянс за искоренение бездомных определяет бездомную молодежь как несопровождаемых лиц в возрасте от 12 до 24 лет, в то время как Национальная коалиция бездомных определяет бездомную молодежь как лиц в возрасте до 18 лет. Чапин Холл из Чикагского университета считает голоса молодежи определение бездомной молодежи в Законе о беглецах и бездомной молодежи (RHYA).
RHYA определяет бездомную молодежь как лиц в возрасте до 18 или в возрасте от 16 до 22 лет, в зависимости от программы, в которой участвует молодежь.Согласно федеральному закону МакКинни-Венто о помощи бездомным, «бездомные дети и молодежь» определяются в широком смысле, без определенного возрастного диапазона.
Исследователи также классифицируют бездомную молодежь на типологии, что само по себе вызывает споры. Типологии включают: беглецов, выброшенных из дома, уличную молодежь, системную молодежь, временные, но связанные, высокий и низкий риск. Эти термины отражают разнообразие жизненного опыта и происхождения бездомной молодежи, которая часто не попадает в одну категорию.
Федеральная политика
Закон об американском плане спасения, подписанный в 2021 году, предоставляет штатам финансирование для поддержки бездомной молодежи.800000000 долларов будет использовано на выявление, зачисление в школу и участие в школе бездомной молодежи. 100000000 долларов США предназначены для решения проблемы потери научения среди бездомных детей и молодежи, находящейся в приемных семьях во время пандемии COVID-19. Закон также позволяет бездомной молодежи и приемной молодежи претендовать на налоговую льготу на заработанный доход, даже если они учатся на дневном отделении и работают.
Закон о беглых молодежи, подписанный в 1974 году, является единственным федеральным законом, ориентированным на беспризорных бездомных молодых людей.Позже он был переименован в Закон о беглых из дома и бездомных молодых людях, и этот закон пересматривался пять раз. Закон находится в ведении Бюро по делам семьи и молодежи Управления по делам детей и семьи Министерства здравоохранения и социальных служб США. Закон с внесенными в него поправками разрешает федеральное финансирование трех программ — программы базового центра, программы переходного проживания и программы уличной пропаганды.
Закон МакКинни-Венто о помощи бездомным 1987 года был первым серьезным законодательным ответом на проблему бездомности на федеральном уровне.Раздел VII закона включает положения, обеспечивающие зачисление в школу, посещаемость и успеваемость бездомных детей и молодежи в школе. Согласно закону, школы должны работать над устранением транспортных барьеров и других препятствий, которые могут помешать учащимся посещать школу. Школы также должны назначить представителя для работы с бездомными учащимися и их семьями.
Программа независимости приемных семей Чаффи предоставляет штатам финансирование для поддержки молодых людей, которые, как ожидается, вырастут из приемных семей, и молодых людей в возрасте от 18 до 21 года, которые ранее находились в приемных семьях.Деньги можно использовать для оплаты жилья, образовательных услуг и услуг по самостоятельному проживанию. Закон об укреплении связей от 2008 года увеличил федеральные средства, выделяемые штатам на оказание помощи приемным подросткам до 21 года, пока они учатся в школе, работают или имеют медицинское состояние, которое не позволяет им участвовать в этих мероприятиях. Услуги могут включать в себя помощь с жильем, помощь в профессиональном обучении и колледже, а также консультации.
* Федеральная временная шкала адаптирована из отчета Исследовательской службы Конгресса по беглым и бездомным молодым людям: демография и программы
Срок действия федеральной политики в отношении бездомности среди молодежи
-
Детское бюро создано для расследования и составления отчетов по всем вопросам, связанным с благополучием детей.
-
Federal Transient Bureau помогает штатам в развитии помощи бездомным детям и взрослым. Гражданский корпус охраны природы. устанавливает соревнования для более чем 1 миллиона молодых людей старшего возраста.
-
В Закон о социальном обеспечении внесены поправки (PL 81-734), разрешающие использование фондов социального обеспечения для возвращения сбежавшего из дома ребенка в возрасте до 16 лет.
