Гауди стиль архитектуры: Архитектура стиля модерн Антонио Гауди Собор Саграда Фамилья — sp-love.ru

Архитектура стиля модерн Антонио Гауди Собор Саграда Фамилья

В 1890–1900 годы в разных странах распространилось направление, получившее название стиля модерн от французского слова «современный». Его создатели, с одной стороны, стремились к рациональным конструкциям, применяя железобетон, стекло, облицовочную керамику и т. п. С другой стороны, у архитекторов модерна Австрии и Германии, Италии и Франции появилось стремление преодолеть сухой рационализм строительной техники. Они обращались к прихотливому декоративизму и символам в орнаментике декораций, в росписях, скульптуре интерьеров и фасадов, к нарочитой подчеркнутости обтекаемых и изгибающихся, скользящих форм и линий. Извилистые узоры металлических переплетов перил и маршевых лестниц, балконных ограждений, изгибы кровли, криволинейные формы проемов, стилизованный орнамент из вьющихся водорослей и женских голов с распущенными волосами нередко сочетались с вольно переработанными формами исторических стилей прошлого (главным образом стилей Востока или средневековья – эркеры, романские башенки и т. д.), придавая сооружениям несколько романтический характер. Наиболее завершение стиль модерн выразил себя в индивидуальном строительстве дворцов, особняков и в типе доходного дома, отдавая предпочтение асимметрии в группировке объемов зданий и в расположении оконных и дверных проемов. Модерн оказал влияние на декоративно-прикладное искусство, на культуру быта.

В начале 20 века в архитектуре модерна усилилась выразительность основных конструктивных элементов, появилось стремление к выявлению в композиции зданий их назначения и особенностей строительных материалов. Решающий перелом в развитии архитектуры наступил, однако, после первой мировой войны. В России ведущими архитекторами модерна были Ф. Шехтель, А. Щусев, Л. Кекушев, работавшие в Москве и создавшие великолепные особняки, каждый из которых – яркое, индивидуальное произведение искусства. Самыми интересными образцами московского модерна, безусловно, считаются особняк Рябушинского и особняк Дерожинской, построенные Ф. Шехтелем. Всё в этих зданиях, до последней лампы и дверной ручки, создано по проекту гениального архитектора. Огромной выразительной силой обладает чугунная решетка, которая готовит к восприятию беспокойных живых масс здания. Все признаки модерна здесь налицо – это развитие свободной внутренней планировки наружу, выявление ее на фасадах, отсутствие симметрии, активное включение живописных фрагментов (знаменитая мозаика «Ирисы»), использование цвета на поверхности стен. Особенно интересны интерьеры этих особняков, каждое помещение которых спроектировано гениально точно в соответствии с их назначением и до сих пор может служить образцом для современных дизайнеров, ничуть не утратив со временем своей художественной ценности. Образно-символический язык форм модерна здесь особенно ярок. Чего стоит хотя бы лестница особняка Рябушинского и ее перила, заканчивающиеся бурным всплеском с торшером-медузой на конце.

Центральный вокзал 1907-1910 годы Хельсинки, Финляндия
Центральный вокзал 1909-1912 годы Прага, Чехия
Казанский вокзал А.В. Щусев,1913-1926 Россия, Москва

Трепетное отношение архитекторов к природным качествам материалов и их «правдивой» демонстрации особенно хорошо чувствуется в постройках северного модерна, в Петербурге, в Финляндии. Использование местного строительного материала – пудожского камня – придало этим постройкам неповторимый суровый северный колорит. В своем романтическом порыве архитекторы модерна часто обращались за вдохновением и формами к своему национальному прошлому, черпая оттуда не столько конкретные архитектурные формы и детали, как это было в историзме, а пытаясь воспроизвести дух народной или древней архитектуры, создавая яркие архитектурные образы. Характерными примерами подобного подхода могут служить здание Третьяковской галереи, построенной по проекту художника В. Васнецова, и доходный дом Перцова, построенный по проекту художника С. Малютина. Модерн в своей поздней стадии немного «успокоился». Архитекторы стали создавать более рациональные и функциональные сооружения, иногда обращаясь за формами к элементам классической архитектуры. Модерн закончился с началом Первой мировой войны в 1914 году. Крах всех положительных основ старого мира и всех надежд означал и конец этого стиля – последней попытки спасти мир с помощью красоты.

Ставя перед собой задачу эстетической гармонизации общества, архитекторы в своих поисках коснулись, конечно, не только индивидуального строительства, но и строительства промышленных зданий (Типография Левинсона Ф. Шехтеля в Москве), железнодорожных вокзалов, общественных и коммерческих учреждений, культовых зданий (Ф. Васильев – Мечеть в Петербурге, В. Васнецов – церковь в Абрамцево, А. Щусев – собор Марфо-Мариинской обители в Москве), доходных многоквартирных домов, среди которых дома «дешевых квартир» для рабочих. Во многих городах эти дома до сих пор составляют основную часть жилой застройки их исторических центров. Что бы ни проектировали архитекторы стиля модерн, они начинали изнутри, от наиболее оптимального, удобного расположения внутренних помещений в соответствии с их функциональным назначением. Именно отсюда начинается современное искусство дизайна интерьеров, хотя современным мастерам далеко до их предшественников в смысле совершенства организации внутренних пространств и их функциональности.

Ярким примером мог бы быть Главный почтамт в Москве, который был настолько грамотно спланирован в начале века, что не нуждался в перестройке на протяжении десятилетий, полностью соответствуя своему назначению. Или замечательные здания вокзалов в Москве – Ярославского, построенного Ф. Шехтелем, и Казанского – архитектора А. Щусева. Это не только важные функциональные узлы, где соединяются большие людские потоки, прибывают и убывают поезда, но и замечательные постройки, образный строй которых настраивает человека на путешествие на север с Ярославского и на восток с Казанского вокзала. Архитекторы не воспроизводят характерные детали архитектуры этих мест, как это сделали бы в эпоху историзма или эклектики, а создают свой собственный архитектурный образ, вызывающий не литературные, а эмоциональные ассоциации с Севером и Востоком. Для этого привлекаются всевозможные художественные средства, как чисто архитектурные – силуэт, композиция объемов, форма крыши, декоративные детали, так и живописные – цвет внешних стен и деталей, мозаика на фасаде и в интерьере и т. д.

Собор Саграда Фамилья Антонио Гауди, с 1884 Барселона, Испания
Каза Мила Антонио Гауди 1905-1910, Барселона, Испания
Музей искусств 1912-1920 годы Хельсинки, Финляндия

Памятники стиля модерн все достаточно легко узнаваемы. Его внешние стилистические признаки столь характерны, несмотря на их разнообразие в разных странах, что даже непрофессионал их без труда распознает. Это, в первую очередь, живая, динамичная масса, свободное, подвижное пространство и удивительный причудливый, прихотливый орнамент, основной темой которого становится линия, напоминающая то плетущуюся лиану, то набегающую волну. Линия, как говорили мастера того времени, «становится духовно несущей», выполняя роль основного выразительного элемента, объединяющего общим мотивом и ритмом все составные элементы целого. Но архитекторы модерна никогда точно не цитируют природу, созданные ими формы совершенно абстрактны, придуманы, но наделены такой мощной динамикой, что кажутся живыми. В этом смысле наиболее яркими примерами могут служить постройки Антонио Гауди в Барселоне такие, как собор Саграда Фамилья, Каза Мила, Каза Баттло или ворота, павильоны и другие сооружения в Парке Гюэль.

Собор Саграда Фамилья. Фантастические, мистические чувства пронизывают самую знаменитую постройку Гауди собор Саграда Фамилья (Святого Семейства) в Барселоне. Лет, может быть, через пятьдесят, когда сломают окрестные дома, давая простор взгляду, собор Саграда Фамилия будет выглядеть таким, каким его задумал в прошлом столетии Антонио Гауди: со всеми восемнадцатью башнями, в число которых входит и 170-метровый «Христос», и «Дева Мария», и «евангелисты», и «апостолы». Строительство церкви Святого семейства (так переводится название этого храма) началось в 1884 году и продолжается по сей день. Она была задумана как символ незыблемости католической христианской веры и должна была стать средоточием целого комплекса зданий, главным образом, школ и других воспитательных учреждений. Незавершенная церковь известна во всем мире как главное творение знаменитого архитектора Антонио Гауди. Собор Саграда Фамилия вырастает из-под земли с каким-то геологическим упрямством, свойственным лишь горным породам. Он вызывающе инороден и архитектурному стилю города, и эпохе – даже нынешней. Одни его проклинали, другие превозносили – в результате даже недостроенный, он стал символом Барселоны и останется им надолго, если не навсегда.

Собор Саграда Фамилья
Собор Саграда Фамилья
Каза Баттло

Своим неповторимым обликом это сооружение способно поразить кого угодно. Его грандиозный, с какой-то вулканической щедростью оформленный фасад «Рождество Христово» воссоздает традиционные мотивы христианского искусства, перевоплощая их в манере крайне оригинальной. Антонио Гауди был правоверным католиком, и в церкви Саграда Фамилия его вера обрела волнующее сюрреалистическое воплощение, ничуть не поступаясь религиозностью и благоговением. По замыслу собор должен стать архитектурным воплощением Нового Завета. Символика всех форм церкви невероятно сложна, свой фантастический замысел Гауди пытался осуществить столь же необычными средствами. Он отказался от детальной разработки проекта, чтобы не стеснять свободной импровизации на строительной площадке. Свою работу (и профессию) он рассматривал как миссию апостола, а эстетическим мечтам (в которых видел смысл жизни) придал религиозно-мистический характер. Параболическая арка у Гауди, например, символ Святой Троицы. Саграда Фамилия строится с 1883 года, но причина такого «долгостроя» отнюдь не в грандиозности проекта. Саграда Фамилия возводится исключительно на частные пожертвования и на скромные доходы находящего в нем музея. Строительство движется черепашьим шагом, и вот уже пятое поколение барселонцев наблюдает несуетное рождение архитектурного шедевра.

В работах архитектора Гауди дает о себе знать влияние мавританской архитектуры. Известно также, что он был близок художественным воззрениям прерафаэлитов, изучал сочинения Дж.Рескина и Уильяма Морриса. Однако его собственный творческий почерк отмечен неповторимой самобытностью и столь же буйной фантазией. Антонио Гауди руководил строительство собора 43 года, но ко времени его смерти был завершен только фасад одного из трансептов, увенчанный четырьмя шпилями, напоминающими муравейники термитов. Это был фасад Рождества. В те годы Гауди прямо жил в соборе, на стройплощадке, в тесной, заваленной чертежами каморке. Оплаты своей работы не требовал, все добытые средства вкладывал в строительство и черпал жизненную энергию, казалось, из самого собора, который тогда существовало только в его воображении. Дон Антонио жил более чем скромно: питался в основном салатом и дешевыми фруктами, смешивая их с молоком. Носил (хотя и не без щегольства) всегда один и тот же костюм, пока тот не стал настолько стар, что прохожие на улицах стали принимать Гауди за нищего и подавать ему милостыню. Тогда друзья тайно изъяли эти обноски и, сняв с них мерку, купили на базаре для Дона Антонио новый костюм.

Каза Баттло Антонио Гауди 1905-1907, Барселона, Испания
Каза Мила Антонио Гауди 1905-1910, Барселона, Испания
Жилой дом 1918-1919 годы Турку, Финляндия

Он, всю жизнь строивший дома для других, не имел ни семьи, ни своего угла. Но он страстно любил свою родину – Каталонию, и за все 74 года своей жизни только раз оставил ее, совершив короткую поездку в Марокко и Андалузию. Гауди даже собственную персональную выставку, открывшуюся в Париже в 1910 году, не удостоил своим присутствием. Но на земле ему повезло: здесь он нашел своего ангела-хранителя. Это был Дон Эусебио Гуэль – человек с тонкой душой и тугим кошельком. Он боготворил Гауди, снабжал его заказами, финансировал многие его проекты, которые окружающим казались безумными. Расходы на архитектурные чудачества Гауди приводили управляющего Гуэля в ужас. «Я наполняю карманы Дона Эусебио, – сокрушался он, – а Гауди их опустошает!». В 1924 году Гауди был сбит трамваем: вероятно, он пребывал в привычной отрешенности, когда переходил пути. Неузнанного, в бессознательном состоянии, по обыкновению в ветхой одежде его доставили в больницу Святого Креста – специальный приют для бедных. Удивительно, но именно в этой больнице Гауди и хотел умереть. А похоронили его там, где он жил и работал, – в крипте недостроенного собора. Архитектура Гауди была столь же далека от общепринятой, как геометрия Лобачевского от классической Евклидовой геометрии. Казалось, что Гауди объявил войну прямой линии и навсегда переселился в мир кривых поверхностей. Образцом совершенства он считал куриное яйцо и был уверен в его феноменальной прочности. Антонио Гауди подходил к строительству как к органическому созидательному процессу: камень в его руках превращался в живую форму, орнамент и резьба вырастали из него, как листья и ветви из дерева. Точным чертежам архитектурных проектов он предпочитал расплывчатые эскизы, и сам стремился постоянно находиться на стройплощадке. Такое наблюдение нужно было ему, чтобы этап за этапом видеть, как здание приобретает форму, дабы при необходимости тут же, на месте, внести коррективы. Осуществление своих проектов никому другому он просто не доверял. Подобный метод работы только отчасти объясняет, почему церковь Саграда Фамилия осталась незавершенной. Антонио Гауди возглавил этот проект не с самого начала, но принял его на очень ранней стадии и отдал этой работе очень много сил, а с 1914 года он вообще отклонял все другие заказы. Когда он трагически погиб под колесами трамвая, продолжить творение гениального мастера казалось делом немыслимым. Известно, что Гауди хотел создать церковь с тремя фасадами, в которых воплощались бы три темы: Рождество, Страсти Христовы и Воскресение. Каждый из фасадов должен был увенчаться четырьмя башнями наподобие тех, что украшают фасад «Рождество», достроенный уже в 50-е годы.

Гауди во всем был максималистом. Рассказывают, например, что для скульптурной группы «Бегство в Египет» он сделал гипсовый слепок с понравившегося ему ослика, с большим трудом уговорив на это владельца животного. Только этот и никакой другой ослик в точности соответствовал внутреннему зрению художника. Почти с уверенностью можно сказать, что, если бы Гауди сам завершал строительство церкви, он не довольствовался бы ее нынешним цветовым оформлением, сохраняющим окраску строительного камня. Он любил буйство красок и форм, его увлекали цвета живой природы, и многие его работы (даже незавершенные) отличаются неуемностью цветовых оттенков, разнообразием отделочных материалов и способов облицовки. Впоследствии было много дискуссий о том, надо ли завершать церковь Саграда Фамилия после смерти Гауди. Было даже сделано несколько попыток продолжить творение гениального мастера, но они были так беспомощны, так неубедительны, что только подчеркивали необычайную пластическую выразительность и силу его искусства, Гауди.

Жилой многоквартирный дом Каза Мила располагается на углу при пересечении двух улиц. Трудно говорить о его фасаде в привычном смысле слова, так как внешняя оболочка этого здания больше всего похожа на волнистые дюны. Поэтажное членение фасадов напоминает какие-то наслоения или напластования. Использование металлического каркаса позволило архитектору совершенно свободно организовать план, напоминающий криволинейный лабиринт со множеством внутренних двориков, и лепить пластические массы фасадов, реализуя свою бурную фантазию. Стоящий практически напротив дом Каза Баттло проектировался в условиях, ограниченных сплошной фасадной застройкой этой стороны улицы и зажатостью между соседними домами. Тем не менее, Гауди создает совершенно фантастическое органическое сооружение, крыша которого изгибается как спина дракона, а ее цветные черепицы напоминают переливающуюся чешую. Стены этого дома как бы вылеплены из живой пластической массы, сквозь которую прорываются оконные проемы с переплетами, напоминающими кости. Балконы – это часть взволнованной массы, вырвавшейся за пределы тесных рамок стены. Их опоры тоже имеют причудливую органическую форму, вызывающую ассоциации со скелетом. В полной мере богатство фантазии архитектора и его умение поставить ее на службу созданию задуманного архитектурного образа воплотились в его постройках в Парке Гюэль, построенных по заказу богатого барселонского предпринимателя и мецената. На северо-западной окраине Барселоны Гауди создает удивительный природный уголок, используя эффекты рельефа предгорья. Зелень, вода, фантастические постройки – павильоны, башни, колонный зал создают ощущение сказки, в которую попадает посетитель. Драконы, чудовища, блестящие на солнце изразцовыми поверхностями, обилие цветных мозаик создают необычайно богатые живописные эффекты. Постройки Гауди настолько пластичны, что часто напоминают скульптуру.

Архитектурный стиль Антонио Гауди | Mensh.ru

Гениальный каталонский архитектор Антонио Гауди-и-Корнет, родившийся 25 июня 1852 г., связал воедино старинные традиции и стилистику модерна, опираясь на национальную готику и характерные особенности народной каталонской культуры. Ле Корбюзье называл Гауди «конструктором ХХ в.», а современная критика подчеркивает его удивительную способность сочетать в себе таланты строителя, скульптора, художника и архитектора.

