Марселино санс де саутуола и его дочь: «Марселино де Саутуола и его открытие Альтамиры»

Марселино Санс из Саутуолы — frwiki.wiki

Марселино Санс де Саутуола , родилсяв Сантандере и умерв этом же городе работает юрист и археолог- любитель испанского языка . Он открыл и описал украшенную пещеру в Альтамира , на первый идентифицированного сайт доисторического искусства .

Резюме

  • 1 Биография
  • 2 Примечания и ссылки
  • 3 Статьи по теме
  • 4 Внешние ссылки

биография

Санс де Саутуола происходил из благородной семьи и занимался выращиванием, и он акклиматизировал эвкалипт в Кантабрии . В 1872 году он был назначен вице-президентом комиссии по историческим памятникам области Сантандер.

Пещера Альтамира была хорошо известна местным жителям, но не имела большого значения, пока не была «обнаружена» в 1868 году охотником Модесто Пересом. Затем Саутуола начал исследовать эту пещеру в 1875 году, не обращая внимания на картины до 1879 года, когда его дочь Мария, которой тогда было восемь лет, внезапно заметила, что потолок покрыт изображениями бизонов (которые она приняла за быков). .

В прошлом году на Всемирной выставке 1878 года в Париже Саутуола видел похожие изображения, выгравированные на палеолитических объектах , он правильно сделал вывод, что картины также могут быть датированы этим периодом. Поэтому он нанял археолога из Мадридского университета, профессора Хуана Виланова-и-Пьера , чтобы тот помог ему в его новой работе. Это подтвердило предположения Саутуолы, и двое мужчин опубликовали свои результаты в 1880 году, которые были хорошо приняты публикой.

Но научный мир не хотел соглашаться на такой стаж работы в этих картинах. Французские специалисты под влиянием своего мыслителя Габриэля де Мортийе решительно отвергли гипотезу Саутуолы и Пьеры. Их находки были полностью осмеяны на доисторическом конгрессе, состоявшемся в Лиссабоне в 1880 году.

Из-за замечательного художественного качества картин и исключительной сохранности Саутуола даже был обвинен в подделке. Один сельский джентльмен даже утверждал, что картины были написаны современным художником по заказу Саутуолы.

Он не был до 1902 года, после нескольких других открытий доисторических картин ( Font-де-Г , Комбарель , Марсулас …) была сделано менее удивительно гипотеза о очень большом древности картины Альтамира, что узнали сообщество обратного свое противостояние испанцам. В том же году выдающийся археолог Эмиль Картайак , который был одним из самых ярых противников, громко признал свою ошибку в известной статье под заголовком «Mea-culpa d’un sceptique», опубликованной в газете L ‘Anthropology . Он даже поехал в Испанию, чтобы извиниться перед дочерью Саутуолы.

Смерть 14 годами ранее, в 1888 году, Саутуола не смог ни присутствовать на реабилитации, ни последнем научном подтверждении своих предчувствий. Современные методы датирования с тех пор подтвердили, что рисунки в пещере Альтамира создавались в течение длительного периода между 13 500 и 15 500 годами до нашей эры.

Н.э., в раннем магдалине . В изучении палеолитического искусства находки Саутуолы сейчас занимают центральное место.

Дочь Саутуолы позже вошла замуж в семью Ботинов, принадлежавшую кантабрийской буржуазии. Нынешние владельцы Banco Santander , Эмилио Ботин (1934-2014) и его дочь Ана Ботин , являются потомками Саутуола.

Примечания и ссылки

  1. ↑ «  Марселино Санс из« Саутуола и Педруэка »| Real Academia de la Historia  » на dbe.rah.es (по состоянию на 18 ноября 2020 г. )
  2. ↑ б и с Джеффри Бибби, «  » Сикстинская капелла «из предыстория: окрашенные пещеры Альтамира
     », Historia , п о  147,, стр.  146-153.
  3. ↑ Brief apuntes sobre algunos objetos prehistoricos de la provincia de Santander Дона Марселино де Сантуола . Настоящая Академия истории. 1880 г.
  4. ↑ Эмиль Картайак , «Пещера Альтамира, Испания. Mea culpa d’un skeptique », « Антропология » , том 13, 1902 г., стр. 348–354.

