Испанские танцы – страсть и вековая традиция
Разговор о танцах Испании среди людей, недостаточно хорошо знающих эту удивительную страну на Иберийском полуострове сводится, обычно, только к одному из них. Бесспорно, фламенко стал одним из символов Испании, яркой и запоминающейся навсегда «визитной карточкой», квинтэссенцией испанской страсти и темперамента. Однако мир испанских танцев много разнообразней. По-настоящему познать этот мир и понять значение, которое танцы занимают в культуре страны можно, совершив поездку в Испанию. Эту очевидную мысль высказывают многие известные испанские исследователи национального танца. Действительно, ведь никому же не придет в голову изучать узоры русских хороводов где-нибудь в Памплоне.
Традиционные испанские танцыТрадиционные испанские танцы – bailes españoles tradicionales – байлес эспаньолес традисионалес так же разнообразны и очаровательны, как и сама страна. Видимо, сегодня надо говорить о том, что есть испанские танцы + танец фламенко, настолько велика его популярность.
Совет: если доведется путешествовать по Испании, находите время на посещение танцевальных фестивалей в регионах и, разумеется, таблао фламенко – tablao – таблао. В этом контексте речь идет о небольших театрах, в которых проходят представления фламенко. Другое значение – сцена для представлений фламенко). Для вас это будет прекрасной возможностью познакомится с «душой» старинного испанского танца.
Jota — хота cчитается типичным испанским танцем. Появился в Арагоне (Jota Aragonesa), однако истоки его гораздо глубже, они уходят в языческое прошлое народов, населяющих Испанию. Танец сопровождается звуком кастаньет, танцоры облачены в костюмы, подобные костюмам танцоров фламенко. Арагонская хота – быстрый парный танец в 3/4 такта (испанцы говорят: compas de ¾, с ударением на последнем слоге), танцуют его с руками, поднятыми к голове. Жители Арагона гордятся своей Хотой и утверждают, что симпатичная chica — чика – девочка
, исполняющая танец, каждым своим движением посылает стрелу в сердце каждого зрителя. Испанцы считают, что начало стихотворной части Хоты (танец сопровождается чтением импровизированных двустиший) положил один арабский поэт, изгнанный из Валенсии в XII веке.Sardana — сардана – традиционный танец в Каталонии и Андорре. Несколько пар берутся за руки и танцуют в круге.
Muñeira – муньейра – этот традиционный для Галисии и Астурии «танец мельника». Танцуют две пары под звуки волынки. Compas de 6/8.
Sevillana – севильяна – веселый и энергичный танец, типичный для Севильи. Напоминает фламенко. Состоит из четырех ясно различимых частей.
Zambra – замбра – танец с арабскими корнями. После завершения Реконкисты Католическими королями – Reyes Catolicos – рейес католикос , оставшиеся на полуострове мавры сохранили этот танец, адаптировав его под традиции испанских народных танцев.
Paso doble – пасо добле – знаменитый Пасодобль, быстрый «танец сближения»). Основан танец на музыке, под которую тореро выходит на арену – paseo – пасео. Эта же музыка звучит во время так называемого «прохода» – faena – фаэна, перед тем как тореро и бык сойдутся в последний раз. Танцуют мужчина с женщиной или двое мужчин. Один – матадор, другой (другая) – muleta – мулета, кусок ткани ярко-красного цвета в руках матадора.
Это небольшая часть старинных испанских танцев. Есть еще Fandangos — фандангос, Seguidillas — сегидильяс, танцы Страны басков, Aurresku de honor — аурреску де онор — и каждый из них – отражение народных традиций.
История испанских танцевКак с сожалением пишут исследователи испанских танцев, большинство иностранцев соотносит это понятие – старинный испанский танец – только с фламенко, перебором гитарных струн, кастаньетами (вот какое заблуждение!) и ослепительными костюмами. Тем больше будет удивление человека, в первый раз приехавшего в Испанию, услышать звуки волынки и бубна, этих традиционных музыкальных инструментов в северных регионах Испании.
Часть исследователей находят корни испанского танца в танцах иберов, населявших полуостров до нашей эры, и жителей древнегреческих и финикийских колоний на территории современной Испании. Тем более, что испанская тавромахия имеет одно происхождение с культами быка на островах Древней Эллады. Ритуальными танцами праздновали победы в сражениях, в том числе и на аренах.
Исследователи считают, что быстрое развитие народного фольклорного танца возобновилось с наступлением XV века, причем возобновилось гигантскими шагами. Так, только в Каталонии существует сегодня более 200 различных традиционных танцев.
Обогатило школу испанского танца появление танцев и музыки цыган. В XX веке неожиданно наступил упадок, что было связано с запретом, введенным диктатором Франко, на проявление любых региональных отличий. Для танцев диктатор исключения не сделал. И только после смерти Франко началась эпоха нового возрождения для испанского танца. Как отмечают специалисты в этой области, история испанского танца продолжается!
Будете в Испании, обязательно посетите танцевальные фестивали и зайдите в настоящий таблао посмотреть и послушать выступление исполнителей фламенко. Если даже еда по-другому воспринимается на своей «родине», то что говорить об искусстве?! Воспоминания, которые вы сохраните до конца жизни от выступления танцоров и певцов фламенко в таблао, испанская страсть, с которой они выступают, и которая захлестнет и вас, не сравнятся с впечатлениями от подобного выступления на большой сцене, где нет контакта со зрителем. История фламенко и испанского танца продолжается!
12345Проголосовало 1 чел.
Виды испанских танцев
Чем славятся испанские танцы
Испанский танец названий имеет много. Самые популярные — это фламенко, болеро, качуча, мунейра, сарабанда, сардана, сегдилья, хока и фондаго. Для того чтобы их освоить, нужно быть испанцем в душе, утверждают все учителя танцев. Все они захватывают с первого взгляда любого, кто бы ни присутствовал в зале или на танцплощадке. Это красота, страсть, изящество и отточенная техника. Все это очаровывает зрителей уже на протяжении нескольких столетий. При этом каждый из испанских танцев, названия которых вы увидите в этой статье, уникален и неповторим.
Испанские танцы широко популярны во всем мире. Названия их известны многим. Вместе с тем мало кто задумывался о том, откуда они берут свое начало. А ведь названия испанских танцев (список приведем ниже) люди знали еще в глубокой древности. Даже танцевальные формы, существовавшие в эпоху эллинизма, сохранились до наших дней.
Многие тысячелетия Испанию знали как Иберию. Ее первые жители характеризовались весьма пестрым этническим составом, что и сделало испанские народные танцы, названия которых очень звучные, такими неповторимыми и разнообразными. На танцевальное искусство во многом повлияли жившие в Иберии в пятисотом году до нашей эры кельты, а также мавры, занимавшие Испанию в течение семисот лет.
Еще большее разнообразие в этнический состав внесли еврейские иммигранты и индийские и пакистанские цыгане, прибывшие на испанские земли после ее завоевания Кастилией. Соединение этнических форм и новых иммигрантских культур в искусстве привело к тому, что появились необыкновенные испанские танцы. Названия их сегодня знакомы каждому. Каждый танец обладает уникальными чертами в соответствии с регионом, где он зародился. Это неудивительно, ведь каждая область Испании имеет свои культурные корни и специфические особенности.
Испанские танцы названияИсторически сложилось так, что наиболее темпераментные и страстные женщины и мужчины проживают в Андалусии и других провинциях Испании. Они умеют горячо любить, без оглядки, и горько страдать. Такая неудержимая страсть и явила миру всеми любимые испанские танцы. Названия, такие как фламенко, болеро, пасодобль, сегодня у каждого на устах. Несомненно, эти танцы – самые эмоциональные в мире. Они объединяют в себе ритмы кастаньет, южный темперамент, звуки гитары, отточенные движения статных брюнетов и брюнеток. Не всем известно, что испанские танцы включают множество стилистических воплощений и разновидностей. Рассмотрим отдельные виды.
ХотаБольшинство может себе хорошо представить испанский танец с кастаньетами. Название его вспомнят единицы. Это хота. Это парный испанский национальный танец, который появился в самом конце 18-го века в автономии Арагон, а чуть позже распространился по всей стране. То, как танцуют хоту, зависит от того, в каком регионе обучался начинающий мастер сцены. Так, есть классическая хота из Арагона, а также каталонская, официально признанная правительством этой автономии, кастильяская, филиппинская.
Все эти разновидности объединяет одно. Танец исполняется в обязательном порядке в традиционных национальных костюмах, а в руках у танцовщиц кастаньеты. Все это сопровождается пением. Вокальные темы могут быть различными, но большинство так или иначе связаны с любовью. Также может упоминаться религия и даже политика. В некоторых испанских регионах хоту традиционно танцуют на похоронах, прямо во время траурной процессии. Музыкальное сопровождение также бывает разным. Это могут быть гитары, барабаны или лютни. В провинции Галисия даже используют волынки.
КачучаВ отличие от всех ранее описанных танцев, качуча исполняется сольно. В дословном переводе с испанского это слово означает «маленькая лодка». Названия испанских танцев, список которых есть в этой статье, запомнить несложно. Качуча появился в Андалусии, чем-то похоже на уже знакомый нам болеро. Также весьма популярен на Кубе и в другой испанской провинции — Кадис. Это сольный танец, который исполняют как женщины, так и мужчины. Только в одиночку. Как правило, выступление сопровождается стуком кастаньет, притопыванием каблуками и ритмичным хлопаньем в ладоши. В XIX столетии это был один из самых любимых танцев, который регулярно исполняли на крупнейших европейских сценах. Стал он часто использоваться и в балете. Например, у Жана Коралли в «Хромом бесе». В более поздние времена качучу исполняли такие известные танцовщицы, как Анна Павлова и Люсиль Гран.
ФламенкоЕсли попросить любого человека сказать название знаменитого испанского танца, почти со стопроцентной вероятностью он произнесет слово «фламенко». И это действительно так. Этот популярнейший во всем мире танец зародился на землях Андалусии, когда туда в пятнадцатом веке прибыли цыгане. Именно они сформировали особенную танцевальную касту.