Его архитектура далека от общепринятой. Гауди причисляют к каталонскому модерну, но полностью он не вписывается ни в какое архитектурное течение, т.к. он предпочитал перемешивать все архитектурные стили, создав свою собственную эклектику. Что, действительно, отличает его от всех — это связь архитектуры с природой. Гауди сумел перенести законы природы на архитектуру, добиться непрерывной текучести архитектурных форм, доступных лишь живой природе. Он применил параболические перекрытия и наклонные древовидные колонны. В его проектах нет ни одной прямой линии, как нет ее в природе.

Рис. 1. Одно из немногих изображений Антонио Гауди.

Каза Висенс

Первый жилой дом ему заказал Мануэль Висенс, кирпичный и керамический фабрикант. Буйная фантазия Гауди только и ждала этого заказа. На клочке земли размером всего 0,1 га он сумел создать внушительного вида дом с садом. Он соорудил кирпичный особняк в мавританском стиле, инкрустированный многоцветными керамическими плитками, с круглыми башнями по углам.

Рис. 2. Каза Висенс. Вид со стороны ул. Каролинас.

Интерьеры дома — настоящий вертеп эклектики:

с потолка столовой свисает спелая вишня из расписной лепнины;
дверные проемы разрисованы листьями и цаплями.

Апофеоз мистификации — барочный псевдокупол, выполненный перспективой на плоском потолке.

Каза Висенс — настоящий маленький дворец из «Тысячи одной ночи», декорированный с восточной роскошью.

Каза эль Каприччо

Рис. 3. Каза эль Каприччо.

Коттедж-каприз построен на участке 0,3 га на поляне у подножия холма и имеет 3 не совпадающих по планам этажа. Композиционный конфликт предельно обострен: приземистый основной объем едва сочленен с высокой башней, с висящим над ней причудливым балдахином. Горизонтали подчеркиваются рядами кирпичной кладки попеременно с рельефной майоликой, а также широким карнизом.

Дворец в Асторге

Рис. 4. Главный фасад епископского дворца в Асторге.

Это наиболее «неоготическая» из построек Гауди, наиболее строгая и сухая: план в виде греческого креста, сугубо крепостной характер архитектуры.

Саграда Фамилия

Рис. 5. Собор Святого Семейства.

Этот всеми признанный шедевр Гауди, посвященный Святому Семейству поражает величием замысла и блистательностью исполнения. Собор имеет в плане форму латинского креста; в соборе пять продольных нефов и три поперечных, три входа, его окружает крытая галерея. Длина собора 110 м, высота — 45 м. Над собором возвышаются 4 100-метровых башни, 12 башен по числу апостолов, 4 колокольни — по числу евангелистов и 2 шпиля — Богоматери и Иисуса Христа (170 м). При Гауди был построен только фасад Рождества. В те годы он жил прямо в соборе, в тесной, заваленной чертежами каморке. Оплаты своей работы не требовал, все добытые средства вкладывал в строительство.

Прохожие на улицах принимали его за нищего и подавали милостыню. Он жил в своем мире, отрекшись от всего мирского. 7 июня 1926 г. у выхода со строительной площадки собора Саграда Фамилия, на 74-ом году жизни, Гауди был сбит трамваем. Не узнанного, в бессознательном состоянии, в ветхой одежде, его доставили в больницу Святого Креста, где он и умер через несколько дней. Только после смерти выяснилось, что этот старик, напоминающий бомжа и не имевший даже своего дома, заработал за свою 48-летнюю архитектурную деятельность миллионы.

Строительство собора продолжается и в настоящее время на жертвования верующих, но движется очень медленно.

Творческие принципы Гауди. Антонио Гауди

Творческие принципы Гауди

Прежде чем завершить характеристику деятельности архитектора рассказом о храме Святого Семейства, который является и своеобразной «энциклопедией» Гауди, и делом его жизни, и, наконец, своего рода творческим завещанием, целесообразно остановиться на «кредо» мастера. Поскольку он не оставил практически ни строчки самоанализа, принципы творчества Гауди приходится реконструировать по отдельным, сугубо фрагментарным свидетельствам — просто «вывести» их из построек невозможно, так как свобода их истолкования чрезмерно велика. Архитекторы всех эпох создавали объемно-пространственные композиции, используя преимущественно прямые линии, плоскости, треугольники, окружности и сферы — целиком и отдельными элементами[46]. Лишь в редких случаях кривые вплетались в ансамбль как дань иррационально-чувственному началу. Архитекторы всегда черпали вдохновение из природы, но не путем копирования ее форм, а через посредство геометрических абстракций.

Особенная заслуга Гауди заключается в том, что он сумел извлечь из природного окружения и ввести в мир архитектуры ряд форм, мимо которых проходили поколения зодчих. Гауди обратил особое внимание на гиперболические параболоиды и их сечения, гиперболоиды и геликоиды. Образование этих форм достаточно незамысловато — проще их наименований. Известно, что гиперболический параболоид образуется при скольжении прямой по двум другим — непараллельным — прямым в пространстве и плоскость фактически представляет собой частный случай этой геометрической пространственной фигуры: направляющие оказываются строго параллельны между собой. Аналогичным образом получается и гиперболоид: хотя это прежде всего тело, образуемое вращением гиперболы вокруг оси, его можно получить и вращением вокруг той же оси наклонной прямой линии[47]. Наконец, геликоид без труда образуется при помощи вращения отрезка вокруг оси, если одновременно отрезок перемещается вдоль оси.

Гауди избрал именно эти пространственные формы в качестве основных «кирпичей» своей геометрии архитектурного формообразования. Мастер не мог использовать эти абстрагированные формы в чистом виде, изымая их из природного окружения, где они всегда фактурны — покрыты цветом и растительностью или камнями; заметим, что пространственный промежуток между двумя холмами всегда имеет форму гиперболического параболоида, хотя и не воспринимается таковым, как правило. Поэтому-то, заимствовав у природы геометрический принцип, Гауди затем покрывал его естественным декором[48]. Так, на фасаде Рождества храма Саграда Фамилиа, колокольни которого представляют собой правильные параболоиды, тщательно воспроизведено более ста видов животных и столько же растений. Это «простое» воспроизведение природы, «незамысловатое» подражание ей стали фактически подлинной революцией в архитектуре, осуществленной одним человеком — без манифестов и лозунгов.

Во внимании к гармонии пропорций, цвету, свету Гауди считал себя прямым продолжателем византийской и готической традиций — об этом он часто говорил в своих беседах в подвале дома Мила? и на стройплощадке храма. Но точно так же он иногда выражал свое отношение к барокко, а само его творчество навсегда сохранило и отпечаток стиля «мудехар», и привязанность к народной каталонской архитектуре.

Казалось бы, чистота принципов формообразования, свойственная Гауди, должна была произвести некоторый общий поворот в архитектуре. Но этого не произошло из-за вневременного характера идей мастера. Воплощенные в его работах принципы никак не связаны с маятниковым колебанием художественных течений XX в. Концепция архитектора, никогда не принявшая связной литературной формы, осталась известной лишь узкому кругу друзей в то самое время, когда в европейской архитектуре близилось торжество идей функционалистов и пуристов всякого рода, певцов прямой линии и глашатаев прямого угла. Когда Гауди умер, в Дессау строился «Баухауз» Гропиуса.

В основе творчества каталонского архитектора сказывался в то же время принцип коллажа, выработанный им совершенно самостоятельно — намного раньше, чем о нем заговорили дадаисты, кубисты или сюрреалисты. Хотя формально и сопряженный с эклектикой как таковой и с эклектической доктриной архитектурной школы, которую прошел Гауди, — это совершенно персона-листический прием. Для раскрытия его в полноте воспользуемся характеристикой той работы, которую мы сознательно оставили в стороне в ходе хронологического описания проектов и построек. Речь идет о работе архитектора над реконструкцией (по условиям задания — реставрацией) главного собора в городе Пальма ди Мальорка в период с 1904 по 1914 г.

Работы по преобразованию древней мусульманской мечети в готический храм начались при короле Хайме I — завоевателе Балеарских островов, однако опоры, разделяющие нефы собора, были воздвигнуты лишь к 1406 г., и все сооружение было завершено лишь в 1613 г. Собор (длиной 120 м.) очень высок: до замкового камня центрального нефа 20-метровой ширины — 44 м. от уровня пола. После землетрясения 1851 г. возникла очевидная опасность обрушений и начались реконструктивные работы, тянувшиеся несколько десятилетий.

В 1899 г. епископ Мальорки посетил Антонио Гауди на строительной площадке храма Саграда Фамилиа, был восхищен его идеей и через год, после вторичного посещения, предложил ему взять на себя работы по реставрации. Прибыв на Мальорку в марте 1902 г. и осмотрев собор, Гауди уже через три дня представил эскизный проект. В августе того же года архитектор вновь прибыл на остров, представив епископу деревянный макет с общей идеей проекта комплексной реставрации. После нескольких поездок Гауди и утверждения проектной идеи его помощник Рубио? временно поселился в Пальме, чтобы вести всю совокупность работ.

Совершенно очевидно, что в сознании Гауди цель реставрации отнюдь не означала восстановления оформления интерьеров в некотором прежнем виде[49]. Архитектор сразу же предложил разобрать оба иконостаса (готический и барочный) в предалтарной части, переместить хоры из середины нефа к алтарю, раскрыть в интерьер капеллы Троицы, расставить новые кафедры, установить балдахин над алтарем и заменить утратившие прозрачность витражи. Не нарушая общей структуры интерьера храма, Гауди тем не менее трактовал его как своего рода пластичный материал и фон для отважного введения в композицию совершенно новых акцентов. Так, готические стулья, перенесенные с хоров в предалтарную часть, были по поручению Гауди расписаны Хосе Хухолем контрастными и интенсивными цветами[50]. Поскольку Хухоль помимо цветочных пятен ввел еще и надпись «Его кровь на наших телах», каноники пришли в ужас и эта работа была отменена.

Поскольку деревянная галерея в королевской капелле пересекала предалтарную часть, Гауди велел ее демонтировать, посчитав не слишком ценной и совершенно игнорируя тот факт, что галерея была создана в 1269 г. Барочный иконостас середины XVIII в. был демонтирован и вывезен в другой храм, а находившийся за ним готический (середины XIV в.) был установлен над дверьми галереи в два уровня: лицевая сторона внизу, оборотная — наверху, над ней.

Привлекши к работе кузнецов с Мальорки, не имевших никакого художественного опыта, но чрезвычайно ловко гнувших на огне крупные железные детали, Гауди избрал кованое железо основным материалом нового оформления интерьера. Из него было сооружено ограждение предалтарной части, служащее одновременно для установки свечей, — снизу к венцу подвешены цепи с гербами Мальорки и Арагона. На стенах королевской капеллы были установлены канделябры и ограждение перед епископским креслом. По мере продвижения работ пространственный коллаж набирал все больше смелости: вокруг алтарного стола Гауди разместил четыре древние колонны, когда-то находившиеся в соборе, но вывезенные давно в молельню одной из старых усадеб, и превратил их в огромные канделябры. Над алтарем был подвешен прямоугольной формы плоско-вспарушенный балдахин, а под ним — многоугольная корона с семью гранями (соответствующими семи ипостасям Св. Духа), декорированная виноградными листьями и колосьями. С каждой стороны короны свешивается по семь крупных лампад.

Заболев, в жару, Гауди дал Рубио? ошибочный вес многоуровневого балдахина (вес одной из семи сторон вместо общего веса), что едва не привело к катастрофе: тросы начали рваться сразу же после церемонии открытия собора[51].

Разместив по сторонам предалтарной части галереи для певчих, Гауди смонтировал их из деталей разобранных хоров, а в самом нефе расставил пятиметровой высоты канделябры, так как стремился создать своего рода цоколь для тонких восьмигранных колонн, уходящих на 20-метровую высоту. Над кафедрой Гауди сделал невиданной формы балдахин, паруса которого должны были быть покрыты надписями[52]. Архитектор перевесил и докомпоновал сложную систему светильников главного нефа, создал ряд предметов церковного обихода, мебели.

Наконец, Гауди спроектировал новые витражи (епископ желал, чтобы в них были не изображения, а только надписи — титулы Марии), используя сложенные вместе цветные стекла, варьируя их размещение таким образом, чтобы получать производные цвета исключительно за счет естественного света.

Как видим, все основные характеристики работы мастера налицо: абсолютная уверенность в правоте замысла, трактовка существующего как «естественного» материала, щедрая изобретательность как в целом, так и в мельчайших деталях.

Среди этих деталей немалую роль играют надписи: от «суперграфики» на колокольнях Саграда Фамилиа до надписей, которые можно прочесть только при взгляде в упор — на скамье Парка Гуэль или на поручнях и ступенях лесенки собора на Мальорке. Эта глубоко впитавшаяся в народную культуру Каталонии традиция сакрализации обыденных предметов прослеживается в работах архитектора с самого начала, сложно увязываясь с символикой стран света, которой он был верен всегда. Так, уже на фризе галереи дома Висенс в ее северо-западной части можно прочесть слова «О, летняя тень», с юго-востока — «Солнце, солнышко, приходи посмотреть на меня»[53], а с юго-западной стороны — «Домашний очаг, да здравствует очаг любви».

Заказчикам Гауди эта нехитрая поэзия и столь же простая символика были при всей их образованности не чужды так же, как и архитектору. В доме Кальвет наряду с надписями мы обнаруживаем вместо звонка на дверях первого этажа сложный молоточек. Рукоять молотка в форме греческого креста ударяет по металлическому насекомому: справедливость, наказывающая порок. Символизация, граничащая с простодушием, однако, сочетается у Гауди с изощренным изобретательством, когда архитектор формирует сугубо персональные интерпретации значений. Так, во дворце Гуэль (витраж большого зала) Гауди так подбирает противовесы для подъемных окон, что каждая из пяти фрамуг издает при поднятии свой собственный музыкальный звук. В разработке витражей для вестибюля епископского дворца в Асторге мастер формирует многоцветные витражи таким образом, что в его центральной части использованы значительно более толстые стекла, чем по краям, что позволяет усилить богатство цветовых отношений. На сложном макете неосуществленной скульптурной группы для собора в Пальме Гауди предложил следующее цвето-световое решение: нимб вокруг головы Марии — золотая мозаика, а покрывало и поддерживающие его фигуры — из полупрозрачного алебастра, сквозь который должны были угадываться цветные пятна витражей.

Фантазия мастера толкала его нередко к художественным решениям, которые лишь через десятилетия становились «находками» различных течений. В 1906 г. наряду с другими известными каталонскими архитекторами Гауди принял участие в монументальном оформлении таинства Воскресения на горе Монсеррат. Для размещения монумента он выбрал поворот дороги, за которым ставилась стена с барельефом Вознесения, перед которым непосредственно на газоне с дикорастущими цветами устанавливалась скульптурная группа трех Марий[54]. Среди анекдотических историй, в изобилии рассказывавшихся о Гауди, есть следующая: некто просит архитектора разработать новый, непохожий на существующие тип кувшина, на что Гауди ответил: «Сделаем его решетчатым». Независимо от истинности рассказа он верно отражает свойственную мастеру привычку ходить нехожеными путями, не страшась парадоксальности.

Именно Гауди предлагал выложить на склоне Монсеррата гигантский герб Каталонии из многоцветной керамики, способный соизмеряться с горными вершинами гряды. Именно Гауди хотел, чтобы в ущелье между скальными выступами той же горы был подвешен огромный колокол. Когда в 1907 г. архитектор Хосе Пуиг хотел заказать Гауди проект памятника королю Хайме I в честь его 700-петнего юбилея, Гауди сказал, что лучшим памятником Хайме I было бы превращение так называемого Готического квартала в район, застроенный настоящими готическими домами — с переносом туда зданий, которые разрушали при пробивке улицы Виа Лаетана. Гауди же предложил создать площадь Беренгер Гранде так, чтобы расчистить римскую стену и церковь королевского двора (это предложение было позднее осуществлено).

Наряду с основными своими работами мастер делал множество малых, иногда выполняя проект, иногда ограничиваясь консультацией, часто содержавшей в себе целую концепцию формообразования. Примером первого может служить кинотеатр «Сала Мерсе», сделанный для друга архитектора — живописца Гранера. Подвал (фойе) был расписан сценами Ада, тогда как в одной из двух касс у входа сидела кукла, чрезвычайно похожая на кассиршу в другой кассе. Примером второго может служить консультация, которую в 1920 г. Гауди дал инженерам, занятым проектированием железнодорожного вокзала «Франция». Он предложил создать квадратный зал со стороной 200 м. таким образом, чтобы состав мог полностью развернуться. Для перекрытия столь огромного пролета архитектор предложил использовать ряд наклонных опор, размещенных по периметру зала. Через верх опор должны были быть перекинуты поддерживающие несущую сеть покрытия тросы, с противоположной стороны оттянутые и заанкеренные к земле. Идея, осуществленная Фреем Отто через полвека, показалась пораженным инженерам чрезмерно рискованной, и вокзал был построен с конструкцией из обычных двухшарнирных арок.