Статьи по Теме

  • Пещера Альтамира
  • Альтамира (фильм)

Внешние ссылки

  • http://dbe.rah.es/biografias/7792/marcelino-sanz-de-sautuola-y-pedrueca

  • Авторитетные записи  :

    • Виртуальный международный авторитетный файл
    • Международный стандартный идентификатор имени
    • Национальная библиотека Франции ( данные )
    • Система документации университета
    • Библиотека Конгресса
    • Gemeinsame Normdatei
    • Национальная библиотека Испании
    • Национальная библиотека Израиля
    • Национальная библиотека Каталонии
    • WorldCat Id
    • WorldCat
  • Примечание в словаре или общей энциклопедии  : Encyclopædia Britannica

<img src=»//fr. wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Страница не найдена — Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве

Breaking News

Пен Варлен (1916 – 1990): две Родины, одна судьба

О Концептуальном Символизме и старых граблях

Мозаика Базилики Сан Витале

Символы эпохи – в собрании фонда Art Russe

Описание и анализ картины Джорджоне «Юдифь». Ок. 1504, Государственный Эрмитаж

Магнум Chateau La Grace Dieu des Prieurs стал обладателем престижнейшей награды в сфере дизайна

Описание и формально-стилистический анализ произведения искусства: Ж.Л. Давид. Клятва Горациев. 1784, Лувр, Париж

Карло Кривелли. «Благовещение со Святым Эмигдием (Эмидием)» 1486 г.

Творчество Л.Б. Альберти и итальянская архитектура эпохи Кватроченто

В. А. Серов. Девочка с персиками. 1887 г. Москва, ГТГ

Архитектурный ансамбль Акрополя в контексте эволюции древнегреческого зодчества V века

Жан-Батист Симеон Шарден. Натюрморт с атрибутами искусства. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. 1766 г.

Экспрессионизм в европейском искусстве ХХ века : характерные черты и ведущие мастера

Художественный образ и особенности архитектуры мавзолея Тадж-Махал в Агре (1632 – 1650)

Ювелирное искусство эпохи Барокко

Развитие типа центрально-купольного сооружения в странах Арабского Востока и Ирана. От мечети Куббат-ас-Сахр («Купол Скалы») в Иерусалиме (687 – 691) до мавзолея султана Олджейту (1307 – 1313)

Живопись Викторианской эпохи

Ювелирное искусство Ренессанса

Искусство династии Ахеменидов (VI – IV вв. до н.э.). Архитектурно-скульптурный ансамбль в Пасаргадах (546 – 530 гг. до н.э.). Персеполь (VI в. до н.э.): метафизика городов — храмов

Ювелирное искусство готики

Мотив шествия в рельефах Пересполя и Сузов

Классицизм в искусстве Западной Европы XVII века

Искусство Китая

Творчество выдающегося турецкого архитектора Мимара Синана (1489-1588)

Искусство Японии

Ювелирное искусство романской Европы

Диего Веласкес. «Менины», 1656г. Музей Прадо

Рембрандт. Возвращение блудного сына. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. 1664 г.

К.А. Петров-Водкин и русская живопись 1910-х – 1930-х гг.

Готический витраж в европейском искусстве: особенности технической и стилистической эволюции

Поль Гоген. Женщина, держащая плод. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. 1893 г.

Творчество П. Пикассо: проблема эволюции художественного языка

Джотто и итальянская живопись эпохи Проторенессанса

Ювелирное искусство дороманской Европы

Реза Абасси (ок. 1575- 1635) — глава исфаганской школы книжной миниатюры

Ювелирное искусство Византии

Творчество Султана Мухаммеда (1470-е— 1555 гг.) и тебризская школа миниатюры

Ювелирное искусство Доколумбовой Америки

Декоративно-прикладное искусство времени династий Аббасидов, Ильханидов, Мамлюков

Эволюция минаретов в искусстве стран Арабского Востока и Ирана

Декоративно-прикладное искусство эпохи Сасанидов: художественные ткани, торевтика.