Относительно того, почему фламенко получил такое название, есть много теорий. Одни считают его синонимом слова «gitano», с испанского жаргона переводящегося как «цыган». Другие отождествляют происхождение термина с фламандскими солдатами, которые охраняли испано-бельгийские территории. Они носили особую одежду, подчеркивающую показную гордость и уверенность в себе. Такие же качества были присущи и характеру цыган.
Таким образом, достоверно узнать нельзя, откуда произошло название известного испанского танца – фламенко. Но если изучить все имеющиеся источники, то они приведут нас в Севилью, Кадис и Херес. Вообще же фламенко включает две школы: Кастильскую и Андалусскую. Для первой характерны более бедные и сухие позы и движения. Вторая же отличается некоторой вычурностью. Цыгане говорят, что фламенко выражает их душу. Сейчас этот танец популярен не только в Испании, но и во всем мире. Наверное, даже ошибочно позиционировать его как исключительно испанский или цыганский – это уникальное соединение танцевальных форм всех народов, живших на территории Испании за всю ее историю.
ФандангоЭтот испанский танец, название которого произошло от португальской народной песенки, зародился в области Уэльва. На развитие фанданго значительное влияние оказал фламенко. В основе лежат типичные для танца ухаживания вращения и фигуры. В провинциях Андалусии сейчас популярны разные вариации фанданго, но только особенные черты старого стиля, зародившегося в Уэльве, делают этот танец непревзойденным. Однако надо сказать, что за пределами Испании фанданго мало известен.
МунейраИспанские народные танцы, названия которых вы теперь знаете, невозможно представить без мунейры. Этот танец зародился в Галисии.
Исполняют его обязательно с поднятыми вверх руками. Название движений испанского сценического танца в мунейре — пасе. Это особый танцевальный шаг. Танцоры выходят на сцену в традиционных национальных костюмах. Аккомпанируют им на бубне, волынке или небольшом барабане. Как правило, мунейра сопровождается испанскими народными песнями. Мунейро считается одним из самых древних испанских танцев. По некоторым данным, он был заимствован еще у иберийецв, живших на территории современной Испании до нашей эры. В пользу этой версии приводят традиционный выкрик атурушо, который сопровождает мунейро. Он имеет явное кельтское происхождение, с похожими словами кельты бежали в атаку. Однако по официальным источникам танец появился только в XVI веке. Согласно некоторым исследованиям, танец первоначально был чрезвычайно популярен среди мельников, так как с испанского его название так дословно и переводится — «мельница». По другим источникам, свое название он получил от того, что вокруг мельницы часто собиралась молодежь потанцевать и отдохнуть. Примечательно, что это универсальный танец. Его исполняют как по праздникам, так и по будням, например на вечеринке после окончания трудового дня. Исследователи выделяют два вида мунейры. Старую, которая в обязательном порядке сопровождается пением и игрой на бубне, и новую, для которой характерна прелюдия и инструментальное сопровождение.
ПасодобльНа самом деле зародился этот танец на юге Франции, но его движения, драматичность и звучание отражают корриду – испанский бой быков. С испанского слово «пасодобль» переводится как «двойной шаг». В основе танца лежит музыка, которая звучит в то время, когда тореадоры выходят на арену, или же непосредственно перед тем, как свершается убийство быка. Пасодобль характеризуется быстротой движений – он состоит из поворотов и шагов. В настоящее время без него не обходится программа латиноамериканских танцев.
БолероЭто национальный танец Испании, родоначальником которого является придворный танцор по имени Себастьян Серезо. Он придумал его еще в 1780 году для своего французского балета. За основу были взяты танцевальные формы из Марокко. Болеро можно назвать одним из наиболее старых «школьных» танцев. Предположительно его название происходит от испанского глагола «volar», который переводится как «летать». Это связано с тем, что во время исполнения болеро создается ощущение, что танцоры как будто парят в воздухе. Начиная с восемнадцатого века было создано очень много композиций танца. В качестве сопровождения используется гитара. Этот национальный танец – один из любимейших у испанского народа. Благодаря интересным танцевальным па и прекрасным ритмам он получил известность во всем мире.
Болеро может исполняться одной парой мужчины и женщины или сразу несколькими парами. Есть вариант танца в виде кадрили.
СарабандаЭтот танец известен в Испании еще с двенадцатого столетия. Когда-то католическая церковь даже настаивала на его запрете, поскольку во время исполнения использовались некоторые откровенные движения, слишком открыто демонстрировались изящество и изгибы женского тела. Песни, под которые исполнялась сарабанда, тоже считались неприличными. Затем началось сознательное переосмысление танца, в результате чего он стал более торжественным и серьезным. Его даже начали исполнять на похоронах, а музыку под заказ писали в минорном ладе. Все это привело к тому, что в семнадцатом — восемнадцатом веках облагороженный вариант сарабанды распространился по всей Западной Европе в качестве бального танца. Однако к середине восемнадцатого столетия он утратил свою популярность.
СегидильяСегидилья — народный испанский танец, который обязательно сопровождают песни. Он возник на рубеже XV-XVI веков. Музыкальное сопровождение всегда на мажорных ладах, однако иногда может чередоваться с минором. Исполняется жизнерадостно и подвижно. Песни имеют любовное или шутливое содержание. В качестве аккомпанирующих инструментов выступают гитары, лютни, мандолины и, конечно, кастаньеты. Без них не обходится практически ни один испанский танец. Сегидилью танцуют парами, которые время от времени смешиваются. Это классический танец, который веками исполняли, отмечая успешный сбор богатого урожая.
Этнические танцыВообще первые танцы, появившиеся в Испании, базировались на теме волшебства. В их основе лежали разнообразные религиозные ритуалы, которые были неразрывно связаны с циклами природы. К примеру, в Стране Басков со времен язычества популярен ведьмовский танец. Его название – Sorgin Dantza. Кроме того, у басков есть танец с мечами, символизирующий приход весны, — Galicians. Также этот народ известен своим боевым танцевальным искусством. В таких танцах участвуют два конкурирующих танцора, они используют палки или мечи. Захватывающе и грандиозно смотрятся их прыжки. В Испании популярны народные танцы в кругу, в которых участвуют как мужчины, так и женщины. Люди становятся в круг, берутся за руки и выполняют синхронно определенные шаги. Есть каталонский танец сардана, когда мужчины и женщины также становятся в круг, берут соседей за руки, поднимают их вверх и начинают двигаться медленными шагами.
Каждый испанский танец являет собой историю своего народа и показывает колоритность и индивидуальность его души.
Традиционные испанские танцы — Marketplace Торревьеха Тур
Испанские танцы – это не просто типичные традиционные танцы, своеобразное время провождение, это часть культурного наследия испанского народа. Испанские танцы – это соединение в едином порыве колоритного испанского темперамента и настоящей, присущей только испанцам, страсти. Говоря об испанских танцах, конечно сразу приходит на ум фламенко. Фламенко можно назвать визитной карточкой не только испанских танцев, но и самой Испании. Но только ли фламенко танцуют испанцы? Оказывается нет, в Испании наряду с фламенко есть еще порядка десяти национальных, традиционных испанских танцев.В каждом регионе Испании, которые отличаются своими традициями, культурой, кулинарными блюдами, есть свой присущий их региону традиционный танец. Наряду с фламенко, можно выделить такие танцы как:
• Хота. Хота является традиционным танцем жителей Арагона, истоки которого берут свое начала еще в те времена, когда территорию современной Испании населяли языческие племена. Это быстрый танец, его исполняют в традиционных костюмах, под звуки кастаньет, как и фламенко. Отличительной особенностью этого танца, является то, что он начинается и сопровождается с прочтением импровизованных двустиший.
• Сардана. Танец является национальным танцем Каталонии и Андорры. Во время танца, несколько пар берутся за руки создавая круг и танцуют в нем.
• Муньейра. Муньейра – это «танец мельника», является традиционным танцем Галисии и Астурии. Исполняют его две пары, под звуки волынки. Да именно волынки, которая является национальным музыкальным инструментом испанцев, северных регионов Испании.
• Севильяна. Севильяна – это традиционный, веселый, быстрый и энергичный севильский танец. Немного схож с фламенко, но имеет свои особенности.
• Замбра. Замбра является арабским танцем, мавром проживавших на Пиренейском полуострове, адаптированным под испанские танцевальные традиции.
• Пасодобль. И конечно знаменитый Пасодобль, танец тореадоров, боя тореро с быком, когда один из танцующий выступает в роли тореро, а другой в роли быка. Танец завораживает своими движениями и быстротой их исполнения.
Кроме выше перечисленных, есть еще множество старинных национальных испанских танцев, таких как Фандангос, Сегидильяс (традиционные танцы басков), Аурреску де онор и многие другие, которые раскрывают традиции, нравы, темперамент людей разных регионов неповторимой и колоритной Испании.
Похожие статьи
названия. Список и виды испанских танцев
Широко популярны во всем мире испанские танцы. Названия их известны многим. Вместе с тем мало кто задумывался о том, откуда они берут свое начало. А ведь названия испанских танцев (список приведем ниже) люди знали еще в глубокой древности. Даже танцевальные формы, существовавшие в эпоху эллинизма, сохранились до наших дней.
Общая информация
Многие тысячелетия Испанию знали как Иберию. Ее первые жители характеризовались весьма пестрым этническим составом, что и сделало испанские народные танцы, названия которых очень звучные, такими неповторимыми и разнообразными. На танцевальное искусство во многом повлияли жившие в Иберии в пятисотом году до нашей эры кельты, а также мавры, занимавшие Испанию в течение семисот лет.
Еще большее разнообразие в этнический состав внесли еврейские иммигранты и индийские и пакистанские цыгане, прибывшие на испанские земли после ее завоевания Кастилией. Соединение этнических форм и новых иммигрантских культур в искусстве привело к тому, что появились необыкновенные испанские танцы. Названия их сегодня знакомы каждому. Каждый танец обладает уникальными чертами в соответствии с регионом, где он зародился. Это неудивительно, ведь каждая область Испании имеет свои культурные корни и специфические особенности.