Сто?ит ли удивляться тому, что художник с такой фантазией и такой быстротой рождения замыслов обладал упорством, нередко доходившим до упрямства. В одних случаях оно было вызвано действительно принципиальной позицией, в других — нет. Когда мастер работал в Колонии Гуэль, он существенно переработал проект лестницы, с тем чтобы сохранить большую сосну. На все робкие возражения Гауди отвечал: «Я могу сделать лестницу за три недели, но мне понадобилось бы двадцать лет, чтобы вырастить такую сосну». Когда при строительстве дома Ботинес леонские инженеры говорили об опасности применения ленточных фундаментов на слабом, по их мнению, грунте, Гауди, уверенный в своей правоте, заметил: «Пусть пришлют мне эти технические соображения в письменном виде, а я их вставлю в рамки и развешу в вестибюле дома, когда он будет достроен».

При строительстве Терезианского колледжа настоятельница требовала, чтобы домашняя церковь располагалась на втором этаже и носила сугубо частный характер. Гауди хотел поместить церковь на первом этаже и сделать ее общедоступной. Не добившись своего, архитектор отказался от работы. При строительстве дома Кальвет мастеру заметили, что надстройки над главным фасадом сделаны выше контрольной линии, установленной муниципалитетом. Со свойственным ему в таких случаях раздражением Гауди сказал, что скорее срежет дом по линии, которую укажет муниципалитет, чем переработает проект.

Тот же Гауди вынудил Байо, который, как мы уже говорили, сконструировал подъемный кран при постройке дома Мила?, делать его дважды: восхищенный своим помощником архитектор решил испытать грузоподъемность крана и велел нагружать его до тех пор, пока тот не согнулся. Впрочем, Байо был так горд поздравлением маэстро, что уверял (во всяком случае, через много лет), что эта награда компенсировала ему все дополнительные хлопоты. При работах в Пальме, однако, Гауди во что бы то ни стало хотел подвесить дополнительную конструкцию во избежание опасности возгорания занавесей от свечей и настаивал на том, чтобы подвесить к стене своеобразную корону на длинных кронштейнах. Его помощник Рубио? предупреждал, что эта конструкция перевернется после установки, но архитектор настоял на своем. Довольно неуклюжая конструкция из труб и кованого железа рухнула в день открытия. В одних случаях Гауди был готов идти навстречу заказчику (мы уже говорили о сложной переделке опор вокруг рампы в доме Батло, чтобы огромная автомашина могла по ней двигаться), в других — категорически от этого отказывался. Так, в 1901 г., проектируя интерьеры дома Кастель Досриус, архитектор делал музыкальный зал столь маленьким, что хозяйка усомнилась, войдет ли туда рояль. В ответ на это, как утверждают свидетели, бедная женщина услышала: «В таком случае вы играйте на скрипке».

Следует, впрочем, отметить, что о Гауди подобных историй существует меньше, чем о других мастерах архитектуры нашего времени, и в большинстве случаев его упорство носило совершенно обоснованный характер.

гениальный архитектор и невыносимый упрямец. О родном городе

Гауди также был довольно необычным человеком. Фактрум рассказывает о великом архитекторе в подборке увлекательных фактов из его биографии.

Антонио Гауди

1. Любовь к ботанике создала архитектора

Слабый, страдающий ревматизмом ребёнок, Антонио Гауди рано открыл для себя мир фантазий, научился внимательно наблюдать и понимать язык природы. Это послужило основой для многих образов и идей молодого архитектора и дало ему чувство родины (он на всю жизнь сохранил верность друзьям детства, да и помощники его в основном происходили из Реуса, Таррагоныи окрестностей; это служило для Гауди более чем достаточной рекомендацией).

Ещё в детстве Гауди всерьез увлекся ботаникой. Он искренне интересовался растениями и насекомыми, их опыляющими. Своё финальное школьное сочинение испанский архитектор посвятил пчёлам. Позже его первым учебным проектом в Барселонской школе архитектуры стали ворота кладбища, которые должны былы отделить мир мёртвых от мира живых.

2. Ненависть к прямым линиям и обыденности

Гауди просто ненавидел замкнутые и геометрически правильные пространства, а стены доводили его до сумасшествия. Он избегал прямых линий, считал их порождением человека, а круги для него были порождением Бога. Эти жизненные принципы помогли оставить ему после смерти восемнадцать прекрасных архитектурных творений, каждое из которых привлекает огромное внимание туристов.

У Гауди были разные глаза: один — близорукий, другой — дальнозоркий, но он не любил очки и говорил: «Греки очков не носили». Может быть поэтому привычные для всех архитекторов чертежи у Гауди выглядели несколько иначе. Все свои проекты, от плитки на мостовой, скамейки и ворот и до собора Святого Семейства (Саграда Фамилия) Антонио проектировал в виде своеобразных макетов, которые с помощью зеркал превращались в трёхмерные модели.

3. Любовь всей жизни

Гауди никогда не был женат. За всю жизнь Гауди известна только одна женщина, которой архитектор оказывал знаки внимания — Жозефина Моро, работавшая учительницей в рабочем поселке. Она не ответила взаимностью и Гауди с головой ушел в католичество.

В молодости архитектор был рьяным антиклерикалом, носил дорогую одежду, следил за внешним видом. Последние годы зодчий провёл как отшельник, полностью посвятив все свои силы и энергию на создание бессмертного собора Святого Семейства, который стал высшим воплощением не только его уникального таланта, но и истовой веры. К слову, свои последние годы жизни он проживал именно в нём, оставив своё привычное жилище, разместившись на стройке в спартанских условиях.

4. Талант во всём

Гауди был не только архитектором, он также был художником в высшем смысле этого слова. Он проектировал не только здания, но и удивительную мебель, причудливые решётки оград, ворот и перил. Своё поразительное умение мыслить и чувствовать в трёх измерениях объяснял наследственностью: отец и дед — кузнецы, один дед матери — бондарь, другой моряк — «люди пространства и расположения». Его отец был медником, и этот факт, несомненно, оказал влияние на пристрастие Гауди к художественному литью. Многие поразительнейшие творения Гауди сделаны из кованого железа, зачастую его собственными руками.

Например, руками Гауди совместно со столяром-краснодеревщиком Жуаном Мунне была сделана садовая скамья из искусственного камня. Она была предназначена для парка Гуэль. В оригинальном дизайне этой уникальной скамьи сочетается всё, что вкладывал Гауди в каждый свой труд: тут вам и необычные пропорции, и плавный рисунок линий, навеянных органическими формами. А главное, в соответствии с принципами искусства модерна, все эти эстетически изыски сочетаются со строгим выполнением чисто функциональных требований к эргономичности.

5. Строительство сроком в 140 лет

После нелепой смерти в 1926 году 73-летнего Гауди под колесами трамвая, его похоронили в крипте Саграда Фамилия. Строительство собора не оборвалось, однако темпы заметно снизились. А в 1936 году в Испании разгорелась война и строительство ненадолго прервалось.

Анархисты уничтожили почти все чертежи и макеты, оставленные Гауди для последователей строительства его детища, устроив пожар в мастерских. Но строительство храма продолжилось через 20 лет и длится до сих пор на средства и пожертвования людей. В настоящее время строительство возглавляет каталонский архитектор и живописец Жузеп Мария Субиракс.

Интересно что знаменитый английский писатель Джордж Оруэлл отнесся к тому акту вандализма вполне положительно. Собор, по его мнению, вообще следовало взорвать. Оруэлл считал творения архитектора самыми уродливыми сооружениями в мире, а торчащие шпили злорадно называл бутылками портвейна. К счастью, с этим мнением согласны были далеко не все.

Lloretmar.ru

Сальвадор Дали, наоборот, восхищавшийся работами архитектора и даже организовал в 1956 году в парке Гуэля чествование Гауди. Это позволило собрать дополнительные средства на продолжение строительства Саграда Фамилия. Любовь всей жизни Гауди продолжает жить.

Нельзя представить романтичный Париж без башни Гюстава Эйфеля, вечный Рим без Колизея, чопорный Лондон без Биг-Бена, а знойную Барселону без зданий Антонио Гауди. Великий мастер и гений архитектуры создал тот облик города, по которому теперь его узнает весь мир. Работая на благо людей практически за бесценок, возводя свои шедевры в удовольствие богатым горожанам, он посвятил всю жизнь без остатка искусству, окончив свой путь в нищете. Однако талант мастера и память о нем запечатлены навеки в камне.

Антонио Гауди, архитектор: биография

Будущий известный архитектор появился на свет 25 июня 1852 года, по одним данным, это произошло в городке Реусе близ Таррагоны, по другим — в Риудомсе. Его отца звали Франческо Гауди-и-Съерра, а мать — Антония Корнет-и-Бертран. Он был пятым ребенком в семье. Имя получил в честь своей матери, а двойную фамилию Гауди-и-Корнет приобрел по старой испанской традиции.

Отец Антонио принадлежал к потомственным кузнецам, он занимался не только ковкой, но и чеканкой по меди, а мать была обычной домохозяйкой, посвятившей себя воспитанию детей. Сын довольно рано приобщился к пониманию предметной красоты мира, а заодно полюбил рисование. Пожалуй, именно к отцовской ремесленной кузнице уходят истоки творчества Гауди. На долю матери архитектора выпали тяжелые испытания, практически все дети умирали во младенчестве. В своих воспоминаниях она говорила о том, что Антонио гордился тем, что смог выжить, несмотря на сложные роды и болезнь. Мысль о своей особой роли и предназначении он пронес через всю жизнь.

После смерти всех братьев и сестры, матери, в 1879 году Антонио вместе с отцом и маленькой племянницей обосновались в Барселоне.

Учеба в Реусе

Базовое образование А. Гауди получил в Реусе. Успеваемость у него была средняя, единственный предмет, который он знал просто блестяще, — это геометрия. Со сверстниками общался мало и шумному мальчишескому обществу предпочитал уединенные прогулки. Впрочем, у него все же были друзья — Хосе Рибера и Эдуардо Тода. Последний, в частности, вспоминал, что Гауди особенно не любил зубрежку, а учебу затрудняли частые приступы болезни.

В сфере искусства впервые он проявил себя в 1867 году, когда попробовал свои силы при оформлении театральной сцены в качестве художника. С этим заданием Антонио Гауди справился блестяще. Однако его уже тогда манила архитектура — «живопись в камне», а рисование он расценивал как попутное ремесло.

Учеба в Барселоне и становление

После окончания в 1869 году школы в родном Реусе у Гауди появилась возможность продолжить свое образование в высшем учебном заведении. Однако он решил немного подождать и хорошо подготовиться. С этой целью в 1869 г. он отправился в Барселону, где первым делом устроился в архитектурное бюро на должность чертежника. Параллельно 17-летний юноша записался на подготовительные курсы, на которых проучился 5 лет, что является довольно большим сроком. В период с 1870 по 1882 год он работал под руководством архитекторов Ф. Вильяра и Э. Сала: участвовал в различных конкурсах, выполнял мелкие работы (фонари, ограды и проч.), изучал ремесла и даже проектировал мебель для собственного дома.

В это время Европа находилась во власти неоготического стиля, и юный архитектор не был исключением. Он восторженно следовал его идеалам, а также идеям энтузиастов неоготики. Это период, когда формировался стиль архитектора Гауди, его особый и уникальный взгляд на мир. Он всецело поддержал декларацию искусствоведа Д. Рескина о том, что декоративность — это начало архитектуры. Его творческий стиль год от года становился все более неповторимым и далеким от общепринятых традиций. Провинциальную школу архитектуры Гауди окончил в 1878 г.

Архитектор Гауди: интересные факты

В студенческие годы Гауди состоял в обществе Nui Guerrer («Новое воинство»). Молодые люди занимались тем, что украшали карнавальные платформы и разыгрывали пародии исторической и политической тематики из жизни известных каталонцев.
Решение на выпускном экзамене в школе Барселоны принималось коллегиально (большинством голосов). В завершение директор обратился к своим коллегам и сказал: «Джентльмены, перед нами либо гений, либо сумасшедший». На эту реплику Гауди ответил: «Похоже, я теперь архитектор».
Отец и сын Гауди были вегетарианцами, приверженцами чистого воздуха и особой диеты по методике доктора Кнайпа.
Однажды Гауди поступил заказ хорового общества с просьбой изготовить хоругвь (знамя с ликами Христа, Богородицы или святых) для религиозных процессий. По всем подсчетам оно должно было быть крайне тяжелым, однако архитектор проявил смекалку и вместо обычного дерева использовал пробку.
С 2005 года творения Антонио Гауди включены в реестр Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Первая работа

Финансовое положение студента было довольно хрупким. От семьи из Реуса поддержки ждать не приходилось, а работа чертежника приносила весьма скромный доход. Гауди едва сводил концы с концами. У него не было рядом близких, почти отсутствовали друзья, но был талант, который стали замечать. В тот момент творчество архитектора Гауди проходило этап становления, он был далек от своих поисков и считал, что эксперименты — это удел профессионалов своего дела. В 1870 г. к реставрации монастыря в Поблет власти Каталонии привлекали архитекторов самой различной категории. Юный Гауди отправил на конкурс проектов свой эскиз герба настоятеля монастыря и победил. Эта работа стала первой творческой победой и принесла ему неплохой гонорар.

Чем, если не везением, считать знакомство Гауди с Жоаном Марторелем в гостиной богатого предпринимателя Гуэля? Владелец текстильных фабрик представил его как самого перспективного архитектора не только Барселоны, но и Каталонии. Марторель согласился и предложил помимо своей дружбы работу. Он был не просто известный испанский архитектор. Гауди наладил отношения с профессором архитектуры, чье мнение в данной сфере считалось авторитетным, а мастерство было блестящим. Знакомство сначала с Гуэлем, а затем и с Марторелем стало для него судьбоносным.

Ранние работы

Под влиянием нового наставника появляются первые проекты, стилистически относящиеся к раннему модерну, богато декорированные и яркие. В их числе напоминающий пряничный домик Дом Висенс (жилой, частный), который вы видите на фото далее.

Его проект Гауди закончил в 1878 году, практически параллельно с окончанием учебы и получением диплома архитектора. Дом имеет почти правильную четырехугольную форму, симметрию которой нарушает только столовая и курительная комната. Гауди использовал много декоративных элементов помимо цветных керамических плиток (дань деятельности владельца здания), а именно: башенки, эркеры, выступы фасадов, балконы. Чувствуется влияние испано-арабского стиля мудехар. Даже в этой ранней работе прослеживается желание создать не просто дом, а настоящий архитектурный ансамбль, характерное для всего творчества Гауди. Архитектор и его дома — это гордость не только Барселоны. Гауди творил и за пределами каталонской столицы.

В 1883-1885 гг. в городе Комильясе провинции Кантабрия был построен Эль Каприччо (на фото ниже). Роскошный летний особняк, облицованный снаружи керамической плиткой и ярдами кирпича. Еще не такой витиеватый и причудливый, но уже неповторимый и яркий.

Затем последовали Дом Кальвет и школа при монастыре Святой Терезы в Барселоне, Дом Ботинес и неоготический епископский дворец в Леоне.

Встреча с Гуэлем

Встреча Гауди и Гуэля — этот счастливый случай, когда сама судьба подталкивает людей друг к другу. Дом текстильщика и мецената собирал весь интеллектуальный цвет столицы Каталонии. Впрочем, он и сам знал толк не только в бизнесе и политике, но и в искусстве, живописи. Получив прекрасное образование, предпринимательскую жилку от природы и одновременно скромность, он активно способствовал продвижению социальных проектов и развитию искусства. Возможно, без его помощи как архитектор Гауди и не состоялся бы либо его творческий путь сложился бы иначе.

Существуют две версии знакомства архитектора и мецената. Согласно первой судьбоносная встреча произошла в Париже, на Всемирной выставке 1878 года. В одном из павильонов он обратил внимание на амбициозный проект молодого архитектора — рабочий поселок Матаро. Вторая версия менее официальная. После окончания учебы Гауди брался за любую работу в целях улучшить материальное положение и заодно набраться опыта. Ему пришлось даже оформлять витрину магазина перчаток. За этим занятием его и застал Гуэль. Он распознал гениальный талант сразу, и вскоре Гауди стал частым гостем в его доме. Первая работа, которую он ему доверил, был как раз поселок Матаро. И если верить второй версии, именно с подачи промышленника макет оказался в Париже. Вскоре будущий великий архитектор Гауди занялся строительством Дворца Гуэля (1885-1890 гг.). В этом проекте впервые нашли отражение главные особенности его стиля — соединение структурных и декоративных элементов между собой.

Поддержав Гауди в самом начале его творческой карьеры, впоследствии Гуэль опекал его в течение всей жизни.