Мотивы и художественные образы

Антуан Бурдель и французская скульптура начала ХХ века

Ювелирное искусство Древнего Рима

“Dixit” в мире искусства

Ювелирное искусство этрусков

Ювелирное искусство Древней Греции

Творчество Хокусая и японская гравюра школы «Укиё-э»

Эгейское ювелирное искусство

Ювелирное искусство Месопотамии

Д.Г. Левицкий. Портрет Е.Н. Хрущевой и Е.Н. Хованской. 1773 г. Санкт-Петербург, ГРМ.

Про искусство
Main Menu

It looks like nothing was found at this location. Maybe try one of the links below or a search?

Галереи

Марселино Санс де Саутуола-и-Педруэка (1831–1888)

== Марселино Санс-де-Саутуола-и-Педруэка ==

Дон Марселино Санс-де-Саутуола-и-Педруэка или Марселино де Саутуола был испанцем юрист и археолог-любитель, владевший землей где была найдена пещера Альтамира.

Сын семьи идальго происхождения и с хорошим экономическим положением, с домом в Сантандере и поместьем в соседнем городе Пуэнте-Сан-Мигель, он учился на степень бакалавра в области философии и литературы между 1845 и 1848, в провинциальном Институт среднего образования в Сантандере, затем юридический в Университете Вальядолида. Не имея необходимости заниматься этой профессией, он, сформировавшись в среде богатой торговой буржуазии Сантандера, посвятил себя управлению семейным достоянием и изучению естественных наук, ботаники и геологии, к которым он пристрастился с самого детства. молодого возраста и к которым он добавил бы что-то более позднее доисторические.

В 1859 году он получил приз как экспонент на «Выставке сельского хозяйства, животноводства, промышленности и изящных искусств провинций Кастилия-ла-Вьеха», проходившей в Вальядолиде, а в 1863 году посадил первый образец эвкалипта на его ферме, опубликовавшей в 1866 г. в рамках Провинциальной выставки Сантандер отчет об акклиматизации этого дерева в Кантабрии: Заметки об акклиматизации Eucalyptus globulus в провинции Сантандер.

В то время как он выполнял представительские функции в Провинциальном совете по переписи населения и Комиссии Аламедас и Пасеос или был вице-президентом Лиги налогоплательщиков и громким секретарем Совета портовых работ Сантандера, он увлекался археологией и антропологией. В 1866 году он назначается членом-корреспондентом Королевской исторической академии, а в 1872 году — вице-президентом Комиссии по памятникам провинции Сантандер. 2

Его участие в 1878 году на Всемирной выставке в Париже (на которую он, в принципе, приехал с региональными продуктами), во время которой он воспользовался возможностью посетить антропологический павильон и изучить доисторические материалы, подобные тем, которые он знал и имел в своей небольшой коллекции. , было решающим для новых и более важных вытекающих из них интересов. 3 По возвращении из Парижа с большим энтузиазмом он начал более систематические исследования и исследования в кантабрийских пещерах, таких как Ревилла-де-Камарго и других.

Примерно в это же время Модесто Кубильяс, в то время издольщик на своей ферме, сообщил ему, что примерно в 1868 году он обнаружил пещеру, которая может его заинтересовать. Хотя он впервые посетил ее в 1875 году, это было летом 1879 года, когда во время одной из своих многочисленных экскурсий его восьмилетняя дочь Мария рассказала ему, глядя на потолок пещеры, в которой они находились , «Смотри, папа! Раскрашенные быки!» Он только что обнаружил наскальные рисунки Альтамиры, которые считаются Сикстинской капеллой пещерного искусства.

В следующем, 1880 году, Марселино представил картины и свои выводы о них и другие материалы в своих «Кратких заметках о некоторых доисторических предметах из провинции Сантандер» 4 , в чьих лам. 3 показана полная схема естественного свода с его картинами. Публикация произвела большое впечатление, поскольку от наших доисторических предков не ожидалось такого высокого культурного уровня.
Авторитеты по предыстории, возглавляемые Габриэлем де Мортилье и Картайяком, отвергли, что картины Альтамиры были работой доисторического человека, а некоторые, во время международного конгресса в Лиссабоне в 1880 году, пришли к завуалированному обвинению в том, что они были написаны недавно. Они считали, что ни техника, ни цвет, столь четкие, несмотря на годы, не могут быть естественными. Среди испанцев было также несколько сопротивляющихся: Эухенио Лемус-и-Ольмо, Игнасио Боливар, Мануэль Антон-и-Феррандис, Эдуардо Рейес Проспер, Анхель де лос-Риос-и-Риос (летописец Ла-Монтаньи и выдающийся историк) и т. д. Исключение составляло мнение Валенсиец Хуан Виланова-и-Пьера, профессор палеонтологии Мадридского университета, сильнейший защитник подлинности наряду с Саутуолой, и севильский Мигель Родригес Феррер, опубликовавший в 1880 году в The Spanish and American Illustration обширную статью, подтверждающую достоверность картин.

