Парк скульптурного периода: кому принадлежат права на памятники в «Музеоне» | Brandvoice
Парк «Музеон» на Крымском Валу в Москве можно по праву считать уникальной площадкой, собравшей артефакты ушедшей эпохи. После распада СССР, в период декоммунизации, памятники советским вождям стремительно демонтировали на территории всей страны. Внушительную часть монументов впоследствии перевезли в «Музеон», где к 1992 году образовалась большая коллекция экспонатов. Интерес публики к «сверженным вождям» побудил столичные власти навести порядок в экспозиции, убрать работы сомнительной художественной ценности (по словам очевидцев, поначалу в «Музеон» привозили даже бюсты заведующих банями и колхозами) и официально открыть Музей скульптуры под открытым небом.
Похожая история произошла и с работой Веры Мухиной «Требуем мира!» — скульптурную композицию с уже надломанными фигурами беспрепятственно вывез с проспекта Мира член Российской академии художеств, скульптор Дмитрий Тугаринов. «С таким же успехом я мог отвезти ее на дачу — никому просто не было до нее дела, — вспоминает он.
— Работа была в плачевном состоянии, но мы, насколько это было возможно, собрали и установили ее в парке «Музеон». Только спустя 20 лет ее полностью отреставрировали».
«Скульптура — это материальный объект, в отношении которого действует сразу два типа прав: право собственности и авторское право, и они не тождественны».
Как отмечает руководитель отдела по работе с плательщиками УПРАВИС Алексей Кисточкин, чтобы определить принадлежность памятника, нужно узнать его статус, то есть понять, стоит ли он на балансе города. «Если скульптура все еще стоит на балансе, то при вопросах перемещения и реставрации Департамент государственной охраны культурного наследия Министерства культуры должен связаться с авторами и наследниками, так как это его зона ответственности. Если же памятник списали «в утиль», необходимо изучить правоустанавливающие документы – как он был установлен, на каких основаниях его убрали, давал ли автор согласие. Нужно помнить и о том, как создавалось произведение.
Если это произошло по заказу города, нужно смотреть, на каких условиях ему передали скульптуру. Пару лет назад был случай с ВВЦ: к нам обратились наследники известного скульптора, чьи барельефы в ходе реставрации павильона были испорчены. В итоге их восстанавливали уже под контролем наследников, вернули уникальность в соответствии с оригинальными эскизами автора. Нам не приходилось работать с «Музеоном», но, думаю, ситуация с авторскими правами там похожая», — сказал эксперт.
Коллекция парка «Музеон» с 2015 года принадлежит ЦПКиО им. М. Горького, и в ней насчитывается около 1000 экспонатов, среди которых монументы известных советских мастеров — скульпторов Евгения Вучетича, Сергея Меркурова, Веры Мухиной и многих других. При этом, как пояснили в пресс-службе Центрального парка культуры и отдыха им. М. Горького, далеко не все работы принадлежат парку. 5/6 всех скульптур парка включены в Музейный фонд РФ, а 1/6 принадлежит владельцам/авторам/наследникам по договору временного хранения.
Так, памятник Максиму Горькому, созданный в 1939 году Иваном Шадром и доработанный Верой Мухиной в послевоенное время, в ходе реконструкции площади Тверской заставы был передан парку на временное хранение. В 2017 году его вернули на изначальное место. Также на территории «Музеона» находятся четыре скульптуры Государственной Третьяковской галереи.
Усложняется ситуация с авторскими правами и тем, что многие экспонаты коллекции, не имеющие отношения к «опальным» памятникам, были созданы в ходе ежегодных симпозиумов скульпторов. Начиная с 1995 года, именитые мастера наряду с молодыми талантами собирались в «Музеоне» и в течение нескольких дней работали на пленэре. Не все их произведения были подписаны, и узнать, кто автор и когда появилась скульптура, не всегда представляется возможным.
«Чтобы установить, кто является правообладателем — автор или заказчик, — нужно в каждом конкретном случае обращаться к соответствующим договорам».
«Часть моих работ в «Музеоне» только экспонируется.
Это моя собственность, и мы периодически продлеваем договор, — говорит Дмитрий Тугаринов. — Но то, что принадлежит «Музеону», я забрать не могу. Например, «Туфельки» у меня купил парк, что-то я им дарил, что-то делал на симпозиумах — все это принадлежит парку».
Для восстановления скульптур сотрудники «Музеона» нередко обращаются напрямую к их создателям. Так, Тугаринову уже приходилось принимать участие в реставрации своей скульптуры «Сфинкс» — кто-то выломал у нее глаза. В других случаях возникают сложности: в июле 2019 года у одного из популярных экспонатов — композиции «Дед Мазай и зайцы» Александра Таратынова — пропали уши. В пресс-службе парка Горького пояснили, что эта работа — собственность автора, проживающего за границей, из-за чего ее реставрация затянулась. Согласно договору с ЦПКиО имени М. Горького, автор может приезжать и следить за состоянием скульптуры.
«Скульптура — это материальный объект, в отношении которого действует сразу два типа прав: право собственности и авторское право, и они не тождественны, — объясняет доктор юридических наук, основатель системы управления авторскими правами IREG Галина Добрякова.
— Право собственности существует, пока есть вещь, которую можно продать, подарить, передать. Поэтому собственник — организация, на балансе которой стоит имущество, или лицо, которое по договору ей владеет, — может распоряжаться произведением по своему усмотрению. Но если в отношении скульптуры действует охранное обязательство, то он несет ответственность за ее ремонт и сохранность». Эксперт добавляет, что вопрос принадлежности исключительного авторского права, позволяющего использовать произведение как объект интеллектуальной собственности — то есть делать фотографии, копировать и так далее — зависит от наличия договора и прописанных в нем условий. Оно может остаться за автором, если тот создал произведение по своей инициативе и не передавал права на него.
Скульпторы часто отказываются защищать свои права, потому что думают, что это невозможно, хотя все правовые инструменты обозначены в российском законодательстве.
Директор организации по коллективному управлению исключительными правами фотографов, художников, скульпторов и других авторов произведений изобразительного искусства УПРАВИС Эрик Вальдес-Мартинес также подчеркивает, что быть собственником памятника не означает быть его правообладателем: «Эти две категории абсолютно разные, их нельзя путать, что многие часто делают.
Советские памятники находятся в «Музеоне», но это совсем не означает, что парк является их правообладателем — он может быть только их собственником. Мы часто сталкиваемся с проблемой того, правомерно ли музеи делают совместные выставки, выпускают каталоги и так далее. Это открытый вопрос. Согласно закону о Музейном фонде РФ, музей, в хранилищах которого находятся объекты изобразительного искусства, имеет право их воспроизводить только для внутренних каталогов. Муниципальные собственники, на балансе которых находятся произведения, не могут даже делать и этого. За все использование объекта и его копий они должны платить отчисления авторам».
Чтобы установить, кто является правообладателем — автор или заказчик, — нужно в каждом конкретном случае обращаться к соответствующим договорам, добавляет Вальдес-Мартинес: «К сожалению, музеи не всегда понимают, что как собственник, а не правообладатель, они ограничены в возможностях распоряжаться объектом, который у них есть. Это незнание может привести к судебным разбирательствам.
В спорных случаях найти автора или наследника — прямая обязанность того, кто хочет использовать художественное произведение. В свою очередь, наследники должны правильно оформлять документы, подтверждающие их наследство, для того, чтобы давать разрешение на использование».
Дополнительные трудности, еще больше запутывающие ситуацию с правопреемством, возникают в отношении работ, созданных в советское время. Права не только на собственность, но и на использование произведения могли быть полностью выкуплены государством у автора или его наследников. В каком объеме, за кем они были закреплены и к кому перешли после распада СССР, далеко не всегда понятно. К примеру, Евгений Вучетич, внук легендарного мастера и его полный тезка, говорит, что ничего не знает о правах на скульптуры своего деда, находящиеся в «Музеоне». Однако к парку у него претензий нет. «Я рад, что есть организации, которые следят за их сохранностью, нанимают реставраторов, выставляют напоказ публике, — замечает он.
— Было бы здорово, если бы наследников активней включали в проекты, касающиеся произведений их родственников. Хотя бы на уровне информирования и консультирования, исходя если не из юридических, то культурных прав».
С юридической точки зрения следить за соблюдением авторских прав — это обязанность самого автора или его наследника. Однако не все знают, как это правильно сделать. Если автор жив, он сам реставрирует свой объект. Если он дает согласие на стороннюю реставрацию, то осуществляется авторский надзор. В любом случае у автора как минимум следует узнать, какие материалы использовались при создании объекта и как лучше провести реставрацию. Скульптуры, находящиеся на временном хранении в парке, могут быть возвращены автору по запросу. «Однако в настоящее время со всеми авторами и владельцами достигнуто взаимопонимание, ведь им ни к чему забирать скульптуру, которая выставляется 365 дней в году 24 часа в сутки бесплатно в свободном доступе для посетителей, и искать новое место для хранения и экспонирования», — пояснили в пресс-службе «Музеона».
Скульпторы часто отказываются защищать свои права, потому что думают, что это невозможно, хотя все правовые инструменты обозначены в российском законодательстве. Тем не менее, многие из них обращаются в общества по коллективному управлению правами для решения спорных вопросов и отслеживания всех случаев использования их произведений, а также охотно отстаивают свои права в суде. Поэтому нет сомнений в том, что создание открытых и прозрачных каналов коммуникации между владельцами скульптурных произведений, авторами или их наследниками поможет вывести эту сферу искусства на новый уровень культурно-правовых отношений.
22 скульптуры, которые пугают и завораживают одновременно / AdMe
Скульптура — один из самых прекрасных видов изобразительного искусства, который восхищает и заставляет людей задумываться о красоте и хрупкости нашего мира с самых древних времен.
AdMe.ru собрал для вас прекрасные творения скульпторов со всего мира, от которых вы не сможете оторвать взгляда.
Мы не смогли.
«Поцелуй смерти», Барселона, Испания
«Поцелуй смерти» — скульптура, установленная на могиле молодого человека, умершего в 30-х годах прошлого века. Об ее авторстве до сих пор идут споры. По одной из легенд, скульптура вдохновила Ингмара Бергмана на фильм «Седьмая печать».
«Голубой мустанг», Денвер, США
«Голубой мустанг», которого за устрашающий вид прозвали Блюцифером, — статуя по-настоящему опасная. Адский конь убил своего создателя Луиса Хименеса: во время транспортировки у статуи отвалилась голова и повредила скульптору бедренную артерию.
«Истина», Илфракомб, Великобритания
20-метровая статуя беременной женщины работы Дэмьена Херста украшает прибрежный английский курорт. Если смотреть на статую слева, то в ней, помимо наготы, нет ничего необычного. А вот правая сторона статуи сделана так, что можно видеть ребенка в ее чреве, внутренние органы и оголенные мышцы.
Парк скульптур «Путь Виктории», Уиклоу, Ирландия
Идея создания парка пришла к Виктору Лангхельду после возвращения из Индии, где он занимался духовными поисками.
По замыслу Лангхельда, все эти навевающие ужас скульптуры должны заставить человека задуматься о своей жизни и истинном предназначении.
«Младенцы», Прага, Чехия
Скульптуры Давиды Черни, изображающие гигантских младенцев без лиц, не только «ползут» по пражской телевизионной башне, но и украшают (или «устрашают») столичный парк Кампа.
«Плащ совести», Зальцбург, Австрия
Скульптура «Плащ совести», изображающая призрачного Командора, павшего жертвой Дона Жуана, установлена у южного входа Зальцбургского собора. Примечательно, что у скульптуры есть много «близнецов» в разных городах Европы.