Парк Гуэля

Яркий, живописный и необычный парк в верхней части Барселоны получил название в честь Эусеби Гуэля — главного инициатора его построения. Это одна из самых интересных работ Гауди, над созданием ансамбля он трудился с 1900 по 1914 год. Изначально планировалось создать жилую зеленую зону в стиле города-сада — концепция, модная в те времена в Англии. С этой целью Гуэлем была приобретена территория площадью 15 гектаров. Участки продавались плохо, территория вдали от центра города не особо привлекала внимание жителей Барселоны.

Работы начались в 1901 году и осуществлялись в три этапа. Первоначально было проведено укрепление склонов холма и их обустройство, затем прокладывались дороги, строились павильоны на входе и окружающие стены, на заключительном этапе была создана знаменитая извилистая скамейка. Над всем этим трудился не один архитектор. Гауди привлек к работе Жули Бальевеля и Франсеско Беренгера. Дом, построенный по проекту последнего, не удалось продать. Поэтому Гуэль предложил поселиться в нем самому Гауди. Архитектор купил его в 1906 г. и прожил там вплоть до 1925 г. Ныне в здании расположен дом-музей его имени. Проект получился экономически не совсем удачным, и Гуэль в конце концов продал его мэрии города, которая трансформировала его в парк. Сейчас это одна из визитных карточек Барселоны, фото этого парка можно увидеть на всех проспектах, открытках, магнитах и т. д.

Дом Бальо

Дом текстильного магната Жозепа Бальо-и-Касановаса был построен в 1877 г., а в 1904 г. принялся за его перестройку архитектор Гауди, работы которого к тому времени были популярны и известны далеко за пределами города. Он сохранил изначальную структуру здания, которое боковыми стенами примыкало к двум соседним строениям, и кардинально изменил два фасада (на фото — парадный), а также перепланировал бельэтаж и нижний этаж, создав для них авторскую мебель, добавил подвал, мансарду и ступенчатую террасу крыши.

Световые шахты внутри были объединены в дворовую площадку, и это позволило улучшить не только освещение, но и вентиляцию. Многие историки и искусствоведы придерживаются мнения о том, что дом Бальо — это начало нового в творчестве мастера этапа. С этого момента архитектурные решения Гауди становятся исключительно его собственным видением пластики мира, без оглядки на какие-либо архитектурные стили.

Дом Мило

Необычный жилой дом мастер создавал в течении 4 лет (1906-1910 гг.), ныне это одна из главных достопримечательностей столицы Каталонии (Испания, Барселона). Дом, построенный архитектором Гауди на пересечении улицы Carrer de Provença и бульвара Passeig de Gràcia, стал его последней светской работой, после чего он полностью посвятил себя храму Саграда Фамилия.

Здание отличается не только внешней оригинальностью и новаторским для своего времени внутренним проектом. Продуманная система вентиляции позволяет отказаться от использования кондиционеров, а для смены обстановки владельцы квартир могут свободно переставлять межкомнатные перегородки, кроме того, обустроен подземный гараж. Здание имеет железобетонную конструкцию без несущих и опорных стен, которая держится на несущих колоннах. На фото ниже — внутренний двор дома и оригинальная волнистая крыша с окнами.

Жители Барселоны прозвали здание «каменоломней» за тяжелую конструкцию и вид фасада, так как не сразу прониклись чувством прекрасного к этому творению Гауди.

Архитектор и его дома стали настоящим украшением города. Разбросанные в разных его частях, они создают впечатление целостности столицы Каталонии. Куда ни взгляни, везде вы почувствуете присутствие ее главного архитектора: от тяжеловесных фонарей до величественных куполов и колонн, немыслимых по форме фасадов зданий.

Искупительный храм Святого Семейства (Sagrada Família)

Барселонский храм Святого Семейства является одним из самых знаменитых долгостроев во всем мире. Начиная с 1882 года его возводят исключительно на пожертвования горожан. Здание стало самым известным проектом мастера и наглядно демонстрирует тот факт, насколько исключительный, талантливый и уникальный А. Гауди архитектор. Собор Святого Семейства был освящен папой Бенедиктом XVI в 2010 г., 7 июня, и в тот же день его официально признали готовым к ежедневным богослужениям.

Идея его создания появилась в 1874 г., а уже в 1881 г. благодаря пожертвованиям горожан был приобретен участок в районе Эшампле, на тот момент располагавшийся в нескольких километрах от Барселоны. Первоначально проектом занимался архитектор Вильяр. Он видел новый храм в стиле неоготической базилики в форме креста, который образуют пять продольных и три поперечных нефа. Однако ближе к концу 1882 года Вильяр по причине разногласий с заказчиком покинул строительную площадку, уступив место А. Гауди.

Работа над проектом всей его жизни шла этапами. Так, в период с 1883 по 1889 г. он полностью завершил крипту. Затем он решил внести серьезные изменения в первоначальный проект, и связано это было с небывало крупным анонимным пожертвованием. Над фасадом Рождества Гауди начал работу в 1892 г., а в 1911 г. был создан проект второго, строительство которого началось уже после его смерти.

Когда великого мастера не стало, работу продолжил его близкий соратник Доменек Сугранес, с 1902 г. помогавший Гауди. Великие архитекторы запомнились миру по масштабным и амбициозным, уникальным проектам. Таковым стал и Гауди, посвятивший храму Святого Семейства более 40 лет своей жизни. Он годами экспериментировал с формой колоколов, до мельчайших деталей продумывал конструкцию здания, которая должна была стать грандиозным органом под влиянием ветра, проходящего через определенные отверстия в башне, а внутреннее убранство он представлял себе как многоцветный и яркий псалом во славу Господа. На фото ниже — вид храма изнутри.

Строительство храма ведется по сей день, не так давно власти Испании официально заявили о том, что закончить его вряд ли удастся раньше 2026 года.

А. Гауди посвятил архитектуре всю свою жизнь без остатка. Несмотря на популярность и известность, которые пришли к нему, он оставался скромен и одинок. Малознакомые люди утверждали, что он был груб, высокомерен и неприятен, в то время как немногочисленные близкие отзывались о нем как о прекрасном и верном друге. С годами Гауди постепенно с головой ушел в католичество и веру, при этом кардинально изменился и образ жизни. Собственный заработок и сбережения он отдавал храму, в крипте которого и был похоронен 12 июня 1926 года.

Кто же он на самом деле? Известный испанский архитектор Гауди — это наследие мировой архитектуры, ее отдельная глава. Он человек, опровергший все авторитеты и творивший за пределами известных искусству стилей. Каталонцы его боготворят, а остальной мир им восхищается.

Человек, страдавший ревматизмом, который мешал ему наслаждаться жизнью. Потерявший всю свою семью и живший в одиночестве, ни когда не был женат. Кто он? Аскет или ограниченный болезнью человек? Он Антонио Гауди-великий художник, архитектор! Антони Гауди-и-Курнет был рожден 25 июня 1852 года в городке Реусе, в Каталонии. В семье уже росло четверо детей, Антонио стал самым младшим. Мастер отмечает, что именно в детском возрасте в мастерской отца к нему пришло вдохновение.

В 1970 году Гауди поступил в провинциальную школу архитектуры в Барселоне, которую успешно окончил в 1978 году. С 1970 по 1882 год будущий мастер выполнял чертежи в мастерской Эмилио Сала и Франциско Вильяра, разрабатывал чертежи мелких элементов городской архитектуры . Главным увлечением Гауди становится создание для собственного дома.

В Европе в это время царил неоготический стиль. Этот переод характеризуется бурным началом реконструкции и восстановление церквей и памятников архитектуры . Здесь же и формируется индивидуальный и неповторимый подчерк Гауди.

Одними из первых прославленных проектов строятся нарядный Дом Висенс в Барселоне, Эль Каприччо в Кантабрии, а также псевдобарочный Дом Кальвет (Барселона). Эти дома сочетания богатства и модерна, неповторимости и уникальности.

По стечению обстоятельств другом Антонио Гауди становится текстильный магнат Эусеби Гуэль. Взамен дружбы Гауди получает возможность не обращать на сметы своих проектов , а Гуэль неординарные и необыкновенные творения. Гауди строит для семьи Гуэля часовни, винные погреба, дома и фантастические парки, такие как фантастический Парк Гуэля (Барселона).

Именно в этот период Гауди становится самым модным архитектором , у которого появились заказчики, готовые потратить все свое состояние на причудливой формы архитектурные объекты мастера. Барселона сильно преобразилась благодаря «текучей» архитектуре Гауди. Яркими примерами могут служить Дом Мила, фантазийный Дом Бальо.

Страшна и нелепа была смерть архитектора. 7 июня 1926 года 73-летний Гауди шел в церковь Сант-Фелип-Нери. Он был прихожанином этой церкви. На пути его сшибает трамвай. Извозчики, приняв Гауди за нищего старика, отказывались отвезти в больницу. В итоге его отвезли в больницу для нищих, где оказали соответствующую для этого слоя населения медицинскую помощь . Только через день его нашел капеллан собора Саграда-Фамилия Мосен Хиль Парес-и-Виласау. Но состояние мастера было настолько плохим, что последующее лечение не смогло ему помочь.

На неповторимый архитектурный облик столицы Каталонии оказало магическое влияние творчество великого мастера Гауди. Архитектор Антонио Гауди и Корнет (Antoni Gaudi i Cornet) родился 25 июня 1852 года в городе Реус каталонской провинции Таррагона. Родители его были котельщиками, и юный гений часто помогал отцу и деду, восхищаясь виртуозной работой их рук при изготовлении изделий из меди. Влюбленного в природу и наблюдательного Антонио с детства привлекали совершенство форм, игра цветов и линий. Любовь ко всему натуральному нашла выход в творчестве Гауди – излюбленными материалами мастера стали камень, керамика, дерево и кованое железо.

Всего в архитектурном наследии Гауди 18 сооружений, большинство из них находится в Барселоне, определяя весь облик города. Он был влюблен в этот город, говорил по-каталански и в культуре своего народа черпал неиссякаемое вдохновение для творчества. Среди самых известных работ Антонио Гауди в Барселоне – дом Висенс, школа Терезианок, дом Бельесгуард, дворец Гуэль, дом Бальо, дом Мила (La Pedrera), парк Гуэль и, конечно, храм Святого Семейства.

Таинственный символ города – храм Святого Семейства

Храм – это «фирменный знак» Барселоны, общепризнанный символ города. Его величественные башни производят поистине незабываемое впечатление, само здание полно тайн и закодированных посланий Гауди. Но, пожалуй, главная загадка этого шедевра, который был задуман как храм искупления грехов, – в его незавершенности.

Здание проектировалось в готическом стиле, следы его прослеживаются в крипте и апсиде, однако потом гений импровизации поменял идею, экспериментируя со стилями и создавая свой уникальный архитектурный почерк. При создании храма Гауди почти не использовал чертежи, он собственноручно делал эскизы, и поэтому на работу уходило очень много времени. Над храмом Саграда Фамилия архитектор работал сорок три года, так и не завершив строительство. В 1926 году он погиб, попав под трамвай на перекрестке улиц Гран Виа и Байлен.

В 1936 году мастерские Гауди были сожжены, и только через 20 лет работы по строительству храма возобновились, уже по мелким кусочкам фотографий и набросков и, конечно же, без той волшебной импровизации, что была присуща только Гауди. Строительство собора продолжается до сих пор, неуклонно преодолевая финансовые и другие затруднения. Храм Святого Семейства, располагающийся в самом центре города на улице Майорка, 401 , ежегодно привлекает тысячи туристов, которые, любуясь величием проекта Гауди, пытаются разгадать его тайну…

Дом Бальо (Casa Batllo ) в Барселоне

Дом Бальо («Батло» , «Батльо» ) – один из многочисленных шедевров Антонио Гауди, элегантный образец стиля модерн, так распространенного в Каталонии в начале XX века. Дом Бальо был построен в 1904–1906 годах на Пасео де Грасия, 43 . Гауди реконструировал дом, применив свой фирменный стиль: многоцветная и сверкающая мозаика, кривые линии, выразительность форм, причудливые балкончики, фантастическая крыша с черепицей в виде рыбьей чешуи.

Местное название дома – Casa dels ossos («Дом костей»). В нем действительно узнаются образы костей и внутренних органов некоего гигантского загадочного животного. Крыша дома покрыта арками, что создает ассоциации со спиной дракона. По общепринятому мнению округлая деталь слева от центра, заканчивающаяся башенкой с крестом, представляет собой меч Георгия Победоносца (Святой Георгий — покровитель Каталонии), вонзенный в спину дракона.

Дом Мила (Casa Mila, La Pedrera)

Дом Мила в Барселоне – один из лучших примеров архитектурной концепции Антонио Гауди. Кому-то его фасад напоминает набегающие волны, а кому-то – каменную гору с пещерами. Барселонцы шутливо так и называют его: «La Pedrera» («Каменоломня»).

Гауди, работая над строительством этого дома на углу оживленного проспекта Пасео де Грасия и улицы Провенса, как обычно, черпал вдохновение у природы. Концепция модерна здесь – это нечто живое, текучее, движущееся, можно различить пещеры, море, подводный мир. Вид с крыши на Барселону так же изумителен, отсутствуют оградительные перила, а сады и загадочные фигуры будто нависают над пропастью.

В 1984 году дом Мила был объявлен ЮНЕСКО Всемирным наследием, и сегодня на последнем этаже размещается музей, посвященный Антонио Гауди, остальные этажи отданы под элитное жилье.

Парк Гуэль (Parc Guell)

Другой знаменитый проект Гауди – парк Гуэль, расположенный за площадью Лессепс, на улице Олот . Парк Строился с 1900 по 1914 год, но, к сожалению, как и храм Саграда Фамилия, не был закончен.

Парк – совместный проект Гауди и предпринимателя Гуэля – был идеей вполне многообещающей: на склоне одного из холмов барселонской равнины планировалось возвести зеленый городок для отдыха богатых горожан. Однако грянул экономический кризис, и строительство пришлось заморозить. Гауди сумел лишь частично воплотить свои мечты в жизнь – была построена одна стена предполагаемого парка.

У входа в парк вас встречают два уютных «пряничных» домика, сделанных по примеру крепостных башен, разделенных эффектными железными воротами (в одном из этих домиков впоследствии поселился сам Гауди). Вверх ведет лестница, украшенная скульптурами фантасмагорических зверей, покрытых мозаикой, среди них – характерная ящерица Гауди, символ удачи и благополучия, встречающийся почти в каждом произведении мастера. Лестница ведет к просторному «Залу ста колонн», изюминка которого в том, что крыша одновременно является балконом извилистой формы, а карниз колоннады – спинка непрерывной скамьи, окаймляющей всю верхнюю площадь. Отсюда открывается один из лучших видов на город.

Парк Гуэль считается одной из работ Гауди, где в наибольшей мере проявилось его воображение. В домике, где жил архитектор в 1906–1926 годах, сейчас открыт музей его имени.

Дом Висенс (Casa Vicens)

Одна из первых работ Антонио Гауди – дом Висенс, который находится на улице Каролинас 18–24 . В 1878 году молодой предприниматель Мануэль Висенс заказал постройку своего дома в то время начинающему архитектору Антонио Гауди. По не зависящим от него причинам строительство было отложено на 5 лет, и это было спасением для молодого Гауди, который просто не знал, как спроектировать дом: площадка под строительство была довольно узкой, и строить надо было в ряду почти «притертых» другу к другу зданий.

В итоге фантазия Гауди не смогла разгуляться в полной мере, дом был построен очень просто, без излишеств и кривых линий. Для оживления образа архитектор решил украсить фасад здания, используя многочисленные эркеры и кафельный декор. Основа стен из натурального камня была дополнена отделкой из необработанного кирпича. Однако главную привлекательность дому придала пестрая изразцовая отделка стен и окон и безумное смешение стилей: Гауди использовал приемы разных традиций, совмещая несовместимое, лепя из кафельной плитки желтые цветы, устанавливая на кровле мавританские башенки и украшая сад кованой оградой в стиле арт-нуво. Итог – прекрасный образчик модернизма и свидетельство вечного гения Антонио Гауди.

Если вы собираетесь в Барселону, непременно посетите эти достопримечательности, бесценное наследие Антонио Гауди. Обращайтесь по телефонам Центра услуг для бизнеса и жизни в Испании «Испания по-русски» , и мы поможем организовать интересные индивидуальные или групповые экскурсии к незабываемым творениям Антонио Гауди.

В настоящее время мало кто не слышал об архитекторе и Саграда Фамилиа, его самой известной работе. Каталонцы боготворят Гауди, ведь именно благодаря ему Барселона приобрела свой неповторимый стиль.

Биография Антонио Гауди раскрывает массу интересных моментов о его жизни, несмотря на то, что всю жизнь гений был достаточно замкнутым человеком, практически не имея друзей. Архитектура была основным смыслом его жизни, стихией, в которой он никому не давал поблажек, часто бывая жестким и жестоким с работниками. Антонио Гауди-и-Корнет родился 25 июня 1852 года в Реусе (Каталония), либо в деревне рядом с этим городком, став пятым ребенком в семье. Именно тот факт, что все его детство прошло возле моря, и объясняет причудливые формы строений гения, напоминающие песочные замки. Еще в детстве Антонио перенес воспаление легких и ревматизм. Из-за заболеваний у него практически не было друзей, поэтому мальчик часто бывал наедине с природой, уже тогда мечтая стать архитектором. Впоследствии это и повлияло на создание в его творениях форм, близких к природным.