Профессиональная реакция была в основном негативной. В двух отдельных отчетах членов таких влиятельных в Испании учреждений, как Испанское общество естественной истории и Institución Libre de Enseñanza, отвергается доисторическая древность картин или, самое большее (в случае последнего), приписывается их римским солдатам. которые они укрылись бы в пещере во время Кантабрийских войн. После отчета, заказанного Cartailhac от одного из его сотрудников, Harlé, который в 1881 году постановил, что они были современными, дело было сочтено закрытым, и картины Altamira больше не принимались во внимание и не цитировались таким образом, что «шедевр Раннее искусство подвергалось остракизму более двадцати лет». 0005

Признание работы и проницательности Марселино Санс де Саутуолы, к сожалению, началось только спустя годы. В 1895 году во Франции были обнаружены гравюры Ламута, а работа Анри Брейя привела к открытию других подобных проявлений париетального наскального искусства. Брей опубликовал свои результаты в 1902 году на Конгрессе Французской ассоциации развития науки, подтвердив подлинность результатов Альтамиры. Позже его главный критик, Картайяк, опубликовал краткую цитату «Mea culpa d’un sceptique», признав свою ошибку и выразив свое запоздалое уважение и восхищение покойным кантабрийским ученым. Он засвидетельствовал их своей семье во время личного визита, который он, наконец, совершил в пещеру в сопровождении Брейля в том же 19 году.02.

Современные методы научного датирования подтвердили, что наскальные рисунки Альтамиры были созданы в промежутке времени между 11 000 и 19 000 лет, а открытия Санс-де-Саутуола являются одним из краеугольных камней изучения палеолитического искусства. Но Санс де Саутуола, умерший 14 лет назад, не дожил до восстановления своей чести и последующего научного подтверждения своих предчувствий, как и Виланова, умершая в 1893 году.

Со временем его дочь и первооткрывательница картин Мария Санс де Саутуола-и-Эскаланте, 7​, соединенная в 189 г.8 по браку с Ботином, будет бабушкой банкира Эмилио Ботина (Emilio Botín Sanz de Sautuola y García de los Ríos), который он был президентом Banco Santander. 8

Альтамира в кинотеатре
В марте 2016 года в Испании вышел художественный фильм «Альтамира», предположительно биографический, продюсерской компании Morena Films режиссера престижного Хью Хадсона с Антонио Бандерасом в роли Саутуолы. Однако фильм, также спонсируемый правительством Кантабрии и Фондом Ботина и снятый на английском языке с целью его использования за границей, не имел ожидаемого успеха в Испании, по крайней мере, в первую неделю выставки. 9​10

Пещера Альтамира
Пещера Альтамира, ныне известная своей уникальной коллекцией доисторического искусства, была хорошо известна местным жителям, но ей не уделялось особого внимания до 1868 года, когда ее «открыл» охотник Модесто Кубильяс Перес. .

Саутуола начал исследовать пещеры в 1875 году. Он не знал о картинах до 1879 года, когда его восьмилетняя дочь Мария заметила, что потолок покрыт изображениями бизонов.[1] Саутуола, увидев подобные изображения, выгравированные на палеолитических предметах, выставленных на Всемирной выставке в Париже годом ранее, справедливо предположил, что картины также могут быть датированы каменным веком. Поэтому он нанял археолога из Мадридского университета, чтобы тот помог ему в дальнейшей работе.

Публикация
Профессор Хуан Виланова-и-Пьера поддержал предположения Саутуолы, и они опубликовали свои результаты в 1880 году [2], что вызвало широкий общественный резонанс. Напротив, научный истеблишмент того времени не хотел принимать предполагаемую древность картин. Французские специалисты во главе со своим гуру Габриэлем де Мортилье были особенно непреклонны в отрицании гипотезы Саутуолы и Пьеры, и их выводы были громко высмеяны на Доисторическом конгрессе 1880 года в Лиссабоне. Из-за высочайшего художественного качества и исключительной сохранности картин Саутуолу даже обвинили в подделке. Земляк утверждал, что картины были созданы современным художником по заказу Саутуолы.