«Перевернутый конь», Прага, Чехия
И снова творение Давида Черни — на сей раз памятник, задуманный как пародия на стоящее в центре Праги конное изваяние Святого Вацлава. Изначально памятник разместили на той же площади, что и оригинал, но позже перенесли под потолок торгового пассажа «Люцерна».
«Висящий мальчик», Гент, Бельгия
К сожалению, узнать, кто создал эту мрачную и очень необычную скульптуру, висящую на стене одного из домов бельгийского Гента, не удалось.
Впрочем, от этого она становится еще более загадочной и пугающей.
Скульптуры кладбища Стальено, Генуя, Италия
Генуэзское кладбище Стальено существует с середины XIX века — первое захоронение здесь состоялось в 1851 году. Стальено получило широкую известность благодаря скульптурам, установленным на местах погребений.
Скульптуры кладбища Реколета, Буэнос-Айрес, Аргентина
Самое знаменитое аргентинское кладбище ведет свою историю с 1-й половины XVIII века. Здесь похоронены многие известные люди Аргентины, а некоторые памятники представляют собой настоящие произведения искусства.
«Подвешенный человек», Прага, Чехия
Еще одно творение Давида Черни, изображающее Зигмунда Фрейда, висящего на балке, закрепленной на крыше дома. Скульптура получилась настолько удачной, что побывала на «гастролях» в Чикаго и Лондоне. Забавно, что многие туристы принимают фигуру за скульптурное изображение Ленина.
Скульптуры кладбища Хайгейт, Лондон, Великобритания
Хайгейтское кладбище — одно из самых «легендарных» в Лондоне. По слухам, в 70-х годах прошлого века здесь промышляли настоящие вампиры, а одна из могил принадлежит самому Джеку-потрошителю.
Скульптуры кладбища Пер-Лашез, Париж, Франция
Пер-Лашез, или Восточное кладбище, — место, где нашли покой многие знаменитые люди, включая Оскара Уайльда, Оноре де Бальзака и Фредерика Шопена. Большая часть памятников здесь — настоящие шедевры скульптуры, поэтому на Пер-Лашез всегда много туристов и самих парижан.
Святой Варфоломей, Милан, Италия
Если смотреть на статую Святого Варфоломея издалека, в ней нет ничего необычного. Но если подойти поближе, становится понятно, что накидка на обнаженном теле вовсе не одежда, а его собственная кожа.
Монументальное кладбище, Милан, Италия
Когда-то погребение на Монументальном кладбище было доступно только богатым людям, на могилах которых устанавливали по-настоящему роскошные памятники. Сегодня кладбище — настоящий музей под открытым небом, по которому можно отследить, как развивалось искусство скульптуры последние полтора века.
Бонус: Ла Паскуалита
В 1930 году в витрине одного из магазинов мексиканского городка Чиуауа появился необычный манекен, похожий на настоящую девушку. Практически сразу по городу поползли слухи о том, что за стеклом находится забальзамированный труп дочери хозяина магазина, которая умерла незадолго до своей свадьбы.
Впрочем, какое-то время спустя власти города проверили легенду и установили, что Ла Паскуалита сделана из воска и пластика. Однако слухи о том, что в витрине стоит настоящий труп невесты, живы и поныне.
Канал имени Москвы: (не)забытая страница истории ГУЛАГа | Россия и россияне: взгляд из Европы | DW
Главное гидросооружение Москвы, без которого в 1930-е годы столица осталась бы без воды, строилось больше пяти лет. 128 километров водного пути, а также шлюзы и все предприятия, обслуживающие канал, практически голыми руками возводили узники Дмитровского исправительно-трудового лагеря НКВД (Дмитлаг). Только по официальным данным, в больницах лагеря при строительстве канала умерли 22 842 человека, три тысячи — расстреляны на Бутовском полигоне.
И это не считая тех, кто погиб прямо на рабочем месте — их кости до сих пор находят москвичи, живущие вдоль Москвы-реки.
Накануне дня памяти жертв политических репрессий 30 октября корреспондент DW встретилась с инициаторами проекта «Канал памяти». Они рассказали, почему добиваются включения канала в Список объектов всемирного наследия ЮНЕСКО и что не так с отреставрированным Северным речным вокзалом.
Кто сохраняет память о Канале имени Москвы
Какого-то одного человека, который бы, как историк Юрий Дмитриев в Сандармохе, единолично занимался темой канала, нет. В разные годы краеведы, историки, писатели и просто местные жители Москвы и Подмосковья собирали письменные и устные свидетельства о строительстве канала и захоронениях рабочих. А большой проект «Канал памяти» появился совсем недавно.
Начало ему во многом положила инициатива Преображенского православного братства. В 2017 году оно в очередной раз проводило акцию «Молитва памяти» — своего рода церковная альтернатива «Возвращению имен» «Мемориала».
Это был год столетия революции, и участники «Молитвы» хотели сделать нечто большее, нежели просто зачитать имена.
Олег Котов: «Водой даже кости на берегу вымывались, и местные жители их нередко находили».
«Многие из нас были жителями московского района Нагатино. Мы узнали, что в парке «Коломенское», прямо у воды, находится непризнанное захоронение. Есть данные, что раньше здесь был лагерь священников, которые работали на строительстве Канала имени Москвы. Водой даже кости на берегу вымывались, и местные жители их нередко находили», — рассказал DW член Преображенского братства, 40-летний программист Олег Котов.
Захоронение узников Дмитлага в Коломенском не единственное. По косвенным признакам (документы Дмитлага не сохранились) активисты вычислили еще несколько таких мест вдоль канала. Если добиться официального исследования этих мест, то есть большие шансы, что там обнаружатся массовые захоронения.
«Теплоход памяти»
Сначала братство поддержало инициативу клуба краеведов «Большое Нагатино» и попыталось добиться права поставить крест в «Коломенском», но местные чиновники и администрация парка запретила.
Затем члены братства попросили хотя бы собраться там для молитвы — тоже запрет. Тогда Олег Котов предложил «зайти с воды»: прийти в Нагатинский затон на теплоходе и совершить молитву памяти. Так появился проект «Теплоход памяти» .
По словам Олега Котова, благодаря такому легкому, экскурсионному формату — прогулка на теплоходе — обычным людям проще погрузиться в непростую тему. Начавшаяся с теплохода православного братства, акция постепенно разрослась до единого большого проекта «Канал памяти», которую поддержали десятки исследователей.
Почему у канала нет охранного статуса
Среди них была координатор выставочной и экспозиционной деятельности Сахаровского центраНаталья Самовер. Еще в 2016 году она обращалась в Совет по правам человека при президенте РФ (СПЧ) — просила, чтобы тот убедил Минкульт РФ поставить канал под охрану как объект культурного наследия. Это позволило бы выдвинуть канал на включение в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. В Минкульте инициативу СПЧ получили и обещали рассмотреть ее на специальной рабочей группе.
По словам Самовер, за минувшие с тех пор четыре года эту группу так и не созвали.
Наталья Самовер
«ЮНЕСКО очень любит каналы. Я знаю, что у нас были бы шансы попасть в их список. Выдвижение канала стало бы торжественным подтверждением того, что мы продвинулись вперед и отреклись от того ужаса, который был у нас в прошлом», — говорит Самовер. По ее словам, в списке ЮНЕСКО уже сейчас есть объекты, связанные с не менее трагическими событиями — начиная от работорговли и заканчивая Второй мировой войной. Еще целая серия таких объектов заявлены от других стран и дожидаются рассмотрения.
Вместе с этой заявкой в Минкульте также не рассмотренной лежит и вторая заявка на внесение в список ЮНЕСКО: тройной объект из Бутовского расстрельного полигона в Москве, Левашовской пустоши в Санкт-Петербурге и музея в бывшей колонии для политзаключенных «Пермь 36».
Причин, по которым государство не торопится предоставлять каналу охранный статус, называют несколько. С одной стороны, это нежелание трогать тему сталинских репрессий и воспринимать память о них как часть своего культурного наследия.
С другой, — чисто практический подход: мол, если на канал наложить какие-то ограничения, связанные со статусом культурного наследия, это затруднит его техническую эксплуатацию. Между тем опыт работы других каналов, включенных в список ЮНЕСКО, это не подтверждает.
«Наконец, Канал имени Москвы проходит по очень лакомым землям Подмосковья. Если они обретут охранный статус, то перестанут быть доступными для хищнической застройки», — объясняет Самовер.
Северный речной вокзал: ни слова про сталинский террор
Сейчас из всего канала под государственной охраной находится только гигантский памятник Ленину в Дубне и Северный речной вокзал в Москве. Реставрация вокзала завершилась этой осенью. В нем теперь есть выставка, ресторан, смотровая площадка и уменьшенная копия канала, по которому столичный мэр Собянин предложил пускать кораблики, сделанные своими руками. О заключенных Дмитлага, чьими руками это здание строили, — ни единого упоминания.
На акции памяти в Долгопрудном
Директор музея транспорта Москвы Оксана Бондаренко ранее объясняла это тем, что место досуга не должно было превратиться в филиал Музея истории ГУЛАГа.
«Не стоит воспринимать красивейшее здание в качестве некого мемориала и не оценивать его иную значимость в жизни для нас сейчас и для нас же в прошлом», — сказала она.
Не все местные жители с такой позицией согласны, говорит Олег Котов. «О том, что вокзал не может быть только развлекательным местом, пишут на сайт нашего проекта и говорят лично при встрече. Мы пытаемся добиться правды и справедливости. Должно быть хоть небольшое упоминание о том, какой ценой это вокзал и весь канал были построены», — говорит Котов.
Смотрите также:
-
Забытый сталинский ГУЛАГ
Дата смерти неизвестна
Одна из глав книги «Забытое» посвящена Раулю Валленбергу. Шведский дипломат спас во время войны десятки тысяч венгерских евреев. После взятия Будапешта был тайно переправлен в Москву. Предположительно (точно неизвестно) умер на Лубянке в 1947 году. Памятники Раулю Валленбергу установлены во многих городах мира. Этот бюст стоит во дворе Государственной библиотеки иностранной литературы в Москве.
-
Забытый сталинский ГУЛАГ
На строительстве Беломорканала
В бывшем управлении строительства Беломорканала в Медвежьегорске. Беломорско-Балтийский канал имени Сталина соединил Белое море с Онежским озером, имеющим выход в Балтийское море. Был построен в 1931-1933 годах силами заключенных. По официальным данным, во время строительства канала здесь умерло почти 13 тысяч заключенных.
-
Забытый сталинский ГУЛАГ
Звездочка в Бутугычаге
Памятник охраннику в Бутугычаге. В переводе с эвенского языка Бутугычаг означает «плохое место». Здесь добывали урановую и оловянную руду, и смертность среди заключенных была особенно высокой. Пережил этот лагерь будущий известный поэт Анатолий Жигулин. Позже он писал: «Скупая радость, щедрая беда и голубая звонкая руда… Привет тебе, судьбы моей рычаг, урановый рудник Бутугычаг!»
-
Забытый сталинский ГУЛАГ
Памятники вождям
Ленин, Сталин и другие.
Парк искусств «Музеон» в Москве — музей скульптуры соцреализма под открытым небом. Среди 800 памятников много монументов вождей 1930-1950 годов — тех самых, что подписывали расстрельные списки. Фотография одного из таких списков, под которым поставили подписи все члены Политбюро, включая Сталина, тоже приведена в книге «Забытое». -
Забытый сталинский ГУЛАГ
Стена в «Музеоне»
Стена памяти жертвам сталинских репрессий в Москве. Парк искусств «Музеон». Скульптор Е. Чубаров
Автор: Ефим Шуман
Эксперты оценили скульптуру глины на Болотной набережной в Москве — РБК
Архитектор отметила, что москвичи не готовы к подобным скульптурам, а само произведение «вызывает больше споров и дискуссий, чем желания прикоснуться к прекрасному».
Как отметил РБК директор Музея имени Андрея Рублева, специалист в области современного искусства и архитектуры Михаил Миндлин, если в самом центре города появляются современные здания, то должны появляться и современные арт-объекты.
«Люди брызжут слюной, истекают ядом и желчью из-за яркого и интересного арт-объекта, который поставлен всего на несколько месяцев в центре города. У необразованных и ограниченных людей возникают странные ассоциации — это объясняется тем, что у кого чего болит, тот о том и говорит», — иронизирует Миндлин.
Читайте на РБК Pro
Он пожаловался, что современное искусство вызывает у «консервативной, ограниченной, малообразованной части публики» отторжение, так как ее «клишированное сознание затормозилось на уровне эстетики XIX века». Миндлин также отметил, что ранее работы Рембрандта ван Рейна, Франсиско Гойи называли антиискусством, а произведения Ван Гога — антиэстетикой, в то время как сейчас в любом кафе можно встретить репродукции их работ.«Мы не слышим волны негодования, когда появляются памятники псевдотрадиционной эстетики, псевдоклассические, сомнительного качества и уровня, выполненные плохо, не выдерживающие критики с художественной точки зрения.
При этом современная скульптура вызывает вопли», — заключил Миндлин.
Работа Фишера «Большая глина № 4» — это отлитая из алюминия 12-метровая увеличенной копия комка глины, который этот швейцарский скульптор как-то раз смял в руках. Появление скульптуры в Москве вызвало множество негативных отзывов в российских социальных сетях, и по следам события РБК обратился за комментарием в фонд современного искусства V-A-C, который работает с домом культуры «ГЭС-2».
В пресс-службе фонда V-A-C в Facebook пояснили, что произведение посвящено «осмыслению акта созидания и преображения материи в руках человека».
Куратор Франческо Бонами заявил, что Фишер своей скульптурой «обращается к творческому началу, которое есть в каждом из нас». Перед привозом в Москву это произведение гастролировало по разным городам Европы, а в столице России оно пробудет несколько месяцев.
Народ и памятник – журнал «Искусство» Михаил Блох. Памятник металлисту в Петрограде, 1918 Не сохранился Перелом в судьбе монументов как в Европе, так и в России наметился только в ХIХ веке, когда граждане стали всё чаще изъявлять желание воздвигнуть памятник национальному герою на свои собственные деньги. Именно «общественному мнению» мы обязаны памятниками Лермонтову в Пятигорске, Крылову в Петербурге, Минину и Пожарскому, Ивану Фёдорову в Москве. В 1880 году, после почти двадцатилетнего сбора средств, был открыт памятник Пушкину […]
Михаил Блох.
Памятник металлисту в Петрограде, 1918
Не сохранился
Перелом в судьбе монументов как в Европе, так и в России наметился только в ХIХ веке, когда граждане стали всё чаще изъявлять желание воздвигнуть памятник национальному герою на свои собственные деньги. Именно «общественному мнению» мы обязаны памятниками Лермонтову в Пятигорске, Крылову в Петербурге, Минину и Пожарскому, Ивану Фёдорову в Москве. В 1880 году, после почти двадцатилетнего сбора средств, был открыт памятник Пушкину на Страстном бульваре. Сменявшие друг друга цари, памятуя об антимонархических выпадах поэта, препятствовали признанию Пушкина национальным гением первой величины. Открытие этого монумента стало большой победой демократически настроенной части общества. Важнейшим актом национального самоутверждения поляков было открытие в Варшаве, с позволения Николая II, памятника Адаму Мицкевичу в 1898 году. А вот памятники Тарасу Шевченко были запрещены на Украине вплоть до 1919 года, несмотря на многочисленные ходатайства государю императору.
На рубеже XIX—XX вв.еков зародилось понятие «типовой памятник», то есть копия наиболее удачного, с точки зрения заказчика, образца, который могли недорого купить жители для своих городов и сёл
В то же самое время, накануне 300‑летия династии Романовых, по всей империи сооружалось колоссальное количество памятников Петру I, Екатерине II, Александру III и особенно Александру II Освободителю. Именно тогда, на рубеже XIX—XX вв.еков зародилось понятие «типовой памятник», то есть копия наиболее удачного, с точки зрения заказчика, образца, который могли недорого купить жители для своих городов и сёл. Их производство было поставлено на поток и исчислялось тысячами экземпляров.
Николай Андреев. Памятник Н. Гоголю в Москве, 1909
Сейчас расположен у Дома-музея Н. Гоголя на Никитском бульваре
Больше чем просто скульптура
Монументальный бум в России совпал с кризисом скульптуры как вида искусства. Глубокий скепсис в отношении её способности быть современной распространился не только среди зрителей и критиков, но, кажется, и самих скульпторов. Работы А. Голубкиной, С. Конёнкова, А. Матвеева, Н. Андреева, П. Трубецкого и некоторых других художников были редкими примерами поиска новой формы в дебрях академических «обманок». Однако даже отмеченные критикой, эти скульптуры почти никогда не покидали пределы экспозиционных залов, мастерских и приватных коллекций. Скульпторы-экспериментаторы время от времени выполняли заказы для частных лиц, изредка им был доступен мемориальный жанр. Но в целом нам не пришлось бы говорить о сколько‑нибудь принципиальном влиянии неакадемической скульптуры на облик городов, если бы не важные исключения: созданный на народные средства памятник Гоголю в Москве (1909, Н. Андреев) и выполненный по заказу царской семьи мемориал Александру III в С.-Петербурге (1909, П. Трубецкой). Оба произведения доказали возможность неописательного транслирования самых актуальных «веяний эпохи». Масса, силуэт, фактура поверхности говорили зрителю больше, чем могла бы сообщить атрибутика, пояснительные надписи и свита второстепенных персонажей, обычные в помпезных монументах тех лет.
Открытие обоих памятников сопровождалось страстными перепалками: на стороне скульпторов выступали реформаторы, а консерваторы (к ним относились и члены царской фамилии) были настроены против. Памятники остались на своих местах, однако их авторы оказались в опале. Трубецкому пришлось срочно вернуться в Италию. Андреев, ранее испортивший себе репутацию отказом выполнить памятник великому князю Сергею Александровичу, стал считаться неблагонадёжным. Но главное — общество стало воспринимать новые формы в искусстве как антагонистичные монархическому официозу.
Виктор Синайский. Ф. Лассаль, 1918
Не сохранился
Новый символизм
Монументальная скульптура всегда стилистически отстаёт от станковой: в 1909—1910 годы, когда «новой формой» для памятника считались импрессионизм и символизм, Пикассо уже создал первую кубистическую скульптуру «Голова женщины». Не только в России, но и в Европе монументальная скульптура была едва тронута символизмом, казавшимся более уместным за кладбищенской оградой. Только потрясения Первой мировой войны, покрывшей кладбищами всю Европу, наполнили конкретным смыслом апокалиптические образы символизма, и тогда он наконец вытеснил эклектику и натурализм. Его приняли в качестве общеевропейского стиля памятников жертвам страшного исторического катаклизма.
Монументальная скульптура всегда стилистически отстаёт от станковой: когда в 1909—1910 годы «новой формой» считались импрессионизм и символизм, Пикассо уже создал первую кубистическую скульптуру «Голова женщины»
В России этого не произошло потому, что главный заказчик монументов — царская семья — отдавал предпочтение академизму, а «русский апокалипсис» наступил не в 1914‑м, а в 1917‑м.
Революционные события не только реанимировали, но и возвели в абсолют некоторые идеи и настроения символизма. Так, в «Списке лиц, коим надлежит поставить памятники», оглашённом в августовских «Известиях» 1918 года, словно воплотилось символистское стремление «собрать и консолидировать группы единомышленников» i , произвести «селекцию» «нового» человека, очищенного от наслоений цивилизации. Вместо царей и военных в народной памяти предполагалось сохранить героев, порой неизвестных и иностранных, но близких революции по духу. Создаваемое постфактум братство посвящённых, выделение своих среди всего остального человечества усматривается и в создании революционных некрополей вне общих захоронений. «…Мёртвые были… заколочены в гроба почему‑то красные и противоестественно закопаны в самом центре города живых!» — с ужасом писал о Марсовом поле Иван Бунин в «Окаянных днях».
Порождение символизма — образ замкнутого, трагически одинокого пророка — явно присутствует в портретах мыслителей и борцов революции, странно контрастируя с подразумеваемым торжеством их идей.
Александр Златовратский. Памятник М. Е. Салтыкову-Щедрину в Москве, 1918
Был установлен на Верхней Таганской площади. Не сохранился
Символизм был не единственным «джинном», невольно выпущенным революцией из заточения. Автор идеи монументальной пропаганды, Ленин был равнодушен к искусству, в беседе с Юрием Анненковым он признавался: «…Искусство для меня это… что‑то вроде интеллектуальной слепой кишки, и когда его пропагандная роль, необходимая нам, будет сыграна, мы его — дзык, дзык! — вырежем. За ненужностью»
i
. Но следуя принципу кто был ничем, тот станет всем, новая власть привлекала к конкурсам прежде всего тех художников, которые при царском режиме и мечтать не могли о госзаказе.
Поскольку политика в отношении искусства ещё не сформировалась, шанс на победу имел почти любой проект. Такого разнообразия в монументальной скульптуре не было ни прежде, ни потом. С 1918 по 1919 год в Москве и Петрограде произошёл колоссальный выплеск творческой энергии: реализовано 38 памятников и 5 обелисков. Кроме того, изготовлено, но не установлено 60 моделей! «Использование скульптуры для задач революции превратилось в использование новых возможностей госзаказа для опыта на сооружение монумента и поддержку скульпторов», — писал позднее А. Фёдоров-Давыдов i . Ситуация вышла из‑под контроля комиссаров. В прессе постоянно шли дискуссии о том, какой должна быть новая скульптура.
Глас народа
«Я жду от влияния революции на искусство очень многого, попросту говоря, спасения искусства от худшего вида декадентства, от чистого формализма. Революция должна возвратить искусство к его настоящему назначению, мощному и заразительному выражению мыслей и великих переживаний»
i
, — надеялся А.
Луначарский. В. Татлин, который был председателем московской коллегии ИЗО, стоял на позициях развития независимого от власти искусства. Он писал Луначарскому в 1918 году: «Вместе с представителями Союза скульпторов я объехал всех скульпторов, занятых работами по созданию памятников, и с чувством глубокого удовлетворения могу сказать, что эти работы явятся не только памятниками отдельных выдающихся деятелей, но в то же время памятниками русской революции, памятниками небывалого до настоящего времени отношения государства к искусству, памятниками свободного творчества в социалистическом государстве»
i
.
Владимир Маяковский в «Искусстве коммуны» № 4 за 1918 год писал: «О новом нужно говорить новыми словами. Нужна новая форма искусства. Поставить памятник металлисту мало, надо ещё, чтобы он отличался от памятника печатнику, поставленного царём».
И наконец, в № 14 за 1919 год того же издания Николай Пунин изложил левую версию развития советской скульптуры: «Прежде всего художник должен забыть о скульптуре в тесном смысле этого слова; форма человеческого тела не может отныне служить художественной формой, форма должна быть изобретена заново… она наверняка будет близка к простейшим формам, добытым художниками-изобретателями за последнее время.
Формы эти, очевидно, будут простейшими: кубы, цилиндры, шары…» Пунин, как и большинство художников авангарда, был совершенно убеждён в том, что искусство пролетариата «не только по ту сторону церковных икон и барских портретов, но и по ту сторону всякого… изображения вообще. Если когда‑либо какой‑либо класс мог так глубоко и так остро чувствовать и знать материал, как этого требует искусство, то это только пролетариат», — писал он в журнале отдела ИЗО Наркомпроса «Изобразительное искусство»
i
.
Борис Королёв. Памятник М. А. Бакунину в Москве, 1918
Демонтирован
Однако была и другая пресса. Например, в журнале «Творчество», ориентированном на пролетариев, читающих после работы, снимки новых памятников всего лишь иллюстрировали статьи о революционерах. Отдельных материалов удостаивались Роден, Менье, Конёнков, Шадр. И никогда — Татлин, Родченко или, например, Б. Королёв. «Красой и гордостью современной русской скульптуры»
i
была названа мемориальная доска «Павшим в борьбе за мир и братство народов» С.
Конёнкова — произведение, в котором автор явно аппелировал к «народному» вкусу, — лубок в стиле модерн с ходульными ангелом, пальмовой ветвью и лучами в виде букв. В статье 1919 года «Два года русского искусства и художественной деятельности»
i
А. Сидоров осыпает упрёками новые памятники, но восторженно отзывается о дореволюционных «Мысли» и «Достоевском» Меркурова.
Другой пролетарский журнал, «Искусство», опубликовал в 1918 году статью С. Кривцова «Новые памятники» i , где те же произведения названы лучшими, для остальных взыскательный автор не пожалел эпитетов. «Гейне» в Нарышкинском сквере — «расслабленный, у которого голова виснет», «Салтыков-Щедрин» на Серпуховке изображён «в виде какого‑то кубиста», в памятнике Жоресу на Новинском бульваре «созвучья нет, и холодно проходит мимо пролетарий». И лишь обелиск «Свободы» — «недурён».
В советской России впервые в мировой истории искусства победителя конкурса выбирали народным голосованием. Зрителям предлагали анкету из нескольких пунктов: 1) вводное обращение, 2) кому памятник, 3) идея автора, 4) решил ли автор задачу, 5) следует ли ставить
Самоуверенный тон подобных профанаций объясняется тем, что в советской России — впервые в мировой истории искусства — победителя конкурса выбирали народным голосованием.
Вниманию зрителей предлагали анкету, состоящую из нескольких пунктов: «1) вводное обращение, 2) кому памятник, 3) идея автора, 4) решил ли автор задачу, 5) следует ли ставить»
i
. Первые три пункта заполняли автор и жюри, последние два, подразумевающие однозначный ответ, — рабочие.
Чрезмерное влияние непрофессиональных суждений делало памятники крайне уязвимыми. Их демонтировали, заменяли новыми, словно экспонаты на выставке. Как правило выживали те из них, что были спроектированы при участии архитекторов или непосредственно архитекторами, как мемориал на Марсовом поле Руднева или памятник «Первой Советской Конституции» Осипова-Андреева.
Николай Докучаев. Проект памятника Свободы на Советской площади в Москве, 1918
Не осуществлён
Несогласие художников с решающей ролью народного голосования в вопросе установки памятников стало критическим, только когда в ноябре 1918 года плебисцитом были признаны неудовлетворительными и демонтированы памятники: «К.
Маркс и Ф. Энгельс» (Мезенцев), «Шевченко» (Волнухин), «Халтурин» (Алёшин), «Перовская» (Рахманов), «Каляев» (Лавров), «Гейне» (Мотовилов), «Верхарт» (Меркуров). На заседании отдела пластических искусств Моссовета В. Масютин заявил, что «художники сами были всегда двигателями искусства. Что вкус демократии всегда плетётся за художниками, всегда позади их, что чувство красоты у народа погасло… и поэтому надо для создания народных конкурсов выбрать лиц среди художников. Его точку зрения многие разделяли»
i
.
Были попытки ставить памятники вопреки мнению народа. Например, в 1919 году у Мясницких ворот собирались открыть памятник Бакунину Б. Королёва, признанный отделом ИЗО Наркомпроса лучшим и подлинно революционным. Скульптор предложил постамент в виде кубофутуристической композиции. «Сделать эту комбинацию элементов революционной не только по форме, но и по идейному содержанию и хотел Королёв. Он был здесь пионером… Его кубизм — это формалистическое обобщение видимого. И он сразу же поднял его на уровень монументального — 8 метров!.
. Вызвавший удивление и улыбку Ленина, кубизм в скульптуре, может быть, ни одним мастером в Европе не был поставлен так последовательно, как Королёвым»
i
, — отважно писал о памятнике профессор А. Сидоров 15 лет спустя, в 1934 году.
Памятник Бакунину вызывал у горожан ожесточённое отторжение. Он подвергся поношению и был снят, его судьба стала крайним проявлением несовпадения позиций художников авангарда и власти, полагавшейся в данном случае на мнение народа
Памятник Бакунину действительно принципиально «отличался от памятника печатнику, поставленного царём», отличался настолько, что даже скрытый деревянной «клеткой», в которой его доставили на место, вызывал у горожан отторжение. Он подвергся поношению и был снят, а его скандальная судьба стала крайним проявлением несовпадения позиций художественного авангарда и власти, полагавшейся в данном случае на мнение народа.
План монументальной пропаганды «вытолкнул» скульптуру на улицы городов в неподготовленную для этого архитектурную среду. В попытке «защитить» памятник от давления города скульпторы прибегали к пластически развитым постаментам, своего рода фантазиям на тему архитектуры будущего. Возможности синтеза принципов формообразования двух искусств разрабатывались объединением Живскульптарх, созданным по инициативе Б. Королёва.
Самодеятельный монумент «Факел революции»в Николаевске (Новосибирске), 1922
Художник В. Сибиряков
Тотальное творчество
Авангардная архитектурная мысль игнорировала скульптуру как градостроительную единицу и в роли монументов предлагала использовать архитектуру: её «абстрактные» формы казались единственно приемлемым языком увековечивания новых идей. Выдающимся примером такого монумента была модель «Башни III Интернационала» (1919—1920) В. Татлина. Её абсолютная футуристичность поднимала в сознании образы-архетипы и лестницы в небо, и вавилонской башни. Прозрачность конструкции, ясность идеи породили множество подражаний, «Башню» копировали не только художники, но и авторы-дилетанты по всей республике.
Потребность в революционных памятниках была огромна, и художников не хватало. Не дожидаясь приезда специалистов, рабочие заводов и фабрик начали сооружать самодеятельные монументы
По мере утверждения советской власти монументальная пропаганда охватывала всё большие территории, росла и аудитория, к которой она адресовалась. Становились востребованными местные художники, особенно молодые. Под влиянием «Башни» В. Юстицкий делал кинетический памятник революционерам в Саратове, а в Киеве ставил свой вариант татлинской конструкции И. Чайков. В Сибири бурную деятельность развернули И. Шадр и С. Эрьзя. Столичные скульпторы также участвовали в провинциальных конкурсах: так появились памятники К. Марксу в Симбирске (С. Меркуров), Борцам революции в Саратове (Б. Королёв), Артёму на Донбассе (И. Кавалеридзе) и др. Однако потребность в революционных памятниках была огромна, и художников не хватало. Не дожидаясь приезда специалистов, рабочие заводов и фабрик начали сооружать самодеятельные монументы.
Примерами этого редчайшего вида народного творчества были памятники «Борцам» в Перми по проекту техника В. Гомзикова, «Участникам морозовской стачки» в Орехово-Зуеве А. Шапошникова и В. Взорова и другие, большинство из которых не имели авторов и сооружались рабочими на субботниках.
Популярные мотивы крыла, факела, серпа и молота появлялись как самодостаточные символы без сложной для исполнения человеческой фигуры. Абстрактные формы сферы (земной шар и победа революции во всём мире), ступенчатые конструкции (этапы борьбы и её апофеоз) были популярны не только по причине простоты изготовления, но и (при известной экстравагантности) их универсальности, понятности. Переосмысление и присвоение архаичных форм (пилон, обелиск, пирамида), начатые романтизмом и продолженные символизмом (проект памятника «Мировому страданию» И. Шадра 1914 года и др.), стали решением проблемы революционного монумента: архаичное как подлинное противопоставлялось здесь вычурному — ложному. В стремлении к простоте смыкались символистский пассеизм и футуризм.
Мавзолей Ленина объединил впоследствии эти разнонаправленные векторы.
Николай Андреев. Ж. Ж. Дантон, 1918
Был установлен на Театральной площади в Москве. Не сохранился
Большой стиль
Начало интервенции, тяжёлое финансовое положение республики и, не в последнюю очередь, разногласия между Комиссией по снятию и установке памятников Моссовета и отделом ИЗО Наркомпроса прервали осуществление Плана монументальной пропаганды в 1919 году. В 1924‑м, после смерти Ленина невзирая на его завещание никогда не ставить ему памятник и неоднократные напоминания об этом Крупской, Президиум ЦИК СССР принял постановление «О конкурсе на сооружение памятников Ленину». Впрочем, стихийное увековечивание образа вождя началось ещё раньше по всей республике, народные мастера лепили своего Ленина по фотографиям в газетах. Результаты часто были неудовлетворительными, с точки зрения профессионалов, и самовольное производство памятников Ленину было запрещено. Так возник и укрепился на все годы советской власти иконографический барьер, не допускавший отступления от раз и навсегда заданной схемы.
Канон отделил простых смертных сначала от мёртвого вождя, а позднее и от живого — Сталина. Запрет варьировать образ, использовать его как материал для творческой игры означал неприкосновенность самой личности, её почти что святость. Из всего списка Плана монументальной пропаганды выделился один, самый главный герой, — Ленин: «Ленин у Финляндского вокзала» (Евсеев), «Ленин перед Смольным» (Козлов), «Ленин на ЗАГЭС» (Шадр). В 1930‑е годы с ним уже уверенно конкурировал Сталин.
Как прежде исчезли памятники царям и их слугам, так теперь постепенно исчезали многие памятники романтического этапа революции, созданные из недолговечных материалов. Инициатива установки новых была присвоена государственной властью, а импульс народного утопического монументализма выплеснулся в 1930‑х в обсуждении и пропаганде Дворца советов. В это время С. Меркуров, «придворный» скульптор Сталина, создал серию гипермонументов, в которых «сумел довести идею величия, триумфа до… той грани, когда она приобретает инфернальный смысл, когда статуя заряжается некоей магической энергией»
i
.
Начал оформляться единый большой стиль советской скульптуры. В каталоге Государственной художественной выставки скульптуры 1926 года А. Бакушинский констатирует: «Выставка… намечает в некоторой ретроспекции путь групп и отдельных художников за годы революции, — путь типический в основном для большинства, от импрессионизма через искания экспрессионистической выразительности в прошлом вплоть до примитива, а иногда и через кубизм, к строгой реалистической и монументальной форме, наиболее, по‑видимому, созвучной нашим дням» i .
Парковая скульптура, пребывавшая в забвении с 1917 года, возродилась в виде монументальной пропаганды выходного дня. «Камерная пропаганда» распространилась по пионерским лагерям и дворам в виде фонтанчиков и скульптур размером меньше натуры. То были не герои, а идеальные двойники советских людей
Помимо колоссальных статуй вождей и манящего образа Дворца советов 1930‑е принесли ещё одно явление — идеологизированный ландшафт. Канал Москва — Волга, ВСХВ, ЦПКиО и другие парки, эти «парадизы», населённые прекрасными юношами и девушками из побёленного бетона, давали гражданам, прогуливающимся по аллеям, возможность чувствовать себя почти что эллинами.
Парковая скульптура, пребывавшая в забвении с 1917 года, возродилась в виде монументальной пропаганды выходного дня. Камерная пропаганда распространилась по пионерским лагерям и дворам в виде фонтанчиков и скульптур размером меньше натуры. То были не герои, а идеальные двойники советских людей. Романтический пафос монументальной пропаганды накалился до сверхчеловеческого напряжения в культовых статуях Ленина и Сталина и умильно опростился в тиражных скульптурах.
Николай Андреев. Обелиск Свободы, или Памятник «Первой Советской Конституции», 1918—1919
Был установлен на Советской (Тверской) площади в Москве. Не сохранился
Новые герои
Великая Отечественная война предъявила истории свой список героев. Одновременно с планами восстановления разрушенных городов создавались пантеоны, памятники, целые мемориальные ансамбли. Как и в первом революционном некрополе на Марсовом поле, пространство, где происходили битвы, становилось сакральным.
В течение нескольких десятилетий война была источником скорбного вдохновения для художников, и страна покрылась памятниками большими и малыми так густо, что последующие поколения почти не чувствовали дистанции, отделяющей их от войны.
Невероятным даже на фоне хрущёвской оттепели кажется эпизод истории искусства СССР, когда заказ на оформление Ленинграда к 50‑летию Октября получила группа «Движение». Объединение возникло в 1962 году, памятном скандалом на выставке «30 лет МОСХа» в Манеже и началом новых репрессий в отношении художников. В 1964‑м группа обрела название и выпустила «Манифест русских кинетистов», преемственный по отношению к «Реалистическому манифесту» Наума Габо и Антона Певзнера 1920 года. Своими предшественниками кинеты считали также Скрябина, Малевича, Кандинского, Татлина, а главными задачами назвали «проектное освоение окружающей среды, сдвиг в область архитектуры и дизайна… синтезирование различных технических средств и форм искусства: светоцвета, звука, движения… запаха, оптических эффектов… кино- и телетехники»
i
. Свои выставки в Ленинградском Доме архитекторов и Д К Института атомной энергии им. И. В. Курчатова они называли «выставками-представлениями», дополняя экспозицию перформансами с электронной музыкой и стихами.
Некоторые искусствоведы отрицали принадлежность кинетических произведений к искусству. Аннотация Льва Нусберга к «Киберсобытиям», фрагментарно осуществлённым в Ленинграде, позволяет считать этот проект смелым прорывом к виртуально-интерактивным принципам моделирования реальности. «Для людей будут предусмотрены специальные маршруты… прямо через воду или… пламя… созданные средствами голографии… Маршруты могут также пролегать даже внутри некоторых киберсуществ, где люди смогут участвовать совместно с ними в развитии действия, испытывая вместе с „машиной“ страх и отчаяние, радость и удовлетворение»
i
. В 1976 году Нусберг эмигрировал в Германию и вывез из СССР значительную часть работ всех участников «Движения».
Главным видом искусства советской России стала именно монументальная скульптура. Настолько консервативная идея могла прийти в голову только человеку, абсолютно выключенному из ситуации современного ему искусства. Таким человеком, по‑видимому, был не только Ленин, но и последующие главы государства
В 1988 году Минкульт СССР разослал на обсуждение в ряд проектных и научно-исследовательских институтов проект Плана монументальной пропаганды до 2010 года!
i
«Список лиц, которым надлежит поставить памятник» во многом совпадал с ленинским.
Его вскоре кардинально изменили, но уверенность в пропагандной функции монументальной скульптуры оставалась непоколебимой. Между тем выбор скульптуры как формы самовыражения власти через искусство казался странным ещё в 1917 году. Требованиям срочности и массовости больше удовлетворяли тиражные виды искусства: фотография, ещё сохранявшая силу новизны, и особенно кинематограф. Радикальность свершившегося политического переворота адекватно мог выразить авангард, в котором, по словам Татлина, то же самое было проведено ещё в 1914 году. Однако главным видом искусства советской России стала именно монументальная скульптура. Настолько консервативная идея могла прийти в голову только человеку, абсолютно выключенному из ситуации современного ему искусства. Таким человеком, по‑видимому, был не только Ленин, но и последующие главы государства.
За последние 10 лет в России появилось больше памятников, чем за все годы советской власти. Неизвестно, существует ли сегодня пресловутый «Список», но если бы он создавался, то первые строчки в нём, вероятно, заняли бы не только Пётр и Феврония, образцовые православные супруги, но и основатели городов русских в Сибири.
Заказы между скульпторами распределяют директора литейных цехов, а принимают работу губернаторы и мэры. В сообщениях о новых памятниках СМИ непременно указывают, сколько килограммов бронзы и бюджетных денег на них потрачено. Должно быть, для того чтобы народ удивлялся и благодарил.
Скульптура — Государственный музей-усадьба «Архангельское»
В 1838 году писатель и любитель искусств, генерал А.А. Писарев писал об Архангельском:«…Настоящая италианская вилла! Строение огромное, каменное, в два этажа, лучшей италианской архитектуры, с передним двором, обнесенным портиками; задняя сторона дома [обращена] в сад, на террасу, с которой идет уступами до самой Москвы-реки. Терраса эта (terrasse, sterrato) обставлена множеством мраморных статуй, ваз, бюстов, и все они изящной италианской работы…Ну, право, в этой мраморной толпе забудешься и по привычке скажешь какой-нибудь мраморной фигуре: посторонись!»
До настоящего времени эта крупнейшая в России коллекция декоративной мраморной скульптуры не утратила своей привлекательности.
Парковая скульптуры организует пространство, заданное планировкой парка, наряду со стриженой зеленью, фонтанами и малыми формами архитектуры. Произведения из мрамора объединены в разных участках парка в группы и сопоставимы по размерам, формам, жанрам, а главное подчинены законам симметрии.
Состав и расположение мраморов выверены по историческим документам, что позволяет оценить масштаб и красоту замысла, не нарушенного ни потомками князя Н.Б. Юсупова, нисобытиямиXXв. Скульптурное собрание насчитывает свыше 200 изваяний: барочные фигуры античных богов, портретные бюсты древних полководцев, государственных деятелей и философов, многофигурные композиции, анималистические произведения, гермы, вазы, фонтаны, мраморные скамьи и памятные колонны. Следует отметить, что собрания мраморных портретных изображений, анималистических фигур и ваз были и остаются самыми значительными в России.
Скульптуры отличаются техникой и манерой исполнения, выполнены во второй половине XVIII – первой половине XIX вв.
в Италии, а также в мастерских работавших в России итальянских скульпторов (Сильвестра Пенно, братьев Трискорни) и русских ваятелей. Среди реплик с античных подлинников можно отметить «Венеру Медицейскую», «Геракла» и «Флору» Фарнезе, «Менелая с телом Патрокла» (все оригиналы находятся во Флоренции). Группа «Геркулес и Антей» восходит к работе итальянского мастера XVII в. С.Мадерно.
Интересны мемориальные сооружения: две памятные колонны в честь приезда в Архангельское императоров Александра I в 1816 году (мастерская Сельвестра Пенно, установлена в 1817 году), Николая I в 1826 году (мастерская Сантино Кампиони, сооружена в 1827 году). В конце 1880-х третьей мемориальной колонной был отмечен приезд императора Александра III.
В западной части пейзажного парк размещен храм-памятник Екатерины II. В глубине павильона, спроектированного в 1819 году архитектором Евграфом Тюриным как подобие античного храма, на пьедестале располагается бронзовая статуя Екатерины II в образе богини правосудия Фемиды.
За образец взято мраморное изображение императрицы, исполненное прославленным скульптором Михаилом Ивановичем Козловским (1753–1802) (Русский музей, Санкт-Петербург). С оригинала был снят гипсовый слепок, а затем с незначительными изменениями отлит бронзовый памятник. Работы велись в мастерской С.П. Кампиони в 1825–1826 гг. Аллегорическая фигура прославляет добродетели мудрой правительницы. Богиня-императрица величественно восседает с атрибутами Власти и Правосудия: голова увенчана лавровым венком и диадемой, в одной руке Весы Судьбы – символ справедливости (утрачены), другой она указывает на лежащий у ног Карающий Меч, вложенный в свиток законов.
В начале XX столетия, в I902 году, потомками Николая Борисовича Юсупова в память о посещении Пушкиным усадьбы Архангельское создается аллея в западной части парка, получившая в дальнейшем название Пушкинской, где на постаментах из розового кварцита установлены беломраморные бюсты античных богов и философов.
По воле последних владельцев поместья княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой графини Сумароковой-Эльстон и ее супруга заказ на изготовление памятника был выполнен на фабрике мраморных и гранитных работ М.Д. Кутырина (1855-1923), одной из крупнейших в Москве.
В августе I902 года М.Д. Кутырин отправил князю Феликсу Феликсовичу Юсупову-старшему смету с расценками на скульптурные работы. Изготовленный по заказу мраморный памятник представляет собой бюст поэта на высоком прямоугольном постаменте. У цоколя помещены мраморный венок из ветвей лавра, дуба и пальмовая ветвь. На постаменте с четырех сторон высечены строфы из Послания «К вельможе».
Традиционными украшения дворцово-парковых ансамблей являются фонтаны. В Архангельском сохранились три фонтана со скульптурными группами, относящиеся к XIX столетию. На одной из картин 1866 года, где запечатлён приезд в усадьбу императора Александра II с супругой Марией Александровной, видна фонтанная группа со сверкающими струями воды.
Музей проделал большую работу по возрождению фонтанов. Посетители могут любоваться оживленными фонтанами во всем их блескепри помощи современных технических решений. В целях сохранности подлинные фонтанные мраморные скульптурные группы хранятся в фондах музея.
Парковая скульптура сопровождает посетителей во всех уголках дворцово-паркового ансамбля, образуя неповторимый усадебный музей под открытым небом.
Слепки с резных камней
Парк Победы — самая историческая зеленая зона Москвы
Расположенный к юго-западу от центра Москвы на Поклонной горе, или «Поклонной горе», Парк Победы (Парк Победы) представляет собой большое зеленое пространство и музей под открытым небом, посвященный русским военным победам .
Открытый в 1960-х годах в честь победы России над Наполеоном, в последующие десятилетия были добавлены новые памятники, а в 1995 году здесь прошел первый постсоветский парад. В 2005 году Путин открыл новый памятник в ознаменование усилий Красной Армии во Второй мировой войне , известной в России как Великая Отечественная война .
Прогулка в парке
Самой яркой особенностью парка является Монумент Победы , впечатляющий обелиск , который возвышается над посетителями ровно на 141,8 метра (465 футов) в высоту (10 см или 3,9 дюйма на каждый день участия России в на войне). Большая скульптура Ники, греческой богини победы, едва видна на вершине обелиска, что является еще одним творением дизайнера спорной статуи Петра Великого.
В парке Победы также находится Музей Великой Отечественной войны — идеальное место для знакомства с историей участия России во Второй мировой войне. Перед музеем проходит длинная аллея с фонтанами, которые ночью подсвечиваются красным в память о кровопролитии во время непрерывных боев.
Триумфальная арка , многочисленные скульптуры и мемориальная церковь, мечеть и синагога также можно найти по всему парку.