С 1868 года Гауди переезжает в Барселону, где проходит архитектурные курсы. Один из преподавателей назвал его то ли гением, то ли сумасшедшим за его нестандартные проекты. Гауди никогда не пользовался чертежами и вычислительными машинами, в своем творчестве он руководствовался лишь интуицией, производя в уме все расчеты. Нельзя сказать, что архитектор находился в поисках собственного стиля, он просто так видел мир, создавая шедевры архитектуры. Здесь можно указать тот факт, что предки Антонио, вплоть до прадедов, были котельщиками, самые сложные изделия выполняли «на глазок», без чертежей. Это, видимо, было их семейной особенностью. В 1878 году он, наконец, был замечен и получил свой первый заказ – проектирование уличного фонаря Барселоны. Уже в следующем году проект был полностью реализован.

Дом Висенс

Дом Висенс («Каса Висенс», 1878 г.) был спроектирован для дипломанта и фабриканта стройматериалов Мануэля Винсенса еще в начале архитектурной карьеры Гауди. Дом имеет простой прямоугольный план, выстроен из камня и кирпича, но архитектор снабдил здание богатой отделкой керамикой и таким количеством пристроек, башенок и балконов, что дом стал похож на сказочный дворец. Вдохновение мастер подчерпнул в старинной арабской архитектуре. Гауди сам разработал оконные решетки и ограду сада, а так же выполнил эскизы интерьера столовой и курительной комнаты. В этом проекте впервые использован опыт создания параболической арки. Эту виллу можно увидеть на улице Каролинес, к сожалению теперь уже лишенную сада.

Его карьера началась с очень скромных заказов, помимо уличного фонаря для Королевской площади, он занимался оформлением магазинных витрин, проектировал уличные туалеты. Но благодаря этому он был замечен богатым промышленником графом Эусебио Гуэлем-и-Басигалупи, который стал его покровителем и постоянным заказчиком вплоть до смерти графа в 1918 году. Граф Гуэль предоставил Гауди полную свободу, позволив тем самым самовыражаться. Все то, что построил Антонио для Гуэля, стало коллекцией шедевров, которыми так гордится Барселона.

Первой работой Гауди для графа Гуэль было строительство графского поместья в округе Гарраф (1884-1887). Уцелевшими остались только ворота с кованым драконом, появление могучего чудовища на воротах было очень символично, так как он входит в состав эмблемы Каталонии, а так же его изгибы повторяют очертания созвездия Дракона. В этом и был весь Гауди, все его постройки и скульптуры пронизаны символизмом. Рядом с воротами находятся входные павильоны, в которых раньше располагались конюшня, манеж и дом привратника, а теперь Центр исследований творчества Гауди. Башенки с куполами на этих павильонах напоминают книгу «Тысяча и одна ночь».

Самой же неповторимой работой Гауди для графа стало здание барселонской резиденции Гуэлей – (1886-1891). Это здание является ярким отображением собственного стиля Гауди. Уникальное сочетание материалов и многоцветие создает фантастические образы. Кровля этого здания уставлена декоративными дымоходами и вентиляционными трубами не мысленных видов, не один из которых не повторяется. Не забывал Гауди и о практичности своих зданий, благодаря огромным аркам экипажам было легко въезжать в конюшни, расположенные под домом. Внутри дома был просторный главный зал, который венчался куполом с отверстиями, так что даже днем, подняв голову, казалось, что смотришь на звездное небо. Все в этом здании разработано Гауди, балконные перила, мебель, лепнина на потолках, колонны (сорока разных форм).

Главной мечтой архитектора было строительство церквей, он был глубоко верующим человеком. К нему обратилась католическая церковь с просьбой завершить здание колледжа Сестер ордена Святой Терезы, которое было брошено другим архитектором. Средства ордена были очень скудны, так как орден дал обет бедности. Но Гауди смог придать этому зданию утонченный, изысканный стиль, украсив его не роскошно, а скромно: гербами ордена, башенками с крестами и арками.

Еще одним заказом церкви стал епископский дворец в Асторге (1887-1893), который закончить ему так и не удалось, так как академия изящных искусств в Мадриде, разрешение которой требовалось для осуществления этого проекта, затравило архитектора поправками, и он бросил работу, так как отстаивал каждый штрих на своих чертежах. Дворец был закончен другим архитектором, но сохранил от Гауди общий облик, напоминающий о средневековых замках своими башенками и контрфорсами.

Однако, безусловно, самой известной работой мастера остается Саграда Фамилиа (Собор Святого Семейства), выполненный в нетипичном стиле для храмовой архитектуры. Возведению собора архитектор Антонио Гауди посвятил много сил и времени, начав его в 1883 году, однако, здание так и не было завершено из-за смерти Антонио Гауди. После того, как гения не стало, проект Саграда Фамилиа так и остался незавершенным, так как Антонио не любил чертить, после него не осталось авторских чертежей. Формы и символика собора настолько сложны, а метод работы Гауди настолько уникален, что все последующие попытки продолжения возведения выглядели слишком неуверенно.

Помимо Саграда Фамилиа, в Барселоне находится 13 основных построек Антонио Гауди, придающих городу неповторимый оттенок и позволяющих создать представление о стиле гениального творца. К ним относятся Дом Мила (жилой дом, стены которого расписаны с внутренней стороны, а на плоской неровной крыше находятся каминные трубы, облицованные кусочками стекла и керамики), Дом Батльо (волнистая, чешуйчатая крыша которого напоминает гигантского змея), Ворота Миралес (округлая стена, покрытая черепицей из черепашьего панциря), Парк Гуэль (являющий собой урбанистический стиль в природе, здесь нет ни одной прямой линии, этот парк стал жемчужиной Барселоны), церковь загородной усадьбы Гуэль, дом Бельесгвард (вилла в виде готического замка с витражами сложной звездчатой формы) и конечно много других, так как, войдя «в моду» у богатых граждан не выходил из нее до конца своей жизни.

Архитектор Антонио Гауди погиб, попав под трамвай 7 июня 1926 года. Распространена информация, что в этот день в Барселоне был запущен первый трамвай и якобы именно им и был задавлен архитектор, но это всего на всего легенда. Гауди был неухоженным стариком и был принят за бездомного. Он умер через три дня 10 июня, в приюте для бездомных, но его совершенно случайно опознала пожилая женщина. И благодаря ей великого зодчего не похоронили в общей могиле, а похоронили с почестями в здании всей его жизни Храме Святого семейства, где можно увидеть его могилу и посмертную маску.

По решению ЮНЕСКО парк Гуэль, дворец Гуэль и дом Мила были объявлены достоянием человечества.

о великом Антонио Гауди

Архитектор Барселоны: Антонио Гауди — Путеводитель Барселона ТМ

Антонио Гауди – самый известный архитектор Барселоны – появился на свет 25 июня 1852 года в городе Реус, приблизительно в 100 километрах от Барселоны. По одной информации Гауди был рожден в Реусе, однако, ряд источников заверяют, что место его рождения – деревня Риудомс, располагающаяся в пяти километрах от Реуса.

Немного о семье великого архитектора:

Отец Антонио Гауди – Франческ Гауди Серра, кузнец из Риудомса.
Мать – Антониа Корнет Бертран, дочь медника из Реуса.
Антонио был пятым и наиболее желанным ребенком в семействе.
У него были 2-е сестры – Роса и Роза и 2-а брата – Франчески.

Антонио Гауди

Детство Антонио Гауди

В раннем возрасте архитектор Барселоны Антонио Гауди нередко хворал ревматической лихорадкой. В то время это не являлось редкостью. Из-за болезни, мальчик был далек от общества. Доктора советовали ему больше гулять на свежем воздухе. Однако, и в болезни имелись свои плюсы. У Антонио была возможность длительное время оставаться наедине с природой, что и родило в нем стремление к творчеству. Он не желал ничего изобретать, однако, при том грезил о профессии архитектора. Позднее Антонио Гауди зачастую привносил в свои работы природные элементы.

Он желал творить аналогично природе, находя вдохновение в интерьерах моря и неба, а еще, полагая лучшими скульптурными формами деревья и облака.

Базовое образование Антонио Гауди получил в школе Франческа Беренгера. Уже тогда, обладая нетипичным мышлением, он спорил со своим учителем.

Был занимательный случай, когда наставник Антонио сказал, что птицы имеют возможность летать посредством своих крыльев, но мальчик не согласился с ним, отметив, что крылья имеются и у домашних кур, однако летать они не способны, зато из-за их наличия быстрее бегают. И еще добавил, что порой крылья требуются и людям, но они не всегда осознают это.

Руины монастыря Сан Франческа

В одиннадцатилетнем возрасте юный Гауди перевелся в школу Collegi de les Escoles Pies, находившуюся при древнем монастыре Сан Франческа. В ней он сумел добиться отличных оценок по геометрии, посредством своего быстрого интеллектуального развития.

Когда и зачем архитектор Барселоны Гауди переехал в столицу Каталонии

В 70-е годы 19 столетия Антонио Гауди перебирается в Барселону, где на протяжении пяти лет учится на подготовительных курсах и поступает в провинциальную школу архитектуры. В ней Гауди получил оптимальный объем знаний для освоения архитектурного дела, притом, не являясь выдающимся студентом. Гауди все время выделялся остроумием и глубиной мысли, потому его руководитель так и не сумел понять, с кем имеет дело – с гением либо с помешанным.

Антонио Гауди изобрел план ворот кладбища в качестве своего учебного проекта. Это он сделал не случайно, потому как для него они служили символом ворот крепости, которые отделяли живых от мёртвых, а еще были подтверждением того, что вечный покой — только лишь вознаграждение за почтенную жизнь.

В 1870—1882 годах Антонио Гауди трудился чертежником под руководством архитекторов Эмилио Сала и Франциско Вильяра, исполняя различные небольшие заказы. Еще проектировал мебель для своего дома.

Мебель Гауди в музее MNAC

Антонио Гауди жил в 2-х местах, со своим отцом и племянницей, потому как был холост. Его мать ушла из жизни 2-я годами раньше.

Антонио Гауди с большим интересом наблюдал за творцами неоготического стиля, зарождение которого выпало как раз на тот период. В частности ему нравились такие деятели, как: английский критик и искусствовед Джон Рескин, а также французский архитектор и писатель Виолле-де-Люк — заметнейший в 19 столетии реставратор готических соборов. Как раз Виолле-де-Люк восстанавливал Собор Парижской Богоматери.

Работы Антонио Гауди

Оглашенная ими декларация «Декоративность — начало архитектуры» полностью соответствовала мыслям и видению Гауди и год за годом нюансы его творчества становились все более уникальными и далекими от общепринятых канонов. Архитектор Барселоны Антонио Гауди вдохновлялся готическим искусством, средневековыми книгами и, разумеется, природным совершенством.

Ранние работы архитектора

В ранний период творчества мощное воздействие на Антонио Гауди производила архитектура Барселоны, а еще работы испанского архитектора Марторела.

Эль Каприччо

В то время Гауди – архитектор Барселоны – создал свои первые работы:

нетривиальные фонари на королевской площади;
красочный Дом Висенс;
сказочный Эль Каприччо.

Эти постройки послужили началом эпохи модерна. Ориентировочно в тоже время был выстроен и компромиссный дом Кальвет. Оно было единственным строением, которое при жизни Антонио Гауди – архитектора Барселоны – получило признание барселонцев же. В скором времени была возведена Школа при монастыре Святой Терезы – строение в готическом стиле. А еще невоплощенный проект зданий Миссии Францисканцев в Танжере и неоготические епископский дворец в городе Асторга и Дом Ботинес.

Антонио Гауди: его шедевры

Судьбоносным для Антонио Гауди оказалось знакомство с текстильным магнатом Эусеби Гуэлем. Позднее Гуэль превратился в хорошего друга, а еще основного заказчика этого архитектора Барселоны. Он имел возможность легко сделать заказ себе на любую мечту, а у Гауди возник шанс свободного самовыражения, без оглядки на общепринятые каноны.

Антонио Гауди выполнил для семейства Эусеби Гуэля проекты павильонов усадьбы в Педральбесе поблизости с Барселоной, винных погребов в Гаррафе, часовни и крипты Колонии Гуэль и, разумеется, восхитительного Парка Гуэль, который в настоящее время выступает одной из самых основных достопримечательностей Барселоны.

Парк Гуэль

Не забывайте заранее бронировать билеты для посещения Парка Гуэль. Сделать это можно по ссылке на официальной платформе билетов.

В скором времени Гауди целиком ушел от всех главных архитектурных стилей, объявив бой прямым линиям и замкнутым пространствам. Он создал свой индивидуальный, абсолютно уникальный и отлично узнаваемый стиль.

Антонио Гауди полагал, что прямые линии – плод рук человека, а круг – творение Бога.

После возведения Дворца Гуэля, Гауди получил признание, превратившись в наиболее известного архитектора Барселоны. Вскоре его заказы и совсем стали невероятной роскошью.

Дворец Гуэля

Для барселонской знати Антонио Гауди строил дома, один нетривиальнее другого. К примеру, материя, которая рождается и развивается, разрастаясь и двигаясь, словно живая — Дом Мила, и живой пульсирующий дракон, плод необыкновенной фантазии — Дом Бальо. Заказчики Гауди готовы были отдать половину собственного состояния за нетривиальные шедевры этого архитектора Барселоны.

Смерть архитектора

Нередко жизнь великих людей прерывается внезапно. Гауди попал под трамвай 7 июня 1926 года по пути в храм Сант-Фелип-Нери. Извозчики не пожелали отвезти его в больницу, потому как при нём не было ни денег, ни документов. Позднее старого, неряшливо одетого старика всё же доставили в больницу для нищих, где ему была оказана только минимальная помощь. Лишь на следующий день он был опознан капелланом Саграда Фамилия. Однако, к тому времени, спасти архитектора было уже нельзя.

Антонио Гауди скончался 10 июня 1926 года и был погребен в крипте храма Саграда Фамилия.

Талант Антонио Гауди был прекрасно известен по всей Каталонии и даже за её границами. Соединение разных стилей народов Римской империи, Карфагена, Франции и прочими, которые в разные периоды населяли Барселону, вдохновляли Гауди. В течение своей жизни Гауди создал новый, по сути, сюрреалистический стиль, который обозначил его как лидера движения испанского модерна.

Погребен архитектор в крипте храма Саграда Фамилия

Антонио Гауди внес несоизмеримый вклад в историю архитектуры самой Барселоны, и целого света в общем. Но подлинное и всеобщее признание Антонио Гауди как гениального архитектора Барселоны получено было лишь в 1952 году, через 26 лет после его кончины, когда была устроена громадная ретроспективная выставка его творений.

Барселона. Архитектура Антонио Гауди

Неотъемлемая часть Барселоны – неповторимый архитектурный стиль. Особый вклад в его формирование внес архитектор Антонио Гауди. Каждая его работа — произведение искусства, продуманные инженерные решения, декораторские новаторские идеи. Самые выдающиеся и известные его работы: Дом Мила (Каса Мила), Дом Батльо (Каса Батльо), Парк Гуэль и Собор Святого Семейства (Саграда Фамилия). Шесть его гениальных творений внесены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Более 150 лет мы подразумеваем Гауди, когда говорим о Барселоне как о городе идеального стиля. Гениальный архитектор Антонио Гауди подарил облику Барселоны 12 зданий, которые стали мировыми достопримечательностями. Все они – «шедевры» стиля, яркими цветами и своими необычными формами украшающие убранство улиц.

Гауди, Дом Батльо, Барселона

Каса Батльо – это дом «Дракон» с его восхитительными оконными витражами, извивающейся спиной-крышей: разноцветной, как радуга. Дом Батльо известен еще одной своей новаторской достопримечательностью — одной из первых в Барселоне подземной парковкой.

Дом Ла Педрера (дом Мила) – поразительное сооружение, которое выходит на улицу тремя фасадами. Блеск стеклянных прозрачных украшений дома перекликается с его волнистыми стенами, напоминающими каменный прибой, а кованые балконы сродни морской пене. Дом Ла Педрера был построен для семьи Мила архитектором Антонио Гауди под впечатлением его поездки на гору Монтсеррат: в нем нет ни одной прямой линии. Внутренняя планировка огромных холлов и отделка потолков, а также стен оригинальной лепниной просто завораживает взгляд. Работа над проектом началась в 1906 году и должна была закончиться в 1912 году. Однако, из-за конфликта между семьей — заказчиком и архитектором по вопросу концепции его строительства, она была прекращена раньше. В 1910 году Гауди сложил с себя полномочия архитектора. Удивительный Дом Ла Педрера — последний гражданский проект Антонио Гауди: с тех пор он больше не строил для людей, а посвятил свою жизнь работе над Собором Святого Семейства.

Считается, что архитектура — это застывшая музыка, тогда творения Антонио Гауди — это джаз!