В течение следующих 20 лет несколько других находок доисторических рисунков сделали рисунки Альтамиры более правдоподобными, и ведущие ученые отказались от своей оппозиции испанцам. В 1902 году уважаемый французский археолог Эмиль Картайак, который был одним из ведущих критиков, решительно признал свою ошибку в статье «Mea culpa d’un sceptique», опубликованной в журнале L’Anthropologie

Legacy
Sautuola. умер за четырнадцать лет до извинений Картайяка и не дожил до восстановления своей чести или более позднего научного подтверждения его предчувствий. С тех пор современные методы датирования подтвердили, что картины пещеры Альтамира создавались в течение длительного периода времени, начиная с 11 000 и 19 до н.э.,000 лет назад. Для изучения палеолитического искусства открытия Саутуолы теперь следует считать ключевыми.

Семья
Дочь Саутуолы позже вышла замуж за представителя семьи Ботин из кантабрийской буржуазии. Нынешние владельцы Banco Santander — потомки Саутуолы.

  1. Сент-Клер, Кассия (2016). Тайная жизнь цвета. Лондон: Джон Мюррей. п. 274–275. ISBN 9781473630819. OCLC 936144129.
  2. Санс-де-Сантуола, Марселино (1880 г.). Breves apuntes sobre algunos objetos prehistóricos de la provincia de Santander (на испанском языке). Реальная академия истории.
  3. Беверидж, WIB (1957). Искусство научного исследования. Нью-Йорк: Нортон.
  4. Ниссани, М. (1995). «Судьба малоизвестного новатора в науке». Социальные исследования науки. 25: 165–83. дои: 10.1177/030631295025001008. S2CID 144949936.
  5. Картайак, Эмиль (1902 г.). «Грот д’Альтамира, Испания. Mea culpa d’un sceptique». Антропология. 13: 348–354.

Наскальные рисунки: но человек ли это?

Новые находки в пещерах Испании поднимают вопрос о том, занимались ли искусством неандертальцы.

Руководитель проекта д-р Алистер Пайк из Бристольского университета удаляет тонкие корки кальцита для датировки с картин на главной панели в пещере Тито Бустильо, Астурия, Испания.

Избранные изображения: (Нажмите, чтобы увеличить)

Портреты трех северных оленей и козерога, выгравированные на реберной кости, найденной в пещере Курбе.
Руководитель проекта д-р Алистер Пайк из Бристольского университета удаляет тонкие корки кальцита для датировки с картин на главной панели в пещере Тито Бустильо, Астурия, Испания.

Исследователь из Бристольского университета извлекает образцы для датировки из камеры антропоморфов в пещере Тито Бустильо, Астурия.
Исследователи Бристольского университета извлекают образцы картин для датировки из главной панели в пещере Тито Бустильо, Астурия.

Наскальные рисунки Альтамиры были обнаружены в 1879 году девятилетней дочерью испанского дворянина по имени Марселино Санс де Саутуола. Она исследовала пещеру со своим отцом, которого увлекли недавние раскопки доисторических артефактов в Испании и Франции, когда заметила стадо бизонов, пасущееся над головой. Утонченность, с которой они были нарисованы, поражала. Они демонстрировали четкость линий, не похожую ни на что известное из ледникового периода, реализм, если не считать гравированных бивней мамонта, знакомых археологам. Приглашенный посетить Альтамиру король Альфонсо XII был настолько впечатлен, что приполз на коленях, чтобы осмотреть самые глубокие пещеры. У археологического истеблишмента была противоположная реакция. За исключением пары испанцев, эксперты отклонили наскальные рисунки Альтамиры как обман: хотя «грубые» фетиши из слоновой кости можно было примирить с «примитивами» ледникового периода, представление о том, что кроманьонец мог рисовать так же, как Энгр, просто не соответствовал принятым представлениям о человеческом прогрессе.