Испанские танцы: названия
Исторически сложилось так, что наиболее темпераментные и страстные женщины и мужчины проживают в Андалусии и других провинциях Испании. Они умеют горячо любить, без оглядки, и горько страдать. Такая неудержимая страсть и явила миру всеми любимые испанские танцы. Названия, такие как фламенко, болеро, пасодобль, сегодня у каждого на устах. Несомненно, эти танцы – самые эмоциональные в мире. Они объединяют в себе ритмы кастаньет, южный темперамент, звуки гитары, отточенные движения статных брюнетов и брюнеток.
Не всем известно, что испанские танцы включают множество стилистических воплощений и разновидностей. Рассмотрим отдельные виды.
Фламенко
Если попросить любого человека сказать название знаменитого испанского танца, почти со стопроцентной вероятностью он произнесет слово «фламенко». И это действительно так. Этот популярнейший во всем мире танец зародился на землях Андалусии, когда туда в пятнадцатом веке прибыли цыгане. Именно они сформировали особенную танцевальную касту.
Относительно того, почему фламенко получил такое название, есть много теорий. Одни считают его синонимом слова «gitano», с испанского жаргона переводящегося как «цыган». Другие отождествляют происхождение термина с фламандскими солдатами, которые охраняли испано-бельгийские территории. Они носили особую одежду, подчеркивающую показную гордость и уверенность в себе. Такие же качества были присущи и характеру цыган.
Таким образом, достоверно узнать нельзя, откуда произошло название известного испанского танца – фламенко. Но если изучить все имеющиеся источники, то они приведут нас в Севилью, Кадис и Херес. Вообще же фламенко включает две школы: Кастильскую и Андалусскую. Для первой характерны более бедные и сухие позы и движения. Вторая же отличается некоторой вычурностью.
Цыгане говорят, что фламенко выражает их душу. Сейчас этот танец популярен не только в Испании, но и во всем мире. Наверное, даже ошибочно позиционировать его как исключительно испанский или цыганский – это уникальное соединение танцевальных форм всех народов, живших на территории Испании за всю ее историю.
Фанданго
Этот испанский танец, название которого произошло от португальской народной песенки, зародился в области Уэльва. На развитие фанданго значительное влияние оказал фламенко. В основе лежат типичные для танца ухаживания вращения и фигуры. В провинциях Андалусии сейчас популярны разные вариации фанданго, но только особенные черты старого стиля, зародившегося в Уэльве, делают этот танец непревзойденным. Однако надо сказать, что за пределами Испании фанданго мало известен.
Пасодобль
На самом деле зародился этот танец на юге Франции, но его движения, драматичность и звучание отражают корриду – испанский бой быков. С испанского слово «пасодобль» переводится как «двойной шаг». В основе танца лежит музыка, которая звучит в то время, когда тореадоры выходят на арену, или же непосредственно перед тем, как свершается убийство быка. Пасодобль характеризуется быстротой движений – он состоит из поворотов и шагов. В настоящее время без него не обходится программа латиноамериканских танцев.
Болеро
Это национальный танец Испании, родоначальником которого является придворный танцор по имени Себастьян Серезо. Он придумал его еще в 1780 году для своего французского балета. За основу были взяты танцевальные формы из Марокко. Болеро можно назвать одним из наиболее старых «школьных» танцев. Предположительно его название происходит от испанского глагола «volar», который переводится как «летать». Это связано с тем, что во время исполнения болеро создается ощущение, что танцоры как будто парят в воздухе.
Начиная с восемнадцатого века было создано очень много композиций танца. В качестве сопровождения используется гитара. Этот национальный танец – один из любимейших у испанского народа. Благодаря интересным танцевальным па и прекрасным ритмам он получил известность во всем мире.
Болеро может исполняться одной парой мужчины и женщины или сразу несколькими парами. Есть вариант танца в виде кадрили.
Сарабанда
Этот танец известен в Испании еще с двенадцатого столетия. Когда-то католическая церковь даже настаивала на его запрете, поскольку во время исполнения использовались некоторые откровенные движения, слишком открыто демонстрировались изящество и изгибы женского тела. Песни, под которые исполнялась сарабанда, тоже считались неприличными. Затем началось сознательное переосмысление танца, в результате чего он стал более торжественным и серьезным. Его даже начали исполнять на похоронах, а музыку под заказ писали в минорном ладе.
Все это привело к тому, что в семнадцатом — восемнадцатом веках облагороженный вариант сарабанды распространился по всей Западной Европе в качестве бального танца. Однако к середине восемнадцатого столетия он утратил свою популярность.
Этнические танцы
Вообще первые танцы, появившиеся в Испании, базировались на теме волшебства. В их основе лежали разнообразные религиозные ритуалы, которые были неразрывно связаны с циклами природы. К примеру, в Стране Басков со времен язычества популярен ведьмовский танец. Его название – Sorgin Dantza. Кроме того, у басков есть танец с мечами, символизирующий приход весны, — Galicians. Также этот народ известен своим боевым танцевальным искусством. В таких танцах участвуют два конкурирующих танцора, они используют палки или мечи. Захватывающе и грандиозно смотрятся их прыжки.
В Испании популярны народные танцы в кругу, в которых участвуют как мужчины, так и женщины. Люди становятся в круг, берутся за руки и выполняют синхронно определенные шаги. Есть каталонский танец сардана, когда мужчины и женщины также становятся в круг, берут соседей за руки, поднимают их вверх и начинают двигаться медленными шагами.
Каждый испанский танец являет собой историю своего народа и показывает колоритность и индивидуальность его души.
Испанский танец: история и современность…
Для самых страстных и темпераментных поклонников ритмопластики и движения свои двери открывают школы испанского танца. Фламенко, сальса, танго – это лишь небольшая часть танцев, которые вы сможете изучить, посещая студию испанского танца.
Но чтобы танцевать «Испанию», мало освоить движения и заучить их комбинации. Испанский танец требует большой самоотдачи. Здесь нужен особый характер, свободолюбивая суть, способность без оглядки любить, ревновать, страдать, прощать и даже ненавидеть. Эти эмоции, пережитые страстным сердцем и открытой душой, однажды смогут стать правдивым и ярким испанским танцем.
Исторически сложилось, что именно на берегах Андалузии и в других провинциях Испании жили самые страстные и темпераментные мужчины и женщины. Они умели любить и страдать без оглядки. Их страсть создала танец, любимый по всему миру и известный нам как испанский.
Сложно найти группу танцев более эмоциональную, чем испанские. Мощнейший заряд энергии, идущей от сердец танцоров, притягивает внимание зрителей. Часть из них влюбляется в испанский танец и решает отдать ему часть своей жизни.
Испанский танец – это жгучая страсть, южный темперамент, ритм кастаньет, звуки гитары и отточенные движения статных брюнеток. Однако не все знают, что испанский танец очень многогранен в своем стилистическом воплощении. Существует много его разновидностей. Испанский танец также богат насыщенной историей становления и развития.
Бешеной популярностью у поклонников движения всех возрастов сегодня пользуется именно испанский танец. Благодаря яркой эмоциональности и зажигательной музыке на занятия этим стилем танца приходит все больше и больше учеников.
Для тех, чье сердце бьется в ритме испанского танца, расскажем о нем несколько интересных фактов.
История зарождения и развития испанского танца
Первые упоминания об испанском танце в мировой литературе появились более пяти столетий тому назад. Так постановки пьес известного испанского драматурга Лопе де Вега включали в себя танцевальные композиции.
Танец под названием «сарабанда» был одним из первых темпераментных и страстных испанских танцев. В процессе своей эволюции «сарабанда» стала исполняться на королевских балах в качестве парного танца.
Испанский танец в том виде, который знаком нам сегодня, сформировался лишь в 19 веке. Именно тогда танцоры начали исполнять танго и другие разновидности испанского танца.
Испанский танец сегодня
Испанский танец сегодня очень разнообразен. Профессиональные хореографы и танцоры различают четыре группы испанских танцев, в том числе:
1. Классический испанский танец представляет собой постановки балетов, основанные на стилистике и лексике этой ветви хореографии. Особой популярности достигли такие классические испанские балеты, как «Арагонская хота», «Болеро», «Дон Кихот», «Треуголка» и другие. Расцвет классического испанского танца приходится на середину 19 века.
2. Народный испанский танец очень разнообразен и многогранен. Каждая испанская провинция в средние века обладала собственным выразительным танцем, который подчеркивал национальный колорит той или иной земли. Отсюда возникли такие народные танцы, как Хота, Сардана, Муньэйра, Замбра, Болеро, Фанданго, Севилана и другие. Интересно, что большинство народных испанских танцев исполняются под волынку, тамбурин и лишь отдаленно напоминают испанский танец в представлении простого обывателя.
3. Фламенко – это, пожалуй, наиболее страстный и любимый всеми испанский танец. Именно фламенко танцуют под гитару, сопровождая его выстукиваньем кастаньет и четкими дробями каблуков. Во время исполнения фламенко танцор открывает свое дуэнде, то есть свою душу, погружаясь в состояние своеобразного транса. Часто на сцене танцоры выкрикивают то, что у них на душе. Концентрация эмоций в этом танце максимальная. Большую роль играет костюм – он яркий, с множеством воланов на объемных юбках у женщин и рукавах у мужчин.
4. Современный испанский танец возник в первой половине 20 века. Его отличительная особенность – гармоничное единение танца и пения. Танец сопровождается живым пением, часто в исполнении самих танцоров.
Однажды влюбившись в испанский танец, вы со временем поймете, что это любовь на всю жизнь. Это яркое чувство наполнит особым смыслом ваше существование и внесет яркий штрих в повседневность.
Ради такой любви стоит найти время, и стать частью класса по испанской хореографии.
Валентина Никонова /педагог по народным танцам, специально для портала SportSamara.ru/
Испанские танцы — Dance
Испанский танец известен с глубокой древности. Сохранились танцевальные формы, которые встречались в эпоху эллинизма. Танец был любимым развлечением как в народе, так и при дворе, он входил во все театральные представления. В средние века возникла «мореска» (музыкально-танцевальная сценка), которая с конца 15 в. стала известна в Европе. Танцы вводились в постановки пьес Лопе де Вега, П. Кальдерона и др.