Спокойствие и история
Парк Победы в Москве дает возможность прогуляться по садам, расслабиться и поразмыслить о некоторых событиях, определивших ход отечественной и, если уж на то пошло, мировой истории.Если вам повезет, и ваша поездка совпадет с одним из городских праздников, , одна из самых особенных дат для посещения парка — 9 мая, День Победы . Вы увидите город, одетый в свои лучшие одежды, празднующий и смотрящий в будущее с радостью и оптимизмом.
10 московских статуй – Образы и история
Я не писал почти две недели, так как только недавно вернулся в Великобританию из России. Поэтому этот пост относительно короткий, в нем я привожу некоторый контекст для 10 статуй/памятников в Москве.Я мог бы выбрать больше, мог бы выбрать меньше, но в итоге решил остановиться на 10, большинство из которых расположены на видных местах в Москве.
Федор Достоевский. Эту статую великого русского писателя Федора Достоевского можно найти возле Российской государственной библиотеки, известной в советское время как Ленинская государственная библиотека. Михаил Кутузов. Эта конная статуя генерал-фельдмаршала Михаила Илларионовича Кутузова расположена за пределами музея-панорамы Бородинского сражения на Кутузовском проспекте на западе Москвы. Командующий русской армией в 1812 году изображен рядом с подчиненными командирами и лидерами партизан, которые окружают постамент памятника.Статуя находится недалеко от того места, где Кутузов провел знаменитый Филевский собор, на котором объявил о своем решении передать Москву Наполеону. Владимиру Ленину. В советское время статуи Владимира Ленина можно было найти почти везде в Москве. Даже после краха коммунизма по городу до сих пор стоят почти сорок статуй Ленина. Один из самых ярких можно найти на ВДНХ, большом выставочном комплексе, созданном для демонстрации продуктов народного хозяйства, созданных в Советском Союзе.
Кузьма Минин и Дмитрий Пожарский. Этот знаменитый памятник на Красной площади посвящен подвигам купца Кузьмы Минина и князя Дмитрия Пожарского. Эти двое сыграли важную роль в освобождении Москвы и России от польской оккупации в 1612 году. Успех 2-й Добровольческой армии Минина и Пожарского проложил путь к провозглашению Михаила Романова царем в 1613 году. Статуя была воздвигнута в 1818 году, вскоре после возникновения России. победителем в очередной борьбе не на жизнь, а на смерть с внешним врагом – императором Наполеоном.Александр Пушкин. Эта статуя посвящена величайшему поэту России Александру Сергеевичу Пушкину. Хотя Пушкин родился в Москве, большую часть своей жизни он провел в Санкт-Петербурге. Эта статуя Пушкина была выполнена известным скульптором Александром Опекушиным и открыта в 1881 году. Незадолго до своей смерти Федор Достоевский произнес движущуюся алергию в честь Пушкина на церемонии открытия памятника, расположенного на Пушкинской площади на Тверской улице. Святой Владимир.
На этой спорной статуе изображен святой Владимир Великий Киевский (Киев), правитель Руси между 980 и 1015 годами и человек, ответственный за обращение Руси в христианство.Статуя была открыта в конце 2016 года президентом Владимиром Путиным. 18-метровая статуя расположена к югу от Александровского сада, недалеко от Боровицкой башни Кремля. Критики не преминули отметить, что памятник посвящен тезке президента Путина, а также фигуре, которая традиционно ассоциируется с Киевом, столицей Украины, Георгию Жукову. Маршал Георгий Жуков был ведущим командующим советской армией во время Второй мировой войны, ответственным за поражение нацистского вторжения в СССР.Эта статуя перед Государственным историческим музеем была открыта в 1995 году, к пятидесятой годовщине победы союзников во Второй мировой войне.
Нравится:
Нравится Загрузка…
Родственные
Опубликовано imagesandhistory
Просмотреть все сообщения от imagesandhistory
Москва, Россия
Александр I, Александр Пушкин, Кирилл и Мефодий, Федор Достоевский, Георгий Жуков, история, Михаил Кутузов, Минин и Пожарский, Москва, Россия, Святой Владимир Великий, Владимир Ленин, Юрий Долгорукий
Почтовая навигация
13 известных зданий в Москве, Россия — обновлено 2022
Эта бывшая церковь является символом города и потрясающим зрелищем.Здание состоит из девяти часовен с луковичными, красочно раскрашенными куполами на крыше и является одним из лучших мест для посещения в Москве. В меньшей, 10-й часовне находится склеп тезки церкви Василия (Василия) Блаженного. Что делает собор Василия Блаженного таким уникальным, так это то, как он отражает красочные архитектурные особенности Москвы. Он настолько необычен, что легенда гласит, что его строителям завязали глаза во время его строительства в 1550-х годах, чтобы они не могли создать ничего подобного.Интерьеры часовен украшены красочными картинами и декоративными украшениями, которые обязательно нужно увидеть.
Собор Василия Блаженного
Адрес : Красная площадь, Москва, Россия, 109012
Время работы : 11:00 — 17:00
Веб-сайт : Собор Василия Блаженного
Собор Василия Блаженного и Красная площадь: индивидуальная экскурсия и билет
Продолжительность: 2 часа
74 обзоры
2.Центральный Московский ипподром
Этот большой ипподром работает уже почти 200 лет и когда-то принимал императоров и российских имперцев. Нынешнее здание датируется 1955 годом и представляет собой впечатляющий образец сталинской архитектуры. Фасад ипподрома представляет собой длинное здание с трехэтажной башней, увенчанной бельведером в форме лошади на одном конце и колоннадой на другом. Внутри ипподром так же впечатляет, как и снаружи. Он вмещает более 3500 зрителей, чтобы посмотреть скачки летом и скачки рысью круглый год.
Центральный Московский Ипподром
Адрес : Беговая улица, дом 22, корп. 1, Москва, Россия, 125284
Веб-сайт : Центральный Московский ипподром
Большой театр в Москве — потрясающий неоклассический театр с высокими арками под резным треугольным фронтоном. Внутри у вас захватит дух от круглых балконов театра и огромной люстры. Возможно, вам даже посчастливится попасть на выступление Большого балета, крупнейшей в мире балетной труппы, которая называет этот театр своим домом.
Большой театр
Адрес : Театральная площадь, 1, Москва, Россия, 125009
Веб-сайт : Большой театр
Москва: двухчасовая историческая экскурсия по легендарному Большому театру
Продолжительность: 2 часа
14 обзоры
Когда советское правительство приняло решение о сносе Казанского собора в 1930-х годах, архитектор и реставратор П.
Барановский грамотно замерил собор перед сносом.Один из его бывших учеников организовал восстановление собора в 1990 году, и результат мы видим сегодня. Они даже воссоздали дизайн нарышкинского барокко, в котором используются контрастные цвета, такие как красный, зеленый и белый на декоративных арках. Казанский собор имеет гибкий график работы и бесплатный вход, поэтому обязательно добавьте эту церковь в свой маршрут.
Казанский собор
Адрес : Красная площадь, Москва, Россия, 109012
Время работы : с 8:00 до 20:00 ежедневно
Веб-сайт : Казанский собор
Храм Спаса на Крови, ул.Исаакиевско-Казанский собор
Продолжительность: 4 часа
1 обзор
Это парящее белое сооружение с позолоченными куполами является самой высокой православной церковью в мире и возвышается над горизонтом города.
Он почти идентичен первоначальной церкви на этом месте, которая была закончена в 1883 году, но была снесена несколько десятилетий спустя, в 1931 году. Предполагалось, что на ее месте появится Дворец Советов, который так и не был построен. Вместо этого, после распада Советского Союза, Храм Христа Спасителя был восстановлен во всей красе, с современными строительными материалами, кондиционерами и лифтами.Единственный способ увидеть этот собор изнутри — это экскурсия с гидом, но панорамный вид на Москву со смотровой площадки делает его еще более достойным посещения!
Храм Христа Спасителя
Адрес : Улица Волхонка, 15, Москва, Россия, 119019
Веб-сайт : Храм Христа Спасителя
Индивидуальная экскурсия в Храм Христа Спасителя с выходом на смотровую площадку
Продолжительность: 2 часа Продолжительность
Памятник покорителям космоса — это высокий обелиск, посвященный достижениям России в космических путешествиях и мужчинам и женщинам, которые их осуществили.
Памятник представляет собой парящее сооружение, подобное многим уникальным небоскребам Москвы. Он сделан из титана, который изгибается вверх, как ракета, взлетающая в атмосферу. У его основания мемориальная поэма, а наверху — ракета, создающая впечатление, что весь обелиск — это выхлоп взлетающего космического корабля. Во время посещения памятника загляните в расположенный поблизости Мемориальный музей космонавтики, который даст много информации об истории полетов России в космос.
Памятник покорителям космоса
Адрес : Проспект Мира, 111, Москва, Россия, 129223
Москва: Музей космонавтики и частная космическая экскурсия на ВДНХ
Продолжительность: 4 часа
25 обзоры
Всего в нескольких километрах от Красной площади вы найдете Коломенское, большой музей-заповедник, полный оригинальных исторических зданий, в отличие от некоторых воссозданных мест в Москве.
Есть две деревянные крепости, которые в России встречаются невероятно редко, а также деревянная церковь. Вы можете зайти внутрь этих зданий, посмотреть, как жили их обитатели, и посмотреть на старинные церковные фрески. Самая старая постройка, постоянно существовавшая в Коломенском, — Вознесенская церковь, датируемая 1532 годом. Это каменный храм с высоким шпилем, построенный в память о рождении Ивана Грозного.
Коломенское
Адрес : пр. Андропова, 39, Москва, Россия, 115487
Время работы : с 9:00 до 20:00 ежедневно
Индивидуальная экскурсия по царской усадьбе и Деревянному дворцу Коломенское
Продолжительность: 4 часа
5 обзоры
Глядя на замысловатую деталь Дворца царя Алексея Михайловича, трудно поверить, что это здание — воссоздание, а не оригинал.Этот потрясающий деревянный дворец также находится в Коломенском, бывшем когда-то царской усадьбой, и является одним из самых впечатляющих зданий музея-заповедника.
Это большое деревянное строение с зелеными крышами и башнями в форме луковиц. Первоначальный дворец был построен в 1667 году и имел ошеломляющие 270 комнат. Он пришел в упадок и был снесен в 1768 году, но, как и многие достопримечательности Москвы, был восстановлен в 1990-х годах. Реконструкция была основана на археологических и исторических исследованиях, и это реалистичная копия, чтобы показать посетителям, как могла жить царская русская семья.
Дворец царя Алексея Михайловича
Адрес : пр. Андропова, 39, стр. 1 69, Москва, Россия, 115487
Время работы : вторник-воскресенье, с 10:00 до 18:00
Веб-сайт : Дворец царя Алексея Михайловича
Индивидуальная экскурсия в Измалово с Барахолкой и Кремлем
Продолжительность: 2 часа
2 обзоры
Этот укрепленный комплекс состоит из зданий самого разного назначения и является одной из самых известных достопримечательностей Москвы.
Резиденция президента и административные здания, где по сей день заседает российское правительство, закрыты для посещения. В Кремле есть много других зданий, доступных для посетителей, например, музей Оружейной палаты, в котором хранится более 4000 экспонатов. Посетители также могут посетить Соборную площадь, на которой расположены четыре красивых собора. В Кремле также есть два бывших дворца: Большой Кремлевский дворец и Государственный Кремлевский дворец, которые открыты для экскурсий.
Московский Кремль
Адрес : Москва, Россия, 103073
Время работы : с 10:00 до 17:00, с пятницы по среду
Веб-сайт : Музеи Кремля
Москва: 3-часовая частная экскурсия по Кремлю и Красной площади
Продолжительность: 3 часа
176 обзоры
10.Государственный исторический музей (индекс
) В этом музее собраны экспонаты, рассказывающие о настоящей богатой истории Москвы.
Посмотрите события, которые произошли в первые века существования Российской империи, и поймите, как все они сформировали Россию такой, какая она есть сейчас. Ознакомьтесь с обширной европейской коллекцией металлов, которая демонстрирует прекрасное ювелирное искусство, золотые короны и золотые кубки. Есть также рукописи и книги раннего возраста, которые могут вас заинтересовать. Проведите целый день в Государственном Историческом музее, чтобы изучить все коллекции и получить удовольствие от веселого и познавательного опыта.
Государственный исторический музей
Адрес : Красная площадь, 1, Москва, Россия, 109012
Веб-сайт : Государственный исторический музей
Часы работы : Пн, Ср — Чт, Вс: 10:00 — 18:00; Пт — Сб: 10:00 — 21:00 (вт выходной)
11. Успенский собор
Успенский собор, построенный в 1470-х годах, известен как первый храм на Руси. Здесь проводились важные церемонии, такие как королевские свадьбы и коронации.
Это величественное место было украшено прекрасными картинами, изображающими историю жизни Матери Марии. Подготовьте свои камеры и сделайте отличные снимки прямо у церкви с ее знаменитыми золотыми куполами. Посетите собор, чтобы понять и оценить его значение в первые века.
Успенский собор
Адрес : Москва, Россия, 103073
Веб-сайт : Успенский собор
12. Дом Игумнова
Этот исторический дом широко известен своей неорусской архитектурой.Как экстерьер, так и интерьер украшены пестрой плиткой, которую определенно трудно не заметить. Раньше он служил местом жительства семьи Игумновых; однако в конце концов французское правительство взяло на себя управление, и с 1979 года дом стал официальной резиденцией французских послов. Находясь в Москве, не упустите возможность увидеть это уникальное сооружение.
Дом Игумнова
Адрес : Улица Большая Якиманка, 43, Москва, Россия, 119049
Останкинская телебашня — телерадиобашня, самое высокое отдельно стоящее здание в Европе.
Если вы не боитесь высоты, вам будет приятно узнать, что вы можете подняться на башню и посмотреть на Москву с высоты птичьего полета! Обязательно забронируйте билет заранее, так как в любое время пускают только определенное количество людей. Нижняя смотровая площадка находится на высоте 25 этажей над землей и находится под открытым небом, так что будьте готовы к ветру, пока вы на улице! Вторая смотровая площадка закрытая, но гораздо выше — на 100 этажей! На этом уровне также есть стеклянный пол, на который вы можете встать, и вы почувствуете, что летите! Есть также вращающийся ресторан, который является прекрасным местом для трапезы, умиротворенно наблюдая за огнями Москвы.
Останкинская телебашня
Адрес : ул. Академика Королева, 15, Москва, Россия, 127427
Часы работы : с 10:00 до 22:00
Веб-сайт : Останкинская телебашня
1Входной билет на Останкинскую телебашню
Продолжительность: 1 час
Город гордится своим наследием
Многие города и страны, которые пережили столько же потрясений, сколько Россия, к сожалению, потеряли свои самые важные достопримечательности.
Вдохновляют усилия, предпринятые для восстановления самых ценных зданий и знаменитых памятников Москвы. Россия – страна, которая гордится своей историей, и, несмотря на множество препятствий, стремится сохранить эту историю на долгие годы. Москва — город с потрясающей и уникальной архитектурой, и приятно видеть как оригинальные здания, которые все еще стоят, так и реконструкции, которые чтят его прошлое!
Часто задаваемые вопросы о лучших архитектурных сооружениях Москвы, Россия
1. Какие архитектурные сооружения в Москве лучше всего посетить для пар?
Одними из лучших архитектурных сооружений Москвы, которые идеально подходят для прогулки или свидания, являются богато украшенный и очаровательный собор Василия Блаженного, исторический Большой театр и впечатляющая Останкинская башня.
2. Какие архитектурные сооружения лучше всего посетить в Москве для групп?
Путешествуете ли вы с друзьями или семьей, одними из лучших архитектурных сооружений, которые стоит увидеть в группах, являются собор Св.
Собор Василия Блаженного, Московский Кремль и Государственный Исторический музей. Вам и вашей группе понравится фотографироваться и гулять по их обширной территории.
3. Где в Москве лучше всего посмотреть архитектурные сооружения?
Если вы хотите охватить много земли во время своего визита, отправляйтесь на Красную площадь, чтобы увидеть известные архитектурные сооружения, такие как собор Василия Блаженного, Казанский собор, Государственный исторический музей и многое другое. После этого отправляйтесь на проспект Андропова, чтобы проверить Коломенское и Дворец царя Алексея Михайловича.
Раскрытие информации: Trip101 самостоятельно выбирает объявления в наших статьях. Некоторые из списков в этой статье содержат партнерские ссылки.
Голосование за восстановление памятника шефу охранки открывает старые раны в России
В ночь на 23 августа 1991 года, когда попытка государственного переворота сторонников жесткой линии коммунистов, стремившихся сохранить распадающийся Советский Союз, потерпела крах, Сергей Станкевич бросился в штаб-квартиру КГБ на Лубянской площади в Москве.
Когда москвичи, победившие в борьбе с переворотом, готовились снести памятник основателю советской тайной полиции Феликсу Джерзинскому возле здания, Станкевич, в то время депутат Мосгорсовета, был назначен своими коллегами для обеспечения свержения одиннадцатитонной статуи. не повредив станцию метро ниже.
«Я говорил людям, что мы не должны подвергать себя обвинениям в беззаконии или вандализме», — сказал Станкевич The Moscow Times. «Это была история, и это должно было быть сделано строго по закону».
Спустя почти тридцать лет после падения статуи — для многих символизирующей конец СССР — в России глубоко разделились мнения о памяти о советском прошлом страны, и стало поддержанное правительством голосование о том, следует ли восстанавливать «Железного Феликса» на его прежнем месте. горячей точкой в противоречивой российской политике памяти.
Когда 19 февраля Правительственный совещательный орган Общественной палаты Москвы объявил о недельном онлайн-голосовании москвичей по вопросу о том, на какой Лубянской площади, пустовавшей с 1991 года, если не считать небольшого памятника жертвам ГУЛАГа, стоит восстановленный Дзержинский или новый статую русскому князю Александру Невскому XIII века общественная реакция была немедленной и бурной.
Захар Прилепин, писатель-националист и политик, лоббировавший первоначальное предложение о восстановлении памятника охраннику, написал в Facebook, что возвращение Дзержинского станет «символическим актом колоссального значения», показывающим, что Россия «готова преодолеть хаос и распад 1991 года.
Станкевич, который после 1991 года сделал карьеру в либеральной политике, категорически против возвращения памятника, снос которого он курировал.
«На самом деле удручает, что мы вообще обсуждаем эту тему», — сказал он.
Реставрация Дзержинского — революционера-большевика польского происхождения, основавшего тайную полицию ЧК и сыгравшего важную роль в послереволюционном красном терроре перед смертью в 1926 году, — регулярно предлагалась левыми и националистическими политиками, включая Коммунистическую партию и бывший мэр Москвы Юрий Лужков.
Однако сам Кремль традиционно избегал острого вопроса об упавшем памятнике, предпочитая избежать споров, оставив его в Музеоне, центральном московском парке, где находится ряд сброшенных статуй советской эпохи и где с тех пор стоит Дзержинский.
1991.
«Странное время поднимать этот вопрос, — сказал Андрей Колесников, руководитель программы «Российская внутренняя политика и политические институты» Московского центра Карнеги.
«Российское общество уже разделено.И дискуссия о Дзержинском усугубляет раскол».
Этот подход перекликается с более широкими отношениями Кремля с советским прошлым. За два десятилетия своего пребывания у власти президент Владимир Путин руководил ограниченной переоценкой советского прошлого, воздвигая новые памятники и подчеркивая послужной список Иосифа Сталина в качестве военного лидера и быстрой индустриализации.
В то же время он избегает полномасштабной реабилитации, которая может оттолкнуть либералов, антикоммунистов и влиятельную православную церковь, пострадавшую от большевистских репрессий и публично выступающую против возвращения статуи.
Смешанные чувства
Споры вокруг памятника Дзержинскому в Москве резко контрастируют с общественным мнением о лидере-основателе ЧК.
Хотя отношение россиян к советскому прошлому в последние годы потеплело (по данным опроса 2019 года, когда рекордные 70% респондентов положительно оценили Сталина), мнения о Дзержинском были более неоднозначными.
В 2013 году данные финансируемого государством опроса общественного мнения ВЦИОМ показали, что 46% россиян положительно относятся к Дзержинскому, результаты опроса, проведенного независимым Левада-центром в 2015 году, показали, что респонденты разделились поровну по вопросу о возвращении его статуи на Лубянку.
Точно так же и Дзержинский — хотя его имя носит по всей России десятки памятников, около 1300 улиц и город с населением 240 000 человек — гораздо менее выдающаяся фигура, чем Ленин или Сталин, почти исключительно отождествляемый с основанием ЧК и репрессиями против Большевистская оппозиция в начале 1920-х гг.
«Как историческая личность Дзержинский — относительно нишевая фигура, — говорит Ольга Малинова, профессор Высшей школы экономики в Москве, занимающаяся исследованием исторической памяти.
«Но он действительно нравится тем, кто ставит во главу угла сильное государство и национальную безопасность».
Однако больше всего Дзержинский восхищается мощным аппаратом безопасности России, особенно ФСБ — организацией-преемницей КГБ, которая действует из того же штаба на Лубянке и является прямым потомком первоначальной большевистской ЧК Дзержинского.
Российские спецслужбы считают Дзержинского своим отцом-основателем и лично восприняли его свержение с Лубянской площади.
«Кадры со сносом статуи в 1991 году были символом революции против советского государства, — сказал Колесников.
«Реставрируя статую, они сводят на нет ту революцию».
Конкурент Невский
Для некоторых наблюдателей выбор Александра Невского в качестве конкурента Дзержинскому так же важен, как и возможное возвращение шефа охранки.
Невский, князь 13-го века из исторического города Новгорода, в то время крупного торгового порта, расположенного между Москвой и современным Санкт-Петербургом, в основном известен тем, что отразил вторжение немецких тевтонских рыцарей в 1242 году.
Победа Невского привела к тому, что Православная церковь причислила его к лику святых, а затем прославила как героя антизападного патриотического сопротивления России в сталинскую эпоху, что наиболее заметно в историко-эпическом фильме Сергея Эйзенштейна 1938 года.
Для Колесникова из Центра Карнеги предоставление москвичам выбора между Невским или Дзержинским представляет собой консолидацию путинского консервативного, националистического направления политики.
«И Невский, и Дзержинский воспринимаются как по сути патриотические, антизападные фигуры, хорошо вписывающиеся в нынешнюю кремлевскую идеологию.Дзержинский символизирует возвращение власти охранки, а Невский — победу над западными захватчиками». — сказал Колесников.
По словам Колесникова, с конституционными поправками от июля 2020 года, закрепляющими многие консервативные приоритеты — от предоставления особого статуса этническим русским до придания национального права приоритета международному праву — в конституции России, установки статуи идеологически подходящей фигуре на одном из крупнейших московских общественных площади ознаменовали бы публичный триумф путинского консерватизма.
«Размещение любого из них на таком видном месте символизировало бы господство нового консервативного порядка в России», — сказал Колесников.
Не сталинисты
Поскольку Русская служба Би-би-си сообщила, что администрация президента — кремлевское ведомство, которое занимается внутренней политикой, — предпочла бы, чтобы Невский победил Дзержинского в онлайн-голосовании, некоторые наблюдатели подозревают, что их истинная цель — навсегда закрыть вопрос о возвращении основателя ЧК, при закреплении князя 13 века на Лубянке.
«Путин и его ближайшее окружение не сталинисты, — сказала Малинова.
«Они могут восхищаться некоторыми аспектами наследия Дзержинского, но они не оправдывают Террор или чистки. Я подозреваю, что они скорее забудут его, чем поминают на таком видном месте».
Тем не менее, для тех, кто воображал, что удаление Дзержинского с Лубянки представляет собой решительный разрыв с авторитарным прошлым России, даже возможность его возвращения является горькой пилюлей.
«Восстановление Дзержинского — это декларация возвращения эпохи Террора», — сказал Станкевич.
«Возвращение статуи на Лубянку означало бы не что иное, как восстановление большевистского режима».
AP ФОТО: Россия прославляет Гагарина от Москвы до Тихого океана космонавт, ставший первым человеком в космосе 60 лет назад.
108-минутная миссия Гагарина вывела космическую эру на новый уровень и стала историческим достижением Советского Союза, который победил Соединенные Штаты в напряженной гонке за запуск человека за пределы атмосферы Земли.
Для советских людей полет Гагарина в космос был триумфом, сравнимым с победой над немцами во Второй мировой войне. Он остается источником национальной гордости с 12 апреля 1961 года, символом мужества и технологического мастерства страны.
Гагарин умер через семь лет после того, как облетел планету. Первые памятники, прославляющие его и его новаторские достижения, были воздвигнуты еще при его жизни.
Титановый обелиск с изображением стартующей ракеты, посвященный первым советским космонавтам, был открыт в Москве в 1964 году.
Высота 107 метров (351 фут), он включает в себя рельеф Гагарина. На Аллее космонавтов у монумента «Покорителям космоса», открытого в 1967 году, установлены бронзовые бюсты Гагарина и других советских космонавтов.
Еще один высокий монумент, построенный в 1980 году, также стал достопримечательностью Москвы: титановая статуя Гагарина, стоящая на постаменте, напоминающем выхлоп ракеты. Его высота составляет 42 метра (138 футов), а вес — 12 тонн.
После того, как Гагарин погиб в авиакатастрофе в марте 1968 года, он был похоронен у Кремлевской стены вместе с бывшими советскими лидерами.Подмосковное поле, где разбился его самолет, тоже обзавелось мемориалом.
Другие памятники Гагарину включают статую в Звездном городке, где находится центр подготовки космонавтов недалеко от столицы, где жили Гагарин и многие другие космонавты.
Десятки других разбросаны по России, в том числе один в Южно-Сахалинске, на дальневосточном острове Сахалин.
Статуя Гагарина также отмечает космодром Байконур, место, откуда он стартовал в тогдашнем советском Казахстане.
После распада Советского Союза Россия арендовала Байконур как для пилотируемых космических полетов, так и для запуска спутников.
На поле у реки Волги, где Гагарин приземлился после своего исторического полета в 1961 году, установлен обелиск, а позже добавлена статуя Гагарина. К 60-летию его полета там был разбит тематический парк.
Памятник Ф. М. Достоевскому в Санкт-Петербурге, Россия
Санкт-Петербург часто называют городом Достоевского.Великий русский писатель провел здесь большую часть своей взрослой жизни и написал здесь некоторые из своих самых известных произведений, в том числе «Братья Карамазовы» и «Преступление и наказание» . Более того, сам город, включая ландшафт и климат, выступает важным фоном во многих его работах.
По иронии судьбы, до 1997 года официального памятника писателю в городе не было. Многие говорят, что это произошло из-за безынициативности градостроителей и нехватки денег.
Памятник писателю Федору Достоевскому на Владимирской площади и Большой Московской улице.
Действительно, в 1988 году директор музея Достоевского предложил перенести бюст Достоевского работы местной художницы Любови Холиной из музея-квартиры писателя в сквер у Владимирской собора.Этот шаг рассматривался как способ вывести выставку писателя на открытый воздух и в современную жизнь. Но до того, как бюст был установлен в саду, уже разрабатывались планы по возведению более крупного памятника великому писателю, который был открыт спустя девять лет.
Скульптор Холина также выиграла местный конкурс на создание скульптуры для памятника Достоевскому. Ее проект перебил замысел талантливого литератора художника Шевченко, который он планировал возвести на Сенной площади.
Холина хотела, чтобы ее победный мемориальный проект был установлен в районе слияния Крюхова канала с каналом Грибоедова в особо живописной части Санкт-Петербурга, где Достоевский поставил действие своего популярного романа «Белые ночи».
Однако было решено установить памятник на Владимирской площади, напротив прекрасного Владимирского собора, где он и был окончательно открыт в мае 1997 года с участием мэра города, высокопоставленных лиц, знаменитостей, церковных деятелей и родственников писателя. церемония.
Сторонники такого расположения утверждают, что расположение памятника относительно собора создает прекрасный архитектурный ансамбль, привлекающий внимание к впечатляющему памятнику и прекрасному собору. Еще говорят, что место символично, потому что оно ближе к музею-квартире, и символично, потому что находится в районе, где Достоевский начал и закончил свою блестящую писательскую карьеру.
Оппоненты говорят, что собор и прилегающие здания затмевают монумент и уменьшают влияние монумента на окружающую территорию.
Независимо от местонахождения, монумент тем не менее дает яркое представление о писателе. Его уникальный и современный дизайн изображает талантливого писателя, задумчиво сидящего со скрещенными руками на одной ноге, которая лежит поверх другой ноги.
Образ Достоевского как будто уместно изучает людей, о которых он так много писал. Глаза писателя кажутся особенно проницательными. Его лоб хмурится, а брови слегка нахмурены. Стула нет, чтобы, возможно, не отвлекать от человека ауру.
ОТЕЛИ: Выбор редакции
КВАРТИРЫ: Выбор редакции
РЕСТОРАНЫ: Выбор редакции
в Сути Русского Этоса · Городское Воображение
Эта знаменитая инфографика 1869 года отображает сокращение численности наполеоновской армии и быстро снижающихся зимних температур над их географическим положением до и после неудавшегося вторжения в Россию.
Некоторые из мест в этом туре важны, потому что они являются пережитками прошлого и выполняли ту же функцию с момента их зачатия. Однако многое из того, что вы видели, важно, потому что они изменились с течением времени, и потому что они отражают сложные отношения Москвы с ее прошлым.
1812 и 1941 годы — два самых гордых года в истории России, и они во многом похожи. Великое множество московских националистических памятников увековечивает или, по крайней мере, намекает на эти два огромных источника российской гордости.Неудачные вторжения 1812 и 1941 годов (совершенные Наполеоном и Гитлером соответственно) очень похожи в том, что они были плохим просчетом задач завоевания России и стратегического ума русской армии. (См. известную инфографику, пункт № 205, Carte figurative des pertes Successives , где фантастическое представление о пути и сокращении численности французской армии после неудачного вторжения Наполеона в Россию.)
Через эти памятники двум знаменательным событиям можно хорошо понять культурно-исторический облик России.
История начинается с Поклонной горы. Это одно из самых высоких мест во всей Москве, откуда открывается потрясающий вид на город. Это тоже холм, с которого, говорят, Наполеон смотрел на Москву и напрасно (и напрасно) ждал, чтобы получить ключи от ворот и завоевать город (1).
Неудивительно поэтому, что на Поклонной горе заложен Парк Победы , «Парк Победы». Хотя первоначально он был основан как мемориал 1812 года, сейчас он в основном служит напоминанием о том, что русские называют Великой Отечественной войной, Второй мировой войной.Это показывает замечательную связь между этими двумя событиями, когда армии, надеявшиеся вторгнуться, не знали, чего ожидать (2).
Парк Победы— это, пожалуй, величайший физический пример национальной гордости в Москве. С обелиском высотой почти 500 футов, несколькими музеями, огромной коллекцией техники времен Второй мировой войны и даже линкором, а также церковью, синагогой и мечетью (2). Интересно, что патриотическая гордость, присутствующая в этом огромном парке, сильно затмевает мрачную память.В то время как некоторые аспекты парка хранят память о жертвах во Второй мировой войне, связующим звеном парка является обелиск с его триумфальным изображением святого Георгия, убивающего дракона.
Кажется, что основной смысл существования парка — возвеличить мощь и могущество России.
В этом отношении многие другие монументы не так уж отличаются. Триумфальная арка была построена из дерева в 1814 году в ознаменование выживания России в наполеоновских войнах на улице Горького (ее точное местоположение см. на карте Москвы 1838 года).По мере того, как его состояние постепенно ухудшалось, был спланирован новый, каменный вариант, который был построен в 1829 году. Он простоял более века, пока в конце 1930-х годов советское правительство не снесло его для городского развития. Только в 1966 году было принято решение о реконструкции арки. Работа была выполнена кропотливо, и новая арка была сооружена, как положено, впритык к Поклонной горе (3). Хотя снос Триумфальной арки советским правительством не был явным актом неуважения, он показывает нам, что с течением времени народ и правительство России проявляли различную степень преданности своему культурному, историческому и политическому прошлому.
В конце 1930-х годов первоочередной задачей было не увековечивание памяти о наполеоновских войнах, а скорее замысел и создание Новой Москвы, пригодной для Советского Союза.
Могила Неизвестного Солдата придает этому понятию оттенок. Расположенный в Александровском саду, примыкающем к Красной площади, этот памятник торжественно чтит тех воинов, чьи имена утеряны. Он стал местом паломничества национального значения, которое посещают молодожены, чтобы возложить цветы и засвидетельствовать свое почтение. Тем не менее, он имеет ярко выраженный патриотический уклон, с надписью «Павшим за Родину (2)».
Для понимания связи Москвы с собственной историей, пожалуй, наиболее заслуживающим нашего внимания местом является Храм Христа Спасителя. Это памятник в туре, который, безусловно, играет самую сложную роль в истории России. Он был задуман как гигантский памятник силе России, противостоящей попыткам Наполеона завоевать Москву. На это ушло почти пятьдесят лет. Законченный в 1883 году, он простоял чуть меньше пятидесяти лет, прежде чем Сталин приказал его снести в 1931 году (2).
Советский Союз внезапно столкнулся с противоречивыми взглядами — установить величие СССР, упразднив некоторые вещи прошлого. Конечно, празднование русской победы, первоначальная цель Собора, не противоречило принципам нового Советского Союза. Однако празднование победы, проявленное в традициях русского православия, было явно неприемлемым (в отличие от Триумфальной арки). Желаемым местом, где раньше был собор, на самом деле был запланированный Дворец Советов, который должен был стать самым высоким сооружением в мире: колосс с подпорками, увенчанный огромной статуей Ленина.Однако вмешалась Вторая мировая война, и фундамент, на котором должен был быть Дворец Советов, стал самым большим в мире открытым бассейном. Только в 1997 году, к 850-летию Москвы, собор был реконструирован по аналогии с оригиналом на прежнем месте.
Это лучший пример противоречащих друг другу планов Москвы по обновлению и увековечиванию памяти. У московских правителей были определенные планы на город и все, что он собой представляет, и часто эти планы вступают в противоречие.