В последующие десятилетия было исследовано больше пещер и найдено больше рисунков, некоторые из которых были столь же детализированы, как и в Альтамире. Постепенно ученые стали признавать художественное мастерство кроманьонцев, а современные художники ассимилировали его. В 1905–06 годах Анри Матисс использовал наскальную живопись как источник для своего фовистского шедевра «Благополучие жизни». В 1908 году один из самых яростных критиков Санс де Саутуолы, французский археолог Эмиль Картайак, опубликовал монографию об Альтамире, в которой признался, что был «ослеплен каким-то опасным духом догматизма».

Прошлым летом Альтамира снова оказалась под пристальным вниманием, одна из 11 испанских пещер, которые археологи Бристольского университета пересмотрели с помощью новой методики датирования. Измерив радиоактивность отложений кальцита на картинах, они определили, что некоторые произведения искусства значительно старше, чем считалось ранее. Было обнаружено, что инкрустация, покрывающая булавовидные отметины в Альтамире, имеет возраст не менее 36 500 лет — на 10 000 лет старше, чем ожидалось. А в близлежащей пещере Эль-Кастильо было определено, что кальцитовые наросты на красной охристой точке имеют возраст более 40 800 лет. Эти даты открыли возможность того, что художники не все были людьми. Самые ранние картины могли быть работой неандертальцев.

Homo neanderthalis жил на северо-западе Испании совсем недавно, 42 000 лет назад, по крайней мере, ненадолго разделив территорию с нашим собственным видом, Homo sapiens, который вышел из Африки и распространился по Европе. Во время наложения — до того, как неандертальцы отступили на юг и вымерли — было достаточно взаимодействий, чтобы оставить четыре процента неандертальской ДНК в генофонде современного человека. Представление о том, что мы наполовину неандертальцы, генетически впервые раскрытое в 2010 году, стало серьезным шоком, поскольку предполагало, что всего 1500 поколений назад мы могли скрещиваться с другим гоминидом, и что мы делали это с некоторой частотой. Мы обнаруживаем, что становится все меньше и меньше различий между нашими видами, объяснений того, как мы пришли к господству над жизнью на Земле, не говоря уже о том, чтобы оправдать нашу гегемонию. Вороны используют инструменты. Дельфины эмпатичны. Шимпанзе могут выучить язык. Искусство кажется единственным занятием, которое нас выделяет.

В результате вопрос о том, кто сделал наскальные рисунки Альтамиры и Эль-Кастильо, был отравлен опасным духом догматизма с момента обнаружения передатировки. Первооткрыватели задали тон, предположив, что неандертальцы были художниками. «Существует очень большая вероятность, что это неандерталец», — сказал журналу Nature руководитель группы Алистер Пайк, что вызвало шквал интереса в СМИ и резкую реакцию ученых мужей, в том числе арт-критика Guardian Джонатана Джонса. «Это доисторическая политкорректность», — возмущался он. «Это стремление возвысить неандертальцев — симптом нашей ненависти к себе».

Ни одна из сторон не поддерживает ничего более существенного, чем принятие желаемого за действительное. Самым древним картинам на северо-западе Испании может быть более 40 800 лет. Неандертальцы, возможно, покинули северо-запад Испании совсем недавно, более 42 000 лет назад. В любом случае, люди могли быть в то время на северо-западе Испании, и если они были где-то поблизости, они могли быть художниками, зрителями или просто не обращающими внимания наблюдателями. Учитывая имеющиеся доказательства, дебаты бессмысленны. Единственная мыслимая цель — убедить себя в том, что все существа — наши родственники (несмотря на вред, который мы им причинили), или убедить себя в том, что человеческое превосходство неприкосновенно (и что наше жадное потребление глобальных ресурсов оправдано). Так же, как оценка Картайлаком Альтамиры отражала его культурную предвзятость, то, что мы видим в этих более ранних наскальных рисунках, отражает современный общественный раскол.