Старинный испанский народный танец Сарабанда (исп. zarabanda) в литературных источниках впервые упоминается в 1583. Музыкальный размер 3/4, 3/2. Танец исполнялся очень темпераментно. В 17 в. во Франции С. подверглась переработке, её начали танцевать, подобно менуэту, парами, в величественной манере. В 17-18 вв. С. становится придворным танцем; вводят её в балетные партитуры («Триумф любви» Люлли и др.). Как музыкальная форма входила в инструментальную сюиту 18 в.
В 17-18 вв. распространились представления с танцами: лирические сарсуэлы, комедийные тонадильи. Возникали новые формы испанского танца: в 19 в. танго, севилльна, хабанера, перенесённая с Кубы, и др.
Испанские танцы принято подразделять на четыре группы :
- народные
- фламенко
- классические
- современные
1.Народные танцы Испании разнообразны и названия их происходят от названий провинций, где эти танцы были популярны. Родины большинства народных танцев — Андалузия.
фанданго-танец для одной пары, и его хореографическое содержание — любовная пантомима. Оживленный и страстный, он и сейчас пользуется популярностью во многих провинциях Испании. Существуют разновидности фанданго, унаследовавшие название от тех городов, где они получили наибольшее распространение:
- малагуэнья -(malaguena, от Malaga — Малага)
- ронденья( -rondena, от Ronda — Ронда)
- гранадина-(granadina, от Granada — Гранада)
- мурсиана (murciana, от Murcia — Мурсия)
- аликантина (alicantina, — от Alicante — Аликанте)
- фанданго де Уэльва (fandango de Huelva, от Huelva — Уэльва)
Фанданго отличается красотой и возвышенностью, диапазон тем : мир и война, и любовь и ненависть, и жизнь и смерть, Но преобладает все же любовная лирика.
Фандангильос — разновидность фанданго, отличающаяся более свободным ритмом и менее возвышенным характером поэзии. Родина фандангильос — Уэльва
Сегидилья — парный танец, сопровождающийся игрой кастаньет или гитары;
Качуча — сольный женский танец и др.
Альборада -популярная в Галисии, исполняется под звуки рожка или свирели и тамбурина.
Хота — парный танец из Арагоны и из Валенсии, танец острого ритма, сопровождающийся пением, игрой на гитаре или мандолине и кастаньетах;
Каталонская сардана — хороводный танец, исполняемый с ансамблем духовых и ударных инструментов.
Традиционные танцы басков (с кинжалами, кубками). — непременная часть ежегодных деревенских празднеств.
2. фламенко — самый популярный в настоящее время танец и это не удивительно. Он позволяет снять стресс, выбросив все эмоции, он не предъявляет требований ни к внешим, ни к физическим данным. Наличие партнера необязательно, что очень важно, т к танцующих женщин гораздо больше, чем мужчин.
Хуан Игнасио Гонсалес в своем сонете “El Sjldado fanfarron” (1785 г) использовал «фламенко» как синоним слова «cuchillo» — нож. В начале 16 века в некоторых испанских соборных капеллах пели превосходные «певцы из Фландрии» (северной Бельгии). Слово «фламенко», по мнению ряда исследователей означало «певец» или «кантаор».Слово фламенко могло означать — «цыган». Джордж Борроу писал, что цыган в Испании называли различными словами – «германцы», «новые костильцы», «фламенкос».Гипотеза связана с гонением мавров в Испании. По-арабски «фела-менгу» — происходит от «felah» (крестьянин) и «mengo» (беглый). Это подтверждает тот факт, что название «фламенко», применяемое в пении, не использовалось в испанской литературе до 19 века, поэтому считалось мавританским по происхождению.Возможно «фламенко» происходит от латинского слова «flamma» — огонь, пламя. Некоторые исследователи считают, что андалусские песни и танцы заслужили свое название страстным, «огненным» характером, вызывающим ассоциацию с трепещущим пламенем.Гипотеза выдвинута Родригесом Мариином, из-за сходства одежды танцоров и хореографических позиций искусства фламенко с птицей фламинго.
Танцы фламенко, аллегриас, солеарес, фарукка и др.) бытуют у цыган южной Испании. В них применяются сложные и разнообразные выстукивания или чередования ударов каблуков и носков, значительна роль рук. Кастаньеты используются редко и обычно женщинами. Танцы фламенко исполняются в сопровождении гитары, выкриков, хлопков в ладоши. Допускается импровизация, несравненно большая, чем в других народных испанских танцах.
3.4.
Разработка и регламентация национальных танцев привела к образованию к концу 18 в. испанского классического танца, которому обучают в школах: болеро, сегидилья из Ла-Манчи, малагуэнья, хота из Валенсии, андалусийские петенерас, оле, панадерос и др. С начала 19 в. испанские танцы стали занимать всё более видное место в балетных спектаклях Западной Европы. В театрах стали появляться балеты, построенные исключительно на испанских танцах: «Арагонская хота» на музыку М. И. Глинки, балетмейстер Фокин (1916), «Треуголка» на музыку де Фальи, балетмейстер Л. Ф. Мясин (1919), многочисленные постановки балетов на музыку «Испанского каприччио» Н. А. Римского-Корсакова и «Болеро» М. Равеля и др. Музыкальные обработки испанского танца имеются у К. В. Глюка, В. А. Моцарта, Э. Гранадоса, Э. Ф. Направника и др
К концу 19 в. наступил период упадка этого танца — он академизировался, перестал развиваться.
Обновление испанского танца началось в 1920-х гг. и привело к созданию нового современного стиля. Танцовщица Архентина (А. Мерсе) первая стала сочетать формы классического и народного танца, использовала музыку И. Альбениса, М. де Фальи, создавала спектакли средствами национального танца («Любовь-волшебница» и «Треуголка» на музыку де Фальи).
В 1930-60-х гг. получили известность танцовщики Архентинита, Пилар Лопес, В. Эскудеро, К. Амайя, Антонио и др.
4:55Эдуард Гугкаев и Гаянэ Шавердова. ИСПАНСКИЙ ТАНЕЦвласник: zlata077 1 198 переглядів
Красота, страсть, изящество в танцах и музыке Испании
Испанская музыка имеет древние, славные традиции. Ее классическая пора относится к XVI—XVII векам — ко времени так называемого «золотого века» испанской художественной культуры, давшей в литературе творения Сервантеса, Лопе де Вега, Кальдерона; в живописи — Веласкеза, Сурбарана, Эль Греко.
Музыка — пение и танец — играла и продолжает играть большую роль в жизни и быту испанского народа. Русский писатель В. П. Боткин, посетивший Испанию в 1845 году, свидетельствовал, что «андалузец не может ни ехать, ни идти, ни работать» без фанданго, то есть без излюбленной на юге танцевальной мелодии.
Глинка, поставивший себе задачей изучить национальные особенности испанской музыки (он посетил Испанию вслед за Боткиным, в 1846 году), писал: «Для достижения моей цели надо прибегать к извозчикам, мастеровым и простому народу». Он в совершенстве овладел этой задачей: оркестровые увертюры-фантазии Глинки,«Арагонская хота» и «Ночь в Мадриде», сделали испанский фольклор достоянием европейской музыки. Исключительное богатство, красота и выразительность испанской народной музыки привлекли к ней внимание многих композиторов разных стран (из русских, помимо Глинки — Балакирев, А. Рубинштейн, Римский-Корсаков, Глазунов; среди французов — Лало, Шабрие, Дебюсси, Равель).
Виды испанских танцев
Испанский танец названий имеет много. Самые популярные — это фламенко, болеро, качуча, мунейра, сарабанда, сардана, сегидилья, хота и фондаго. Все они захватывают с первого взгляда любого. Это красота, страсть, изящество и отточенная техника. Все это очаровывает зрителей уже на протяжении нескольких столетий.
Испанские танцы широко популярны во всем мире. Названия их известны многим. Вместе с тем мало кто задумывался о том, откуда они берут свое начало. А ведь названия испанских танцев люди знали еще в глубокой древности. Даже танцевальные формы, существовавшие в эпоху эллинизма, сохранились до наших дней.
Исторически сложилось так, что наиболее темпераментные и страстные женщины и мужчины проживают в Андалусии и других провинциях Испании. Они умеют горячо любить, без оглядки, и горько страдать. Такая неудержимая страсть и явила миру всеми любимые испанские танцы. Названия, такие как фламенко, болеро, пасодобль, сегодня у каждого на устах. Несомненно, эти танцы — самые эмоциональные в мире. Они объединяют в себе ритмы кастаньет, южный темперамент, звуки гитары, отточенные движения статных брюнетов и брюнеток.
Короткий балет «Испанская Баллада». Музыка Пабло де Луна
Танец «Севилья». Музыка Исаака Альбениса
Хота
Большинство может себе хорошо представить испанский танец с кастаньетами. Название его вспомнят единицы. Это хота. Это парный испанский национальный танец, который появился в самом конце 18-го века в автономии Арагон, а чуть позже распространился по всей стране. То, как танцуют хоту, зависит от того, в каком регионе обучался начинающий мастер сцены. Так, есть классическая хота из Арагона, а также каталонская, официально признанная правительством этой автономии, кастильяская, филиппинская.
Арагонская хота. Музыка Михаила Глинки
Пасодобль
На самом деле зародился этот танец на юге Франции, но его движения, драматичность и звучание отражают корриду — испанский бой быков. С испанского слово «пасодобль» переводится как «двойной шаг». В основе танца лежит музыка, которая звучит в то время, когда тореадоры выходят на арену, или же непосредственно перед тем, как свершается убийство быка. Пасодобль характеризуется быстротой движений — он состоит из поворотов и шагов. В настоящее время без него не обходится программа латиноамериканских танцев.