Семья Мила передала дом городу и сейчас в нем две части: муниципальная (вход бесплатный) и платная. Особенно впечатляет экскурсия «Ночная Ла Педрера», где звучит джазовая музыка!

Главная достопримечательность Барселоны — Парк Гуэль.

Парк Гуэль, Барселона

Парк Гуэль – одно из главных его творений. Он был создан по проекту Антонио Гауди в 1899 году. Планировалось 15 гектаров земли разделить на 62 зоны и построить 62 дома, соединив их в необычный зрелищный архитектурный ансамбль. Изначально проект задумывался как квартал для состоятельных людей, но он был слишком затратный, а в итоге получился прекрасный парк в 17 га, на территории которого находятся всего два дома, в одном из которых (розовый домик) 20 лет своей жизни провел сам Антонио Гауди. Сейчас розовый домик — это музей с 1963 года, который сочетает садовые и жилые зоны. Второй дом купил его друг — адвокат по профессии.

Основная идея парка – воплощение природы в камне.

Главная достопримечательность Парка Гуэль — смотровая площадка с оградой-скамейкой в виде змеи.

Парк Гуэль — это изысканный город — сад. В парке Гуэль все перемешивается и составляет экзотический коктейль восхитительного удовольствия: Пряничные домики, павильоны в виде холмов, каменные пальмы, смотровые площадки парка в виде переплетенных корней деревьев, изящная Парадная лестница с экспонатами диковинных зверей, колонны, удивительные своды залов, пещеры, туннели, скульптуры, необычные фонтаны. Все это великолепие утопает в зелени растений.

Парк Гуэль – самая главная достопримечательность Барселоны.

Созданный по заказу и при финансовой поддержке текстильного магната и мецената Эусебио Гуэля, имя которого и получил парк, он удобно расположился в верхней части Барселоны в районе Грасия. Строительство Парка Гуэль продолжалось с 1900 до 1914 года. Наследники Гуэля продали его мэрии Барселоны и теперь парк открыт для посетителей. Здесь символизм сочетается с мифами древних веков.

Парк Гуэль – творческий триумф гения мировой архитектуры Антонио Гауди!

В 1984 году он был признан ЮНЕСКО Всемирным наследием человечества вместе с Домом Мила и другими его знаменитыми творениями.

Достопримечательности и знаковые места Парка Гуэль:

Центральный вход в парк украшают два сказочных «Пряничных домика».

Левый павильон с пинаклем (шпилем) увенчан пятилучевым крестом на крыше, символизирующим «Добро». Он предназначен для администрации парка.
Правый павильон построен для привратника, как здание сторожки. На его крыше водрузился гриб-поганка, символизирующий «Зло». Теперь здесь расположились сувенирные лавки.

Парадная лестница дополнена 4 скульптурными изображениями фонтанов-символов:

философский камень;
мозаичная ящерица Саламандра – символ Антонио Гауди и Барселоны. Она находится на нижней площадке лестницы, где любят фотографироваться туристы;
голова змеи – фрагмент из библейского сюжета, когда посох Моисея превратился в голову змеи. Средняя площадка украшена медальоном с каталонским флагом;
сам Фонтан – символ реки Льобрегат, протекающей в Барселоне.

Парадная широкая лестница с фонтанами ведет в «Зал ста колонн». Сейчас здесь находится 86 дорических изогнутых колонн, но рабочее название так и осталось. В «Зале ста колонн» — отличная акустика, поэтому здесь часто устраивают концерты. «Зал ста колонн» — астрологическая достопримечательность, запечатленная в камне. Свод зала венчают 4 медальона или 4 плафона, символизирующие времена года, а 14 медальонов поменьше рассказывают о лунных циклах.

Центром всего паркового ансамбля является площадка-терраса, где находится самая известная и обсуждаемая деталь парка Гуэль – скамья в виде извивающегося морского змея с хаотично расположенными узорами из керамики и фарфора на ее спинке. Это самая длинная 300 метровая скамья в мире, профиль спинки которой повторяет изгиб человеческого тела. Она завораживает красочной разноцветной мозаикой из стекла, битой посуды, кафеля. В создании декора скамьи также принимал участие ученик Антонио Гауди Жозеп-Мария Жужоль. Именно его коллажи, удивительные по цветовой гамме и яркости, украшают скамейку-парапет. С террасы-площадки со змеевидной скамьей можно долго любоваться панорамными видами парка Гуэль и величественной архитектурой Испании.

Прогулочные аллеи, проходящие через галереи с колоннами и напоминающие птичьи гнезда, дополняют этот чудесный парк Барселоны.

Каменные шары в парке Гуэль символизируют молельные четки, так как Антонио Гауди был верующим человеком.

Время работы Парка Гуэль: летом с 8:00 до 21:30; зимой с 8:30 до 18:00. Вход для туристов в Парк Гуэль с 25 октября 2013 года стал платным (8 Евро в кассах парка). Для детей и пенсионеров есть скидки.

Можно заказать билеты в Парк Гуэль на сайте мэрии за три месяца до предполагаемого посещения с указанием конкретного времени и даты (7 Евро). Сегодня Парк Гуэль посещают ежедневно 25 тысяч туристов. Планируется ограничить посещение парка до 800 человек в час.

В 2012 году Каталония ввела налог на проживание в отелях, однако, их загрузка не снизилась! Парк Гуэль, став платным, все также привлекает огромную армию путешественников за впечатлениями и является одной из самых востребованных достопримечательностей Барселоны!

Собор Святого Семейства в Барселоне — Sagrada Familia.

Строительство Собора Святого Семейства в Барселоне началось в 1882 году и длится по настоящее время.

Собор Святого Семейства — это искупительный храм. Считается, что пока Барселона его строит, она искупает свои грехи. Храм строится только на частные пожертвования жителей Барселоны и деньги, поступающие от продажи входных билетов для туристов и гостей города.

Орган в Sagrada Familia

В 1883 году Антонио Гауди приступил к строительству собора и полностью переделал первоначальный проект. Он предложил построить собор тремя фасадами в стиле модернизм с элементами неоготики и символизирующим значением света:

Главный фасад – Рождества, возвещающий о рождении бога Иисуса Христа. Он обращен на восток;
Фасад Страстей – смерти Господней. Он обращен на запад;
Фасад Славы Господней – Величия господа. Показывает место человека в этом миру и все его грехи. Он освещается солнцем в течение всего дня.

Здание будет состоять из 18 колонн, из которых сейчас построено уже 12.

Башня Иисуса Христа – самая высокая, чуть ниже – Девы Марии.

Двенадцать башен символизируют двенадцать апостолов, еще четыре – евангелистов.

Гениальный архитектор успел закончить полностью только фасад Рождества храма. Все фигуры, изображенные на этом фасаде, — это реальные люди того времени, позирующие ему. Большую часть жизни (43 года) Антонио Гауди посвятил Собору Святого Семейства. Именно здесь, в склепе еще не достроившегося собора, его и похоронили в 1926 году.

С 1950 года XX века восстановление храма возобновилось. Фасад Страстей достраивался в других стилях последователями архитектора. Сейчас идет масштабное строительство Фасада Славы Господней в современном стиле «Авангард». Если раньше работы велись из камня-песчаника, то в настоящее время используются стекло и железобетонные конструкции.

В ноябре 2010 года испанскую Каталонию посетил папа Римский Бенедикт XVI. Цель визита – освящение Собора Святого Семейства. Теперь здесь проводятся службы, хотя работы еще не закончены. Строительство храма планируется завершить к 2026 году и тогда Фасад Славы Господней станет центральным.

При жизни архитектурного гения никто ни понимал ни его волнистых домов без острых углов, ни его причудливых скульптур и фонтанов, ни его неординарных змеевидных скамеек, усыпанных коллажами из битого стекла и дорогого фарфора. Сегодня в Испанию, Барселону и Реус едут миллионы туристов, чтобы полюбоваться его магическими произведениями.

Описать словами творения Гауди невозможно. Их нужно увидеть своими глазами и лично составить впечатление, ведь однозначно нельзя определить, что именно хотел передать архитектор. У каждого туриста создаются свои образы и фигуры знаменитых шедевров Барселоны. Одним из шедевров архитектуры Антонио Гауди является Храм Святого Семейства в испанской Барселоне.

Шедевры Гауди в Барселоне | EUROMAPA

Самыми узнаваемыми достопримечательностями столицы Каталонии являются храм Святого Семейства и другие творения великого Антонио Гауди в Барселоне, создавшего свой уникальный стиль в архитектуре, называемый «каталонский модерн». На них и остановимся подробнее, ведь именно эти здания придают неповторимый облик Барселоне, многие из них находятся под охраной ЮНЕСКО.

Дымоход дома Бальо Антонио Гауди в Барселоне

Гауди был гением. Он родился в 1852 году и значительно опередил свое время. Обожествляя природу, он воплотил ее в архитектуре, в его сооружениях практически нет прямых линий – плавные изгибы, причудливые формы, яркие цвета. Стиль Гауди невозможно перепутать ни с каким другим. Самые известные его работы, находящиеся в Барселоне: дом Висенс, дом Кальвет, дом Бальо, дом Мила, парк Гуэля и вершина его творчества – храм Святого Семейства.

Не осталось туриста, который ни разу не слышал бы о «гении Гауди». А уж те, кто отправляется посетить столицу Каталонии Барселону, и подавно. Многие включают в свой обязательный маршрут объекты, которые украсили город, благодаря стараниям Антонио Гауди. Этот архитектор искусно переплел природу и архитектуру, ведь многие идеи он почерпнул, наблюдая за природными явлениями, деревьями, растениями, животными. Он черпал вдохновение, наблюдая за полетом разноцветных бабочек или каплями весеннего дождя, переливающимися на выглянувшем из-за облаков солнце. Барселона – это именно тот испанский город, в котором можно увидеть большинство творений Гауди.

Дом Висенс Антонио Гауди в Барселоне

Выйдя из метро на станции Fontana, нужно идти в сторону центра, а затем свернуть на Carrer de les Carolines. Дом под номером 26-30 по этой улице является проектом Гауди – это дом Висенс — наиболее ранняя работа и первая, в которой он использовал керамическую плитку.

Этот особняк в мавританском стиле, напоминающий дворец, украшают круглые башенки по углам и разноцветные керамические плитки. При строительстве Гауди был очень ограничен в площади, поэтому дом как бы устремлен ввысь. Архитектор использовал неожиданные решения и причудливое смешение различных стилей.

Поворачиваемся спиной к дому Висенс и двигаемся в сторону Carrer de Gracia. Пройдя несколько кварталов по улице, обратите внимание на дом красноватого оттенка – здесь на первом этаже находится кондитерская Farga. Сам дом имеет изящные полукруглые балконы, а верхний этаж его имеет волнистую форму. Можно заглянуть в кондитерскую, чтобы отведать ароматного кофе с пирожным.

Дом Кальвет Антонио Гауди в Барселоне

Первый дом, который можно увидеть на улице Carrer de Casp – это дом Кальвет (Casa Calvet). Здесь живут люди, поэтому, прогуляться внутрь и осмотреть интерьер не получится. Но можно просто полюбоваться фасадом здания, в котором переплелись причудливые волнистые формы, созданные с помощью изогнутых кружевных оград балконов.

Пятиэтажный жилой дом, считается самым традиционным сооружением Гауди, однако архитектор удостоился городского приза за его постройку. Элегантный дом в стиле барокко выглядит достаточно просто – бурной фантазии Гауди негде было разгуляться из-за стесненных условий постройки. Но и в этом здании есть оригинальные новаторские решения мастера.

Далее нужно следовать вперед, оставив дом Кальвет за спиной, а, спустя два квартала повернуть на Passeing de Gracia, чтобы затем следовать вправо.

Дом Бальо Антонио Гауди в Барселоне

Это длинная торговая улица с множеством магазинов и кафе, а дом под номером 43 более известен как дом Бальо (Casa Battlo). Это здание можно осмотреть и внутри и лучше всего взять на входе аудиогид, который подробно расскажет обо всех тонкостях архитектурных форм, которые использовал Гауди при перестройке дома по заказу его владельца – Жозепа Бальо. В этом доме практически не осталось прямых линий. Все, и стены, и оконные рамы, и даже лестница имеет волнистую форму.

Дом Бальо был построен Гауди в начале XX века. Он очень необычен и вызывает ассоциации с мифическим существам – то ли ящером, то ли драконом, его крыша покрыта черепицей, напоминающей рыбью чешую.

Этот особняк также называют «Домом костей» из-за формы колонн, напоминающих кости, и балконов, похожих на черепа. Несмотря на это, дом выглядит очень нарядным благодаря отделке фасада и крыши.

Дом Мила Антонио Гауди в Барселоне

Еще чуть впереди через пару кварталов на этой улице неподалеку от станции метро Diagonal располагается дом Мила (Casa Mila). Этот дом имеет уникальную систему вентиляции, о которой также подробно расскажет выдаваемый при входе аудиогид. Стоит также подняться на крышу, чтобы побродить между причудливой формы вентиляционными трубами, выложенными разноцветной керамической плиткой, большая часть которой представляет собой отдельные кусочки старой плитки, используемой при оформлении других зданий.

Дом Мила – роскошное здание в стиле модерн. Сейчас это жилой дом, на его последнем этаже расположен музей Гауди. Он ассоциируется у кого-то с морскими волнами, у кого-то – с каменоломней или с пещерой. Два внутренних двора выполнены в форме овальных колодцев с колоннами. С крыши дома можно полюбоваться потрясающим видом на Барселону.

Центральный вход в парк Гуэля Антонио Гауди в Барселоне

Следующее место, к которому приложил руку гений Гауди – знаменитый парк Гуэля (Park Guell). Именно здесь фантазия великого мастера разыгралась не на шутку. Нужно обязательно сфотографироваться со знаменитой ящерицей, посидеть на волнистой скамейке, которая, несмотря на странную форму, кажется, принимает форму тела, прогуляться по галереям, колонны которых похожи на стволы дерева. Буйство красок, разноцветной керамической плитки и слияние творений рук человеческих с природой – все это оставляет неизгладимое впечатление у всех, кто когда-либо прогуливался по парку Гуэля.

Мозаичная саламандра в парке Гуэля

Парк Гуэля – это совместный проект, задуманный Гауди и предпринимателем Гуэлем, но так и не оконченный, к сожалению. Не взирая на это, парк считается одним из главных шедевров мастера, воплощением безудержной фантазии Гауди, ожившими сказками братьев Гримм. Это памятник не только архитектуры, но и скульптуры – «пряничные» домики, фантастические фигуры зверей, покрытые мозаикой, и среди них знаменитая ящерица-талисман Гауди, дарующая благополучие и удачу.

Парк Гуэля ошеломляет нестандартными архитектурными решениями, свойственными Гауди. В одном из домиков на территории парка жил сам архитектор, теперь там располагается его Дом-музей.

Саграда-Фамилия Антонио Гауди в Барселоне

Самым грандиозным творением Гауди является храм Святого Семейства (Sagrada Familia), ставший символом современной Барселоны. Мастер посвятил строительству этого храма 43 года жизни – с 1883 по 1926 годы, но строительные работы ведутся там до сих пор. И никто не может назвать дату его завершения (по предварительным подсчетам, нужно еще 60–70 лет). Это связано не только со смертью великого архитектора (Гауди и не надеялся закончить строительство при жизни, и оставил подробные чертежи и эскизы своим последователям), но и с недостатком средств на возведение храма. Деньги на строительство собираются буквально «всем миром», ежегодно на эти цели уходит примерно 3 млн. долларов. Сам Гауди после своей трагической гибели в 1926 г. был похоронен в склепе храма.

Внутри храма Святого Семейства

Масштабы собора и его архитектурные формы просто поражают воображение. Немалое впечатление также производит и внутренняя обстановка собора. Чего стоят только одни колонны, которые, кажется, поднимаясь ввысь к высокому потолку, меняют не только свою толщину, но и количество граней. Согласно задумке архитектора, собор строится только на добровольные пожертвования, и власти города свято блюдут навет мастера. Может быть, поэтому даты окончания строительства никто пока не знает.

Этот собор – один из самых необычных в Европе, он задумывался в стиле неоготики, но план был изменен Гауди и дополнен декоративными элементами в стиле модерн.

В настоящее время, несмотря на непрекращающуюся стройку в храме, можно посетить музей, посвященный его строительству (с эскизами и макетами Гауди), а также подняться на башню собора, чтобы с высоты птичьего полета оценить величие Барселоны.

Творчество Гауди в Золотом квадрате Барселоны

Барселона – мечта любого туриста. Это второй из крупнейших городов Испании, столица области Каталония, средиземноморская жемчужина Испанского королевства. Достопримечательностей в Барселоне не счесть: это и памятники средневековой архитектуры в Готическом квартале и современные сооружения района 22@, поющие фонтаны, гора Тибидабо с уникальным храмом Святого Сердца, а также памятник Колумбу и немало музеев, наиболее посещаемым из которых является музей Пикассо.