-
В Закон о социальном обеспечении
внесены поправки (PL 85-840), предусматривающие выделение федеральных средств на возвращение сбежавшего из дома ребенка в возрасте до 18 лет.
-
Вступил в силу Закон о беглых молодежи в качестве раздела III Закона о правосудии в отношении несовершеннолетних и предупреждении правонарушений (PL 93-415). Законодательство устанавливает то, что теперь называется Базовой программой центра.
-
Конгресс и президент повторно санкционируют Закон о беглой молодежи (PL 95-115) и расширяют сферу его действия, включив в него «бездомную молодежь».
-
Закон о беглых из дома и бездомных молодежи повторно утвержден (PL 100-690).Добавлено положение об учреждении Программы переходного проживания.
-
Повторно утвержден Закон о беженцах и бездомной молодежи (PL 106-71). Финансирование и администрирование Программы базового центра и Программы переходного проживания объединены в рамках Объединенной программы для беглых и бездомных молодых людей.
-
Закон о защите беглых, бездомных и пропавших без вести детей (PL 108-96) вводится в действие с целью повторного принятия Закона о беглых и бездомных детях с 2004 по 2008 финансовый год.
-
Закон о воссоединении бездомной молодежи (PL 110-378) вводится в действие для повторного утверждения Закона о сбежавшей из дома и бездомной молодежи на период с 2009 по 2013 финансовый год.
-
Получатели грантов программы «Беглецы и бездомная молодежь» начинают предоставлять демографические данные и данные о результатах по участникам программы в Информационную систему управления бездомными (HMIS), базу данных, используемую поставщиками помощи бездомным, которые получают финансирование через Департамент жилищного строительства и городского развития.
-
Закон о беглых из дома и бездомных молодежи повторно санкционирован (PL 115-385) на 2019 финансовый год и 2020 финансовый год.
Межведомственный совет Соединенных Штатов по бездомности (USICH) был создан Конгрессом в 1987 году для координации совместных действий федерального правительства по борьбе с бездомностью. Он работает в партнерстве с 19 федеральными агентствами и национальной сетью государственных и местных филиалов (см. Рисунок ниже). В 2010 году USICH объявил о своей цели покончить с бездомностью среди молодежи к 2020 году в рамках своего Стратегического плана «Открытые двери», первой национальной всеобъемлющей стратегии борьбы с бездомностью.
ПрограммаUSICH по искоренению бездомности среди молодежи на 2012 год расширяет конкретные меры поддержки и стратегии для достижения целей бездомной молодежи. В 2015 году USICH объявил о своем видении реакции сообщества на бездомность молодежи, в котором определены четыре основных результата и инструкции для системного сотрудничества, необходимого для достижения этих целей. В 2017 году USICH также установил критерии и ориентиры для оценки прогресса в искоренении бездомности среди молодежи. Критерии и контрольные показатели были обновлены в 2018 году.
| Департамент здравоохранения и социальных служб | Департамент образования | Министерство труда | Департамент жилищного строительства и градостроительства | Управление по делам ветеранов |
| Министерство сельского хозяйства | Министерство торговли | Министерство обороны | Министерство энергетики | Министерство внутренней безопасности |
| Департамент внутренних дел | Министерство юстиции | Департамент транспорта | Департамент национальной и общественной службы | Администрация общих служб |
| Департамент управления и бюджета | Управление социального обеспечения | Почтовая служба США | Инициатива Белого дома по вере и возможностям |
Законодательная деятельность государства в 2020 году
Бездомность вызывает растущую озабоченность законодателей, особенно во время пандемии COVID-19.В то время как бездомность является проблемой для любого, молодежь, испытывающая бездомность, сталкивается со своими уникальными проблемами, требующими особого внимания со стороны законодательства. NCSL отследил 95 законопроектов в 2020 году, которые непосредственно касались бездомности молодежи. Темы законопроекта включали приюты и услуги, образование, водительские права, удостоверения личности, записи актов гражданского состояния, финансирование, осведомленность и профилактику, согласие, а также управление и советы. Штаты также рассмотрели девять законопроектов, касающихся жилья, торговли людьми, приемной молодежи и других связанных с этим вопросов.Двенадцать из этих законопроектов были приняты, причем большинство из них приняли Мэриленд и Вашингтон.