Качуча
В отличие от всех танцев, качуча исполняется сольно. Качуча появился в Андалусии, чем-то похоже на уже знакомый нам болеро. Также весьма популярен на Кубе и в другой испанской провинции — Кадис. Это сольный танец, который исполняют как женщины, так и мужчины. Только в одиночку. Испанский танец «Качуча» в XIX веке был одним из любимых танцев, исполняемых на различных сценах Европы. В театре он впервые появился в балете «Хозяйка озера» (1812), затем — в балете Жана Коралли «Хромой бес» (1836), где её танцевала балерина Фанни Эльслер — в её исполнении «Качуча» стала подлинной сенсацией. Этот танец также танцевала Люсиль Гран, а позднее — Анна Павлова. Недаром он так высоко признан членами жюри международных конкурсов! Благодарим педагогов Гривнину Александру Юрьевну и Васильеву Лилию Николаевну за высокий уровень подготовки и достойный выбор номинации! Браво! Танец «Качуча»Музыка Жана Коралли
«Фламенко»
Если попросить любого человека сказать название знаменитого испанского танца, почти со стопроцентной вероятностью он произнесет слово «фламенко». И это действительно так. Этот популярнейший во всем мире танец зародился на землях Андалусии, когда туда в пятнадцатом веке прибыли цыгане. Именно они сформировали особенную танцевальную касту.
Достоверно узнать нельзя, откуда произошло название известного испанского танца — фламенко. Но если изучить все имеющиеся источники, то они приведут нас в Севилью, Кадис и Херес. Вообще же фламенко включает две школы: Кастильскую и Андалусскую. Для первой характерны более бедные и сухие позы и движения. Вторая же отличается некоторой вычурностью. Цыгане говорят, что фламенко выражает их душу. Сейчас этот танец популярен не только в Испании, но и во всем мире. Наверное, даже ошибочно позиционировать его как исключительно испанский или цыганский — это уникальное соединение танцевальных форм всех народов, живших на территории Испании за всю ее историю.
Сегидилья
Сегидилья — народный испанский танец, который обязательно сопровождают песни. Он возник на рубеже XV-XVI веков. Музыкальное сопровождение всегда на мажорных ладах, однако иногда может чередоваться с минором. Исполняется жизнерадостно и подвижно. Песни имеют любовное или шутливое содержание. В качестве аккомпанирующих инструментов выступают гитары, лютни, мандолины и, конечно, кастаньеты. Без них не обходится практически ни один испанский танец. Сегидилью танцуют парами, которые время от времени смешиваются. Это классический танец, который веками исполняли, отмечая успешный сбор богатого урожая.
Каждый испанский танец являет собой историю своего народа и показывает колоритность и индивидуальность его души.
Танец на музыку Минкуса
«Болеро»
Это национальный танец Испании, родоначальником которого является придворный танцор по имени Себастьян Серезо. Он придумал его еще в 1780 году для своего французского балета. За основу были взяты танцевальные формы из Марокко. Болеро можно назвать одним из наиболее старых «школьных» танцев. Предположительно его название происходит от испанского глагола «volar», который переводится как «летать». Это связано с тем, что во время исполнения болеро создается ощущение, что танцоры как будто парят в воздухе. Начиная с восемнадцатого века было создано очень много композиций танца.
Болеро может исполняться одной парой мужчины и женщины или сразу несколькими парами. Есть вариант танца в виде кадрили.
Танец на музыку Равеля
Сарабанда
Этот танец известен в Испании еще с двенадцатого столетия. Когда-то католическая церковь даже настаивала на его запрете, поскольку во время исполнения использовались некоторые откровенные движения, слишком открыто демонстрировались изящество и изгибы женского тела. Песни, под которые исполнялась сарабанда, тоже считались неприличными. Затем началось сознательное переосмысление танца, в результате чего он стал более торжественным и серьезным. Его даже начали исполнять на похоронах, а музыку под заказ писали в минорном ладе. Все это привело к тому, что в семнадцатом — восемнадцатом веках облагороженный вариант сарабанды распространился по всей Западной Европе в качестве бального танца. Однако к середине восемнадцатого столетия он утратил свою популярность.
Танец на музыку Генделя
Фанданго
Этот испанский танец, название которого произошло от португальской народной песенки, зародился в области Уэльва. На развитие фанданго значительное влияние оказал фламенко. В основе лежат типичные для танца ухаживания вращения и фигуры. В провинциях Андалусии сейчас популярны разные вариации фанданго, но только особенные черты старого стиля, зародившегося в Уэльве, делают этот танец непревзойденным. Однако надо сказать, что за пределами Испании фанданго мало известен.
Танец на музыку Минкуса
Источники: Википедия и сайт — [url]https://www.syl.ru/article/316743/samyiy-krasivyiy-ispanskiy-tanets-nazvanie-harakteristika-ispanskogo-natsionalnogo-tantsa[/url]
10 традиционных испанских танцев, о которых вы должны знать
Фламенко на площади Испании, Севилья | © Алексей Леонов / Shutterstock
Хотя традиционный танец в Испании вызывает знаковые образы фламенко , в стране существует множество вариаций. От цыганских общин на юге до кельтского наследия Галисии на севере, богатая и разнообразная культура Испании прекрасно отражена в этих 10 традиционных испанских танцах.
Происхождение сарданы не совсем прослеживается — некоторые считают, что они восходят к древнеримским временам — но большинство согласны с тем, что к 19 веку танец был широко распространен в каталонских регионах Эмпорда, Роселло и Гарроча.Танец исполняется чередующимися кругами мужчин и женщин, которые держатся за руки и танцуют в ритме под живую музыку под названием cobla . Это популярный групповой танец, который исполняется на торжествах и массовых собраниях и стал символом каталонской самобытности.
Сардана, типичный танец Каталонии | © Natursports / Shutterstock
Несомненно, один из самых известных предметов культурного экспорта Испании, фламенко на самом деле гораздо больше, чем просто танец: это форма искусства, признанная ЮНЕСКО частью шедевров устного и нематериального наследия человечества.Он возник среди цыганских общин Андалусии и исполняется путем смешения пения, игры на гитаре, танцев, щелканья пальцами и хлопков в ладоши.
Танцовщица фламенко в Севилье | © Вадим Илларионов / Shutterstock
Танец, найденный в северо-западном регионе Галисии, muiñeira , является примером кельтского влияния на местную культуру в этой части мира. Одна из наиболее очевидных параллелей с кельтской музыкой — это использование волынки, известной как gaita , для исполнения сопровождающей музыки.Есть региональные типы муиньейры, в том числе муиньейра де Шантада .
Танцовщица Муйнейры | © juantiague / Flickr
Один из самых известных испанских танцев, пасодобль — это быстро развивающийся танец, основанный на ритме и движениях корриды. Он также использовался в испанской пехоте для установки скорости марша, а также в комедиях 18-го века, хотя на самом деле его происхождение французское. Как бальный танец, он обычно исполняется парами, мужчина и женщина, причем первый, как говорят, представляет matador — или тореадора.
Выступление пасодобля в Испании | © Jack.Q / Shutterstock
Болеро — это танец, который встречается как на Кубе, так и в Испании, хотя оба имеют разное происхождение. Говорят, что испанское болеро появилось в Испании в 18 веке в результате смешения двух существующих танцев: Севильяна и ontradanza . Танец умеренного темпа, сопровождается гитарной музыкой и кастаньетами и обычно исполняется либо солистом, либо парой.Хотя танец несколько вышел из моды, он остается важным в истории испанского танца.
фанданго — название, которое слышало большинство людей — это быстро развивающийся танец, исполняемый парами и показывающий сходство с болеро. Традиционно он сопровождается гитарой, хлопками в ладоши и кастаньетами, что делает его праздничным и ярким представлением — особенно короткие танцы, известные как fandanguillos .
Пьер Шассела, «Фанданго», около 1810 г. | © Pierre Chasselat / WikiCommons
Замбра часто квалифицируется как разновидность фламенко, которая возникла в окрестностях города Гранада в Андалусии, где она исторически исполнялась на свадьбах.В отличие от фламенко, он танцуется босиком и имеет много общего с арабским танцем живота, с которым он имеет общую родословную, и танцор обычно обнажает свой живот, завязывая блузку под грудью.
Замбра, танец фламенко в исполнении цыган Гранады | © Waqas Ahmed / Flickr
jota — это танец, который существует в различных формах во многих регионах Испании, включая Арагон, Валенсию, Каталонию и Галисию, где в каждом случае он отражает местную культуру и историю.Одной из самых известных является арагонская йота , которая датируется 18 веком и была особенно модной в 19 веке. В чистом виде танец особенно сложен, включает быстрые движения ног и небольшие прыжки.
Jota | © Carlos Lorenzo / Flickr
Как видно из названия, Sevillana — это тип народной музыки и танцев, который берет свое начало в южном испанском городе Севилья и имеет сходство с другим основным андалузским танцем: фламенко.Однако севильяны менее формальны и менее требовательны к физическим нагрузкам, чем фламенко, то есть их могут исполнять люди любого возраста и пола, что сделало их особенно популярными на фестивалях на юге Испании.
Женщины исполняют севильяну на улице в Испании | © Procy / Shutterstock
zarzuela — это не только танец, но и более популярная форма лирического выступления с песнями и танцами. Возникший в 17 веке, танец был позже популяризирован в 19 веке, отчасти благодаря работе Франсиско Барбьери и театра Зарсуэла в Мадриде.После того, как он потерял популярность во время гражданской войны в Испании, он был возрожден в 1950-х и 60-х годах и продолжает исполняться в театрах по всей стране сегодня.
Современное представление сарсуэлы | © Goiena.net / Flickr
История испанского танца — испанская культура
История испанского танца
Концепция испанского танца сразу вызывает в воображении образы играющих на гитарах, топающих ног и ярких платьев фламенко. В то время как многие люди связывают Испанию и фламенко, множество традиционных танцев из разных регионов Испании вплетено в долгую историю испанского танца.Например, мало кто когда-либо ожидал бы посетить Испанию и услышать музыку волынки и бубнов, парящую в воздухе, но это традиционная музыка, сопровождающая испанский танец на севере Испании!
Почти с тех пор, как существует человек, он использовал танец как форму общения и самовыражения. Испания, конечно, не исключение. Ритуальные танцы, посвященные битвам и другим темам, связанным с войной, были первыми, а столетия спустя, в средние века, были узнаваемы структурированные ритуальные танцы религиозной тематики.
В 15 веке произошло различие между жанрами. Серьезные и размеренные танцы быстро устарели, а популярность более веселых и свободных танцев росла в геометрической прогрессии. В эпоху Возрождения популярный и народный танец продолжал делать огромные успехи в истории испанского танца и даже получил международное признание. Эти региональные танцы процветали сами по себе и смешивались с другими танцами, создавая совершенно новые. Вы можете себе представить, сколько — когда-то было более 200 традиционных танцев в одной только Каталонии!
В период барокко на Пиренейский континент прибыли цыгане, и растущая популярность цыганской музыки и танца, фламенко, вошла в историю испанского танца.Остальное — история, или, скорее, история испанского танца, поскольку фламенко с тех пор стало национальной и международной сенсацией. Из-за постоянно растущей славы смелого фламенко региональные танцы пережили упадок — упадок, который усилился в 20-м веке, когда диктатор Франсиско Франко фактически запретил все региональные вещи, включая танцы, музыку и языки. К счастью, сегодня гордость и практика традиционных танцев снова повысились, и история испанского танца продолжается!
Традиционные испанские танцы
Хота Арагонеса. Этот типичный танец родом с севера Испании, а именно Арагона, и отличается быстрым темпом, когда пары танцуют с поднятыми над головой руками, играя на кастаньетах.
Сардана. Несколько пар, взявшись за руки, танцуют в замкнутом круге в этом традиционном танце Каталонии.
Муньейра. Танец вдвоем или в одиночку под музыку волынки, этот традиционный «танец Миллера» типичен для всей Галиции и Астурии.
Zambra. Замбра началась как мавританский танец, но с монархами Фернандо и Изабеллой, реквистой Испании, мавры смогли сохранить танец, адаптировав его к испанским танцевальным обычаям.
Болеро. Болеро — один из старейших и самых традиционных танцев в истории испанского танца. Это быстрый испанский танец с внезапными паузами и резкими поворотами.
Фанданго. В какой-то момент самый известный танец Испании, фанданго — это живой, счастливый испанский танец на двоих.
Пасодобль. Быстрый одношаговый испанский танец.
Фламенко. Страстный танец цыган, фламенко всемирно известен. Учить больше!
Севильяна. Живой и веселый танец, типичный для Севильи и напоминающий фламенко, состоящий из четырех частей.
Топ-5 традиционных испанских танцев
Первое, что приходит на ум, если вы думаете о традиционных испанских танцах, — это фламенко.Вы видите красивую высокую женщину в красном платье с черными точками, развевающую ее юбку из стороны в сторону. Но есть много вариаций, широко распространенных по стране. От цыганских общин юга до кельтского наследия Галиции на севере. Богатая и разнообразная культура Испании прекрасно отражена в пятерке лучших традиционных испанских танцев. Если вы всегда хотели поехать в Барселону, чтобы выучить один из этих танцев, но не можете сейчас. Не волнуйтесь, существует множество танцевальных школ, которые проводят онлайн-уроки.Таким образом, вы будете готовы, когда наконец попадете в Барселону лично.
1. Фламенко
Начать нужно с ФЛАМЕНКО, это самый известный традиционный испанский танец. На самом деле это намного больше, чем просто танец; это вид искусства, основанный на различных фольклорных музыкальных традициях Южной Испании. ЮНЕСКО даже объявило фламенко одним из шедевров устного и нематериального наследия человечества в 2010 году. Самая старая запись музыки фламенко датируется 1774 в книге Las Cartas Marruecas.
Фламенко испытал влияние цыган в Испании. Но его происхождение и стиль уникальны в андалузском стиле. Фламенко стало широко популярным во всем мире, особенно в США и Японии. Интересный факт: в Японии больше академий фламенко, чем в Испании. Танец — это чувственное отображение плавных движений, стилизованное и в то же время очень личное. Это включает в себя много движений рук, верхней части туловища, кистей и пальцев, работу ног и работу пяток.
2.Пасодобль
Другой очень известный испанский танец — Пасодобль. Пасодобль — это динамичный танец, основанный на ритме и движениях корриды. Но все началось как испанский военный марш, использованный пехотными войсками. Его скорость позволяла войскам делать 120 шагов в минуту. Пасодобль также показан во многих комедиях 18 века. Как бальный танец, он обычно исполняется парами: мужчина и женщина. С первым, как говорят, представляет матадора или тореадора.Пасодобль имеет фиксированную структуру. Он состоит из вступления, основанного на доминирующем аккорде пьесы. Далее следует первый фрагмент, основанный на основном тоне, и вторая часть, называемая «трио». Каждому изменению предшествует «короткая фраза». И последний сегмент пасодобля обычно сильно сыгранный «трио».
3. Zambra
Замбра — один из самых чувственных танцев в нашем списке. Мавританские корни этого танца восходят к Гранаде и поселившимся там цыганам.Замбра — это разновидность фламенко, но в ее стиле и движениях присутствует сильное влияние танца живота. Даже костюм с рубашкой, завязанной так, чтобы открывать середину танцовщицы, и длинными струящимися юбками сильно отличается от фламенко. Танец исполняется босиком и начинался как праздничный танец на свадьбах. Теперь он проводится для туристов в разных районах Гранады. Забавный факт: на самом деле был запрещен в Испании на время , потому что это было слишком чувственно.
4.Jota
Этот танец — один из национальных народных танцев Испании. Его происхождение находится в регионе Арагон. Но есть явные различия в танце в зависимости от того, где он исполняется. Эти различия могут варьироваться от того, какие музыкальные инструменты сопровождают танцоров до костюмов, и до того, когда танец исполнялся по традиции. Танец очень энергичный и состоит из быстрых шагов и прыжков. Некоторые говорят, что это танец ухаживания.Чаще всего хоту практикуют в Арагоне, Валенсии, Каталонии и Галисии. Самая известная — арагонская хота, которая восходит к 18 веку и была особенно модной в 19 веке .
5. Muiñeira
Танец, найденный в северо-западной части Галиции. Муйнейра является примером кельтского влияния на местную культуру в этой части мира. Одна из наиболее очевидных параллелей с кельтской музыкой — это использование волынки, известной как гайта, для исполнения сопровождающей музыки.Есть некоторые региональные вариации Муйнейры, например Муйнейра-де-Шантада. Он также очень похож на «Джиг», своего кельтского кузена. Танец получился очень энергичным, игривым, выразительным и живым. Игривый характер сочетается с социальной составляющей, выражающей галантность. Есть два очень известных исполнителя Muiñeira: Карлос Нуньес и Сусана Сейване.
Школы танцев
В Барселоне много танцевальных школ, которые могут научить вас прекрасному искусству танца.Самое смешное, что в самой танцевальной школе вас учат сальсе и бачате. Эти танцы родом не из Испании, но их часто практикуют в Испании. В эти трудные времена многие танцевальные школы предлагают своим членам онлайн-уроки. Если вы не являетесь участником, не волнуйтесь, у вас будет достаточно времени, чтобы зарегистрироваться и поддержать местные танцевальные школы. Или вы можете просто посмотреть несколько видео на YouTube. Таким образом, вы можете быть готовы в следующий раз, когда приедете в Барселону.
Если вы планируете поездку в Барселону и ищете место, где можно остановиться, почему бы не зайти на нашу страницу аренды квартир.Пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам, если у вас есть какие-либо вопросы или вы заинтересованы в аренде у нас!
11 традиционных испанских танцев, о которых вы должны знать и попробовать в Испании
Хотите узнать больше об испанских танцах? В культурном отношении и музыка, и танец имеют большое влияние в Испании, и хотя фламенко может быть самым известным типом испанского танца, есть и другие испанские танцы, о которых вам следует знать!
В этой статье вы можете узнать больше о каждом виде испанского танца, а также посмотреть фото и видео танцевальных представлений.
Фламенко
Начнем с самого известного испанского танца — фламенко — прекрасного и страстного вида искусства, признанного ЮНЕСКО наследием человечества. Он зародился в Андалусии среди цыганских общин и на самом деле представляет собой нечто большее, чем «просто танец». Фламенко также включает сочетание гитары, пения, танцев, хлопков в ладоши и щелканья пальцами.
Посмотреть представление фламенко — определенно одно из лучших занятий в Испании!
Севильяна
Этот танец возник в Севилье и представляет собой тип традиционного танца и музыки, менее формальный, чем фламенко.Танец Севильяна ежегодно можно увидеть на «Feria de Sevilla», но это также популярный вид танца на других фестивалях на юге Испании.
Это веселый испанский танец, который каждый может выучить и исполнить, если вы знаете некоторые из основных шагов. Севилья — лучшее место, чтобы испытать и попробовать этот кастильский народный танец.
Фото: Shootdiem / Shutterstock.com
Сардана
Сардана — еще один традиционный танец в Испании, и хотя это не один из самых известных испанских танцев, это веселый танец, который вам обязательно стоит попробовать, если вы посетите каталонские регионы.
Танец исполняется группой, которая держится за руки, образуя круг, под традиционный музыкальный ансамбль, известный как Кобла. Это обычная часть торжеств и народных гуляний, и танец прочно ассоциируется с каталонской культурой и самобытностью.
Фото: Natursports / Shutterstock.com
Муйнейра
Если вы путешествуете в Галисию на севере Испании, вам следует попробовать испанский танец, известный как Муйнейра, на который сильно повлияли кельты.
Муйнейра отличается живым темпом, и ее часто называют галисийским эквивалентом джига.Инструмент, используемый для сопровождения музыки, — галисийская волынка.
Фотография: juantiague / Flickr
Пасодобль
Paso Doble буквально означает двойной шаг, и этот танец известен своим быстрым темпом и возник в испанской армии, где он использовался для определения марша пехотных войск.
Позже он превратился в музыкальный жанр и традиционный танец, который часто исполняли во время корриды.
Что касается танца, то в нем есть свободные фигуры, но танцоры должны держать свои тела параллельно друг другу и стоять друг перед другом.Помимо испанского пасодобля, есть также мексиканские, колумбийские и пуэрториканские пасодобли.
Болеро
Болеро возникло в XVIII веке в Испании, но его можно встретить и на Кубе. Танец в основном замедляет ритмы румбы и сопровождается гитарной музыкой и кастаньетами.
Болеро часто исполняется парой и может быть как романтическим, так и интимным. В настоящее время не так много людей танцуют болеро, потому что в бальных залах больше не проводятся общественные мероприятия, но это все же испанский танец, который вам стоит попробовать.
Фанданго
Оживленный танец пар, который сопровождается кастаньетами, хлопками в ладоши и гитарами. Танец фанданго восходит к 1712 году, когда он впервые упоминается в письме, и происхождение, вероятно, мавританское.
Сегодня это почитаемый народный танец как в Испании, так и в Португалии. Ритм танца определяется кастаньетами и обычно начинается с более медленного темпа и увеличенного темпа по мере продолжения танца.
Фото: kamienczanka / Shutterstock.com
Замбра
Замбра родом из Гранады в Андалусии и обычно исполняется на свадьбах. Некоторые называют это разновидностью фламенко, но в отличие от фламенко, Замбра танцуют босиком, а также имеет некоторое сходство с арабским танцем живота.
Вы можете увидеть прекрасное исполнение танца Замбра на видео ниже.
Jota
Танец джота характеризуется быстрыми движениями ног и небольшими прыжками.Это традиционный танец, который существует в нескольких регионах страны, таких как Валенсия, Каталония, Арагон и Галисия.
Хота обычно исполняется вдвоем в паре.
Фото: VICTOR TORRES / Shutterstock.com
Качуча
Это один из немногих испанских танцев, созданных для сольных танцоров. Качуча на самом деле был создан на Кубе, но считается испанским танцем, который очень похож на болеро. Танец сопровождается кастаньетами и исполняется андалузская национальная песня.
Канарские танцы
Этот испанский танец произошел от коренных жителей Канарских островов. Он стал довольно популярным по всей Европе в 1500 и 1600 годах. Это энергичный танец, который включает в себя прыжки и топанье ногами.
Это все еще можно увидеть на некоторых праздниках на Канарских островах.
Фото: amnat30 / Shutterstock.com
Подробнее об испанских танцах
Многие из этих испанских танцев были представлены и распространились по всему миру, особенно в Латинской Америке, где танцы получили дальнейшее развитие и были характерны для людей, живущих там.
Если вы посетите фестивали или праздники в Испании, вы, вероятно, услышите много хорошей испанской музыки и посмотрите потрясающие танцевальные представления. На некоторых фестивалях у вас также будет возможность проявить себя и танцевать вместе с другими.
Для тех из вас, кто хочет больше узнать об испанских танцах и не имеет возможности посетить Испанию в ближайшем будущем, на YouTube есть бесчисленное множество видеороликов, где вы можете изучить основы многих традиционных танцев Испании.
Фото: Анибал Трехо / Shutterstock.com
История испанского танца
Танцы были частью испанской культуры на протяжении веков, и в каждом регионе часто есть свои версии испанских танцев. Южная Испания в целом имеет долгую историю танцев, и поэтому неудивительно, что многие из этих танцев зародились именно там.
Когда цыгане пришли на Иберийский континент в период барокко, они принесли с собой свою музыку и танцы, и многие из них были включены в испанскую культуру.До этого, как и во многих других странах, были популярны традиционные народные танцы для каждого региона.
Со временем люди стали больше путешествовать и общаться, некоторые из испанских танцев исчезли, а самые популярные устояли перед вызовом времени.
Список традиционных испанских танцев
- Jota Aragonesa
- Фанданго
- Болеро
- Фламенко
- Муйнейра
- Качука
- Канарские танцы
- Севильяна
- Пасодобль
- Сардана
- Замбра
Фото: Bborriss.67 / Shutterstock.com
Известные испанские танцоры
- Сара Перейра Барас
- Кармен Амайя
- Хоакин Педраджа Рейес
- Антонио Каналес
- Кристина Ойос
- Сесилия Гомес
- Кармен Амайя
- Мануэла Карраско
- Ла Паула
- Хоакин Кортес
У вас есть еще вопросы об испанском танце? Оставьте комментарий ниже!
15 традиционных испанских танцев — часть богатого наследия Испании
Музыка и танцы играют большую роль в богатой и разнообразной культуре Испании.Вы можете увидеть его влияние в их повседневной жизни. Когда вы думаете об испанских танцах, перед вашими глазами мелькают образы ярких костюмов, постукивания ног, звуков волынки и бренчания гитар. У людей часто возникает это распространенное заблуждение, что фламенко, международная сенсация, является единственной формой танца, существующей в Испании. Вы будете удивлены, узнав, что множество традиционных танцев из разных регионов Испании управляло обширной историей испанского танца. От цыганских общин на юге до кельтского наследия Галисии на севере, эти 15 традиционных испанских танцев прекрасно отражают дух Испании.
История испанского танца
Как и долгая и интересная история колонизации Испании, традиционная музыка также красноречиво свидетельствует о развивающейся многогранной мозаике различных культур. Если вы путешествуете по Испании, вы также заметите заметную разницу в танцевальных формах. Цивилизация гуанчей оказывает глубокое влияние на традиционную музыку Канарских островов, тогда как музыка волынщиков Галисии и Астурии отражает древнее кельтское наследие северных регионов.
Статуя фламенко — Херес, АндалусияТо, что началось как религиозные и церемониальные танцы, посвященные битвам, спустя столетия, в средние века, превратилось в определенную форму танцев. В течение 15 века сдержанные танцы растворились, уступив место более радостным способам самовыражения — танцам свободно и без каких-либо оговорок. В период Возрождения народный танец продолжал делать значительные успехи в истории испанского танца и даже получил международное признание.Иногда эти региональные танцы процветали сами по себе или сливались с другими региональными танцами, создавая новые формы испанского танца. Эти традиционные народные танцы представляют культурное наследие, музыку и являются отражением этнической истории испанского народа. Они популярны во всем мире благодаря уникальным формам и характеристикам. Эти традиционные испанские танцы исполняются на танцевальных вечерах и мероприятиях под аккомпанемент живой музыки местного региона. Эти танцы не являются формальными или регламентированными, и со временем они постепенно адаптируются.
Мануэла КарраскоСтремительная популярность цыганской музыки и танца, фламенко, достигла своего пика в истории испанского танца, когда цыгане пришли на Иберийский континент в период барокко. То, что последовало позже, уже история. Однако по мере того, как слава фламенко росла, в 20-м веке региональные танцы пришли в упадок, когда диктатор Франсиско Франко запретил все региональные вещи, такие как языки, музыку и танцы. Благодаря великолепным работам таких известных танцоров, как Кармен Амайя, Сара Перейра Барас, Антонио Каналес, Кристина Ойос, Сесилия Гомес, Мануэла Карраско и Хоакин Педраха Рей, сегодня эти традиционные танцы Испании достигли безграничных высот на различных международных площадках. представляющий танец.
Лучшие традиционные испанские танцы
Сардана
Этот традиционный танец представляет собой тип традиционного танца и музыки, в котором мужчины и женщины попеременно держатся за руки и танцуют в кругу под живую музыку под названием кобла. Некоторые люди считают, что происхождение Сарданы восходит к древнеримским временам. Однако факт, что к XIX веку танец был широко распространен в каталонских районах Гарроча, Эмпорда и Роселло. Этот знаменитый групповой танец является символом самобытности Каталонии и исполняется на радостных праздниках и массовых собраниях.
Пасодобль
Pasodoble — это энергичный испанский танец в ускоренном темпе, основанный на драме, звуке, ритме и движениях испанской или португальской корриды. Пасодобль возник во Франции. В восемнадцатом веке музыка пасодобля использовалась в пехоте испанской армии для определения ритма, скорости и темпа марша. В наше время эта форма танца превратилась в бальный танец и исполняется в парах. Мужчина представляет матадора или тореадора.
Болеро
Болеро — один из самых ранних и традиционных танцев в истории Испании. Этот умеренный испанский танец Кубы и Испании может похвастаться внезапными паузами и резкими поворотами, такими как ритмы и удары румбы. В 18 веке два существующих танца, Севильяна, и c ontradanza, смешались, чтобы создать новую танцевальную форму — Испанское Болеро . Исполняется солистом, а иногда и парой. Болера обычно сопровождается такими инструментами, как гитара и кастаньеты.
Фламенко
Фламенко является синонимом Испании и представляет собой нечто большее, чем просто танец. Фламенко — это искусство, признанное ЮНЕСКО частью шедевров устного и нематериального наследия человечества. Этот страстный и славный танец, фламенко, впервые зародился в цыганских кварталах Андалусии и исполнялся с танцами, пением, щелканьем пальцами, игрой на гитаре и хлопками в ладоши. Просмотр представления фламенко — это визуальное удовольствие для глаз, и, находясь в Испании, вы не должны его пропустить.
Канарейка
Канарский танец изначально был традиционным танцем местных жителей, живущих на завораживающих Канарских островах. Вскоре он стал популярным во всех европейских странах между 1500 и 1600 годами. Это веселый и веселый танец, который включает в себя множество прыжков и энергичного топания ногами. Этот танец очень популярен во время праздников и гала-концертов на очаровательных Канарских островах.
Эль-Вито
Эль вито — традиционный народный танец шестнадцатого века региона Андалусия.Он получил свое название от знаменитого святого Ватрона, покровителя танцоров. Как и Болеро, эта типичная песня и танец исполнялись женщинами и включали различные этапы легендарной испанской корриды. Красочный костюм состоит из шляпы с полями и куртки.
Маташины
Вы можете проследить историю маташин на много веков назад, когда люди считали, что первые испанцы представили танец в Новом Свете в колониальные времена как часть своих ритуалов.Маташины — танцоры с мечами, одетые в яркий ритуальный костюм, называемый «буффон». Религиозные танцоры в группе принадлежат к труппе карнавального танца. Эта группа возникла в Испании в начале 17 века и была вдохновлена средневековыми европейскими традициями танца с мечами, называемыми мореска. Сегодня танец Matachines — это захватывающий танец, который до сих пор исполняют коренные жители пуэбло и латиноамериканские католики в разных городах Нью-Мексико, США и Перу. Эта форма испанского танца черпала вдохновение как в европейской, так и в местной культурах.
Севильяна
Севильский танец, родом из южного города Севильи, представляет собой тип народной музыки и танца, который имеет очевидные параллели с фламенко, другим ключевым андалузским танцем. Это веселый танец, не требующий формального обучения. Его исполняют люди всех возрастов и полов во время фестивалей на юге Испании. Севилья — лучшее место, чтобы оценить и насладиться этим традиционным кастильским танцем. Народный танец Севильяна является символом каталонской самобытности, и каждый год его можно увидеть на «Feria de Sevilla» и других фестивалях в южных районах Испании.Прекрасное место, чтобы испытать этот невероятный кастильский народный танец, — прекрасный город Севилья.
Сарсуэла
Сарсуэла, построенная в 17 веке, представляет собой уникальную форму музыкального исполнения, которая включает песни с декламацией и танцами. Значительные работы Франсиско Барбьери и Театр Сарсуэлы в Мадриде сделали Сарсуэлу популярной в 19 веке. Эти театральные представления включают вокал в дуэтах и трио и сегодня проходят в испанских театрах.
Арагонез
Арагонез, происходящий из Арагона, региона в Испании, — это «танец Арагона». В музыкальной концепции этот танец традиционно сопровождается множеством хлопков в ладоши, гитар, щелкунов, кастаньет и других музыкальных инструментов.
Муйнейра
Это традиционный танец из музыкального жанра северо-западного региона Галисии. Муйнейра или «Танец Миллера» — это пример кельтского влияния на местную культуру в этой части мира.Подобно кельтской музыке, Muiñeira использует живой темп волынки, известный как Qaita, , для исполнения душевной музыки.
Фанданго
Фанданго — это энергичный и живой танец, исполняемый парами и очень похожий на болеро. До того, как фламенко приобрело популярность, фанданго был самым любимым танцем Испании. Фанданго или более короткие танцы, фандангильос, датируемые 1712 годом, традиционно сопровождаются хлопками в ладоши, гитарой и кастаньетами, что делает его праздничным шоу.
Замбра
Возникшая со всего города Гранада в Андалусии, красивая и страстная Замбра традиционно исполнялась цыганами на свадьбах. Этот чувственный стиль испанского танца похож на классический арабский танец живота с Ближнего Востока, и, в отличие от фламенко, исполнители танцуют босиком.
Хот
Хота — одна из самых известных форм традиционного испанского танца, которая, вероятно, возникла в регионе Арагон.Существуют различные формы в других областях Испании, таких как Кастилия, Валенсия, Каталония и Галисия, где в каждом случае они отражают местную культуру и историю. Также известная как Ла Хота, Арагонская Хота была популярна в 18 и 19, и веках. Как и вальс, Wota предполагает небольшие прыжки и быстрые движения ног. Танцоры также играют на кастаньетах во время танца, в то время как музыканты в труппе поют и играют на классических струнных инструментах, таких как бандуррия.
Качуча
Подобно Болеро, эта форма испанского танца была создана на Кубе.В исполнении сольных танцоров Качуча дополняется кастаньетами во время исполнения андалузской национальной песни.
Традиционная испанская музыка и танцы
В то время как многие, впервые приехавшие в Испанию, думают, что страстное фламенко — это так называемая «национальная» музыка Испании, традиционная испанская музыка гораздо сложнее. Фактически, музыка фламенко даже официально не появлялась на испанской музыкальной сцене примерно до начала 19 века, века года после эволюции другой традиционной испанской музыки.Тем не менее, в то время как большая часть региональных танцев и музыки Испании не привлекает внимания международных музыкальных радаров, фламенко стало узнаваемой сенсацией во всем мире.
Традиционная испанская музыка — История
Традиционная музыка Испании — это, по сути, многогранная мозаика из многих культур долгой и яркой истории Испании. По этой причине традиционная музыка и танцы меняются по мере того, как вы путешествуете из региона в регион. Традиционная музыка Канарских островов (Канарские острова), например, может похвастаться влиянием таинственной коренной цивилизации гуанчей архипелага, в то время как музыка волынщиков Галисии и Астурии красноречиво говорит о богатом кельтском наследии этих северных регионов.
Традиционная испанская музыка в самых разнообразных регионах Испании сначала процветала, когда страна еще находилась под властью мавров. На протяжении большей части этого периода (до восьми веков, в некоторых областях) христианские, еврейские и мусульманские общины Испании довольно мирно сосуществовали, и различные аспекты их соответствующей культуры могли свободно развиваться. С Реконкистом развитие традиционной испанской музыки временно приостановилось, поскольку ультра-христианская испанская монархия (Фернандо и Изабель были , в конце концов, назывались «католическими королями») в конечном итоге запретила сефардскую и исламскую музыку.
Периоды Возрождения и Барокко были сцеплением для развития традиционной испанской музыки. Однако классическая музыка эпохи Возрождения ушла в тень беззаботной народной музыки барокко. zarzuela , очень популярная легкая испанская опера, основана на популярной музыке и культуре.
Во время 35-летнего правления испанского диктатора 20 века Франсиско Франко региональная музыка и танцы были запрещены. Намереваясь создать единую и националистическую страну, он хотел покончить со всем региональным — языками, литературой, фестивалями, музыкой и т. Д.Его смерть в 1975 году вызвала огромный подъем региональной гордости, что, в свою очередь, привело к значительному возрождению испанской традиционной народной музыки.
Традиционная испанская музыка и танцы
Испанская культура переполнена традиционной музыкой и танцами — на самом деле, когда-то только в Каталонии было зарегистрировано более 200 традиционных танцев! Ниже вы найдете краткое описание некоторых из самых популярных музыкальных произведений Испании и сопровождающих их танцев.
- Джота .Быстрая темповая хота родом из Арагона, но популярна — с небольшими изменениями — по всей Испании. С вероятным мавританским влиянием, хота обычно исполняется на двоих, когда пары поднимают руки над головами, играя на кастаньете.
- Фанданго . До появления фламенко фанданго было самым известным танцем Испании. Живой, энергичный и веселый, это традиционный испанский танец, исполняемый парами.
- Фламенко . Приписываемый преследуемой цыганской культуре Андалусии, фламенко — это страстная форма музыки и танца, сочетающая в себе еврейское, мавританское и андалузское влияние.
- Пасодобль . Пасодобль — это быстрый и живой одноступенчатый традиционный испанский танец.
- Сардана . Сардана, которую танцуют в замкнутом кругу несколькими парами, взявшимися за руки, является популярной формой традиционной испанской музыки и танца из Каталонии.
- Муньейра . Один или два, muñeira — или «Танец Миллера» — типичный танец Галисии и Астурии, сопровождаемый душевной музыкой волынки.
- Болеро .Болеро — быстрый и энергичный танец с неожиданными паузами и резкими поворотами — один из старейших и самых традиционных испанских танцев.
- Севильянас . Севильяны во многом напоминают фламенко. Веселая и, несомненно, счастливая, севильяна — это музыка из четырех частей с сопровождающим ее танцем из четырех частей.
- Замбра . Замбра зародилась как мавританский танец. В то время как мавританская и еврейская музыка и танцы были запрещены после Реконкисты, маврам удалось сохранить этот конкретный танец, адаптировав его к традиционной испанской музыке и танцевальным тенденциям.
Пылающее фламенко: Путеводитель по самому известному танцу Испании
Пламенный и чувственный, неудивительно, что фламенко — один из самых узнаваемых танцев в мире, с его развевающимися платьями, потрясающими взглядами и плавными импровизациями. Несмотря на его страсть, драйв и драматизм, лишь немногие понимают, что такое фламенко. Здесь мы познакомим вас с историей и традициями этого загадочного танца.
Фламенко, состоящее из трех основных элементов: compá s ( ритм ), песня ( cante ) и танец ( baile ), прибыло с цыганами, когда они вошли в Испанию в конце Средневековый период.Первоначально настроенные на фольклорные ритмы хлопков в ладоши, известные как « toque de palmas », некоторые танцоры предпочитают продолжать делать это по-старому, в то время как другие предпочитают усиливать свое выступление лирическими гитарами и неистовыми кастаньетами.
Песня должна быть всегда, и она бывает трех форм: jondo (большая), intermedio (промежуточная) и pequeño (маленькая). У каждого музыканта будет свой фаворит, но jondo всегда предполагает интенсивность и глубину; intermedio более разговорчивый, а pequeño легкий, веселый и яркий.
Вопреки теории, чтобы оценить этот вид искусства, не нужен учебник. Это почти повсюду в Испании: от платьев из гитаны, высыхающих на балконах, до неоновых огней спортивных танцоров в окнах бара, не говоря уже о сувенирных киосках. В основе всего этого — Дуэнде, дух воскрешения. Одна часть интенсивности, две части борьбы и тьмы, это рвение питает пламя фламенко и неизбежно затрагивает сердца его зрителей.
Результат — прекрасное сочетание дикости и жестко контролируемой силы.Несмотря на то, что легко увлечься быстрым мычанием, взмахом рук и мучительными кошачьими ушами, настоящее сердцебиение музыки можно найти в жестко контролируемых зажимах и грохотах обуви bailaora с гвоздями .
Это сочетание контроля и безудержного рвения — вот что действительно отличает фламенко, поскольку это не такой социальный танец, как румба или джайв. Вы не можете просто выучить несколько танцевальных движений, а затем освоить их, вместо этого фламенко — это уединенное выступление, песня души.
Тем, кто ищет настоящий крем-де-ла-крем фламенко, не стоит искать дальше Севильи. Хотя многие рады видеть танцы в барах или кафе-кантантах по всей Испании, каждый ценитель знает, что Севилья — это то место, куда можно пойти. Особенно tablaos , которые представляют собой небольшие, специально спроектированные театры фламенко.
Если вы влюбитесь во фламенко (как и большинство), не ждите, что выступления будут такими же. Просто помните: фламенко — это искусство, в основе которого лежит импровизация.
Установите часы на зажигательный ритм фламенко, пока вы танцуете в самом сердце Испании, от Мадрида до Андалусии во время путешествия «Испанское чудо».
Кредиты изображений: Flamenco Pois © iStock / T-Immagini. Традиционные платья фламенко © iStock / Jorisvo. Танец фламенко © iStock / Vanish-Point.
.