Невозможно представить Барселону без уникальной архитектуры Гауди. Его произведения разбросаны по всему городу и формируют неповторимый образ столицы Каталонии. Испанцы гордятся своим соотечественником, а каталонцы подчеркивают его происхождение, произнося имя великого архитектора в каталонской вариации – Антони Гауди (в отличие от испанского Антонио).

Причудливые очертания зданий и фантастические образы, украшающие фасады и крыши домов, по которым узнается почерк Гауди, можно увидеть в центральном квартале Эщампле и в Старом городе в квартале Раваль. Парк Гуэля полностью обязан своим появлением Антони Гауди. Мифические образы и природные плавные линии придают особенный вид воротам усадьбы Гуэля и усадьбы Миральес, которые обустроены в предгорных районах Барселоны.

Эксклюзивным районом, где наиболее сконцентрированы шедевры Гауди, является, так называемый, Золотой квадрат, охватывающий часть квартала Эщампле и включающий проспект Пасео де Грасия. Непосредственно на Грасия расположены неповторимый и всеми узнаваемый дом Мила, прозванный «Педрера», и не менее известный дом Бальо. В центральной части Эщампле возвышается храм века, строительству которого Гауди посвятил почти 40 лет своей жизни – храм Святого Семейства.

Шедевры Гауди на карте Барселоны

Работы Антонио Гауди, уникального архитектора

Антонио Гауди, постоянно развивающегося архитектора

Родился в 1852 году в Реусе недалеко от Таррагоны, Антонио Гауди i Cornet — один из главных представителей каталонского модернизма и один из великих защитников модерна в Европе. Однако его архитектура превратилась в очень личный стиль, который трудно классифицировать.

В каждой из своих чудесных работ он мог предвосхитить революционные формы и приемы, которые повсеместно использовались в современной архитектуре двадцатого века.

Эклектичные работы Гауди

Антонио Гауди начал свою профессиональную карьеру под сильным влиянием эклектичного стиля , о чем свидетельствуют его первые важные заказы. В Casa Vicens архитектор изобретательно включил многочисленные детали, вдохновленные восточным искусством, такие как глазурованная плитка, растительные и геометрические декоративные узоры.

Одновременно с Casa Vicens, летняя резиденция, известная как the Caprice, вписывается в эклектическую фазу Гауди , который использовал полихромную плитку, чтобы придать зданию цвет, и на него повлияли минареты мечетей при проектировании его узкой смотровой башни.Последним крупным проектом в восточном стиле были павильоны на территории усадьбы Finca Güell, детальная внешняя отделка которых восходит к мастерам мудехар. Его интерьер, основанный на использовании цепных арок и гиперболоидных куполов, представляет собой показатель стилистической эволюции архитектора, который начал обрисовывать художественный язык , который все дальше и дальше уходил от ортодоксии.

Восстановление средневекового великолепия

годы становления Антонио Гауди были также годами, отмеченными бумом неоготической архитектуры , тенденции, которая вдохновила самый процветающий период в истории Каталонии.Такие институты, как Провинциальная школа архитектуры Барселоны, поощряли изучение средневековых форм и структур, в то время как проекты историцистского характера распространялись по всей стране, имитируя внешний вид великих соборов и замков.

Таким образом, Гауди — который работал рисовальщиком у лучшего представителя каталонского неоготического стиля, Джоан Марторелл — естественным образом взял этот конструктивный язык и включил его в наиболее значимые проекты , которые он возник в конце девятнадцатого века, от дворца Гуэля, где он все еще использовал широкий спектр восточных деталей, до башни Торре Беллесгард, включая Епископальный дворец Асторга, Терезианский колледж, Casa Botines и винные погреба Гуэля.

Посредством постоянных экспериментов Гауди постепенно усовершенствовал свой неоготический стиль, отодвинув формальные аспекты в сторону, чтобы перейти к более целостной архитектуре, в которой каждый элемент приспосабливается к своей функции и где структуры предназначены для достижения баланса с минимум усилий и затрат. Это оригинальное видение отличает его от других архитекторов того времени, а также закладывает основы технических ресурсов, которые он разрабатывал в последующие годы.

Натуралистический стиль в произведениях Гауди

Когда он достиг своей личной и профессиональной зрелости , Антонио Гауди постепенно оторвался от историцистских влияний, чтобы искать вдохновение в природе , которую он четко определил как «великая книга, всегда открытая и которую нужно стремиться к чтению. читать».По его словам, архитектор добросовестно изучал окружающую среду с целью найти наиболее подходящие решения для своих последних проектов.

Одним из его основных выводов было то, что формы, найденные в природе, в основном построены вокруг изогнутых форм , и по этой причине очень редко естественные формы обладают прямыми линиями, которые преобладают в конструкциях человеческого происхождения. В то же время анализ животных и растений привел его к выводу, что красота всегда является результатом поиска функциональности таким образом, что архитектура должна идти по этому пути, чтобы не превращаться в простое эстетическое упражнение. .

Завершенная в 1899 году, Casa Calvet была одной из первых работ, отражающих этот переход Гауди к жанру натуралистического персонажа , который через несколько лет расцвел благодаря проектам, которые включали колонию Гуэля, Дом Бальо, Парк Гуэль и Дом Мила, в которых преобладание волнистых линий и слияние структурных и декоративных элементов привело к созданию полностью органичного архитектурного стиля, переросшего все условности того периода.

Зрелый Гауди

Художественный рост Антонио Гауди был отражен в Храме Святого Семейства, работе, которой он посвятил 43 года своей карьеры — 12 из них исключительно — и в течение которой он смог усовершенствовать все техники, разработанные в его профессиональной деятельности. жизнь. По инициативе книготорговца и филантропа Хосепа Мария Бокабелла строительство храма началось в 1882 году в барселонском районе Эшампле под руководством архитектора Франсиско де Паула дель Вильяр, который ушел в отставку всего через год после начала строительных работ из-за разногласий между людьми. мнение.

Гауди, который в то время участвовал в работе над Casa Vicens, был выбран на смену Дель Вильяр, и он взял на себя эту задачу с большой уверенностью. После внесения тонких, но значимых изменений в склеп — инициированных еще до его прибытия — он радикально изменил первоначальный проект, чтобы спроектировать монументальный храм с пятью нефами, переходом, апсидой, внешней амбулаторией в стиле монастыря, тремя фасадами и 18 башни.

В этом огромном конструктивном районе Гауди планировал включить все символические элементы христианства, чтобы превратить Саграда Фамилия в здание, полностью подготовленное для проведения литургических обрядов.Таким образом, строительство совершенного храма года превратилось в прижизненный проект архитектора , который работал почти одержимо в поисках решений, которые позволили бы ему выйти за пределы готики и воплотить свои революционные идеи в жизнь.

Все работы Гауди в одной книге

Это визуальное руководство, включающее более 750 изображений, компьютерную графику и эксклюзивные 3D-изображения, охватывает все работы Антонио Гауди. Он включает в себя от его самых знаковых работ до его менее известных проектов, анализируя их раздел за разделом. Абсолютно необходимо знать все о Гауди.

Антонио Гауди: здания, архитектура и стиль

Работа каталонского модерна

В 1880-х годах Барселона становилась все более богатым городом с растущим зажиточным населением. Это было идеальное место для зарождения нового архитектурного стиля, лидером которого был Гауди. Считающийся каталонским модернистом , он был частью художественного движения, которое было ответвлением европейского модерна.Оба движения отстаивали новые формы и материалы для современной культуры. Работы Гауди, безусловно, сочетаются с другими представителями этого движения, но он также использовал уникальные стили и методы по сравнению с другими архитекторами этого стиля. Он проектировал здания, которые, казалось, манипулировали природными формами для создания плавных, экстравагантных структур.

В 1883 году Гауди познакомился с промышленником Эусеби Гуэлем, который заказал ему множество работ и стал его самым большим покровителем. Среди построек, связанных с Гуэлем, — дворец Гуэля и парк Гуэля, сад и общественный парк с архитектурными особенностями в районе Грасиа в Барселоне.Он был построен между 1900 и 1914 годами. В парке есть входные здания, тщательно продуманные площади, величественные лестницы и игривые детали, похожие на яркую ящерицу, которая ползает по пространству между небольшими ступенями.

Красочная статуя ящерицы в парке Гуэля

Работы Гауди лучше всего можно описать как плавные, полные изогнутых органических форм, ярких и ярких. Его работы содержат формы, которые исходят от природы, но переходят в царство воображаемого.Вы можете увидеть отголоски узнаваемых форм и существ — частей деревьев и ветвей, ящериц и костей. Он часто использовал красочную волнистую плитку в методе под названием trencadis , что на каталонском языке означает сломанный или потрескавшийся. Его ящерица в парке Гуэля — хороший пример этой техники. В trencadis осколки керамики (например, обеденные тарелки) были переработаны и использованы в качестве мозаичных элементов для покрытия поверхностей красочными декоративными узорами.

Вы можете увидеть использование тренкади на внешней отделке Casa Batilo, дома, который Гауди переделал из существующей постройки в 1904 году.Вы можете себе представить, что живете здесь? Это чудесный водоворот изогнутых окон и балконов, красочная мозаика trencadis и открытые закругленные оконные стекла, некоторые из которых сделаны из цветного стекла.

Фрагмент экстерьера Casa Batilo, 1904 год

Еще один яркий пример его работы — Casa Mila, многоквартирный дом, в котором нет по-настоящему прямых линий. Внимательно посмотрите на линию крыши, границу между этажами здания, окнами и балконами (работы по металлу выполнены другим художником, Жозепом Жужолем).Изогнутые линии и извилистые формы Case Mila придают ему почти сказочный вид.

Дом Мила, построенный между 1906 и 1912 годами.

Саграда Фамилия

В 1883 году Гауди также выиграл контракт на проектирование Саграда Фамилия , или Храма Святого Семейства, католического собора в центре города. Это должно было быть массивное сооружение, которое будет возвышаться над Барселоной, и стало центром жизни Гауди.С 1915 года и до своей смерти Гауди направил всю свою энергию на Собор Святого Семейства.

Гауди основал свой дизайн на более ранних элементах готических и византийских соборов, но отфильтровал их через свое собственное творческое воображение. Саграда Фамилия включает в себя извилистые формы, звезды и плавно изогнутые арки. Чтобы увеличить количество света внутри, между колоннами, поддерживающими конструкцию, предусмотрены световые люки. Гауди спланировал 18 башен на церкви, каждая из которых имеет свое значение, связанное с верой и семьей.Они подчеркивают вертикальную направленность и усиливают ощущение здания как святого места, устремленного в небо к небу.

Фасад Рождества Христова в Саграда Фамилия

Это массивное сооружение, и Гауди знал, что оно не будет завершено при его жизни. Перед смертью он завершил Рождественский фасад на северо-восточной стороне церкви с его четырьмя шпилями. Сегодня собор остается незавершенным, и современные архитекторы пытаются интерпретировать и претворять в жизнь его планы относительно остальной части здания.Его планируется завершить в 2026 году, к 100-летию со дня смерти Гауди.

Сегодня здания Гауди в Барселоне всемирно известны и привлекают туристов и ученых со всего мира, чтобы отметить свою уникальность. Некоторые из них, в том числе Парк Гуэля, Каса Мила, Каса Батило и Собор Святого Семейства, теперь являются объектами всемирного наследия ЮНЕСКО.

Краткое содержание урока

Антони Гауди был каталонским архитектором и лидером движения Каталонский модернизм . В 1880-х годах главный покровитель Гауди Эусебио Гуэль поручил ему построить множество построек, включая дома, квартиры и парки.Работая с причудливыми органическими формами и используя декоративные элементы, выполненные такими методами, как trencadis , Гауди создал уникальные структуры в Барселоне. В таких произведениях, как Парк Гуэль и собор Саграда Фамилия , он выразил уникальный архитектурный талант с естественными формами, которые продолжают влиять на архитектуру сегодня.

Как Антонио Гауди определил архитектуру Барселоны

Издалека четыре самых высоких шпиля Храма Святого Семейства являются наиболее узнаваемыми чертами знаменитой церкви.Однако вблизи видны три фасада, каждый из которых посвящен трем главам из жизни Иисуса Христа: фасад Рождества, обращенный на восток, посвящен его рождению; фасад Страстей на западной стороне отмечает его распятие; а фасад Славы на юге олицетворяет дорогу к вечному спасению. Сторона Славы еще не закончена; Фактически, все здание все еще строится с 1882 года, которое было ненадолго прервано в 1926 году из-за смерти его архитектора Антони Гауди — строительство будет завершено в 2026 году, отметив столетие со дня смерти архитектора.Тем не менее, уникальная церковь широко известна как величайшее произведение Гауди и, возможно, самое почитаемое архитектурное чудо в Барселоне.

В 1878 году Гауди, окончивший университет Барселоны со степенью в области архитектуры, получил от городского совета задание спроектировать набор фонарных столбов для площади Plaça Reial, или Royal Plaza. Были воздвигнуты только два из его проектов, каждый с тяжелым мраморным основанием и шестью богато украшенными руками с изображением кадуцея Меркурия, символа города. Несмотря на раннюю поддержку Гауди, в последующие годы городской совет стал в некоторой степени антагонистом архитектора, а именно из-за его противодействия его нетрадиционным проектам (один из примеров столкновения Гауди и государства головами был в 1907 г. когда его план памятника королю Якову I не понравился совету, и поэтому его так и не построили).

Вид на потолок Собора Святого Семейства.

Фото: Getty Images / Nikada

Вместо этого именно индивидуальные комиссии (в отличие от правительственных) позволили ему постепенно изменить облик города. В частности, некоторые из его самых известных проектов были выполнены для его покровителя и друга, испанского промышленника Эусеби Гуэля. Гуэль сначала поручил Гауди спроектировать мебель для часовни (помимо зданий он был известен тем, что использовал в своих работах такие ремесла, как столярные изделия и керамика), а затем перешел к более крупным проектам, таким как главная резиденция Гуэля, павильоны в его загородном доме, парк и церковь.

Вид на главный вход в парк Гуэля Гауди, созданный для покровителя и друга архитекторов Эусеби Гуэля.

Фото: Getty Images / Эли Асенова

Архитектура Гауди, биография, идеи | TheArtStory

Краткое содержание Антонио Гауди

Нам сегодня трудно поверить, что самый известный современный испанский архитектор встретил свою кончину, когда в возрасте 73 лет его сбил трамвай, и его приняли за обычного нищего на полную. за день до того, как его наконец опознали, слишком поздно, чтобы выздороветь.И все же набожный католицизм и преданность Антонио Гауди спартанскому режиму почти полностью определили его характер к последнему десятилетию его жизни, которое он посвятил почти исключительно строительству своего, пожалуй, самого известного произведения — церкви Саграда Фамилия в Барселоне. За почти пятьдесят лет независимой практики Гауди придумал и воплотил в жизнь некоторые из самых творческих архитектурных форм в истории, все они были в его родной Каталонии, которые с тех пор стали синонимом идентичности региона.Самый известный — и самый индивидуалистичный — представитель каталонского стиля Modernisme (ар-нуво), Гауди очаровал и вдохновил поколения архитекторов, дизайнеров и даже инженеров. Сегодня его работы привлекают поклонников во всем мире одними из самых отличительных, своеобразных и узнаваемых дизайнов всех времен.

Достижения

Гауди был очень новаторским с точки зрения своих исследований структуры, просматривая множество региональных стилей, прежде чем ухватиться за параболические, гиперболические и цепные формы кладки и наклонные колонны, которые он разработал с помощью утяжеленных моделей в своей мастерской.Они часто сочетаются с естественными и очень символичными религиозными образами, которые инкрустируют структуру яркими красочными поверхностями.
Гауди является наиболее изобретательным, смелым и ярким творением каталонских дизайнеров Modernisme (каталонское направление модерна), но оно не является нехарактерным для механизма в целом.
Работа Гауди очень личная, отчасти из-за его набожного католицизма, веры, которая становилась все более пылкой по мере развития его карьеры.Отчасти из-за этого в его работах много отсылок к религиозным темам, и к концу жизни он все больше вел аскетический образ жизни, даже отказавшись от всех других поручений, чтобы сосредоточиться на своих проектах церкви, известной как Sagrada Família.
Гауди часто сотрудничал с несколькими другими каталонскими дизайнерами, промышленниками, художниками и мастерами в своих проектах, в первую очередь с Хосепом Марией Хухолем, который часто отвечал за сломанную плитку (trencadís), которая характерна для многих зданий Гауди.Это помогает объяснить, почему в конструкциях Гауди часто используется такое большое разнообразие материалов, которые используются изобретательными и умными способами.

Биография Антонио Гауди

Антони Пласид Гиллем Гауди-и-Корнет родился в Реусе, Каталония, к югу от Барселоны на побережье Средиземного моря, в июне 1852 года. Место его рождения вызывает небольшие споры, поскольку точных документов не существует и иногда утверждают, что он родился в соседнем муниципалитете Риудомс, родной деревне его семьи по отцовской линии (хотя он был крещен на следующий день после своего рождения в церкви Сан-Пере-Апостол в Реусе).Он был младшим из пяти детей, рожденных медником Франсеском Гауди-и-Серра и его женой Антонией Корнет-и-Бертран. Семья Гауди имела корни в регионе Овернь на юге Франции.

Антонио Гауди (1852-1926)

1852-1926
Испанский архитектор

Casa Battlo

В возрасте 16 лет Гауди ушел его родной город Реус, чтобы присоединиться к школе архитектуры Барселоны.В в то время Барселона был быстрорастущим городом из-за зарождения своей промышленности. Это было главный город Каталонии, куда во время приезда Гауди находился большое анархистское движение за независимость.

Как и последователи этого движения, Гауди любил Каталонию больше всего на свете. По этой причине наибольшее влияние на его творчество оказал морский стиль, восточная и готическая архитектура, все они традиционные каталонские стили. Хотя он не путешествовал по Европе, он знал с французскими авангардными движениями из-за тесных отношений между Барселоной и Францией.Новые иностранные движения, такие как прерафаэлиты, декоративно-прикладное искусство, готика. возрождение, импрессионизм и искусство Модерн также обсуждался в интеллектуальных модернистах. общество. Гауди регулярно встречался со своими друзьями в «Серкле Святого Луки» и «Клуб Атенеу». Он особенно подружился с графом Гуэля, много путешествовавшего по Европе. Гуэль заставил Гауди прочитать книгу Виолле-ле-Дюка «Entretients». sur l’architecture », которая сильно на него повлияла. Ар-нуво — это движение, которое больше всего повлияло на Гауди, побудив его к экспериментировать с новыми материалами и новыми формами, тем самым помогая ему откажитесь от подражания историческим стилям и найдите свой путь.

В конце своей жизни Гауди достиг своим творчеством высокого личностного состояния. и он становился все более и более изолированным, строя дело своей жизни: «Саграда Фамилия». Когда его сбил троллейбус, никто узнал этого бродягу, поэтому никто не позаботился. Он умер через несколько недель после ДТП в больнице, куда его отвезли слишком поздно.

Один мог охарактеризовать свои работы восточными, морскими и готическими влияние, усилие в дизайне плана, обновление в дизайне структуры, подавляющее вдохновение органической природы (животных и растений).

Например, посмотрите древовидные столбцы Дома Кальвет или Крипте. Гуэль: Гауди был вдохновлен естественными близкими отношениями между формой и структурой, декором и функцией. Также высокопрочные конструкции оболочки. Использование параболических арок — это результат исследования структуры эффективности с помощью моделей. Улучшение от готических колонн до наклонных внутрь самонесущих колонн и сводов, избегая традиционных летающих контрфорсы. Материалы, которые использовал Гауди, варьировались от камня, керамики и плитка для кованого железа, стекла и кирпича.Он изобрел решения, которые доказывает свою гениальность, как змеиная скамейка в Guëll Park. Он использованная битая плитка по техническим и финансовым причинам: квадратная плитка не могла соответствовать такой волнистой форме, и квадратная плитка стоила бы много. Дешевле было использовать битые плитки из керамических тканей. В результат — абсолютное чудо.

Его работа была забыли до пятидесятых. Большинство работ Гауди до сих пор не завершены. из-за их стоимости. Храм Святого Семейства все еще находится под строительство.Гауди оставил произведение, которое не могло оставить равнодушным.

Casa Mila (Дом Мила)

Основные здания Гауди

La Casa Battlo, Барселона

La Sagrada Familia, Барселона

La Pedrera, Барселона

Парк Гуэля, Барселона

Finca Guëll, Барселона

Finca Miralles, Барселона

Palau Guëll, Барселона

Casa Vicens, Барселона

Casa Museu Gaudi, Барселона

Collegi de las Teresianes, Барселона

La Casa Calvet, Барселона

La Torres Bellesguard, Барселона

Церковная школа, Барселона

Bodeguas Guell, Гарраф

Колония Гуэль, Санта-Колома-де-Сервелло

Склеп Гуэля, Санта-Колома-де-Сервелло

Casa de los Botines, Леон

Модификации собора, Пальма

Casa el Caprichio, Сантандер

Галерея картинок

Саграда Фамилия, фасад Рождества в 1990-е годы

Дверь Палау Гуэль

Дом-музей Гауди и его оформление в стиле модерн

Старая монета песет с изображением храма Святого Семейства

5 сказочных зданий Антонио Гауди

Антонио Гауди черпал огромное вдохновение в природе для создания своей удивительно фантастической архитектуры, причем настолько, что его стиль часто называют органическим.Гауди, родившийся в 1852 году, был из Каталонии и гордился особым языком и культурой, которые отличают его от остальной Испании. Его архитектура получила признание во всем мире и оказала влияние на будущие поколения. Вот некоторые из его самых завораживающих построек.

Бодегас Гуэль | © Canaan / Wikicommons

Эта винодельня в Ситжесе недалеко от Барселоны, созданная по заказу Гауди с самого начала карьеры, сочетает в себе завораживающие формы и великолепные линии. Он служит введением в нетрадиционный взгляд Гауди на прошлые архитектурные тенденции: он изучал готическую и восточную архитектуру, среди прочего, и стремился их усовершенствовать.Гауди является ярким примером каталонского модернизма, но его творения нельзя точно свести к одному стилю — он выходит за рамки таких ограничений и расширяет границы до разрыва, даже по сегодняшним стандартам. Bodegas Guell является доказательством того, что ему удалось это сделать и в то же время успешно создать невероятно красивые здания.

Casa Vicens | © Joancrues / Wikicommons

Огромные способности Гауди к разнообразному дизайну сразу становятся очевидными при рассмотрении этого второго примера его работы.Уникальные асимметричные черты этой семейной резиденции делают ее совсем другой, чем его винодельня. Удивительно, но Гауди не рисовал эскизов своих построек, если от него этого не требовали. Вместо этого он создавал 3D-модели своих планов меньшего размера, чтобы придать им форму. Иногда он даже импровизировал на рабочем месте, но какими бы ни были его методы, очевидно, что они позволили ему украсить мир.

Представлен в парке Гуэль | © Байконур / Wikicommons

Эта фигура рептилии — хорошо известная работа Гауди в общественном парке, который он спроектировал в Барселоне.Очевидно, он не колебался в использовании цвета и был чрезвычайно артистичным архитектором — не только это, но он был одним из первых переработчиков, покрывая это существо керамикой и часто используя уже сломанные материалы для достижения аналогичных эффектов. Его способность руководить масштабными проектами, при этом уделяя внимание мельчайшим деталям, действительно впечатляет и, возможно, является одной из многих причин, по которым он добился заслуженной славы. Эти детали придают очарование тому, что в противном случае могло бы быть ошеломляющим, потому что зрители могут сосредоточиться и найти необычные дополнения.

Дом Бальо | © Juan Salmoral / Flickr

Несмотря на то, что фасад широко известен Гауди, на самом деле это реконструкция уже существующего дома. Это интересное пестрое здание, расположенное в Барселоне, наряду с большей частью его архитектурных работ, с гордостью демонстрирует совершенно новую версию обычных балконов. Он привлекает внимание и заставляет людей продолжать смотреть, от покрытой чешуей дракона крыши с ее изогнутой ребристой башней до основания, куда люди не могут не войти.В Доме Бальо они могли бы найти больше гения Гауди, поскольку он имел целостный подход к архитектуре и иногда занимался дизайном интерьеров и ландшафтным дизайном.

Храм Святого Семейства | © Bgag / Wikicommons

Венчающий шедевр, Гауди наиболее известен еще незавершенной базиликой Саграда Фамилия, которая является очень популярным местом для туристов. Хотя он начал работу над ним в 1882 году, он снова взялся за проект в конце своей жизни и посвятил ему годы — его работа является свидетельством его сильной католической веры.В течение десятилетия после 1910 года он пережил множество личных трагедий, в результате чего его внимание было сосредоточено на его работе для Бога — Базилике. Однако на момент его смерти в 1926 году в результате столкновения с трамваем во время прогулки было построено менее четверти храма Святого Семейства.

Характерные стили в творчестве Гауди

Характерные стили в творчестве Гауди

Жоан Бергос-и-Массо, автор важного исследования работы Гауди «Гауди: человек и его творчество», делит свое творчество не только на периоды, но также на типы медиа и конструктивные решения, которые попадают в определенные категории.Эта классификационная система избегает анализа, основанного исключительно на хронологических критериях, которые, возможно, не смогут с достаточной последовательностью отразить общие ценности многих работ гения. Напротив, эти ценности раскрываются не только по прошествии времени, но и, например, в использовании зданий, что позволило ему усомниться в необходимости различных архитектурных решений. Это размышление является одним из способов понимания вклада Бергоса в литературу по классификации работ Гауди на следующие пять групп:

Ранний период

Часовня-захоронение Палау де Собрелльяно в Комильясе.
Этот период включает в себя как проекты, так и работы, выполненные Гауди в последние годы учебы и его первые по-настоящему профессиональные начинания после получения диплома архитектора. В дополнение к работам, упомянутым ниже, все, что Гауди завершил в университете, может быть отнесено к этой группе, например:
— Двор Совета графства Барселона (подписан Гауди с датой 6-10-1876)
— План и эскиз ворота кладбища, представленные на экзамен (1875 г.)
— Эскиз 40-метрового монументального фонтана для площади Каталонии
— Два эскиза декоративного пирса в порту Барселоны
— Дизайн главного зала Барселонского университета (подпись Гауди 22-9-1877)
— Черновой набросок плана монастыря Поблет (Гауди вместе с некоторыми друзьями из Реуса, такими как Эдуард Тода, хотел восстановить монастырь, который пришел в упадок и заброшен из-за приватизация церковных земель под Мендизабалом)
— Эскиз двух фасадов (со стороны сада и со стороны улицы) Кооперативного общества Матароненсе
— Эскиз уличного фонаря с изображением знаменитых каталонских адмиралов на Пасео-де-ла-Муралья (ныне Passeig de Colom)
Среди незавершенных или завершенных работ в этот период:
— Алтарная часовня базилики Монтсеррат (1875-1877).Гауди участвовал в проектировании арок, наклонных пьедесталов и параболических срединных частей оснований колонн этого произведения архитектора Франсеска де Паулы Вильяр.
— Монументальный фонтан для парка Цитадели в Барселоне, над которым он сотрудничал в мастерской мастера Фонцере (1877-1882).
— Забор, двери и железные перила Пласета Арибау в парке Цитадели в Барселоне. , также совместно с Fontserè studio
— Мебель для оратории в Palau de Sobrellano в Комильяс (Кантабрия) (1878)
— Алтарь, остенсоры, светильники и мозаика апсиды для часовни Коллегии Хесус-Мария в Сан-Андреу-де-Паломар (1879-1881)
— Уличные фонари для Plaça Reial (1880)
— Уличные фонари для Passeig de la Muralla de Mar (никогда не строились)
— Различная мебель, такая как офисный стол и витрины
Гауди также во время учебы участвовал в других проектах, в том числе в Салезианском монастыре Марторелла в Барселоне.Это сотрудничество (во время которого Марторелл осознал гений Гауди) положило начало взаимоотношениям, которые позже привели к тому, что Марторелл порекомендовал Associació Espiritual de Devots de Sant Josep поручить Гауди руководить Саграда Фамилия.

Мудехарско-мавританский

Для этого архитектурного стиля характерна геометрическая полихромия, основанная на контрасте кирпича и раствора. Этот контраст обогащен значительной керамической облицовкой. Венцы крыши завершаются мудехарскими или арабскими куполами.Гауди также использовал небольшие кусочки камня, но только к концу этого периода.
К этой группе относятся следующие строения:
— Vicens House Barcelona (1883-1888).
— План охотничьего павильона для графа Гуэля, который так и не был построен (1882 г.) Гауди: Col·legi Santa Teresa
— Эль-Капричо в Комильясе (Кантабрия) (1883-1885).
— Павильоны Гуэля в Педральбес — Барселона (1884-1887).
— Арабские павильоны для Трансатлантической компании — один в Кадисе, другой для Всемирной выставки в Барселоне (1887/1888).
— Дворец Гуэля в Барселоне (1886-1888).

Развитие готики

Гауди всегда был убежден, что готика все еще была незрелым стилем, даже в конце 1800-х годов; в его анализе: «Готическое искусство несовершенно, наполовину закончено; это стиль ритма, формулы, индустриального повторения. Его устойчивость основана на постоянном взаимодействии противодействующих сил; это сломанное тело, которое передвигается на костылях ».
Возглавив Собор Святого Семейства, Гауди начал углубленное изучение готики, посетив различные памятники Каталонии, Франции и Испании, что только подтвердило его критическую оценку этого стиля.Тем не менее, некоторые из его построек, спроектированных и завершенных в девятнадцатом веке, выполнены в этом стиле, а именно:
— Епископальный дворец Асторга (1889-1895).
— Дом Ботинес Леон (1892).
— Колледж Санта-Тереза (1889-1894) Гауди: Дом Бальо

Экспрессионистский натурализм

Первоначально вдохновленный барокко, этот период характеризуется виталистическим модернизмом. Это видение уже можно было увидеть в начале двадцатого века во многих работах Гауди и представляет собой как переход от прежнего приоритета готического стиля, так и шаг вперед на пути к буйной экспрессии, подобной той, что видна на фасаде Рождества Христова. Храм Святого Семейства.
Произведения этого периода включают:
— Дом Кальве (1898-1900).
— Склеп церкви в Колонии Гуэль (1908-1914)
— Парк Гуэль (1900-1914).
— Реставрация собора Пальма-де-Майорка (1904-1914)
— Дом Бальо (1904-1906)
— Дом Мила (Ла Педрера) (1906-1910)

Органический синтез

Это последняя стадия, на которой Гауди достиг совершенства, следуя урокам природы — совершенства как в самих структурах, так и в выражении его собственных убеждений.Как и в самой природе, функция создает форму. Архитектура дополняет красоту природы, достигая нерушимого баланса. Структура и функция сливаются в выразительную форму, в смысл произведения.

Выражением этой кульминации должен быть Храм Саграда Фамилия. В этой церкви можно найти выражение глубокой религиозности, которая отправляет человека в обширное путешествие через всю священную историю (особенно Новый Завет), а также через католическую литургию в манере, полностью соответствующей глубоким религиозным убеждениям Гауди.Архитектура и структура Храма сливаются в религиозный идеал, которому они оба полностью подчиняются.

.

Архитектура стиля модерн Антонио Гауди Собор Саграда Фамилья

Архитектурный стиль Антонио Гауди | Mensh.ru

Каза Висенс

Каза эль Каприччо

Дворец в Асторге

Саграда Фамилия

Творческие принципы Гауди. Антонио Гауди

гениальный архитектор и невыносимый упрямец. О родном городе

1. Любовь к ботанике создала архитектора

2. Ненависть к прямым линиям и обыденности

3. Любовь всей жизни

4. Талант во всём

5. Строительство сроком в 140 лет

Антонио Гауди, архитектор: биография

Учеба в Реусе

Учеба в Барселоне и становление

Архитектор Гауди: интересные факты

Первая работа

Ранние работы

Встреча с Гуэлем

Парк Гуэля

Дом Бальо

Дом Мило

Искупительный храм Святого Семейства (Sagrada Família)

Таинственный символ города – храм Святого Семейства

Дом Бальо (Casa Batllo ) в Барселоне

Дом Мила (Casa Mila, La Pedrera)

Парк Гуэль (Parc Guell)

Дом Висенс (Casa Vicens)

о великом Антонио Гауди

Архитектор Барселоны: Антонио Гауди — Путеводитель Барселона ТМ

Детство Антонио Гауди

Когда и зачем архитектор Барселоны Гауди переехал в столицу Каталонии

Работы Антонио Гауди

Ранние работы архитектора

Антонио Гауди: его шедевры

Смерть архитектора

Барселона. Архитектура Антонио Гауди

Главная достопримечательность Барселоны — Парк Гуэль.

Достопримечательности и знаковые места Парка Гуэль:

Собор Святого Семейства в Барселоне — Sagrada Familia.

Шедевры Гауди в Барселоне | EUROMAPA

Творчество Гауди в Золотом квадрате Барселоны

Работы Антонио Гауди, уникального архитектора

Антонио Гауди, постоянно развивающегося архитектора

Эклектичные работы Гауди

Восстановление средневекового великолепия

Натуралистический стиль в произведениях Гауди

Зрелый Гауди

Все работы Гауди в одной книге

Антонио Гауди: здания, архитектура и стиль

Работа каталонского модерна

Саграда Фамилия

Краткое содержание урока

Как Антонио Гауди определил архитектуру Барселоны

Архитектура Гауди, биография, идеи | TheArtStory

Краткое содержание Антонио Гауди

Достижения

Биография Антонио Гауди

Антонио Гауди (1852-1926)

Галерея картинок

5 сказочных зданий Антонио Гауди

Характерные стили в творчестве Гауди

Характерные стили в творчестве Гауди

Ранний период

Мудехарско-мавританский

Развитие готики

Экспрессионистский натурализм

Органический синтез

Добавить комментарий Отменить ответ