Приюты и услуги
Четырнадцать штатов представили 18 законопроектов, касающихся приютов и услуг для бездомной молодежи. Чаще всего законопроекты были направлены на уменьшение препятствий, с которыми сталкивается молодежь при доступе к ресурсам. Многие штаты рассмотрели вопрос о пересмотре требований к минимальному возрасту для доступа в приюты и услуги приютов, и Нью-Йорк предложил закон, который будет создавать и поддерживать общедоступную базу данных о доступных кроватях в жилых учреждениях для молодых людей, страдающих бездомностью.Калифорния рассматривала возможность увеличения количества дней, в течение которых молодежь имеет доступ к приюту, и внесла закон, устанавливающий пилотную программу стажировки для молодежи, страдающей от бездомности. Три законопроекта были приняты.
Образование
Тринадцать штатов внесли 34 законопроекта, касающихся дошкольного образования и среднего образования для молодежи, оставшейся без крова. Большая часть этих законопроектов направлена на то, чтобы помочь студентам выполнить требования к выпускным экзаменам и удовлетворить основные потребности студентов.Штаты также рассматривали возможность создания в государственных университетах и колледжах позиций по связям с бездомными и приемными студентами, чтобы помочь бездомным студентам и студентам, воспитывающимся в приемных семьях, подать заявку на финансовую помощь и другую помощь. Приняты шесть законопроектов об обучении бездомной молодежи.
Водительские права, идентификационные карты, записи жизненно важных функций
Десять штатов рассмотрели 10 законопроектов, направленных на расширение доступа к водительским правам, удостоверениям личности и жизненно важным записям для молодых людей, оставшихся без крова.Большинство законопроектов включают освобождение от платы за бездомную молодежь. Из 10 рассмотренных законопроектов только один был принят в 2020 году.
Финансирование
Одиннадцать штатов представили 20 законопроектов о выделении средств на решение проблем, связанных с бездомностью молодежи. Сюда входило финансирование государственных агентств по оказанию услуг беспризорной молодежи без сопровождения взрослых, а также конкретные инициативы, такие как Флоридская «Инициатива по прекращению бездомности молодежи, изменяющая повествования». Государства также рассматривали ассигнования на жилье как часть своих ответных мер на коронавирус.В конечном итоге были приняты три законопроекта о финансировании.
Информирование и профилактика
Четыре штата представили четыре законопроекта и две резолюции по повышению осведомленности о бездомности молодежи. Ни один законопроект не был принят; тем не менее, Пенсильвания приняла две резолюции, определяющие конкретную неделю и дату, чтобы повысить осведомленность о проблемах, с которыми сталкиваются учащиеся, оказавшиеся бездомными.
Согласие
Семь штатов внесли 12 законопроектов, пересматривающих требования к бездомным молодым людям давать согласие на получение услуг.Некоторые штаты рассматривали возможность снижения возраста, необходимого для получения согласия на получение убежища, психиатрических и физических услуг. Были приняты три законопроекта.
Администрация и советы
Девять штатов рассмотрели 14 законопроектов, которые внесут административные изменения в поддержку молодежи, сталкивающейся с бездомностью. Некоторые из этих законопроектов определяют обязанности по соблюдению нормативных требований, в то время как другие рассматривают возможность создания консультативных комитетов, которые могут информировать разработчиков государственной политики по различным вопросам, таким как отсутствие продовольственной и жилищной безопасности, расширение прав и возможностей молодежи и гражданское участие.Были приняты два законопроекта.
Корпус
Пенсильвания и Иллинойс обратились к жилью для бездомной молодежи с двумя законопроектами, ни один из которых не был принят. Оба законопроекта касались доступности жилья для студентов высших учебных заведений.
Торговля людьми
Вашингтон и Миннесота представили четыре законопроекта, касающихся торговли людьми бездомной молодежью. Ни один из них не был принят. Эти законопроекты были направлены на повышение осведомленности о проблемах торговли людьми и выделение денег на пользу молодежи, подвергающейся сексуальной эксплуатации.
Приемная молодежь
Калифорния, Миссури и Вашингтон представили три законопроекта о бездомных приемных семьях. Ни один законопроект не был принят. Вашингтон рассматривал возможность расширения услуг по уходу за приемными семьями для 18-летних, которые обучаются по программе среднего образования или программе эквивалентного среднего образования и могут установить, что их родители не выполняли свои родительские обязанности до достижения подростком 18-летнего возраста. требовал, чтобы молодежь находилась на иждивении в соответствии с законами Вашингтона о жестоком обращении с детьми и пренебрежении им.
NCSL отслеживает законодательство штата, касающееся бездомности молодежи, в своей базе данных законодательства о жилье и бездомности.
Внешние ресурсы
Приведенные ниже ресурсы предназначены только для информационных целей и не обязательно отражают позицию NCSL.
- Национальный правовой центр по проблемам бездомности, Один без дома: национальный обзор законов штата, касающихся несопровождаемой молодежи
- Межведомственный совет США по бездомности и бездомности в Америке: в центре внимания молодежь
- Межведомственный совет США по бездомности, Статистика бездомности по штатам
- Chapin Hall в Чикагском университете, Бездомная молодежь
- Chapin Hall в Чикагском университете, голоса молодежи графа
- Подключение школьного дома, Законы штата о согласии несовершеннолетних на оказание жилищных услуг
- Исследовательские службы Конгресса, беглая и бездомная молодежь: демография и программы
- Национальная сеть для молодежи, информационные бюллетени и выпуски
- Управление планирования, исследований и оценки, Управление по делам детей и семьи, Создание потенциала для оценки мероприятий для молодежи / молодых взрослых, вовлеченных в социальную защиту детей, находящихся под угрозой бездомности (YARH), 2013-2024 гг.
- HUD Exchange, Программа демонстрации бездомности молодежи
Об этом проекте NCSL Программа
NCSL для детей и семей в Денвере проводит исследования и анализ вопросов социальных услуг, отслеживает законодательство и предоставляет возможности обучения, консультации и техническую помощь для законодателей и сотрудников законодательных органов.С сотрудниками Денвера можно связаться по телефону (303) 364-7700 или [email protected] .
сотрудников NCSL в Вашингтоне, округ Колумбия, отслеживают и анализируют федеральное законодательство и политику и представляют законодательные собрания штатов по вопросам, стоящим перед Конгрессом и администрацией. С персоналом в Вашингтоне можно связаться по телефону (202) 624-5400 или [email protected] .
«Есть много аспектов моей юности, которыми я не горжусь. | там все болит
«T Вот многие моменты моей юности, которыми я не горжусь.На мне были незакрепленные нити, неряшливые части, которые я хотел бы удалить. Но когда я потянул за одну из этих ниток, она распутала гобелен моей жизни ».
Эта строчка идет в конце концовки Star Trek: The Next Generation , эпизода Tapestry , где капитан Жан-Люк Пикард начинает эпизод на смертном одре, но ему предоставляется возможность заново пережить его. жизнь отвратительного ребенка-бога Q и избежать ошибки, которая в конечном итоге стоила ему жизни десятилетия спустя.К несчастью для Пикарда, изменение этой ошибки (получение удара в сердце инопланетянином во время драки в баре) обрекло его на жизнь в безопасности, он никогда не рисковал и провел остаток своей жизни как средний шнук .
Черт возьми, Q.На днях я увидел мем, который вызвал бурную дискуссию между мной и моими друзьями в групповом чате, к которому я принадлежу. В нем был поставлен вопрос: «Вы бы предпочли получить 10 миллионов долларов прямо сейчас или вернуться в 10 лет, зная все, что вы знаете сейчас?» Каждый, конечно же, выбрал 10-летний возраст — выбор исправить ошибки прошлого, встречаться с разными людьми, выбрать другую работу, жить разной жизнью — но я подумал о Tapestry во время разговора, и это заставило меня задуматься, насколько отличается моя жизнь было бы, если бы я мог переделать определенные части своей жизни и получить второй шанс.
Самым честным аспектом Гобелен является изображение молодого Жан-Люка Пикара старым Жан-Люком Пикаром, старшей и мудрой версией самого себя, который уже пошел на риск и изменения, которые сделали его тем, кем он является в настоящее время. шоу. Кто-то вроде этого не понимает ставок и менее склонен к риску, всегда чувствует себя комфортно в том, что у них есть сейчас, против болезненных изменений, которые необходимо внести в течение всей жизни, которая пользуется привилегией играть осторожно.
Ботаник по астрометрии Жан-Люк ПикардПолучив этот второй шанс на молодость, Пикард начинает исправлять некоторые ошибки, которые сделала старая версия самого себя — он прерывает свидание с женщиной, о которой он мало заботится, чтобы сблизиться с одним из своих лучших друзей. и в конце концов занимается с ней сексом. Это, естественно, все усложняет и разрушает их дружбу. Затем Пикард избегает драки в баре, которая позже приведет к его смерти, но это заставляет его войти в будущее, в котором он не является старшим членом персонала Энтерпрайза, и получает выговор за то, что провел всю жизнь, не желая этого делать. рисковать и никогда не выделяться.
Каждый человек сожалеет по жизни и хочет вернуться в прошлое, чтобы исправить их. Есть вещи, которые мы должны были сказать, люди, которых мы обидели, действия, которые мы должны были предпринять, которые в ретроспективе были ошибками, которые причинили боль нам или другим. Перефразируя другую цитату Жана-Люка Пикара: « Это не слабость. Это жизнь. »
« Я отказываюсь верить, что загробной жизнью правишь ты. Вселенная устроена не так уж плохо ». Я склонен согласиться.Еще одна увлекательная часть эпизода находится в конце, когда Пикард ломает то, что с ним произошло, со своим другом и первым делом предлагает Уилла Райкера.Он улыбается ему и говорит, что хотел бы знать этого дерзкого молодого человека, который со временем стал достаточно мудрым, чтобы возглавить звездолет. При этом я уверен, что, если бы Райкер действительно встретил эту версию Пикарда, у него было бы другое мнение о Пикарде в целом и, вероятно, он бы не заботился о нем!
Это дилемма, с которой мы сталкиваемся с возрастом — мы становимся мудрее, но все же значительно хромаем. Мы тише и осторожнее в своих словах и медленнее в своих действиях, но единственный способ развиться в самореализованных людей — это оставить эти ошибки в прошлом и пробиться через них.Один рывок — и весь гобелен может распутаться, фундаментально и навсегда изменив то, кем мы являемся на самом деле.
«Хотел бы я знать этого Жан-Люка Пикара». Будьте осторожны в своих желаниях, Номер Один.Я думаю, что в этом глубоко разделенном политическом мире, в котором мы живем, это также дает представление о том, почему существует такой большой идеологический разрыв между старшими и младшими поколениями. Молодое поколение знает и понимает, что в общество необходимо внести фундаментальные изменения, чтобы предотвратить катастрофу, как экономическую, так и экологическую.
Тем не менее, старшие из нас уже внесли свои изменения в молодости и не желают приносить личные жертвы, необходимые для того, чтобы это стало реальностью. Мир отличается от людей, которые уже пережили его, но цель состоит в том, чтобы напомнить им о рисках, на которые им приходилось идти в молодости, иначе наступит самоуспокоение и невозможно будет добиться прогресса.
Ненавижу, когда меня пронзают сердце гигантским ножом.По мере того, как мы стареем, глубоко внутри существует страх, что наша жизнь могла бы стать лучше, если бы мы только могли принимать другие решения в прошлом.Проблема не в том, что мы не можем изменить прошлое, а в том, что мы решаем игнорировать нашу собственную мудрость и никогда не расти, продолжая вечно совершать одни и те же ошибки, вместо того, чтобы решить, что жизнь, которую мы сейчас живем, не должна быть такой. Таким образом, не обязательно быть привязанным к прошлому, и что решения, которые происходят сейчас, могут вызвать реальные изменения, а не тот выбор, который мы могли бы сделать несколько десятилетий назад.
Наша молодежь нуждается в инвестициях, а не в охране порядка.
В Чикаго сейчас лето, а это значит, что погода теплая, вечеринки, пикники и поездки на озеро.Это также часто означает рост насилия с применением огнестрельного оружия, поскольку пули пронзают районы, где дети играют на улице. И дело не только в Чикаго или просто городах — по всей стране лето — особенно смертоносное время, и в этом году тенденция усугубляется последствиями продолжающейся пандемии. Столкнувшись с горем семей и сообществ, лидеры часто решительно призывают к усилению охраны правопорядка и ужесточению принуждения. Но цифры говорят сами за себя: эти меры не работают.Вместо этого мы должны честно поговорить о коренных причинах насилия с применением огнестрельного оружия.
Мы должны признать, что места, где люди подвергаются высокому уровню насилия с применением огнестрельного оружия, также сталкиваются со многими другими сложными проблемами, такими как ограниченный доступ или отсутствие доступа к рабочим местам с прожиточным минимумом, безопасному и качественному жилью, медицинскому обслуживанию или психиатрическим услугам. Эти места часто находятся в крайне неблагоприятном экономическом положении и обособлены из-за прошлой и настоящей расовой дискриминации и системного угнетения. Подобные сообщества, как и многие из тех, что я представляю в Конгрессе, на протяжении десятилетий переживали циклы потери инвестиций, бедности, насилия, травм и горя.
И наша молодежь, и молодежь попали под прицел.
На молодых людей в возрасте от 15 до 29 лет приходился 31 процент всех смертей с применением огнестрельного оружия в 2016 году и почти 50 процентов всех убийств, связанных с оружием. Черная молодежь сталкивается с экспоненциально более высоким риском стать жертвой огнестрельного убийства в Соединенных Штатах: афроамериканцы в возрасте от 15 до 29 лет в 18 раз чаще, чем их белые сверстники, становятся жертвами убийства с применением огнестрельного оружия. Молодые латиноамериканцы также сталкиваются с более высокими показателями убийств с применением огнестрельного оружия, которые, по оценкам, в четыре раза выше, чем их белые сверстники; что, вероятно, является заниженной оценкой, учитывая сложность сбора данных о латиноамериканских сообществах.
Субсидированная занятость молодежи — это лишь одна из многих инвестиций, которые необходимо сделать для преодоления кризиса общественного здравоохранения, вызванного насилием с применением огнестрельного оружия: это важная часть срочно необходимых реформ, включая изменения в полицейской и уголовно-правовой системах, а также просроченные реинвестиции в исторически сложившуюся систему. малообеспеченные сообщества. Исследования показывают, что процветающая местная экономика, которая гарантирует, что каждый, кто хочет работать, имеет доступ к качественной работе, является ключевым элементом в сокращении насилия с применением огнестрельного оружия и преступности, и это то, что я испытал на собственном опыте.
Участие молодежи в реальных возможностях работы с заработной платой является ключевым элементом головоломки по снижению уровня насилия. Программы временного трудоустройства могут сократить количество повторных арестов и повторного тюремного заключения за новые преступления до 50 процентов среди людей с самыми высокими факторами риска, в том числе для молодежи. А программы оплачиваемой субсидированной занятости для молодежи, как было показано, сокращают количество арестов за насильственные преступления в районе более чем на 40 процентов. Проекты в Чикаго, Олбани, Лос-Анджелесе, Хартфорде и других местах объединяют возможности работы с заработной платой, доступной для психиатрической помощи, а также другие виды поддержки, чтобы разорвать порочный круг бедности и насилия.