Попытка интерпретировать палеолитические изображения только углубляет нас в себя. Мы можем узнать бизонов, нарисованных нашими предками в Альтамире, или знаменитых быков Ласко, или лошадей Шове, но это не значит, что мы знаем, почему они были нарисованы. Проблема усугубляется, когда рисунок представляет собой абстракцию, линию или точку. Конечно, было выдвинуто много теорий. Одно из первых, выдвинутое французским исследователем доисторических времен Анри Брейем в начале 1900-х годов, состоит в том, что наскальная живопись является видимым следом магических охотничьих ритуалов, а абстрактные символы, часто окружающие животных, представляют собой ловушки и оружие. Во время Второй мировой войны немецкий искусствовед-эмигрант Макс Рафаэль возразил, что животные обозначают клановые тотемы, а наскальные рисунки связаны с битвами. К 19В 60-е годы охота и бои вышли из моды, а человеческая сексуальность была в моде, что дало балласт гипотезе, выдвинутой французским антропологом Андре Леруа-Гураном, о том, что картины были о сексуальной двойственности. (Предложенный им символизм включал не только животных. Точки и линии были мужскими, треугольники и овалы — женскими.) Сегодня сексуальные интерпретации остаются модными, хотя и в терминах скорее поп-культурных, чем психоаналитических. Американский палеобиолог Дейл Гатри провел последнее десятилетие, утверждая, что большинство отметин — это палео-граффити «ниже пояса».

Если интерпретация фигуративного искусства может простираться от магии до секса, практически любая теория может объяснить значение точки возрастом 40 000 лет, потенциально нарисованной неандертальцем. Это предельное выражение художественной двусмысленности, самое раннее известное пятно Роршаха (хотя, вероятно, оно и не задумывалось как таковое). Возможно, имело значение именно местоположение, и точка просто отмечает его. Или, возможно, точка — это непреднамеренная запись забытого действия. Красная охра, кажется, была нанесена ветром на стену. Было ли выдувание техникой рисования или рисование было побочным продуктом дыхания? Сила этого древнего произведения искусства заключается в его непреходящей неуловимости.

«Después de Altamira, todo es decadencia», — провозгласил Пабло Пикассо, выходя из пещеры Альтамира. После Альтамиры все в упадке. Цитата может быть апокрифической, поскольку в гостевых книгах Альтамиры нет записи о визите Пикассо, но его восхищение искусством ледникового периода было отмечено его знакомыми, включая Брассаи и Андре Мальро. В случае с Брассаи обсуждение касалось 23-тысячелетней Венеры Леспугской, две отливки которых принадлежали Пикассо. «Один соответствует поврежденной модели, другой — целый, восстановленный», — писал Брассай в «Беседах с Пикассо». «Пикассо обожает эту самую первую богиню плодородия, квинтэссенцию женской формы, чья плоть, словно вызванная мужским желанием, словно набухает и вырастает вокруг зернышка». Естественно, Пикассо свободно заимствовал статуэтку, придавая собственное выражение квинтэссенции женской формы в своих 1933 Женщина в вазе.

Освободительное влияние образов ледникового периода было одной из величайших сил в искусстве 20-го века. Le bonheur de vivre Матисса и Femme au vase Пикассо — лишь два из самых выдающихся произведений. Предыстория предлагала художникам явно нестареющий архетип, достаточно грозный, чтобы ниспровергнуть академические идеалы. («Я обещаю вам самые сильные эмоции, которые вы когда-либо испытывали», — писал Амеде Озенфан, описывая наскальные рисунки Лез-Эзи в своей книге 1928 года «Основы современного искусства». ) Руссо и Жозефины Бейкер, которые они искали как противоядие от декадентской культуры. Их интерпретация имела не больше научного обоснования, чем гипотезы Брейля или Леруа-Гурана. Во всяком случае, это было менее надежным. Но, в отличие от Леруа-Гурана и Брейля, эти художники превратили свои туманные представления в глубокую живопись и скульптуру.

И в этом отношении предыстория у них правильная. Пещеры северо-западной Испании поражают не только возрастом самых старых рисунков, но и молодостью самых новых. В Альтамире Алистер Пайк нашел некоторые из них, сделанные всего 11 000 лет назад, и они делят пространство с произведениями искусства, которым 35 000 лет. Некоторые настенные композиции возникали на протяжении сотен поколений, развиваясь по мере того, как абстрактные и фигуративные мотивы физически перекрывались и взаимодействовали визуально. Эти накладки появились не из-за нехватки места — другие стены остаются пустыми. Скорее, похоже, было какое-то сотрудничество: 25 000 лет живописных риффов.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *