Выдающиеся испанские архитекторы и дизайнеры | Архидом журнал об интерьерах
Испания – страна свободы духа, ярких эмоций и сочных красок. Испанская культура всегда активно вбирала в себя элементы других культур, обогащала их своей самобытностью и, в свою очередь, влияла на мировые процессы. А испанский дизайн 20 века стал настоящим прорывом в этой сфере, подарившим миру множество имен феноменальных мастеров. О семи из них мы вспомним в нашем материале.
Антонио Гауди
Едва ли не самый известный сын Испании, а точнее – Каталонии, чьи творения узнают даже люди, далекие от архитектуры. Модернистские линии, вдохновленные самой природой, дерзость форм, неповторимый почерк сделали Гауди архитектором, чье наследие до сих пор вызывает интерес и массу подражаний.
Парк Гуэль, стирающий границы между архитектурой и природой, парящая в воздухе крипта Гуэля, дом Кальвет, позволивший Гауди доказать свое мастерство, ибо втиснуть здание в этот узкий промежуток мог только гений, – эти и многие другие проекты поражают воображение.
Вершиной его творчества многие считают Храм Саграда Фамилия. Закончить Гауди успел лишь один фасад. Понимая масштабность взятой на себя обязанности, он впервые в жизни стал делать чертежи, чтобы потомки могли продолжить его работу (для себя он руководствовался постулатом «Вся архитектура уже есть в природе, достаточно просто посмотреть вокруг»). Зодчий был прав – завершить создание великолепного храма он не смог, но строительство его продолжается и по сей день – во имя Бога и в память Антонио Гауди.
Сантьяго Калатрава
Еще один адепт Природы, воплощающий ее линии в своих творениях, – это Сантьяго Калатрава, которого называют создателем романтического хай-тека. Идеальное здание, по его мнению, – это скульптура, внутрь которой можно зайти. Многие обвиняют Калатраву в излишней увлеченности формой в ущерб функциональности строений, однако многие его проекты превосходно вписались в городские пейзажи по всему миру.
Так, «закрученная» башня в Мальме в 2005 году была названа лучшим жилым домом в мире.
Концертный зал в Тенерифе, напоминающий огромную рыбу, привлекает даже тех, кто далек от искусства (интересно, что у здания нет основного фасада – все его стороны одинаково интересны и цельны).
Совершенно преобразил облик Афин спорткомплекс, реконструированный Калатравой – теперь над стадионом взлетают 200 стальных арок, прикрытых стеклянным куполом, а легкий мост Арфа Давида изрядно повлиял на инфраструктуру Иерусалима, став в городе первым подвесным мостом (вообще же Калатрава построил больше тридцати мостов, в том числе мост в Венеции, вызвавший огромное количество споров).
При этом главная мечта Калатравы – чтобы после него остались здания, а имя его было забыто, как имя простого рабочего: «Никто, кроме историков, не помнит имен Анфимия из Тралл и Исидора из Милета, строителей Святой Софии в Константинополе. Когда попадаешь в эти соборы, кажется, никаких имен у них и быть не могло, потому что не может это идеальное пространство быть делом рук человеческих. Aрхитектор – он тот же рабочий. Вот и я бы хотел так же заниматься архитектурой. С восьми утра до восьми вечера. Каждый день».
Луис Монтанер
Монтанера вместе с Гауди можно назвать родоначальником испанского модернизма, который не только сам оставил ярчайший след в истории архитектуры, но и, будучи в течение двадцати лет главой барселонской Архитектурной школы, воспитал большое количество талантливых учеников.
Сегодня толпы туристов приезжают в Испанию, чтобы увидеть госпиталь Санта-Кру, госпиталь Сант-По, Дом Фрустер, Замок трех драконов, Дом Лео Морера и многие другие здания, автором которых стал Луис Монтанер.
Но, пожалуй, самым знаменитым его творением является Дворец каталонской музыки, один из лучших оперных театров мира (и единственный театр, где есть естественное освещение). Всего лишь три года ушло на строительство этого шедевра, и в 1908 году жители Барселоны увидели великолепное здание, богато украшенное скульптурами, колоннами, декоративной плиткой, разнообразными орнаментами и т. д. Не менее впечатляют и интерьеры, где бесконечно можно рассматривать мозаики и витраж, линии и цвета, декор и скульптуры… Немаловажно, что при таком обилии деталей звук в зале остается идеальным.
Патрисия Уркиола
На эту испанскую звезду равняются тысячи молодых дизайнеров. Уркиола – это страсть, энергия, эмоция. Она не стремится занять равное положение среди мужчин-дизайнеров – напротив, она всячески подчеркивает свое женское начало, утверждая, что именно женщины привносят в дизайн здравый смысл.
Серьезное влияние на Уркиолу оказала итальянская школа дизайна, научившая ее минимумом средств добиваться крайней степени выразительности и удобства, будь то интерьерный или предметный дизайн. Умение черпать вдохновение в природе, работать с национальными ремеслами, играть с материалами и текстурами снискали ей славу дизайнера, нашедшего золотые пропорции между чувством и функцией, современными технологиями и традицией, дерзостью и комфортом.
Знаменитая серия мебели для Moroso, узнаваемое кресло «Фьорд», соломенные стулья для Driade, интерьер отеля Mandarin Oriental в Барселоне – что бы ни создавала Патрисия Уркиола, ее имя всегда служит особым знаком качества, стиля и тонкого вкуса.
Сама же она говорит: «Возможно, что через пять лет я не буду заниматься ни архитектурой, ни предметным дизайном. Может быть, я буду плести макраме в Тоскане. Быть женщиной – часть моего образа мышления. Я не должна никому ничего доказывать».
Бенедетта Тальябуэ
Еще одна прекрасная испанка, на равных соперничающая с лучшими архитекторами мира. Ее девиз – «Архитектура должна служить людям». Тальябуэ подчеркивает: она создает не здание – она создает в первую очередь место, цельное общественное пространство.
Таков, например, реконструированный ею рынок Санта-Катарина в Барселоне, разноцветная лоскутная крыша которого привлекает множество туристов.
Такова и совершенно иная по характеру, но не менее впечатляющая высотная башня Gas Natural, идеально вписавшаяся в облик Барселоны – большие объемы, резкие линии, энергичный ритм.
Огромный интерес вызвал и павильон Испании на международной EXPO 2010 в Шанхае: огромная корзина, сплетенная из ротана.
Тальябуэ работает по всей Европе – Школа музыки в Гамбурге, станция метро в Париже, Сити-Холл в Утрехте, городской парламент Эдинбурга… Кроме того, команда ее бюро EMBT занимается реставрацией, ландшафтным дизайном, созданием декораций к спектаклям. И всегда делает это так, как любит Бенедетта Тальябуэ: человечно, с комплексным подходом и вниманием к контексту.
Рикардо Бофилл
Один из столпов современной испанской архитектуры, Бофилл активно работал в направлении постмодернизма, увлекался классической архитектурой и хай-теком… Он не боится быть разным, и тем особенно интересен.
Вот «Замок Кафки» – минималистичный дом из почти сотни кубов, малогабаритных квартир.
А вот другой пример социального жилья, возведенного мастером, – классический Абракас в пригороде Парижа.
Вот небоскреб в Чикаго, построенный в 1992 году из белого гранита и стекла.
Вот отель W, ставший символом побережья Барселоны. Трудно поверить, что все эти проекты принадлежат одному архитектору.
Но это вполне соответствует позиции Рикардо Бофилла, подчеркивающего: «Архитектура не может быть просто перенесена с одного места на другое. Архитектура должна подходить месту. Поэтому при помощи своего междисциплинарного подхода я, прежде всего, пытаюсь изобрести новые проекты, новые стили. Я хочу открыть себя заново».
Рафаэль Монео
Еще одна знаковая величина испанской архитектуры, лауреат Притцкеровской премии и Национальной премии по архитектуре. Главное достоинство Монео – умение не поддаваться веяниям моды.
По его зданиям нельзя определить, когда они были созданы, – их отличает лаконичность, разумность, добротность и проработанность каждой детали.
Рафаэль Монео преподавал, получил академическую степень, работал в Гарварде, много занимался теорией архитектуры. Он не гнался за количеством созданных объектов, но никогда не переставал работать как практикующий архитектор.
Среди его творений немало музеев (Национальный музей римского искусства в Мериде, Музей современного искусства и архитектуры Стокгольма и т.д.), культовые сооружения – например, собор Богoматери Ангелов в Лос-Анджелесе.
Кроме того, именно ему доверяют реконструкцию исторических зданий Европы – железнодорожного вокзала Аточа, музея Прадо в Мадриде…
Занимается Монео и предметным дизайном, черпая вдохновение в 1930-х годах и особенно увлекаясь созданием стульев, считая их самым архитектурным предметом мебели. «Архитекторы могут извлечь выгоду из знания в других областях, но вся их работа, по существу, это лишь опыт для создания архитектуры», – убежден он.
Семь главных архитектурных достопримечательностей Испании (Фото). ABCnews
Испания известна не только корридой, хорошими пляжами, зажигательными женщинами, вкусной паэльей и сангрией. Испанская архитектура считается самой интересной в мире и действительно достойна восхищения.
Sagrada Familia, Барселона
Если театр начинается с вешалки, то знакомство с Барселоной — с главной улицы La Rambla и Собора Sagrada Familia. Самую грандиозную постройку великого Антонио Гауди уже увидели более 3 млн. туристов. Современные архитекторы все еще достраивают творение знаменитого испанца и планируют завершить в 2026 году. Возле церкви находится красивый парк с экзотическими растениями. Уличный актер возле Sagrada Familia украшен цветами. Сделай фото на память о цветущей Барселоне, и он подарит тебе камешек на счастье.
Сasa mila la pedrera, Барселона
Каза Мила а Педрера называют самым таинственным шедевром Гауди. У этого дома много названий — Каменоломня, Осиное гнездо или Мясной пирог. Ла Педрера считают вершиной современной архитектуры и называют самым совершенным проектом Гауди в гражданском строительстве. Продуманная система вентиляции позволила не использовать кондиционеры, здесь есть подземный гараж, а межкомнатные перегородки в каждой квартире можно перемещать по своему усмотрению. Кроме того, в Каза Мила нет никаких углов в их классическом виде. В Барселоне есть немало необычных зданий, спроектированных великим архитектором Антонио Гауди.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Топ-10 поразительных зданий, которые появятся в 2018 году (Фото)
The Torre Galatea Figueras, Фигерас
История этого сюрреалистического здания с красным фасадом и гигантскими яйцами на крыше началась в 1974 году. Когда-то здесь стоял заброшенный театр, который разрушили во время гражданской войны в Испании. Местная легенда гласит, что мэр города увлекался творениями Сальвадора Дали и как-то попросил его подарить картину городской администрации. Сальвадор глубоко растрогался и решил основать целый музей. Великий художник принимал активное участие в строительстве и проектировании сооружения. А такая необычная архитектура здания объясняется такими же интересными взглядами художника. Дали считал, что хлеб и яйца — это самая полезная еда.
Tenerife Concert Hall, Санта-Крус-де-Тенерифе, Канарские острова
Космическое здание Концертного холла Тенерифе было построено в 2003 году одним из лучших архитекторов в мире Сантьяго Калатрава. Концертный холл считается самой красивой постройкой на всех Канарских островах. Полностью сделано из бетона, здание занимает 23 тыс. м². Одно из самых интересных ее частей — крыша. Она имеет форму волны, поднимается над основным залом на 58 метров, затем изгибается вниз и сужается. Снаружи имеются две террасы: с Atlantic Terrace открывается невероятный вид на океан, а с City Terrace можно любоваться видами города. Основной зал «Симфония» занимает 6 471 м² и имеет 1616 посадочных мест. Зал оборудован органом.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Микроапартаменты в водопроводной трубе (Фото)
Edificio Mirador, Мадрид
Это здание называют дом-панорама. Кажется, что во время проектирования необычного здания архитектор вдохновлялся конструкторами «Лего» из детства. Такую интересную смесь цветов и форм разработало голландское Архитекторское бюро MVRDV. Здание в форме прямоугольника достигает 63,4 м в высоту. На высоте 36,8 м по центру находится большая дыра. Причудливое отверстие служит смотровой площадкой, здесь находится также мини-сад. Эти приманки доступны для общего пользования. Вся постройка разделена на 9 частей, каждая из которых выделяется отдельной текстурой, цветом и материалом. Также каждый из этих блоков имеет свое планирование и различные типы квартир.
Torres KIO, Мадрид
Офис компании Torres KIO больше известен под названием Врата в Европу. Это вторые высокие башни-близнецы в Испании после Torres de Santa Cruz в Санта-Круз-де-Тенерифе. Стеклянные башни Torres KIO насчитывают 26 этажей. Высота каждой из башен 115 метров, с наклоном 15°, они являются первопроходцами в области строительства наклонных высотных зданий. Западная башня имеет вертолетную площадку на крыше, раскрашенную в синий цвет, на восточной башне находится вертолетная площадка красного цвета. В 1995 году как раз в одной из башен Torres KIO снимали фильм «День зверя»
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Каким будет новый «Ритейл-парк Петровка» в Киеве (Фото)
Guggenheim Museum, Бильбао
Музей современного искусства в Бильбао поразит своим дизайном. Здание находится на берегу реки Нервьон и является филиалом музея современного искусства Соломона Гуггенхайма (американского мецената). Музей был построен по проекту американо-канадского архитектора Фрэнка Гери. Уникальная здание из стекла, известняка и титана стало самым зрелищным сооружением мира в стиле деконструктивизма. Своими абстрактными формами здание напоминает футуристический корабль, символизирующий путешествия. Часто музей Гуггенхайма сравнивают с самолетом, суперменом, птицей или цветущей розой. В музее представлены выставки испанских художников и художников из-за границы. Также здесь часто можно увидеть экспонаты из постоянной коллекции музеев Гуггенхайма в других странах.
Источник фото: instagram.com
travel.tochka.net
Архитектура Испании XX века | портал о дизайне и архитектуре
Всеобщая история архитектуры в 12 томах / Государственный комитет по гражданскому строительству и архитектуре при Госстрое СССР, Научно-исследовательский институт теории, истории и перспективных проблем советской архитектуры. — Ленинград ; Москва : Издательство литературы по строительству, 1966—1977.
-
Том 11 : Архитектура капиталистических стран XX в. / Под редакцией А. В. Иконникова (ответственный редактор), Ю. Ю. Савицкого, Н. П. Былинкина, С. О. Хан-Магомедова, Ю.
С. Яралова, Н. Ф. Гуляницкого. — 1973. — 887 с., ил.
- Глава XVI. Архитектура Испании / М. Гарсиа. — С. 416—427.
АРХИТЕКТУРА ИСПАНИИ XX века
—стр. 416—
Развитие архитектуры Испании после первой мировой войны можно разделить на три основных периода: 1918—1931 гг. — время испанской монархии и диктатуры Примо де Ривера, когда архитектура в основном шла по пути копирования и модернизации архаических форм; республиканский период 1931—1939 гг., когда были осуществлены некоторые градостроительные работы и построен ряд общественных сооружений нового типа; время фашистской диктатуры, когда в строительстве усилились реакционно-националистические и клерикальные тенденции. Только в конце 40-х — начале 50-х годов появились немногочисленные небольшие промышленные и сельскохозяйственные поселки, своеобразные и экономичные по планировке, и отдельные общественные здания с современными конструкциями и функционально оправданной пространственной организацией.
Развитие испанской архитектуры шло путем несколько иным, чем в большинстве стран Западной Европы. В силу живучести феодальных пережитков и низкого уровня промышленности, характерных для отсталой, раздираемой классовыми противоречиями Испании, экономические предпосылки для возникновения новых городов в ней отсутствовали. Проблема реконструкции старых городов мало коснулась Испании, которая не пострадала от мировых войн. Не было в Испании в начале XX в. и соответствующей индустриальной базы для развития новой строительной техники.
Испанское правительство приняло, однако, ряд градостроительных законов. Так, например, в 1924 г. был принят закон, по которому для каждого города с населением более 20 тыс. человек должен был быть разработан проект планировки. В 1926 г. архитекторы Ф. Бальбуэна и С. Суассо начали работы по составлению проекта Большого Мадрида. В Барселоне и Мадриде были осуществлены несколько кварталов доходных домов на периферии города. Достижением градостроительства явились новые приемы застройки кварталов с внутренними озелененными дворами, рационально организованное замкнутое пространство которых — своеобразный отзвук традиционных патио.
В связи с градостроительными планами в конце 20-х годов отдельными муниципалитетами была сделана попытка организации так называемого «дешевого» жилищного строительства. Эта попытка не имела успеха. По закону 1924 г. земли, принадлежавшие отдельным землевладельцам, приобретались по ценам, которые назначал собственник. В силу этого стоимость строительных участков была чрезмерно высока,
—стр. 417—
и стремление максимально использовать территорию приводило к тому, что дома строили неудобными и перенаселенными, а квартиры в них обходились слишком дорого и эксплуатация их становилась нерентабельной.
Примером такого строительства может служить дом на улице Нарваез в Мадриде (1931, рис. 1). Здание состоит из шести восьмиэтажных корпусов, разделенных узкими световыми дворами шириной 2 м и объединенных общим коридором. На одну лестницу здесь приходится 1500 жителей, на каждого жителя — 1,5 м² площади участка. Плотность населения 6600 чел. на 1 га. Квартиры двух- и трехкомнатные, многие из них освещаются и проветриваются через узкие щели световых дворов. Площадь квартиры от 26,5 м². Только 25% квартир имеют ванны.
1. Мадрид. Дом на улице Нарваез, 1931 г. План
Подобного же типа дом был выстроен на улице Санта Энграсия в том же районе. Целый квартал подобных домов был выстроен на проспекте Делисиас в 1923 г. (арх. Фернандо де Эскодрилилас) и на улице Сельвела в 1929 г. (рис. 2).
2. Мадрид. Многоквартирные дома на ул. Сельвела, 1929 г.
Несколько лучше были доходные дома, построенные в Барселоне (арх. Луис Серт), однако и они отличаются той же характерной для Испании этого периода группировкой квартир вокруг световых дворов, к которой вынуждали неудобная конфигурация и высокая стоимость земельных участков. Так, например, дом на улице Росселау имеет по фронту 11 м при глубине 28 м и высоте в 7 этажей.
В основном жилищное строительство 20-х годов шло по пути возведения отдельных жилых домов, особняков и вилл по заказам частных владельцев. Если в муниципальном строительстве уже наметились некоторые попытки найти новые типы жилищ с современными квартирами, то в частном строительстве продолжали применяться консервативные решения, выработавшиеся в испанской архитектуре еще в XVIII и XIX вв.
Строительство общественных сооружений осуществлялось по большей части на средства крупных капиталистических фирм. Несмотря на то что оно велось в значительно больших масштабах, чем жилищное строительство, и нуждалось в создании новых типов зданий, консервативные тенденции были сильны и здесь, и новые функциональные требования игнорировались ради устаревших традиций. Здания строились в «исторических стилях», и новые решения вписывались в старые формы.
С образованием в 1931 г. Испанской республики одной из важнейших задач стала ликвидация неграмотности. Широкое строительство школ велось государством совместно с муниципалитетами. Был разработан ряд типовых проектов школ: сельских, для горных районов, небольших городских, санаторного типа, опытных и т. д. В проектах учитывались различные климатические зоны Испании.
В основе проектов школьных зданий лежала забота об экономичности постройки при наилучшей функциональной взаимосвязи между отдельными помещениями. Школьная группа, помимо учебных помещений, включала в себя спортивный сектор с бассейном и душевыми, амбулаторию, библиотеку, столовую и т. д. В отличие от других сооружений этого времени, здания новых школ были решены просто, много внимания в них было уделено хорошему освещению классов, для чего устраивались широкие оконные проемы (рис. 3).
—стр. 418—
Крупным мероприятием республиканского правительства явилось строительство Университетского городка в Мадриде. В 1931 г. был создан строительный совет Университетского городка во главе с арх. Л. Отеро.
3. Бильбао. Школьная группа, 1932—1933 гг. Арх. Педро Испицуа. План, общий вид
В 1931—1932 гг. на северо-западной окраине столицы на участке в 320 га было начато строительство клинического госпиталя, факультета философии и литературы (рис. 4), факультета естественных наук, архитектурного факультета и др. В короткий срок были построены общежития для профессоров и студентов, в большинстве своем по проекту арх. Л. Лакасы.
В основу планировки и застройки Университетского городка были положены принципы функционализма. Архитекторы стремились обеспечить наилучшую взаимосвязь как между зданиями, так и между внутренними помещениями. Применение железобетонных конструкций позволило создать ряд эффектных объемно-пространственных композиций и обеспечить максимальную освещенность помещений. Для многих сооружений был принят свободный план.
За короткий период существования республики были выстроены больницы, санатории, диспансеры. В это же время была создана комиссия по реконструкции Мадрида во главе с Лакасой, которая разработала проект и приступила к его осуществлению. Так, например, были начаты работы по строительству комплекса площади Министерств. Это активное строительство было прервано гражданской войной (1936—1939 гг).
В 30-х годах в Сарагосе создалась испанская организация CIAM — ГАТЕПАК (группа испанских архитекторов и техников для содействия прогрессу современной архитектуры) , постепенно распространившая свое влияние на всю страну. Это объединение архитекторов-рационалистов повело борьбу с косностью, пропагандируя «новую архитектуру», уже распространившуюся во Франции, Германии и других европейских странах. Во главе ГАТЕПАК стояли такие выдающиеся архитекторы, как Ф. Меркадер, X. Л. Серт, X. Т. Клаве и др. Архитекторы объединения активно работали в республиканском строительстве вплоть до начала гражданской войны.
—стр. 419—
ния школ, клиники и некоторые жилые дома, композиция которых полностью основана на принципах «новой архитектуры» (рис. 5).
4. Мадрид. Университет, 1931—1932 гг. Арх. Л. Лакаса
На развитии архитектуры Испании после 1939 г. не могла не сказаться эмиграция из страны большой группы прогрессивных деятелей «рассеянного по миру» поколения (в СССР эмигрировал Л. Лакаса, в Польшу — С. Аркас, в США — X. Л. Серт, в Мексику — инж. Ф. Кандела и др.). Их творческая деятельность вдали от родины не оказала какого-либо влияния на архитекторов Испании, продолжавших идти по пути эклектики и реставраторства.
Даже такой выдающийся конструктор, как Эдуардо Торроха (1900—1963), основатель Института конструкций и цемента в Мадриде, почти не повлиял на архитектуру Испании 40-х — начала 50-х годов. Работая главным образом в сфере промышленного строительства, Торроха создавал и общественные сооружения на базе новых конструктивных систем, обеспечивающих перекрытие больших пролетов.
Сороковые и начало пятидесятых годов XX в. ознаменовались в Испании возрождением средневековых религиозно-символических тенденций, выразившихся в строительстве многочисленных церквей и монастырей. Сооружалось также множество нарочито монументальных сооружений, посвященных прославлению франкизма. Примером символико-религиозной архитектуры фашистской Испании может служить гигантский памятник «Павшим» в Сьерра де Гвадаррама, недалеко от Эскориала, строительство которого началось в 1940 г. и продолжалось около 25 лет. Это огромный склеп в форме креста, вырубленный внутри гранитной скалы, у подножия которой созданы монастырь и мемориальная площадь, соединенные галереями со склепом. На вершине горы сооружен крест высотой 110 м.
Возрождение средневековых традиций в официальной архитектуре Испании выражается не только в строительстве сооружений, подобных памятнику «Павшим». Во многих
—стр. 420—
церквах устраиваются специальные помещения для конференц-зала, где прихожане могут собираться для решения различных вопросов под эгидой церкви или для проведения свободного времени. Даже самые современные типы зданий строились наподобие средневековых замков, отгороженных стенами от внешнего мира, в нарочито монументальных формах.
5. Барселона. Жилые дома для рабочих, 1932—1933 гг. ГАТЕПАК
Типичной постройкой такого характера является здание Министерства авиации в Мадриде (1943—1951), построенное на площади Монклоа арх. Л. Сото (рис. 7). Это — огромное прямоугольное в плане здание, четыре угла которого увенчаны высокими башнями, завершающимися шпилями. Здание образует одну из сторон площади и поставлено на главной оси Университетского городка. На площади должен быть установлен памятник «Павшим», у входа в Университетский городок должна быть арка «Победы» (арх. Л. Отеро), перед которой на специальном возвышении предполагается установить скульптуру Франко.
6. Мадрид. Ипподром Сарсуэла, 1935 г.
Инж. Э. Торроха, архитекторы А. Арничес и М. Домингес
После разгрома итальянского фашизма франкистская официальная пропаганда переняла от Италии лозунг «Средиземноморская архитектура». Под ним понималось усиление националистических черт в архитектуре и господство их не только на территории самой Испании, но и на территориях испанских колоний в Африке. Это же понятие распространялось и на архитектуру загородных вилл, которые строились в большом количестве вокруг Мадрида, доходных домов, принадлежавших частным лицам, как, например, на группу домов в Мадриде маркиза де Уркихо, и т. п. Таким образом, после захвата власти фашизмом основная официальная линия испанской
—стр. 421—
архитектуры стала явно националистической и реакционной.
Лишь в 50-х годах новая архитектура, невзирая на оппозицию официальных кругов, вновь начала завоевывать признание. Молодые архитекторы X. Кодерч, М. Вальс, М. Фисак, А. де ла Сота, Ф. дель Амо и др., родившиеся между 1912 и 1915 гг., решительно выступили против господствующих в Испании национализма и эклектики, принятых большинством архитекторов старшего поколения. Они почти не знали работ ГАТЕПАК, журнал которого издавался в ограниченном количестве и был закрыт в 1936 г. Их поиски пошли иным путем. Молодые архитекторы провозгласили борьбу за «рациональный регионализм», понимая под этим рациональное применение местных материалов и конструкций, учет климатических особенностей страны, применение цвета, а также внимание к традициям народной архитектуры с ее функционально оправданной планировкой и лаконизмом фасадов.
Еще в 40-х годах в связи с разрушениями, вызванными гражданской войной, были предприняты некоторые работы в области сельскохозяйственного строительства. Застройка поселка Бельчите (провинция Сарагоса) по плану 1940 г. велась с учетом климатических условий и характера сельскохозяйственного производства. Однако при всей рациональности объемно-пространственных решений на постройках Бельчите лежит печать стилизаторства. Это тем более относится к поселку Брунете (район Мадрида), где здания, особенно общественные сооружения на центральной площади, отличаются излишней монументальностью.
7. Мадрид. Министерство авиации, 1943—1951 гг. Арх. Л. Сото
Представители нового направления, работая в национальных институтах градостроительства или жилья, оказывали некоторое влияние на развитие испанской архитектуры 50-х годов. Осуществленные ими сельскохозяйственные поселки Эскивель (провинция Севилья, 1948, арх. А. дела Сота), Вегавьяна (провинция Касерес, 1954—1958, арх. X. Л. Фернандес дель Амо), Виляльба — Калатраба (провинция Сью-дад-Реаль, 1960, тот же архитектор) значительно удачнее как по общей планировке, так и по объемно-пространственным решениям, в которых посредством местных материалов и современных конструкций созданы формы, отвечающие климату и бытовым традициям (рис. 8). Дома здесь имеют в своей основе минимальную и наиболее функционально построенную жилую ячейку. Глухие поверхности стен с небольшим количеством проемов соответствуют климатическим условиям Испании, защищая жителей от яркого летнего солнца. Аналогичные дома, только со сводчатым покрытием, построены в рабочем поселке Валенсии в 1952 г., в Пальма дель Рио близ Кордовы и др.
—стр. 422—
8. Эскивель. Застройка улицы, 1948 г. Арх. А. де ла Сота. Общий вид, фрагмент
К числу первых архитекторов 50-х годов, обративших на себя внимание архитектурной общественности других стран, принадлежат X. Кодерч и М. Вальс. Построенный ими в 1952—1955 гг. жилой дом для служащих торгового флота в Барселоне, обнаруживающий несомненное воздействие итальянской «органической архитектуры», выгодно выделяется из других испанских построек этого времени (рис. 9).
Влияние органической архитектуры сказалось на многих постройках Испании 50-х годов, в частности на архитектуре детского дома Мира-Флорес де ла Сиерра (1959, архитекторы X. А. Корралес, Р. В. Молесун и А. де ла Сота), расположенного на крутом склоне горы невдалеке от Мадрида. Конструкция, выполненная из стальных рам и дерева со стеклом, покоящаяся на цоколе из местного камня, создает в интерьере ощущение большой легкости. Скат кровли параллелен уклону участка.
Определенные сдвиги появились в это время в сфере промышленного строительства. Интересен по объемно-пространственной композиции комплекс построек автомобильного завода СЕАТ в Барселоне (1954—1956, архитекторы Р. де ла Хойя, С. Ортис, М. Б. Револьедо и др. ; рис. 10). Здесь несомненно влияние промышленной архитектуры Италии, в частности строительства фирмы «Оливетти», а также органической архитектуры.
Новые приемы возникают в композиции жилых комплексов, создающихся в пригородных зонах Мадрида, Барселоны, Бильбао и других городов. В жилом ансамбле на 1600 квартир — Каньо Ротто в Мадриде, расположенном в зоне Большого радиуса (арх. И. де Онсоньо и В. де Кастро — 1957—1959), применены свободная планировка и смешанная застройка домами различной этажности (рис. 11). От традиционных приемов сохранились световые дворики (патио), а также частичное расположение квартир в двух уровнях. Конструкция домов башенного типа — железобетонный каркас с заполнением кирпичом, одноэтажных — стены из кирпича и камня. Довольно эффектен внешний вид ансамбля с разнообразным силуэтом зданий и контрастом глухих и остекленных поверхностей. Много внимания уделено организации внутреннего пространства и озеленению. Индивидуальные сблокированные дома с внутренним двором-садом изолированы от внешнего мира глухими стенами и раскрываются лишь во внутренние дворики. Башенные дома имеют по две квартиры на этаже. Все квартиры в этом квартале комфортабельны, но из-за чрезмерно высокой платы доступны лишь обеспеченным слоям населения.
В 1958 г. испанская архитектура вышла на международную арену, представив на
—стр. 423—
выставке в Брюсселе национальный павильон, сооруженный архитекторами X. А. Корралесом и Р. В. Молесуном. В этом здании свободные сочетания основного элемента— стального зонта на шестигранной полой опоре — и ограждений из стекла и кирпича, следуя рельефу участка, создают иррегулярную прозрачную композицию (рис. 12). Ныне этот павильон перенесен в пригород Мадрида (рис. 13).
9. Барселона. Дом для служащих торгового флота, 1952—1955 гг. Архитекторы X. Кодерч и М. Вальс. План, фрагмент фасада
10. Барселона. Автомобильный завод СЕАТ, 1954— 1956 гг. Архитекторы Р. де ла Хойя, С. Ортис, М. Б. Револьедо и др. План, общий вид
В 60-х годах следующее поколение архитекторов, родившихся в 30-х годах, еще
—стр. 424—
более решительно примыкает к направлениям, возникающим в архитектуре других капиталистических стран. Так называемый «Белый город» (рис. 14) в Мальорке, проект и застройка которого осуществлялись в 1962—1966 гг., свидетельствует о том, что в архитектуре Испании получили признание поиски пространственных жилых структур. Архитекторы Д. Фульяондо и Ф. де Онса всю композицию ансамбля построили на оригинальном сочетании объемов террасообразных домов различной этажности, пространственных форм общественного центра, ресторана, причудливых по форме бунгало для художников. Стремлением к максимальному расчленению объемов и к неожиданно причудливым композициям отмечены также «Белые башни» в Мадриде (рис. 15), построенные в 1963 г. теми же архитекторами. Наибольшее распространение получило в Испании течение, получившее название «неореализм». Его сторонники считают, что пионеры новой архитектуры первой четверти века, такие, как, Ле Корбюзье, Гроппиус и др., ошиблись в своих прогнозах. В силу весьма различных и сложных причин индустриализация строительства пошла другим путем, чем они могли предвидеть, а социальная и экономическая эволюция в том виде, как они ее себе представляли, не получила необходимой политической поддержки. Поэтому созданные крупнейшими мастерами прототипы во многих странах оказались неприемлемыми для осуществления, а подражание им неизбежно приводит к формализму.
11. Мадрид. Район Каньо Ротто, 1957—1959 гг. Архитекторы И. де Онсоньо и В. де Кастро. Генеральный план, общий вид
Неореализм не отрицает успехов, завоеванных предвоенным рационализмом. Напротив, сторонники неореализма считают свое направление единственной возможностью продолжения и оживления рационализма, прямым путем к тому, чтобы победы Гропиуса, Ле Корбюзье и Мис ван дер Роэ получили дальнейшее развитие на новой основе.
Неореалисты отказываются признавать конструктивную основу решающей для
—стр. 425—
композиции сооружения, призывая в равной мере учитывать все стороны архитектуры как явления. Неореализм, говорят сторонники этого направления, — это уважение к исторически сложившемуся окружению, к традиционным формам, которые еще могут найти применение в современной архитектуре, это желание вернуть ценность стене здания, это учет психологии тех, кто должен жить в доме, и это борьба с формализмом, в который впадают некоторые рационалисты.
12. Брюссель. Павильон Испании на Всемирной выставке 1958 г. Архитекторы X. Корралес и Р. Молесун. Фрагмент, интерьер
Молодые архитекторы, выступающие с призывами к неореализму, связывают это направление с творчеством группы итальянских архитекторов — Ф. Альбини, И. Гарделла, группы ББПР и др. Одновременно они считают себя единомышленниками Л. Кана, П. Рудольфа и в первую очередь Алвара Аалто.
13. Мадрид. Павильон Испании на национальной выставке 1959 г. в пригороде Мадрида. Архитекторы X. Корралес и Р. Молесун. Генеральный план |
Жилой дом на улице Меридиана в Барселоне (рис. 16), построенный в 1960—1964 гг. наиболее активными представителями нового реализма К. М. Марторель, О. Боигас, Д. Маккей, характерен для этого направления так же, как проект театра для Мадрида арх. Д. Фульяондо (рис. 17).
То, чего удалось достигнуть отдельным передовым архитекторам Испании в трудных условиях борьбы с официальным консерватизмом, недостаточно, чтобы считать переход от эклектики к современной архитектуре завершившимся. Новые микрорайоны Мадрида, Барселоны, Бильбао и других крупных городов немногочисленны и дороги, а франкистский режим не способен разрешить самую важную задачу испанской
—стр. 426—
14. Мальорка. «Белый город», 1962—1966 гг. Архитекторы Д. Фульяондо и Ф. де Онса
15. Мадрид. «Белые башни», 1963 г. Архитекторы Д. Фульяондо, Ф. де Онса, Монеа. План, общий вид
—стр. 427—
архитектуры — организацию массового жилищного строительства, предпочитая сооружать церкви. Строится большое количество дорогих, роскошных домов для богатых, а жилищные условия трудящихся не улучшаются. Вокруг городов образовались пояса трущоб (и даже пещер), где ютятся десятки тысяч людей, в основном крестьян, которые, спасаясь от голода, бегут из сельскохозяйственных районов. Эти пояса народ образно называет «терновыми венцами» городов.
16. Барселона. Жилой дом, 1960—1964 гг. Архитекторы К. М. Марторель, О. Боигас, Д. Маккей. Фрагмент фасада |
17. Проект театра в Мадриде, 1967 г. Арх. Д. Фульяондо
Архитекторы и дизайнеры в Испании. Выбрать известного архитектора в Барселоне или Мадриде
Проектирование, возведение и оформление жилой и коммерческой недвижимости
Компания Rusol Prime, ведущий эксперт в области недвижимости и риэлтерской деятельности в Испании, в составе которого успешно работает подразделение архитектуры, строительства и дизайна. Его специализация – ведение, сопровождение и контроль строительных работ, проектов по ремонту, дизайну и декорированию, инициированных испанскими и иностранными компаниями, частными инвесторами и владельцами недвижимости на территории Испании.
Группа компаний, куда входит Rusol Prime существует более 30 лет и зарекомендовала себя на испанском рынке надежным партнером, способным воплотить в реальность самые сложные проекты заказчиков. Накопленный за годы работы опыт подразумевает под собой не только профессионализм, но и возможность быстрого взаимодействия с различными государственными и частными организациями, вовлеченных в проектирование, строительство и дизайн жилых и коммерческих зданий. В качестве подразделения компании Rusol Prime — лидера в секторе покупки и продажи недвижимости — архитектурно-строительный департамент ежедневно ведет работы с самыми авторитетными и зарекомендовавшими себя на рынке строительными компаниями, архитектурными и дизайнерскими бюро Испании и ЕС. Спектр их услуг полностью соответствует всем возможным пожеланиям наших клиентов, а давно налаженная система работы позволяет гарантировать исключительно высокое качество сервиса и разумные цены.
Отдельно стоит отметить, что в своей деятельности «Rusol Prime: архитектура, строительство и дизайн» применяет передовые методы проектного управления, позволяя добиваться максимальных результатов. Специалисты подразделения индивидуально подходят к потребностям заказчика, предлагая наиболее эффективные инструменты для реализации проектов любой сложности: от ремонта квартир и реконструкции вилл до капитального строительства зданий различных функций, отелей, ресторанов и супермаркетов от нулевого цикла до сдачи объекта под ключ. Взяв на себя координацию работы различных подрядчиков и поставщиков, мы способны обеспечить завершение объекта в срок, в рамках бюджета и в соответствии с самыми высокими европейскими стандартами в области качества.
В составе архитектурно-строительного подразделения работают профессиональные архитекторы и инженеры со стажем более 20 лет.
Наша команда
Команда Rusol Prime — это не только профессионалы своего дела, деятельность которых подкреплена профильным образованием и профессиональным опытом, но и личными качествами. В составе команды талантливые, любящие свое дело люди, которые постоянно самосовершенствоваться и идут в ногу со временем.
Управление коллективом — это искусство, которое позволяет добиваться выдающихся результатов. Вне зависимости от того, сколько людей в вашей команде и какими бы разными они не были, мотивация и искренняя вера в то, что наша работа направлена на благое дело позволяют довести каждый проект до совершенства.
Архитектурное и девелоперское подразделение компании Rusol Prime возглавляет управляющий партнер компании, профессиональный архитектор Павел Василевич, состоящий в официальной коллегии архитекторов г. Мадрида. На протяжении 20 лет архитектурной практики под его руководством реализовано ряд успешных проектов на всей территории Испании.
Поделиться
Незабываемая архитектура Барселоны
Яркую, самобытную и очень разную барселонскую архитектуру достаточно сложно описать словами. Этот испанский город сочетает в себе классику и модерн, старое и новое, оставаясь не просто красочным, а неповторимым. Недаром Барселона славится среди туристов как город, где приятно просто так прогуливаться по улицам, наслаждаясь окружающей атмосферой.
Город контрастов
Профессиональные архитекторы высоко оценивают саму планировку города. У многих строений в городе скошены углы – это так называемый стиль «срезанной кромки», который позволяет сделать перекрестки улиц более просторными. Кроме того, за счет подобного стиля появилась возможность оборудовать некоторые дома уютными террасами – что само по себе придает облику города очень дружелюбный вид.
Некоторые туристы называют Барселону городом контрастов. И, в самом деле, здесь можно найти классические примеры сдержанного готического стиля, которые мирно соседствуют с современными архитектурными решениями. И, конечно же, нельзя не упомянуть о «жемчужине» Барселоны – величественной базилике Саграда Фамилиа, Соборе Святого семейства, который высится над городом, гордо демонстрируя сразу четыре архитектурных направления.
Но, конечно, архитектура Барселоны – это не только творения великого Гауди, хотя его влияние хорошо заметно. Современные архитекторы, проектирующие городские постройки, гораздо свободнее пользуются яркими красками и необычными формами. Создается впечатление, что гений Гауди оказывает на них влияние и по сей день, помогая выйти за классические рамки. Волшебные творения Гауди, вдохновленного органическими формами и естественными образами, придают городу неповторимый облик.
Талантливые архитекторы и проектировщики со всего света внесли свой вклад в создание современной Барселоны. Город, в некотором смысле, является «площадкой для экспериментов», которую свободно используют современные мастера, создавая свои яркие шедевры. Античные постройки удивительным образом сочетаются с этими творениями, которые не меньше, чем классические соборы и церкви, заслуживают внимания туриста.
Это нужно видеть
Прибыв в Барселону, стоит обязательно взглянуть не только на Собор Святого семейства, но и на современную башню Торре Акбар, выстроенную по проекту Жана Новеля в 2005-м году. Стены башни сверкают разными оттенками, а само строение представляет собой гигантский «гейзер», воплощенный в камне. Дизайн выбран не случайно – башня Торре Акбар служит главным офисом барселонской водной компании. Любопытно, что в конструкции здания были использованы целых три «покрова» — стекло, железо и цветные витражи.
Еще один заслуживающий упоминания архитектурный шедевр Барселоны – «форум» архитекторов Герцога и Мойрона, по праву заслуживающий звания великого творения. Форум был создан как яркий пример так называемой витринной архитектуры, с большими участками свободного пространства, создающего общее впечатление легкости и воздушности.
Хорошо известна среди туристов и так называемая «Рыба» авторства Франка Джерри. «Рыба» считается чем-то средним между статуей и зданием и, по сути, не имеет никакого практического применения. Мерцающая, сияющая множеством оттенков «Рыба» действительно напоминает свободно плывущее в открытом океане существо. Это сооружение впечатляюще выглядит, особенно если смотреть на него издалека. Сама «Рыба» полая внутри, что придает ей еще большую воздушность.
Наконец, посещая Барселону, нельзя пройти мимо «Олимпийского огня» авторства Сантьяго Каталавра, одного из наиболее популярных и талантливых архитекторов Испании. Эта изящно изогнутая скульптура, стремящаяся в небеса, хорошо заметна издалека – на площади перед «огнем» можно провести не один час, любуясь плавными формами скульптуры.
А если прогуливаясь по городу вы вдруг заблудитесь, то гостеприимные испанцы обязательно покажут Вам дорогу.
Еще интересное:
5 современных зданий, с которыми нужно познакомиться в Мадриде. Испания по-русски
Мадрид гармонично сочетает в себе очарование старинных зданий и причудливость современных объектов. Восстановленные старые фабрики обретают современные элементы, а новые здания удивляют интересными формами и деталями. Сегодня отправляемся на прогулку по столице Испании в поисках зданий, отражающих концепцию современной архитектуры. Знакомство с ними обязательно должно состояться!
Museo ABC
Самым привлекающим внимание объектом района Universidad, без сомнения, является здание музея Museo ABC, расположившееся в нескольких шагах от культурного центра Centro Conde Duque. В этом пространстве раньше жила своей повседневной жизнью пивоваренная фабрика Cervezas Mahou, построенная в 1891 году. Чтобы адаптировать это уникальное пространство к потребностям нового художественного центра, культурный фонд Fundación Colección ABC обратился в архитектурную компанию Aranguren&Gallegos, профессионалы которой и разработали проект реабилитации, не только реформирующий пространство для комфортного использования, но и обогащающий городскую среду. Так здание обрело свой новой облик и стало символом современной инновационной архитектуры, сохранив свое богатое историческое наследие.
Музей имеет площадь более 3 80м². Активная культурная деятельность ведется на шести этажах, два из которых являются подземными. В нем можно найти два больших выставочных зала, многофункциональные помещения, целый этаж, предназначенный для управленческих работ, огромный архив Archivo de la Colección ABC, реставрационную лабораторию, склады, стеклянный зал для мероприятий и книжный магазин Space Edelvives. Это пространство следует самым инновационным архитектурным, художественным и музейным тенденциям, создавая уютную творческую атмосферу для всех мероприятий, которые здесь проводятся. Отличный пример того, как современная архитектура служит инструментом для восстановления культурного наследия.
- Адрес: Calle de Amaniel, 29, Madrid
Instituto del Patrimonio Cultural de España
Здание Института культурного наследия Испании было спроектировано в 1967 году Фернандо Игуерасом и Антонио Миро. Главными особенностями этого четырехэтажного объекта являются его причудливая форма в виде короны и смешение тяжелого бетона с эстетичными деталями. Оно считается первым современным зданием столицы Испании, которое стало объектом культурного наследия в 2001 году. Внимание притягивают резные пики на его крыше, создавая ощущение фантастичности всего сооружения. Именно из-за них жители Мадрида называют здание «корона с шипами». Посетителей, находящихся внутри, завораживают огромные окна на потолке, окутанные железной конструкцией в виде паутины.
В таком необычном здании ведет свою работу государственное учреждение, посвященное сохранению и восстановлению культурных ценностей, составляющих испанское историческое наследие. В его причудливых стенах работают различные специалисты: от архитекторов, этнографов и документалистов до физиков, геологов и химиков. Здесь постоянно проводятся выставки художественных работ и фотографий, а также мастер-классы и встречи с талантливыми людьми из мира искусства.
- Адрес: Calle Pintor el Greco, 4, Madrid
Caixa Forum
Культурный центр Caixa Forum, открытый в 2008 году, интегрирован в так называемый «треугольник искусства» на улице Пасео-дель-Прадо в Мадриде и посвящен главным образом временным выставкам и различным фестивалям. Центр расположился в здании бывшей электростанции Central eléctrica del Mediodía, которая снабжала энергией часть Старого города Мадрида в начале XX века. Отремонтировать и вдохнуть в здание новую жизнь было поручено профессионалам архитектурной студии Herzog&Meuron. Креативная команда прекрасно справилась с таким заданием. Старинная электростанция сохранила свой кирпичный фасад, но для того, чтобы увеличить пространство, пришлось частично пробурить и видоизменить конструкцию. Благодаря скрытой от всеобщего обозрения центральной опоре возникает ощущение, что здание висит в воздухе. На первый этаж можно подняться по металлической лестнице в виде спирали, а остальные этажи расположены вокруг другой круговой лестницы, похожей на ту, которую можно увидеть в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке. Приблизившись к зданию, можно увидеть стену, покрытую множеством растений более чем 250 видов, образующими живой вертикальный ковер в городском пространстве.
В стенах культурного центра собираются талантливые люди города и приглашенные иностранные гости, чтобы представить свои работы. Каждую неделю гостей радует живая музыка, мастер-классы и новые выставки. Есть возможность арендовать помещения центра для проведения культурных мероприятий. Здесь ждут посетителей, чтобы предложить им увлекательную экскурсию по всем уголкам центра.
- Адрес: Paseo del Prado, 36, Madrid
Las Cuatro Torres
Самым современным комплексом зданий в Мадриде, несомненно, являются четыре башни бизнес-парка рядом с Пасео-де-ла-Кастельяна, построенные на территории старого тренировочного комплекса футбольной команды Реал Мадрид. Бизнес-парк состоит из четырех небоскребов, которые являются самыми высокими зданиями Мадрида и всей Испании. Каждое здание имеет свое собственное имя: Torre Cepsa, Torre PwC, Torre de Cristal и Torre Espacio. Высота башни Torre de Cristal достигает 249 метров, делая ее самой выделяющейся из этого комплекса. Строительство всех четырех зданий началось в 2004 году, однако завершены они были в разное время с 2007 по 2009 годы. В каждом здании располагаются уютные просторные офисы. Башня Torre PwC славится своим пятизвездочным отелем со спа-центром, из окон которого открывается невероятный вид на город. На крыше этого здания есть небольшая ветряная электростанция, предназначенная для обеспечения фасадного и аварийного освещения.
На верхнем этаже, под куполом башни Torre de Cristal, можно увидеть самый высокий вертикальный сад высотой 30 метров. Небоскреб не зря носит название «Стеклянная башня», при его создании было использовано 44 000 квадратных метра стекла, что эквивалентно площади шести футбольных полей. Забавным является тот факт, что четыре небоскреба можно увидеть на плакате к ремейку фильма «Робокоп», вышедшего на большие экраны в 2014 году.
В каждой башне есть удобная подземная парковка, состоящая из нескольких этажей, а также подземный доступ к бизнес-парку. Планируется строительство пятого небоскреба высотой 181 метр, вмещающего 36 этажей. Институт предпринимательства (IE) планирует занять большую часть нового высотного пространства. Завершение строительства обещают к осени 2019 года.
- Адрес: Paseo de la Castellana, s/n, Madrid
Ciudad del BBVA
Комплекс Ciudad del BBVA находится в одном из финансовых районов Мадрида Las Tablas и объединяет в своем пространстве восемь зданий. Его общая площадь составляет 114 000м². Здесь расположилась штаб-квартира испанского банковского учреждения Banco Bilbao Vizcaya Argentaria. Самым знаковым зданием комплекса является La Vela, возвышающееся в самом центре, имеющее высоту 93 метра и состоящее из 19 этажей. К его созданию также приложили руку талантливые архитекторы уже известной нам студии Herzog&Meuron, которые придумали изогнутый скелет здания из железобетона, который удивляет своей уникальностью. Вокруг него расположены еще семь горизонтальных трехэтажных зданий. Каждое здание носит название континента: Океания, Азия, Антарктида, Северная Америка, Европа, Африка, Южная Америка и Зеландия. Улицы, которые их разделяют, имеют названия морей и океанов, соединяющие континенты.
При строительстве комплекса по максимуму использовались экологически чистые материалы и системы энергосбережения. Здания окружены садами и ландшафтными зонами, спроектированными в соответствии с экологическими принципами. Здесь можно увидеть местные виды растений, которые могут обходиться малым количеством воды.
- Адрес: Calle Sauceda, 28, Madrid
Теперь самые популярные статьи о жизни в Испании и полезные лайфхаки от инсайдеров вы сможете прочитать на нашей странице в «Яндекс.Дзен». Подписывайтесь!
Центр услуг для жизни и бизнеса «Испания по-русски» – это Ваш гид в мире индивидуального туризма. Организация туров, маршрутов, поездок, билеты на различные события, экскурсии с лучшими гидами, организация праздников. Услуги для взыскательных клиентов.
+7 495 236 98 99 или +34 93 272 64 90, info@espanarusa.com
Статья оказалась полезной?Да
(2) (0)Платереско | Архитектурные стили
Платереско (исп.: Plateresco; т.е. «ювелирный стиль») – это стиль в искусстве и, в частности, в архитектуре средневековой Испании и её колоний, зародившийся в конце 15-го века на стыке поздней готики и раннего возрождения и имевший распространение на протяжении следующих 2 столетий.
Он представляет собой модификацию пространственных концепций готики и эклектической смеси декоративных элементов мудехара, пламенеющей готики и ломбардского стиля, а также элементов архитектуры возрождения тосканского происхождения.
Примерами такого рода синкретизма являются щиты с рельефами и остроконечные башенки на фасадах зданий, а также колонны, построенные в духе неоклассического возрождения, и фасады зданий, разделённые на 3 части (в архитектуре возрождения они состояли из 2 частей).
Своего расцвета этот стиль достиг в период правления императора Священной Римской империи Карла V Габсбурга, особенно в Саламанке, а также других городах Пиренейского полуострова, таких как Леон и Бургос, и на территории вице-королевства Новая Испания (современная Мексика).
Многие учёные до сих пор считают платереско разновидностью стиля возрождения. Для других это – самостоятельный стиль, к которому иногда применяется название проторенессанс. А некоторые исследователи и вовсе называют платереско ранним возрождением, отказываясь считать его самостоятельным стилем, но в то же время отделяя его от неиспанской архитектуры возрождения.
Для платереско характерны богато украшенные фасады, покрытые цветочными орнаментами, канделябрами, фестонами, фантастическими существами и всякого рода рельефами. Однако пространственная компоновка зданий в стиле платереско имеет более выраженный готический характер. Подобная фиксация на конкретных элементах и их пространственном расположении без структурных изменений готического шаблона приводит к тому, что платереско часто классифицируется просто как разновидность архитектуры возрождения.
Как бы то ни было, независимо от того, следует ли считать платереско архитектурным стилем, исключительно испанским или же в более широком смысле европейским, оно представляет собой переходную форму между архитектурами готики и возрождения.
В вице-королевстве Новая Испания платереско приобрёл свои собственные очертания, тесно сомкнувшись с наследием архитектуры мудехар и впитав в себя архитектурные традиции коренного населения Америки.
В Испании наиболее высокий уровень развития этого стиля наблюдается в городе Саламанка, хотя его примеры можно встретить в большинстве регионов Испании.
В 19-м веке с развитием архитектурного историзма стиль платереско возродился под названием монтерей.
Особенности стиля
– Испанское платереско
Типичные для этого стиля фасады, например, фасады алтарей, изготавливались тщательно, подобно изделиям ювелиров, и так же щедро декорировались. В декоре преобладали растительные мотивы. Кроме того в нём в изобилии присутствовали, например, медальоны, геральдические символы и фигуры животных.
В платереско применялись самые разные строительные материалы, вплоть до листового золота на коньках и скатах крыш, капителях коринфских колонн и т.д.
Имеется свидетельство того, что в конце первой трети 16-го века появились более полихромные архитектурные решения. Тогда стали использоваться геральдические гребни и длинные балюстрады как элемент менее перегруженного декора.
Распространение декора на все архитектурные поверхности привело к появлению новых поверхностей и подпространств, таких как ниши и эдикулы, которые в свою очередь стали обильно декорироваться.
Также стали постепенно развиваться итальянские элементы декора, например, рустовка (кладка выступающими камнями), классические капители, римские арки и особенно гротески (фантастические орнаменты).
Элементы декора имели конкретные значения и не могут трактоваться как просто украшения: к примеру, лавровые ветви, военные щиты и рога изобилия украшали дома военных. А на других домах изображались сцены из греческих и римских мифов, олицетворявшие собой абстрактные гуманистические идеалы, то есть декор стал средством выражения и распространения идеалов возрождения.
Стиль платереско характеризуется внедрением и предпочтительным использованием новых пространственных аспектов, таких как открытые лестницы. Однако в нём было мало пространственных изменений по сравнению с готической традицией.
– Американское платереско
Когда испанцы привезли с собой в Америку архитектурный стиль платереско, различные аборигенные культуры Нового Света, особенно располагавшиеся на территории современной Мексики, находились на определённом этапе развития, который можно охарактеризовать как барокко. Это европейское направление в архитектуре тесно переплелось с местными традициями, поэтому в Америке сформировался не чисто готический стиль, а смешанное с местными архитектурными веяниями платереско, которое вскоре переросло в так называемое американское барокко.
История развития платереско
– Стиль исабелино (15-й век)
В 15-м веке в королевстве Кастилия и Леон из симбиоза фламандской, исламской и кастильской архитектур начала развиваться тенденция к использованию пышного декора, получившая название изабеллиной готики (стиль исабелино), так как большинство созданных в этом стиле архитектурных сооружений было построено под руководством королевы Кастилии и Леона Изабеллы I. Однако присущие стилю исабелино орнаменты, которые становились всё более сложными, не влияли на внутреннюю структуру зданий.
В тот же период нечто подобное происходило и в Португалии, в результате чего появился стиль, известный как мануэлино.
– Стиль готика-платереско (конец 15-го века — 1530 год)
Данное направление возникло в Испании в конце 15-го века как способ изменения внешнего вида готических зданий с помощью флоридского декора, особенно гротесков, однако поверхностное применение этого принципа не изменяло пространственные особенности или архитектурную структуру построек.
Этот процесс начался, когда в Испании наступила эпоха Возрождения, и архитекторы стали копировать черты архитектуры возрождения, не понимая скрывавшихся за ними новых идей, то есть, не отказываясь от средневековых форм и идей.
– Стиль возрождение-платереско (1530-1560 гг.)
Речь идёт о периоде, когда архитектура возрождения господствовала на всей территории Пиренейского полуострова, хоть и не достигла там своего расцвета.
Данное направление возникло в результате изменений, внесённых Хуаном де Эррерой и королём Испании Филиппом II в архитектурный проект монастыря Эскориал, строительство которого началось в 1563 году.
К тому времени декор хоть и сохранял своё прежнее богатство, но был полностью загнан в рамки итальянского стиля и использовался для отделки зданий, спроектированных в соответствии с идеями возрождения.
– Стиль монтерей (19-й век и первая треть 20-го века)
Этот стиль возник в 19-м веке. Своим названием он обязан дворцу Монтерей в Саламанке, построенному в стиле неоплатереско, который представляет собой историческую реконструкцию платереско.
Стиль монтерей просуществовал до начала 20-го века в форме национальных и региональных реконструкций. Он получил широкое распространение и, хоть и не был признан критически настроенными представителями научных кругов, несколько примеров зданий, созданных в этом стиле, можно встретить в Мадриде на улице Гран-Виа.
В Мексике тоже существовала новая версия платереско, которая начиная с первой половины 18-го века распространилась на юго-западе США. Однако этот вариант неоплатереско не следует путать с испанским конца 19-го и начала 20-го века, получившим название монтерей.
– Возрождённый стиль платереско
Появившийся на несколько веков позже возрождённый испанский колониальный стиль архитектуры отличался от более раннего и простого возрождённого миссионерского стиля дополнительной утончённостью детализации, свойственной платереско и позднебарочному стилю чурригереско.
Прежде чем приступить к проектированию павильонов Панамо-Калифорнийской выставки 1915 года в Сан-Диего, США, американские архитекторы Бертрам Гудхью и Карлтон Уинслоу Старший изучили испанские колониальные постройки в Мексике. Построенные ими здания способствовали ознакомлению жителей США с этим стилем и обретению им впоследствии широкой популярности.
В Мексике имеются другие примеры возрождённого стиля платереско, такие как Почтовый дворец в Мехико (исп.: Palacio de Correos de Mexico).
10 лучших архитектурных фирм Испании
Эта статья является частью нашей продолжающейся серии статей о 10 лучших архитектурных фирмах по всему миру.
Что меня больше всего восхищает в испанской архитектуре, так это ее инстинктивная потребность сочетать в своем дизайне элементы искусства и инженерии. Чтобы в полной мере оценить этот дух строительства, я думаю, полезно напомнить себе о богатом географическом и историческом разнообразии, из которого он исходит.Когда римляне впервые завоевали Испанию в 218 году, они принесли с собой мощь гражданского строительства и знания для строительства великолепных сооружений, таких как мосты, акведуки и амфитеатры. Завоевание мавров позже было другим; они привносили артистизм и мастерство в свои здания, что придавало им ощущение великолепия, недостижимого при латинизации страны в предшествующие столетия.
Современная испанская архитектура представляет собой прекрасный ученый гибрид инженерии и искусства.Понимание местного языка, климатических и топографических различий по всей Испании позволило наиболее элегантно использовать традиционные материалы, такие как известняк, сланец, гранит, глину и дерево, в сочетании с современными материалами, такими как бетон, стекло и сталь.
Если вы пропустили наши публикации о архитектуре, которую НЕОБХОДИМО ПОСМОТРЕТЬ в Барселоне , я предлагаю вам ознакомиться с ней, так как это отличное место, чтобы узнать о крупнейших архитектурных событиях страны и современных работах.
Топ-10 — это не рейтинг; просто набор того, что я считаю лучшими фирмами в стране, основываясь на их предполагаемой репутации и личном мнении.С учетом сказанного, вот мой выбор для 10 лучших архитектурных фирм в Испании.
Винный завод Bodega Ysios. Изображение Кармело Печина Сантьяго Калатрава — всемирно известный архитектор, инженер-строитель, скульптор и художник, известный своими односкатными пилонными мостами и скульптурными зданиями. Его работа — это возвращение к романтическим традициям великой европейской архитектуры, которая находит красоту в интеграции искусства и техники. Некоторые из его самых знаменитых работ включают винодельню Bodega Ysios в Арабе, Испания (на фото), Художественный музей Милуоки , Turning Torso в Мальмё, Швеция, и Транспортный узел Всемирного торгового центра в Нью-Йорке. Его крупнейший проект на сегодняшний день — Город искусств и наук в его родном городе Валенсия.
Лауреаты Притцкеровской премии 2017 года в области архитектуры, RCR Arquitectes возглавляют соучредители Рафаэль Аранда, Карме Пигем и Рамон Вилальта. Базирующаяся в Олоте, Каталония, Испания, и относительно неизвестная внешнему миру до победы, фирма заработала репутацию за использование атмосферостойкой стали и зданий, которые интегрированы с природой. Некоторые из их наиболее известных работ включают винодельню Bell-Lloc в Паламосе, Испания, музей Soulages в Родезе, Франция, и библиотеку Де Крука в Генте, Бельгия (на фото).
Конгресс-центр и аудитория Kursaal. Фото Фреда Ромеро Рафаэль Монео получил Притцкеровскую премию в области архитектуры в 1996 году и Королевскую золотую медаль RIBA в 2003 году. Архитектор, писатель и педагог по профессии, работы Монео неподвластны времени и измеряются благодаря использованию простых материалов, прямых линий и больших открытых пространств. пространства. Его самые известные построенные проекты включают Ратушу Мурсии , Национальный музей римского искусства в Мериде, а также Конгресс-центр и аудиторию Kursaal (на фото).
Висенте Гуалларт — начинающий испанский архитектор, занимающийся новаторскими работами в области природы, технологий и архитектуры. В период с 2011 по 2015 год он был главным архитектором городского совета Барселоны и отвечал за выбор города в качестве европейской столицы инноваций в 2014 году. Гуалларт также является основателем уважаемого Института передовой архитектуры Каталонии (IAAC), основанного в 2001 г. и Fab Lab Barcelona в 2007 г.Его компания Guallart Architect разработала несколько городских, архитектурных и ландшафтных проектов, в том числе Valldaura Labs (на фото), лабораторию проектирования самодостаточных жилищ .
Каха Гранада. Фото Хисао Судзуки Альберто Кампо Баеза, мастер сдержанного дизайна, использует как природные, так и искусственные элементы для создания исключительных пространств. Его самая известная работа, Caja Granada (на фото), представляет собой банку и объем в форме куба со встроенным brise soleil , который опирается на бетонный постамент.Внутри центральное общественное пространство облицовано монохромными стенами из бетона и полупрозрачного алебастра, которые фильтруют теплый солнечный свет в просторные внутренние помещения внизу. Совсем недавно Кампо Баеза спроектировал серию исключительных домов, не более поразительных, чем Casa del Infinito .
COLL-BARREU ARQUITECTOS 2003-2008 Штаб-квартира Департамента здравоохранения в Бильбао
Photo Aleix Bagué
© COLL-BARREL ARQUITECTOS
Coll-Barreu Arquitectos — архитектурная студия, занимающаяся исследованием, разработкой и строительством динамичных проектов.Их работа смелая и поддерживается внутренним процессом, который привел к ряду высоко оцененных проектов, таких как штаб-квартира Департамента здравоохранения в Бильбао (на фото) и ледовая арена Jaca Ice Arena для первого в истории олимпийского мероприятия в Пиренеях.
MiAS Architects — это новая компания, основанная в 2000 году Хосепом Миасом. Их работа носит экспериментальный характер и основана на исследованиях, ориентированных на новые подходы к технологиям, производству и строительству.Недавно они попали в шорт-лист за дизайн нового F.C. Барселонский стадион Камп Ноу, а также такие интересные проекты, как Fontanals Golf Club и штаб-квартира iGuzzini (на фото).
Фото предоставлено Риком Лигтельмом для TravelMag.comEMBT — это студия из Барселоны, в которой сильно развит процесс проектирования и упор делается на контекстно-зависимые решения. Понимание истории и культуры их проектов привело к созданию нескольких уникальных зданий и общественных мест, таких как рынок Санта-Катерина (на фото) в Барселоне.
Музей современного искусства Кастилии и Леона. Фото Елены Tuñón Arquitectos (ранее Mansilla + Tuñón Architects) была основана в Мадриде в 1992 году. Их самый известный проект — Музей современного искусства Кастилии и Леона (MUSAC), за который они получили в 2007 году премию Мис ван дер Роэ за европейскую архитектуру. Офис активно участвует в научных кругах, а его основатель Эмилио Туньон преподает в Школе архитектуры ETSAM и Школе архитектуры Принстонского университета.
Selgascano — это небольшое (по выбору) ателье, основанное в Мадриде в 1998 году. С акцентом на природу и искусственную среду большая часть их работы сосредоточена на исследовании методов и процессов строительства. В отличие от многих других фирм, стремящихся сократить количество строительных элементов, Selgascano с энтузиазмом относится к непрерывному процессу «прослушивания» максимально возможного количества: от производства до монтажа.Их самые известные работы включают в себя очень чувственный павильон Serpentine 2015 года в Лондоне (на фото) и Конгресс-центр в Пласенсии.
Что вы думаете о списке 10 лучших испанских архитектурных фирм? Дайте нам знать в комментариях ниже.
Самые сложные упущения
В стране с такой большой и богатой архитектурной историей, как в Испании, идентификация всего 10 фирм не отражает невероятной работы, которая была проделана и все еще продолжается.Я подумал, что необходимо определить некоторые из самых серьезных упущений, чтобы признать и признать эту работу.
RBTA – Рикардо Бофилл Таллер де Аркитектура
Студия Карме Пинос
Байон Аркитектос
Рамон Фернандес-Алонсо
МБМ Аркитектес
Крус и Ортис Arquitectos
Лангарита Наварро
Санчо Мадридехос
Энрик Руис-Гели
Фран Сильвестр Аркитектос
Фрэнсис Мангадо
Студия Карме Пинос
AF6 Архитектура
Бланка Лео
экосистема городская
АЗПМЛ
Сол89
величайших испанских архитекторов | Известные архитекторы из Испании
3.

С HPI 69,54 Луис Доменек-и-Монтанер занимает 3-е место среди самых известных испанских архитекторов. Его биография переведена на 29 языков.
Луис Доменек-и-Монтанер ( каталонское произношение: [ʎuˈiz ðuˈmɛnək i muntəˈne] ; 21 декабря 1850 г. — 27 декабря 1923 г.) был испанским архитектором, оказавшим большое влияние на каталонский модернизм , каталонское движение в стиле модерн / югендстиль . Он также был каталонским политиком.
Родился в Барселоне, сначала изучал физику и естественные науки, но вскоре переключился на архитектуру.Он был зарегистрирован в качестве архитектора в Барселоне в 1873 году. Он также в течение 45 лет проработал профессором и директором Escola d’Arquitectura, архитектурной школы Барселоны, и много писал об архитектуре в эссе, технических книгах и статьях в газетах. и журналы.
Его самые известные здания, Госпиталь Сан-Пау и Дворец каталонской музыки в Барселоне, в совокупности включены в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.
Как архитектор, 45-летний профессор архитектуры и плодовитый писатель по архитектуре, Доменек-и-Монтанер сыграл важную роль в определении архитектурного модернизма в Каталонии.Этот стиль стал всемирно известным, в основном благодаря работам Антонио Гауди. Статья Доменека-и-Монтанера «En busca d’una arquitectura nacional» («В поисках национальной архитектуры»), опубликованная в 1878 году в журнале La Renaixença, отражает то, как архитекторы того времени стремились строить сооружения, отражающие каталонский характер.
Его здания представляли собой смесь рационализма и сказочного орнамента, вдохновленного испано-арабской архитектурой, и следовали криволинейному дизайну, типичному для модерна.В ресторане El castell dels 3 dragons в Барселоне (построенном к Всемирной выставке 1888 года), который долгие годы был Зоологическим музеем, он применил очень передовые решения (видимая железная конструкция и керамика). Позже он развил этот стиль в других зданиях, таких как Дворец каталонской музыки в Барселоне (1908 г.
), где он широко использовал мозаику, керамику и витражи, Больница Сан-Пау в Барселоне и Институт Пере Мата. в Реусе.
Работа Доменека-и-Монтанера развивалась в сторону более открытых структур и более легких материалов, что очевидно в Palau de la Música Catalana.Другие архитекторы, такие как Гауди, стремились двигаться в противоположном направлении.
Доменек-и-Монтанер также сыграл видную роль в движении каталонских автономистов. Он был членом La Jove Catalunya и El Center Català, а позже возглавлял Lliga de Catalunya (1888 г.) (Каталонская лига) и Unió Catalanista (1892 г.) (Каталонский союз). Он был одним из организаторов комиссии, утвердившей Bases de Manresa, список требований каталонской автономии. Он был членом Centre Nacional Català (1889 г.) и Lliga Regionalista (1901 г.) и был одним из четырех парламентариев, выигравших так называемую «кандидатуру четырех президентов» в 1901 г.Несмотря на переизбрание в 1903 году, он отказался от политики в 1904 году, чтобы полностью посвятить себя археологическим и архитектурным исследованиям.
Он умер в Барселоне в 1923 году и был похоронен на кладбище Сан-Жервази в этом городе.
Новости испанской архитектуры: Здания в Испании
Новости испанской архитектуры 2022, Строительные проекты, Проектирование нового строительства, Изображения недвижимости
Современная застройка в Испании – обновления новой застроенной среды
пост обновлен 20 января 2022
Испанские архитектурные новости
Архитектурные новости Испании , хронологический порядок:
Испанские архитектурные проекты — хронологический список
Чтобы ознакомиться с новейшей жилой недвижимостью в Испании, перейдите по этой ссылке: Испанские дома
20 января 2022 г.
Дом Пьера , Бурриана, Кастельон, Валенсия, восточная Испания
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
фото : Фернандо Герра
Дом Пьера, Бурриана
13 января 2022 г.
Винодельня Beronia в Оллаури , Ла-Риоха, Северо-Восточная Испания
Дизайн: IDOM
фотография: Гуннар Кнехтель
Винодельня Beronia Здание Оллаури, Ла-Риоха
Виноградник — главный герой. Винодельня находится под землей, интегрирована в ландшафт, который проходит над ней. Проект начался с вдумчивого подхода к месту в его историческом, географическом, геологическом, топографическом и символическом измерениях, привязываясь к местности, стремящейся к единой операции во всех ее измерениях.
22 декабря 2021
DistrictHive , Горафе, Гранада, Андалусия, юг Испании
Дизайн: Moho Arquitectos
фото © Gonzalo Botet
DistrictHive Airbnb, Горафе, Гранада
District
игра.Этот капсульный отель (podtel) предлагает новую концепцию экспериментального роскошного туризма, раздвигая границы через архитектуру. В его реализации участвовала международная команда архитекторов, дизайнеров и инженеров.
21.12.2021
Рождественские огни в Испании от Sebastián Arquitectos
19 декабря 2021 г.
Международный центр фотографии Тони Катани
13 ноября 2021
Casa Travé , Соливелла, CONCA DE BARBERLA, провинция Таррагона, Северо-Восток Испания
Архитекторы: 2bmfg ArquiteCtes
Фото © Solyhouse
Photo © Solyhouse Harcía
Solivella Townhouse Property
Solivella Таунхаус, Коста Дорада Дизайн на 2BMFG arquitectes: новое здание в районе Конка-де-Барбера, провинция Таррагона, с использованием камня, извлеченного из снесенного здания и повторно использованного для фасадов и основной стены.
22 сентября 2021 г.
NIU N70
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
фото: Fernando Guerra
NIU N70 Испания
Проект NIU возникает с целью обновления систем строительных материалов для повышения точности архитектуры. Сроки и определенные затраты, которые улучшают качество среды обитания человека, делая ее более устойчивой и здоровой.
10 сентября 2021 г.
Штаб-квартира Mediabrands , Пасео-де-ла-Кастельяна, Мадрид
Дизайн: Руис Пардо – Небреда
фото предоставлено архитектурным бюро
Штаб-квартира Mediabrands
29 августа 2021 г.
Замок Морелла , Морелла, провинция Кастельон, Валенсийское сообщество, восточная Испания
Дизайн: Carquero Arquitectura
фото: Joan Roig
Замок Морелла
Общий критерий для восстановления и консолидации существующей каменной кладки, сохраняя свою руинированную физиономию, главным образом в своих венцах, полостях и поверхностях, избегая переосмысления первоначального состояния.
29 июля 2021
Фонд Нормана Фостера Серия мастер-классов «Об архивах»
изображение предоставлено архитектурной практикой
Фонд Нормана Фостера Мадрид
Фонд Нормана Фостера (NFF) представляет серию мастер-классов «Об архивах», серию, фундаментальные аспекты, связанные с архитектурными архивами и библиотеками по всему миру. Эта видеосерия, подготовленная четырнадцатью ведущими экспертами в области архивного дела, архитектуры, искусства, дизайна и управления наследием, поддерживает обширную образовательную программу NFF.
22 июля 2021
Xcelirate в Барселоне
Дизайн: Lagranja Design
изображение предоставлено архитектурной практикой
Xcelirate Barcelona Offices Design
2 июля 2021 г.
Hotel Seventy , Carrer de Còrsega
Дизайн: Barceló Balanzó arquitectes + AIA Arquitectura Instal·lacions + Gustau Gili Galfetti
фото предоставлено архитектурным бюро отеля Seventy9350
22 мая 2021
Спортивный центр Camp del Ferro , Plaça d’Albert Badia i Mur
Дизайн: Barceló Balanzó arquitectes + AIA Arquitectura Instal·lacions + Gustau Gili Galfetti
фото © Simon Garcia | аркфото. com
Спортивный центр Camp del Ferro
17 мая 2021
Кампус REE , Мадрид
Кампус REE Технологический парк Tres Cantos – новости
16 мая 2021
Резиденция Saint Feliu de Guixols , Коста Брава, Каталония
Архитекторы: Stemmer Rodrigues
Фото любезно предоставлено архитектурным бюро
Испания Резиденция Saint Feliu de Guixols, новая штаб-квартира Stemmer a Rodrigue в Коста Брава
С представляет свой первый проект на побережье Коста Брава, в Сен-Фелиу-де-Гишольс.Бразильское архитектурное бюро Stemmer Rodrigues объявляет об открытии офиса в Барселоне и своем первом проекте, ориентированном на европейский рынок.
30 апреля 2021 г.
Центр передового опыта Фонда Нормана Фостера , Мадрид
Центр передового опыта Фонда Нормана Фостера
29 апреля 2021
Anticovid 19 Муниципальные офисы , Микелена, Понтеведра, северо-восток Испании
Дизайн: NAN Arquitectos
фотография: Иван Казаль Ньето
Anticovid 19 Муниципальные офисы, вызванные кризисом здоровья93 Понтедра 19 Муниципальные офисы, 19 января городское правительство решило адаптировать свои объекты к новой ситуации. В этом контексте цель муниципальных офисов Anticovid 19 заключалась в том, чтобы гарантировать безопасность как работников, так и пользователей, имеющих доступ к объектам.
18 марта 2021
Небоскрёб Torre Azca Building , Paseo de la Castellana, Madrid
фотография : Javier Bravo
Torre Titania Финансовый район Мадрида
17 фев. 2021
Oasis Lanz Beach Mate
Дизайн: ZOOCO ESTUDIO
image © Imagen Subliminal
Oasis Lanz Beach Mate, Лансароте
Проект отеля Oasis Lanz Beach Mate, расположенный в центральном комплексе, включает в себя несколько корпусов восточная часть острова Лансароте.На участке площадью 19 162 кв. м прямоугольной формы расположены и сгруппированы небольшие белые постройки, образующие в его интерьере два центральных пространства, в которых развиваются внешние среды взаимосвязи.
16 Feb 2021
Офисное здание и производственное помещение для силовой электроники , Ллирия, Валенсия
Дизайн: IDOM
фото : Aitor Ortiz/span>
Завод силовой электроники, Валенсия
Офисное здание и производство Здание расположено в индустриальном парке Каррасес в Ллирии, на касательной к шоссе Адемуш, которое соединяет Лирию с Валенсией. Это большой производственный объект площадью 50 650 кв. м, видимая конструкция из белого металла, которая создает открытое, чистое и гибкое внутреннее пространство для адаптации внутренней логистики к потребностям производства и хранения.
4 фев. 2021
Набережная Лас-Пальмас-де-Гран-Канария
Дизайн: Romera y Ruiz Arquitectos
фото © Simon García | arqfoto
Набережная Лас-Пальмас-де-Гран-Канария
Горизонт показан нам как лицо земли, контур, который идентифицирует место и отличает его от другого.Горизонт и горизонталь становятся близкими, но реальность показывает нам тонкие нюансы, которые делают их разнообразными. Мы смотрим вверх в поисках ориентиров.
14 февраля 2021 г.
Художественный музей Хельги де Альвеар, Касерес
12 февраля 2021 г.
House of Sand, Валенсия
7 февраля 2021 г.
Ла Паломета, Кастельон-де-ла-Плана
Более современный Новости испанской архитектуры скоро появится на сайте e-architect
Новости испанской архитектуры 2020
11 ноября 2020 г.
Павильон для коллекционеров автомобилей , Коста-Брава, Каталония
Архитекторы: Borgos Pieper Павильон с частной коллекцией старинных и современных автомобилей.Работая вместе со страстным коллекционером автомобилей, владеющим загородным поместьем, мы завершили проектирование двух пространств для растущей коллекции старинных и современных автомобилей.
6 ноября 2020 г.
House Of The Silence , Валенсия, восточная Испания
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
фото : Fernando Guerra, FG + SG
House Of The Silence, Валенсия
27 октября 2020 г.
Вилла K , Михас, Малага, юг Испании
Дизайн: Marion Regitko Architects + Igloo Design
фото : Fernando Alda
Mijas Property
30 сентября 2020 г.
VIVOOD Ландшафтный отель, Аликанте
25 сентября 2020 г.
Ресторан La Hermosa de Alba, Сантандер
3 сентября 2020 г.
Штаб-квартира Института BioCruces в Баракальдо – новости о наградах
5 августа 2020 г.
La Caseta Ribarroja del Turia, Валенсия
25 июля 2020 г.
House Of The Sun , Марбелья, Коста-дель-Соль, Андалусия, Южная Испания
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
изображение от Fran Silvestre Arquitectos
House Of The Sun в Марбелье Franquisto Silvestre always have Arquitectos
был очарован работой Андреу Альфаро «Дверь Вселенной», сделанной в 1983 году.Круг вращался и подвешивался над квадратом.
27 июля 2020 г.
Дом в Портишоле, Пальма-де-Майорка
27 июля 2020
Интерьер студии ZOOCO в Сантандере
13 марта 2020 г.
Ресторан Txalupa Gastroleku в Сан-Себастьяне
11 марта 2020 г.
Винный магазин Jané , Таррагона
Архитекторы: Чу Уроз и Кармело Заппулла
фотография © Adrià Goula
Винный магазин Jané в Таррагоне, Коста-Дорада
Вывеска, вдохновившая Лас-Вегас новый образ этого винного магазина, подтверждающий его происхождение. Расположение внутренних элементов с характером кабинета позволяет нам классифицировать широкий спектр напитков, которые размещены внутри.
23 Feb 2020
Социальный центр La Pobla de Vallbona , Валенсийское сообщество, восточная Испания
Архитектор: Alberto Facundo
фотография : German Cabo
Социальный центр La Pobla de Vallbona в Валенсии
Этот проект пришел пространство, которое удовлетворяет потребности района в частном жилом районе Побла-де-Вальбона, Валенсия.
8 фев. 2020
Picasso Towers Недвижимость в Малаге, Коста-дель-Соль
21 января 2020 г.
Дом MJ в Ла-Сердера, провинция Лерида
18 января 2020 г.
Отель Alma в штаб-квартире Porcelanosa недалеко от Валенсии
Еще Новости современной испанской архитектуры скоро появится на сайте e-architect
Новости испанской архитектуры 2019
25 ноя 2019
Обувной магазин Wonders в Эльче, Аликанте
16 окт. 2019
Пиццерия Piur в Валенсии
23 сентября 2019 г.
Новый дом в Санта-Пола , Байш-Виналопо, Валенсия, Испания
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
фото : Fernando Guerra, FG + SG
Новая недвижимость в Санта-Пола, 901 перед островом Табарка, имеет смысл понимать место, в котором он установлен.
10 сентября 2019 г.
Óptics Lafuente , Pontevedra, Northwest Spain
однородный внешний вид.
4 мая 2019 г.
Карьерный дом в Валенсии
15 апр. 2019
Hotel Mercer 5* , Севилья, Южная Испания
Архитекторы: Cruz y Ortiz Arquitectos
фото © Manolo Espaliú
Hotel Mercer 5*
Этот архитектурный проект состоял из превращения дворца XIX века в дворец XIX века. бутик-отель всего на 12 номеров.
Подробнее Новые новости испанской архитектуры Добро пожаловать на рассмотрение
Здания в Испании Обновления 2018
27 сентября 2018 г.
Коктейльная станция , Сан-Себастьян
Дизайн: Mecanismo Architects
изображение Предоставлено архитектурным бюро
Сан-Себастьян Коктейльная станция
Mecansimo является результатом сочетания глубокого интереса к материалам и тщательного изучения это разработано с явной одержимостью исследованиями и инновациями новых концепций.
27.09.2018
Семейный дом в Ла Серданяв
23 сентября 2018
Hotel Akelarre , San Sebastián, Gipuzkoa, Northern Spain
развитие, сочетание традиций и времени с одержимостью исследованиями и инновациями.
7 Сен 2018
Дом Осло в Аликанте
24 августа 2018 г.
Casa de Campo en Las Herencias, Толедо
9 июля 2018 г.
Магазин Copisteria Bou , Таррагона
Архитекторы: Deardesign
image Предоставлено архитектурным бюро
Магазин в Таррагоне
Преобразование традиционного бизнеса в авангардный выставочный зал. Copisteria Bou — полиграфическое предприятие, расположенное в центре Таррагоны и имеющее большую историю с 1980 года.
10 мая 2018 г.
Древняя церковь Виланова-де-ла-Барка , Виланова-де-ла-Барка / Лерида
Дизайн: AleaOlea Architecture & Landscape
фото © Adrià Goula
RIBA Awards for International Excellence 2015 A 103th Century A 103th Century 901thth Церковь, частично поврежденная во время гражданской войны в Испании, была отремонтирована, реконструирована и возвращена к жизни как очень ценный общественный объект для социального и культурного использования.
28 февраля 2018 г.
Дом в пустыне , Гуадикс, Гранада, Андалусия, юг Испании
Дизайн: OFIS arhitekti и AKT II
фото © Gonzalo Botet
La Casa del Desierto в Гранаде Эффективный проект, недавно завершенный в Испании с четкой целью: продемонстрировать из первых рук и на месте в течение четырех сезонов года важность стекла в нашей повседневной жизни и в одной из самых сложных условий, которые вы когда-либо могли себе представить.
8 февраля 2018 г.
Ремонт бывшего стога сена , Мора, провинция Толедо, Кастилия-Ла-Манча, центральная Испания
Дизайн: OOIIO Architecture
фото © OOIIO Architecture & josefotoinmo это с новым: когда OOIIO Architecture приступила к созданию этого проекта, они понятия не имели, как он будет выглядеть в конечном итоге. Этот проект разрабатывался день за днем на месте, решая проблемы, создавая интенсивную командную работу вместе с клиентом и строителями.
30 января 2018 г.
Estación de Servicio , Лас-Пальмас, Гран-Канария
Дизайн: Romera y Ruiz Arquitectos
фото © Simon García Arqfoto Компактный модуль со всеми необходимыми функциями. Закрытая секция обслуживания клиентов и магазина перерастает горизонтально в навес, образуя корпус в форме призмы из рифленого бетона.Его северо-западная сторона раскопана, чтобы сделать его более привлекательным для клиентов, чтобы заправиться в тени строения.
24 января 2018 г.
Новый Дворец правосудия в Кордове
Дизайн: Mecanoo architecten + Ayesa
фото © Fernando Alda
Новый Дворец правосудия в Кордове
Новый Дворец правосудия в Кордове, в котором находится дель Мороба характерно преобладание анонимных жилых кварталов, продуктов быстрого городского развития испанских городов 21-го века.
24 января 2018 г.
Социальное жилье для горняков, Астурия
Дизайн: Zon-e arquitectos
фото: Игнасио Мартинес и Хосе Антонио Руис
Социальное жилье для горняков в Астурии 9013 тендер на строительство субсидируемого государством жилья в шахтерском городке, расположенном в Астурии.
23 янв 2018
Atletico Madrid Wanda Metropolitano Stadium
Архитекторы: Cruz y Ortiz Arquitectos
Photo © Luis Asin
Wanda Metropolitano Стадион в Мадридском
Стадион Madrid Atlético Madrid, с мощностью 68 000 зрителей, является результат расширения старого спортивного стадиона Мадридского сообщества, завершенного в 1994 году. Старое здание было спроектировано для проведения соревнований по легкой атлетике и футбольных матчей и вмещало примерно 19 000 зрителей.
запущен 28 января 2018 г.
Архитектурный тур по Кордове: эксклюзивные прогулки с гидом
фото © Fernando Alda присоединился. Наши экскурсии по Андалусии эксклюзивны для каждого клиента.
Если вы планируете деловую поездку, конференцию или университетскую поездку в Андалусию, пожалуйста, свяжитесь с нами, и мы будем рады принять ваше бронирование.
28 декабря 2017 г.
Карьерный дом: альпинизм , Валенсия, восточная Испания
Дизайн: Рамон Эстеве
фото : Мариэла Аполлонио
Карьерный дом в Валенсии
Расположен на вершине холма Самый известный жилой район Валенсии, Дом Карьера основан на экстремальных условиях земли с целью подняться по склону, чтобы полюбоваться пейзажем.
Канарские острова Здания
27 декабря 2017 г.
# 015 Lanzarote Dynamic Square – Конкурс дизайна от конкурса Rethinking Competitions
фото любезно предоставлено Rethinking Competitions Арресифе. Основная цель этого проекта — превратить площадь Эль-Альмасен (Арресифе) в городскую точку культуры и общественных встреч.И этим конкурсом предполагается сделать для него важный шаг, так как предложение будет построено.
13 декабря 2017 г.
Погребальная часовня семьи Сориано-Мансанет , Вила-Реал, провинция Кастельон, Испания
Дизайн: Vegas&Mileto Семья Манзанет
Это хранилище было спроектировано архитекторами Фернандо Вегасом и Камиллой Милето и выполнено Сальвадором Гомисом под руководством Сальвадора Томаса.Он был создан как дань уважения богатым гончарным традициям региона и характерной технике черепичных сводов, исторически широко распространенной на востоке Испании.
25 ноября 2017 г.
Штаб-квартира MDK , Аликанте
Дизайн: Fran Silvestre Arquitectos
изображение предоставлено архитекторами
Здание штаб-квартиры MDK Аликанте
Проект заключается в строительстве штаб-квартиры Mondraker горные велосипеды для соревнований. Расположенное в индустриальном парке и окруженное ортогональной застройкой, здание стремится вырваться из соседней геометрии и замкнуто, с круглым планом, выдолбленным центральным двором.
4 марта 2017 г.
Здание часовни Стелла Марис на Тенерифе
Дизайн: Архитектор Алехандро Ботель
фото © Эфраин Пинтос из-за небольшого размера и неправильной формы.Эта трудность усугублялась еще и значительным уклоном основания, на котором предполагалось построить часовню.
Купить новую недвижимость в Испании
Как купить дом в Испании
Еще Испанские новости архитектуры скоро онлайн
Местонахождение: Испания, Западная Европа
Архитектура в Испании
Испанские архитекторы
Испанская архитектура
Испанский архитектор
Испанские отели
Испанские дома
Испанские офисные здания
Архитектура в Испании по городам
Архитектура Мадрида
Архитектура Барселоны
Архитектура Валенсии
Балеарские острова Здания
Здания Бильбао
Здания Аликанте
Канарские острова Здания
Здания Севильи
Архитектура Сарагосы
Гран-Канария Архитектура
Здания Кадиса
Здания Таррагоны
Здания Салоу
Испанские руководства по архитектуре
Испанские архитектурные гиды – пешеходные экскурсии от e-architect
Пешеходные экскурсии по архитектуре Кордовы
Пешеходные экскурсии по архитектуре Гранады
Пешеходные экскурсии по архитектуре Тенерифе
Комментарии / фотографии для страницы Испанские новости строительства добро пожаловать
Испанский современный дом — Balber Architecture, Inc.

- ОБЩАЯ КВАДРАТНАЯ ПЛОЩАДЬ: + 5 600 кв. футов
- СТАТУС: Завершено
- РАСПОЛОЖЕНИЕ: Тампа, Флорида
- ИНТЕРЕСНЫЕ ОСОБЕННОСТИ:
Клиентам этого испанского современного дома площадью 5600 кв. футов понравилась идея сочетания испанских и средиземноморских мотивов с чистыми современными линиями. Эта эстетика была достигнута за счет больших выступов, которые подчеркивают горизонтальные линии здания. Сильные горизонтальные элементы отдают дань уважения аспектам Streamline Moderne и архитектуре в стиле прерий, в то время как квадратная крыша из шиферной черепицы и длинные выступы остаются в испанском архитектурном словаре.Эта дихотомия придает этому дому неповторимый вид. Дом построен на участке канала, который буквально спроектирован вокруг большого дуба в центре участка. Дом может похвастаться очень современной «стеклянной стеной», которая будет демонстрировать коллекцию вин клиентов.
За стеклянной стеной находится тросовая система, которая позволяет бутылке вина как бы «плавать» и становиться самостоятельным произведением искусства. По мере того, как этот дом строился, владельцы начали избавляться от большего количества испанских элементов и делать акцент на более современном стиле.Внутри две эстетики сочетаются очень шикарно и стильно с испанскими полукруглыми арками, соседствующими с современной мебелью.
Дизайн бассейна также достаточно современный и прямолинейный. Он ниспадает каскадом, как задняя веранда и главная солнечная терраса, чтобы соответствовать архитектуре дома. Мы также стараемся, чтобы ландшафт и вспомогательные элементы дизайна дополняли архитектуру и наоборот. Мы всегда хотим, чтобы архитектура как можно больше сливалась с ландшафтом.Это видно по двору перед входом. Еще до того, как кто-то успевает позвонить в дверь, процессия начинается с путешествия по очаровательному испанскому современному внутреннему двору с прямыми пьедесталами и коваными перилами. Даже номера адреса современные, что подчеркивается средиземноморскими каретными фонарями.
A Survey of Spain, Architects’ Playground
Вместо этого здесь представлено обычное множество выдающихся проектов звездных архитекторов.В Дуранго есть быстрое офисное здание Захи Хадид, которое выглядит так, как будто оно выкопано из-под земли, где оно соединяется с подземными железнодорожными путями, и менее многообещающий конгресс-центр Рема Колхаса в форме длинной узкой стальной балки. . Возможно, самым узнаваемым зданием является башня Агбар Жана Нувеля в Барселоне, чья фаллическая форма в неровном узоре из цветного стекла напоминает комическую городскую игру на мечах.
Но ваше внимание регулярно привлекают молодые, менее известные таланты.Один из самых захватывающих проектов — отель на 135 номеров 37-летнего архитектора Энрика Руис-Гели. Сердцевиной здания, расположенного на окраине длинного городского парка на окраине Барселоны, является коробка из тонированного стекла и стали — настоящая картина функционализма, вдохновленного Баухаусом. Стальная сеть с 6000 или около того фотогальваническими элементами накинута на коробку, как будто она попала в рыболовную сеть.
Камеры, которые г-н Руис-Гели сравнивает с компьютеризированными листьями, обеспечивают тень в течение дня.Ночью они светятся разными оттенками зеленого, желтого, синего или красного, в зависимости от того, сколько солнечного света они поглощают в течение дня — естественная Аркадия, переосмысленная Microsoft.
Другие молодые архитекторы на выставке кажутся в равной степени поглощенными столкновением человека и природы. В небольшом доме 41-летнего Эдуардо Арройо, расположенном на крутом склоне холма за пределами Мадрида, некоторые из форм консольно похожи на тяжелые ветки и разделены на части, чтобы поместиться между существующими деревьями. Музей в Сантандере Эмилио Туньона и Луиса М.Mansilla, более устоявшаяся фирма, состоит из повторяющихся клеточных форм. Его зубчатая крыша перекликается с силуэтом окружающих гор и пропускает свет в галереи.
Один из самых приятных сюрпризов в «На месте» — это проект спа-отеля и гостиничного комплекса в Хихоне, маленьком бывшем шахтерском городке на севере. Архитекторы Франсиско Лейва Иворра, 33 года, и Марта Гарсия, 31 год, являются самыми молодыми участниками выставки, и влияние архитекторов старшего возраста, таких как Альваро Сиза и г-жа Хадид, очевидно.Тем не менее, проект имеет интуитивное ощущение как физического окружения, так и масштаба человеческого тела.
Мистер Иворра сравнил комплекс на одном конце общественного пляжа с саламандрой, свернувшейся на солнце. Его гладкая форма также напоминает камень, отполированный волнами моря. Пешеходы смогут перейти от городского променада к пешеходной дорожке вдоль крыши здания, которая заканчивается потрясающим видом на исторический центр города. Внизу вода течет по узкому каналу из моря в центральный бассейн.Крыша пронизана рядом щелей, позволяющих свету отражаться от вторичных бассейнов и падать на нижнюю часть здания.
Tour Непринужденный, но элегантный дом в Лос-Анджелесе, построенный в стиле испанского возрождения
Немного о привлекательности: этот красивый дом в Лос-Анджелесе имеет не один, а два фасада, выходящих на улицу. Задача строительства дома на участке в форме пирога в тупике превратилась в преимущество, а стройные детали дизайна видны со всех сторон экстерьера.
«Главное желание клиентов в этом проекте заключалось в том, чтобы он направлял архитектуру испанского возрождения, чтобы он напоминал им об их путешествиях каждый раз, когда они возвращались домой», — объясняет архитектор Кристофер Кортс из Legaspi Courts Design, который работал вместе с соучредителем Эделем Легаспи. помочь реализовать это видение на территории площадью 5500 кв. футов.«Они также хотели иметь достаточно места для комфортного проживания своей семьи на долгие годы, помня при этом о масштабах района».
Миссия выполнена: команда дизайнеров Legaspi Courts создала удобный семейный дом, вдохновленный средиземноморской архитектурой и современной чувственностью. Палитра материалов для экстерьера уверенно отсылает к натуральным материалам, типичным для классического дома в испанском стиле: белоснежная штукатурка, глиняная плитка, окрашенные под дерево карнизы и железные акценты на светильниках, дверях, окнах и декоративных перилах. Внутри темное мореное дерево было преобразовано в шкафы, потолочные балки и деревянные полы.
«Баланс заключался в том, чтобы атмосфера не была слишком угрюмой или мрачной, что характерно для большинства домов в испанском стиле», — добавляет Кортс. «Добавив нужное количество естественного света, мы смогли смешать ощущение Старого Света с современным теплом».
Войдя в парадную дверь, эффектный двухэтажный вестибюль с потолком из окрашенных деревянных балок и изготовленной на заказ люстрой задает тон грядущему.С этой точки зрения вы можете увидеть задний двор и привлекательный бассейн, вдохновленный мексиканскими курортами, на которых семья часто отдыхает. Главная круговая лестница поднимается вверх и над головой на верхний уровень.
«Мы называем это ротондой, и это было самое интересное и одно из самых сложных мест для работы», — говорит Кортс. «Он служит центральной точкой, чтобы добраться до любой точки дома; есть шесть различных точек доступа, которые имеют разные размеры и формы и необходимы для гармоничной работы. ”
В большой комнате мебель имеет непринужденную атмосферу с современными линиями и тканями, подходящими для всей семьи. Потертая кожа, плетеные джутовые коврики, текстурированные льняные ткани и блочные набивные ткани, столы из черненой стали и винтажные аксессуары создают непринужденный многослойный образ.
Наряду с большой прилегающей кухней и уголком для завтрака большая комната выходит на крытую лоджию, которая служит продолжением внутреннего жилого пространства и является идеальным местом для больших семейных торжеств.
В помещении также есть туалетная комната (украшенная обоями Maya Romanoff Weathered Metals и винтажным марокканским зеркалом), домашний офис и светлая столовая со сводчатым потолком, украшенная изготовленными на заказ железными светильниками.
За большой комнатой спрятана просторная детская игровая площадка, которая также выходит на задний двор. Оснащенный сделанными на заказ двухъярусными кроватями, он служит дополнительным спальным местом для гостей. Наверху есть четыре спальни (в том числе просторный основной люкс) и гостиная на чердаке, где семья любит проводить вечера перед тем, как выключить свет.
«Мы всегда подходим к каждому проекту так, как если бы он был для нас самих, — говорит Кортс. «Это создает личную связь с нашими клиентами, которая выходит за рамки и гарантирует, что ни одна деталь не будет упущена. Это позволяет нам максимально использовать потенциал каждого пространства, чтобы оно отражало наш стиль и их образ жизни. Они становятся нашей семьей». legaspicourts.com
Испанская архитектура HiSoUR История культуры
Испанская архитектура относится к архитектуре, выполненной в любой области современной Испании испанскими архитекторами по всему миру.Этот термин включает здания в пределах нынешних географических границ Испании до того, как это название было присвоено этим территориям (независимо от того, назывались ли они Иберией, Испанией, Аль-Андалусом или были образованы из нескольких христианских королевств). Из-за своего исторического и географического разнообразия испанская архитектура испытала множество влияний. Иберийская архитектура начала формироваться параллельно с другими архитектурами Средиземноморья и Северной Европы.
Настоящее развитие произошло с приходом римлян, которые оставили после себя некоторые из своих самых выдающихся памятников в Испании.Прибытие вестготов привело к глубокому упадку строительных технологий, который наблюдался в остальной части бывшей Империи. Завоевание мавров в 711 г. н.э. привело к радикальным изменениям, и в течение следующих восьми столетий в культуре, включая архитектуру, произошли большие успехи. Например, Кордова была создана как культурная столица своего времени при мусульманской династии Омейядов. Одновременно христианские королевства постепенно возникали и развивали свои собственные стили, сначала большей частью обособленные от европейских архитектурных влияний, а позднее интегрировавшиеся в романские и готические течения, они достигли необычайного расцвета с многочисленными образцами по всей территории. Стиль мудехар с 12 по 17 века характеризовался смешением культурных европейских и арабских влияний.
К концу 15-го века, прежде чем повлиять на Латинскую Америку своей колониальной архитектурой, Испания сама экспериментировала с архитектурой эпохи Возрождения, разработанной в основном местными архитекторами. Испанское барокко отличалось пышным украшением в стиле чурригереск и самым трезвым эррерианским стилем, которые развивались отдельно от более поздних международных влияний.Колониальный стиль, существующий веками, до сих пор имеет сильное влияние в Латинской Америке. Неоклассицизм достиг своего пика в творчестве Хуана де Вильянуэва и его учеников.
У 19-го века было два лица: инженерные усилия по созданию нового языка и структурные улучшения с использованием железа и стекла в качестве основных строительных материалов и академический акцент, сначала на возрождении и эклектике, а затем на регионализме. Приход модернизма на академическую арену породил такие фигуры, как Гауди, и большую часть архитектуры 20-го века. Интернациональный стиль возглавляли такие группы, как GATEPAC. Испания в настоящее время переживает революцию в современной архитектуре, и испанские архитекторы, такие как Рафаэль Монео, Сантьяго Калатрава, Рикардо Бофилл и многие другие, получили мировую известность.
Многие архитектурные памятники в Испании и даже части городов были внесены ЮНЕСКО в список объектов Всемирного наследия. Испания занимает второе место в мире по количеству объектов всемирного наследия; только в Италии их больше. Они перечислены в Списке объектов всемирного наследия в Европе: Испания.
Предыстория
Мегалитическая архитектура
В каменном веке самым расширенным мегалитом на Пиренейском полуострове был дольмен. Планы этих погребальных камер раньше представляли собой псевдокруги или трапеции, образованные огромными камнями, воткнутыми в землю, и другими над ними, образующими крышу. По мере развития типологии появился входной коридор, который постепенно стал выделяться и стал почти таким же широким, как камера. Крытые коридоры и ложные купола были обычным явлением на самой продвинутой стадии.Комплекс Антекеры содержит самые большие дольмены в Европе. Лучше всего сохранившийся Куэва-де-Менга имеет двадцать пять метров в глубину и четыре метра в высоту и был построен из тридцати двух мегалитов.
Иберийская и кельтская архитектура
Наиболее характерными сооружениями кельтов были Кастро, обнесенные стеной деревни, обычно расположенные на вершинах холмов или гор. Они были развиты на территориях, занятых кельтами в долине Дуэро и в Галиции. Примеры включают Лас-Коготас в Авиле и Кастро-де-Санта-Текла в Понтеведре.
Римский период
Городское развитие
Завоевание Испании римлянами, начавшееся в 218 г. до н.э., предполагало почти полную романизацию Пиренейского полуострова. Римская культура была глубоко воспринята местным населением: бывшие военные лагеря и иберийские, финикийские и греческие поселения были преобразованы в крупные города с высокоразвитой урбанизацией в провинциях: Эмерита Августа в Лузитании, Кордуба, Италика, Эспалис, Гадес в Бетике, Таррако. , Цезарь Августа, Астурика Августа, Легио Септима Близнецы и Лукус Августы в Тарраконе были одними из самых важных городов, связанных сложной сетью дорог.В застройку включены памятники, сравнимые по качеству со столичным Римом.
Сооружения
Гражданское строительство представлено внушительными сооружениями, такими как акведук Сеговии или Мериды (acueducto de los Milagros), мостами, такими как мост Алькантара и мост Мерида через реку Тежу или мост Кордова через реку Гвадалквивир. Строительные работы получили широкое развитие в Испании при императоре Траяне (98-117 гг. н.э.). Также были построены маяки, подобные действующей башне Геркулеса в Ла-Корунье.
Дороманский период
Термин дороманский относится к христианскому искусству после классической эпохи и до романского искусства и архитектуры. Он охватывает весьма разнородные художественные проявления, поскольку они создавались в разные века и разными культурами. Испанская территория может похвастаться богатым разнообразием дороманской архитектуры: некоторые из ее ответвлений, например астурийское искусство, достигли высокого уровня утонченности для своей эпохи и культурного контекста.
Вестготская архитектура
Вестготы вошли в Испанию (современные Испания и Португалия) в 415 году, и они стали доминирующим народом, пока вторжение мавров в 711 году не положило конец их королевству.В этот период в иберийском искусстве преобладает их стиль.
Астурийское искусство
Королевство Астурия возникло в 718 году, когда племена Астур, сплотившись в собрании, решили назначить Пелайо своим вождем. Пелайо присоединился к местным племенам и беженцам-вестготам под своим командованием с намерением постепенно восстановить Готический Орден.
Астурийский дороманский стиль является уникальной чертой во всей Испании, которая, сочетая элементы других стилей, таких как вестготские и местные традиции, создала и развила свою собственную индивидуальность и характеристики, достигнув значительного уровня утонченности не только в отношении строительства, но и также с точки зрения эстетики.
Репопуляционная архитектура
С конца IX до начала XI века в северных христианских королевствах был построен ряд церквей. Их широко, но неправильно называют мосарабской архитектурой. Эта архитектура представляет собой свод элементов различного происхождения, неравномерно распределенных, формы, которые иногда преобладают над палеохристианским, вестготским или астурийским происхождением, а в других случаях подчеркивают мусульманское впечатление.
Церкви обычно имеют базиликальный или централизованный план, иногда с противоположными апсидами.Основные часовни имеют прямоугольную форму снаружи и ультраполукруглую форму внутри. Используется подковообразная арка мусульманского заклинания, несколько более закрытая и наклонная, чем вестготская, а также альфиз. Удвоенные и тройные окна астурийской традиции и сгруппированные колонны, образующие составные колонны, с коринфской капителью, украшенной стилизованными элементами.
Архитектура Аль-Андалуса
Кордовский халифат
Мавританское завоевание бывшей Испании войсками Мусы ибн Нусаира и Тарика ибн Зияда и свержение династии Омейядов в Дамаске привели к созданию независимого Эмирата Абд ар-Рахманом I, единственный выживший принц, бежавший от Аббасидов и основавший свою столицу в Кордове. Он должен был стать культурной столицей Запада с 750 по 1009 год. Архитектура, построенная в Аль-Андалусе при Омейядах, развилась из архитектуры Дамаска с добавлением эстетических достижений местного влияния: подковообразная арка, отличительная черта испанского Арабская архитектура была взята у вестготов. Архитекторы, художники и мастера пришли с Востока, чтобы построить такие города, как Медина Азахара, чье великолепие не могли себе представить европейские королевства той эпохи.
Тайфы
Халифат исчез и был разделен на несколько небольших королевств, называемых Тайфами.Их политическая слабость сопровождалась культурным отступлением, и вместе с быстрым продвижением христианских королевств тайфы цеплялись за престиж структур и форм стиля Кордовы. Упадок ощущался в технике строительства и в материалах, но не в обилии орнамента. Лопасти многостворчатых арок были умножены и истончены, трансформированы в ламбрекены, а все халифские элементы утрированы. Некоторые великолепные образцы таифской архитектуры дошли до наших дней, например, Дворец Альхаферия в Сарагосе или небольшая мечеть Баб-Мардум в Толедо, позднее преобразованная в один из первых образцов архитектуры мудехар (Кристо де ла Лус). Эрмитаж).
Альморавиды и Альмохады
Альморавиды вторглись в Аль-Андалус из Северной Африки в 1086 году и объединили тайфы под своей властью. Они разработали свою собственную архитектуру, но очень мало от нее осталось из-за следующего вторжения Альмохадов, которые навязали исламскую ультраортодоксальность и разрушили почти все значительные здания Альморавидов, вместе с Мединой Азахара и другими постройками Халифата. Их искусство было чрезвычайно трезвым и голым, и в качестве основного материала они использовали кирпич.Практически единственное их внешнее украшение, себка, основано на сетке ромбов. Альмохады также использовали украшение на ладони, но это было не более чем упрощение гораздо более украшенной пальмы Альморавидов. Со временем искусство стало немного более декоративным. Самым известным произведением архитектуры Альмохадов является Хиральда, бывший минарет мечети Севильи. Классифицированная как Мудехар, но погруженная в эстетику Альмохадов, синагога Санта-Мария-ла-Бланка в Толедо является редким примером архитектурного сотрудничества между тремя культурами средневековой Испании.
Насридская архитектура королевства Гранада
После распада империи Альмохадов разрозненные мавританские королевства на юге полуострова были реорганизованы, и в 1237 году короли Насридов основали свою столицу в Гранаде. Созданная ими архитектура должна была стать одной из самых богатых, созданных исламом в любой период. Это во многом было связано с культурным наследием прежних мавританских стилей Аль-Андалуса, которые Насриды эклектично комбинировали, и с тесными контактами с северными христианскими королевствами.Дворцы Альгамбры и Хенералифе — самые выдающиеся постройки того периода. Конструктивные и орнаментальные элементы были взяты из кордовской архитектуры (подковообразные арки), из альмохадов (себка и пальмовое украшение), но также и созданы ими же, как призма и цилиндрические капители и арки мокарабе, в сочетании внутренних и внешних пространств. , садоводства и архитектуры, призванных порадовать все органы чувств. В отличие от архитектуры Омейядов, в которой использовались дорогие и импортные материалы, Насриды использовали только скромные материалы: глину, гипс и дерево. Однако эстетический результат полон сложности и загадочен для смотрящего: множественность украшений, умелое использование света и тени и включение воды в архитектуру — вот некоторые из ключевых особенностей стиля. Эпиграфика также использовалась на стенах разных комнат с намеками на красоту пространств.
Романский период
Романский стиль впервые возник в Испании в 10-м и 11-м веках, до влияния Клюни, в Лериде, Барселоне, Таррагоне и Уэске, а также в Пиренеях, одновременно с севером Италии, как то, что называют «первым романским стилем». или «ломбардский романский».Это очень примитивный стиль, характерными чертами которого являются толстые стены, отсутствие скульптуры и наличие ритмичных декоративных арок, характерных для церквей в Валле-де-Бои.
Готический период
Готический стиль пришел в Испанию в результате европейского влияния в 12 веке, когда поздний романский стиль чередовался с несколькими выражениями чистой готической архитектуры, такими как собор Авилы. Высокая готика пришла во всей своей силе через Путь Святого Иакова в 13 веке, с некоторыми из самых чистых готических соборов с немецким и французским влиянием: соборы Бургоса, Леона и Толедо.
Стиль мудехар
Стиль мудехар представляет собой христианскую архитектуру с мавританским влиянием, которая возникла в христианских королевствах на севере в 12 веке и распространилась с завоеванием христианами Пиренейского полуострова. Реконкиста привела христианских мастеров с мавританским и мавританским влиянием под христианское правление, которые затем повлияли на архитектуру в расширяющихся христианских королевствах. На самом деле это не стиль: мудехар часто применял мавританские узоры, украшения и методы строительства к любой христианской архитектуре, существовавшей в то время.Таким образом, есть мудехар-романский стиль, мудехар-готика или мудехар-ренессанс. Это продолжалось до 17 века.
«Стиль» мудехар характеризуется использованием кирпича в качестве основного строительного материала. Мудехар не включал в себя создание новых структур (в отличие от готики или романского стиля), а переосмысление христианских стилей под исламским и еврейским влиянием. Доминирующий геометрический характер, отчетливо исламский, отчетливо проявлялся в вспомогательных ремеслах с использованием дешевых материалов, искусно обработанных — плитка, кирпичная кладка, резьба по дереву, резьба по гипсу и поделочные металлы.Даже после того, как мусульмане больше не работали, многие из их вкладов оставались неотъемлемой частью испанской архитектуры.
Ренессанс
В Испании ренессанс начал прививаться к готическим формам в последние десятилетия 15 века. Стиль начал распространяться в основном местными архитекторами: это причина создания специфического испанского Возрождения, которое принесло влияние южно-итальянской архитектуры, иногда из иллюминированных книг и картин, смешанных с готической традицией и местной идиосинкразией.Новый стиль был назван платереск из-за чрезвычайно украшенных фасадов, которые напоминали декоративные мотивы замысловато детализированной работы серебряных дел мастеров «Платерос». Классические ордера и мотивы канделябров (a candelieri) свободно соединялись в симметричное целое.
В этом пейзаже Дворец Карла V работы Педро Мачуки в Гранаде предполагал неожиданное достижение самого передового Ренессанса того времени. Дворец можно определить как предвосхищение маньеризма из-за его владения классическим языком и его революционных эстетических достижений.Он был построен до основных работ Микеланджело и Палладио. Его влияние было весьма ограниченным, и, непонятые, платереские формы накладывались на общую панораму.
По прошествии десятилетий готическое влияние исчезло, и исследования ортодоксального классицизма достигли высокого уровня. Хотя Платереско является широко используемым термином для определения большей части архитектурного производства конца XV и первой половины XVI, некоторые архитекторы приобрели более трезвый личный стиль, например Диего Силоэ и Родриго Хиль де Онтаньон.
Примеры включают фасады Университета Саламанки и монастыря Сан-Маркос в Леоне.
Изюминкой испанского Возрождения является Королевский монастырь Эль-Эскориал, созданный Хуаном Баутиста де Толедо и Хуаном де Эррера, где гораздо более тесная приверженность искусству Древнего Рима была преодолена чрезвычайно трезвым стилем. Влияние крыш Фландрии, символика скудного декора и точная огранка гранита были заложены в основу нового стиля, который будет влиять на испанскую архитектуру на столетие: Эррериан.Ученик Эрреры, Хуан Баутиста Вильяльпандо оказал влияние на интерпретацию недавно возрожденного текста Витрувия, чтобы предположить происхождение классических орденов в Храме Соломона.
Период барокко
По мере того как влияние итальянского барокко проникало через Пиренеи, оно постепенно вытесняло по популярности сдержанный классицистический подход Хуана де Эрреры, который был в моде с конца шестнадцатого века. Уже в 1667 году фасады собора Гранады (автор Алонсо Кано) и собора Хаэн (автор Эуфрасио Лопес де Рохас) свидетельствуют о том, что художники свободно интерпретировали традиционные мотивы испанской соборной архитектуры в эстетической идиоме барокко.
Народное барокко, уходящее своими корнями еще в Эрреру и традиционное кирпичное строительство, развивалось в Мадриде на протяжении 17 века. Примеры включают Plaza Mayor и Major House.
В отличие от искусства Северной Европы, испанское искусство того периода обращалось к эмоциям, а не стремилось удовлетворить интеллект. Семья Чурригера, которая специализировалась на проектировании алтарей и ретаблей, восстала против умеренности классицизма эррересок и продвигала замысловатый, преувеличенный, почти капризный стиль украшения поверхности, известный как чурригереск.За полвека они превратили Саламанку в образцовый город в стиле чурригер.
Эволюция стиля прошла три этапа. Между 1680 и 1720 годами Чурригера популяризировала смесь Соломоновых колонн и составного порядка Гуарини, известную как «высший порядок». Между 1720 и 1760 годами колонна Churrigueresque, или эстипит, в форме перевернутого конуса или обелиска, стала центральным элементом декоративного убранства. В период с 1760 по 1780 год интерес постепенно смещался от искривленного движения и чрезмерного орнамента к неоклассическому балансу и трезвости.
Два из наиболее привлекательных творений испанского барокко — это энергичные фасады Университета Вальядолида (Диего Томе, 1719 г.) и Хосписио-де-Сан-Фернандо в Мадриде (Педро де Рибера, 1722 г.), криволинейная экстравагантность которых, кажется, предвещает Антонио Гауди и модерн. В этом случае, как и во многих других, дизайн включает в себя игру тектонических и декоративных элементов, мало связанную со структурой и функцией. Тем не менее, барокко чурригереско предлагало одни из самых впечатляющих сочетаний пространства и света с такими зданиями, как Чартерхаус Гранады, который считается апофеозом стилей чурригереск, примененных к внутренним пространствам, или прозрачное здание собора Толедо Нарцисо Томе, где скульптуры и архитектура интегрирована для достижения заметных световых драматических эффектов.
Особого упоминания заслуживают Королевский дворец в Мадриде и интервенции Пасео-дель-Прадо (Салон-дель-Прадо и ворота Алькала) в том же городе. Они были построены в строгом интернациональном стиле барокко, часто ошибочно принимаемом за неоклассический, королями Бурбонов Филиппом V и Карлом III. Королевские дворцы Ла-Гранха-де-Сан-Ильдефонсо в Сеговии и Аранхуэс в Мадриде являются хорошими примерами барочной интеграции архитектуры и садоводства с заметным французским влиянием (Ла-Гранха известна как испанский Версаль), но с местными пространственными концепциями. которые в некотором роде отображают наследие мавританского занятия.
Рококо впервые было представлено в Испании в (Собор Мурсии, западный фасад, 1733 г.). Величайшим практиком испанского стиля рококо был местный мастер Вентура Родригес, ответственный за ослепительный интерьер базилики Богоматери Столпа в Сарагосе (1750 г.).
Испанская колониальная архитектура
Сочетание индейских и мавританских декоративных влияний с чрезвычайно выразительной интерпретацией идиомы Churrigueresque может объяснить насыщенный и разнообразный характер барокко в американских колониях Испании.Американское барокко даже больше, чем его испанский аналог, развивалось как стиль лепного украшения. Фасады с двумя башнями многих американских соборов семнадцатого века имели средневековые корни, а полноценное барокко не проявлялось до 1664 года, когда была построена святыня иезуитов на Пласа-де-Армас в Куско.
Перуанское барокко было особенно пышным, о чем свидетельствует монастырь Сан-Франциско в Лиме (1673 г.), темный замысловатый фасад которого зажат между башнями-близнецами из местного желтого камня.В то время как сельское барокко иезуитских миссий (эстансий) в Кордове, Аргентина, следовало модели Иль Джезу, провинциальные стили «метисов» (метисов) появились в Арекипе, Потоси и Ла-Пасе. В восемнадцатом веке архитекторы региона обратились за вдохновением к искусству мудехар средневековой Испании. Перуанский фасад в стиле позднего барокко впервые появляется в церкви Богоматери Ла-Мерсед в Лиме (1697–1704 гг.). Точно так же церковь Ла-Компания в Кито (1722–1765 гг.) Предлагает резной алтарь с его богато скульптурным фасадом и избытком спиральной саломоники.
На севере самая богатая провинция Новой Испании 18-го века — Мексика — произвела фантастически экстравагантную и визуально неистовую архитектуру, известную как New Spanish Churrigueresque. Кульминацией этого ультрабарочного подхода стали работы Лоренцо Родригеса, шедевром которого является Саграрио Метрополитано в Мехико (1749–1769). Другие прекрасные образцы этого стиля можно найти в отдаленных городах, где добывают серебро. Например, Святилище в Окотлане (начатое в 1745 году) представляет собой первоклассный собор в стиле барокко, облицованный ярко-красными плитками, которые восхитительно контрастируют с множеством сжатых орнаментов, щедро нанесенных на главный вход и стройные боковые башни.
Настоящей столицей нового испанского барокко является город Пуэбла, штат Пуэбла, где готовые поставки глазурованной плитки ручной росписи (талавера) и местного серого камня привели к его дальнейшему развитию в персонализированную и сильно локализованную форму искусства с ярко выраженным индийским колоритом.
Испанские колонии Китайское влияние, исключительное для испанской Ост-Индии, зародилось, когда Испания колонизировала то, что сейчас называется Филиппинами, расположенными к югу от Китая. Архитектура на Филиппинах основана на принципе родной хижины местных жителей Нипа, архитектура которой соответствует тропическому климату, сезону штормов и сейсмоопасной среде всего архипелага и сочетает в себе влияние испанских колонизаторов и китайских торговцев. И так создали гибрид австронезийской, китайской и испанской архитектуры. Дома Бахай-на-Бато и церкви в стиле барокко в стиле землетрясения
Неоклассический стиль
Чрезвычайно интеллектуальные постулаты неоклассицизма преуспели в Испании меньше, чем гораздо более выразительное барокко. Испанский неоклассицизм был распространен Королевской академией изящных искусств Сан-Фернандо, основанной в 1752 году. Главной фигурой был Хуан де Вильянуэва, который адаптировал достижения Берка о возвышенном и красоте к требованиям испанского климата и истории.Он построил музей Прадо, объединивший три программы – академию, зрительный зал и музей – в одном здании с тремя отдельными входами. Это было частью амбициозной программы Карла III, который намеревался сделать Мадрид столицей искусства и науки. Совсем рядом с музеем Вильянуэва построил Астрономическую обсерваторию. Он также спроектировал несколько летних домов для королей в Эль-Эскориале и Аранхуэсе и реконструировал Большую площадь Мадрида, среди других важных работ. Ученики Вильянуэваса Антонио Лопес Агуадо и Исидро Гонсалес Веласкес распространяли неоклассический стиль в центре страны.
19 век
Эклектика и регионализм
Во второй половине 19-го века возрождение архитектуры доминировало в Европе, и то же самое произошло и в Испании. Архитекторы сосредоточились на выборе наиболее подходящего исторического стиля для каждого использования или случая. Неоклассицизм открыл ворота неоготике, неоегипетскому, неовизантийскому, неороманскому и так далее. Все это привело к особому новому стилю, состоящему из смеси нескольких старых стилей в одной и той же конструкции: эклектике.Трудно провести четкую грань между отдельными стилями, такими как Модернизм, Индустриальная железная архитектура и Эклектика, так как очень часто архитекторы брали черты нескольких из них для своих работ. Речь идет об Антонио Паласиосе, совместном с Хоакином Отаменди дизайнере Дворца связи Мадрида (Palacio de Comunicaciones de Madrid), открытого в 1909 году.
Другие работы Паласиоса включают Круг изящных искусств, Банк Рио-де-ла-Плата, Больницу рабочих, все они в Мадриде.
В первой половине 20-го века возникла еще одна волна возрождения, в основном после Ибероамериканской выставки в Севилье в 1929 году: регионализмы. Затем на первое место вышли черты различных региональных народных архитектур.
Стиль нео-мудехар
В конце 19 века в Мадриде возникло новое архитектурное движение, возродившее архитектуру мудехар. Неомудехар вскоре распространился на другие регионы страны. Такие архитекторы, как Эмилио Родригес Аюсо, воспринимали искусство мудехар как характерный и эксклюзивный испанский стиль.Они начали строить здания, используя некоторые черты античного стиля, такие как подковообразные арки и использование кирпичных орнаментов абстрактной формы для фасадов. Он стал популярным стилем для арен для боя быков и других общественных построек, а также для жилья из-за его дешевых материалов, в основном кирпича для экстерьера. Неомудехар часто сочетался с элементами неоготики.
Архитектура из стекла и железа
Во время промышленной революции железо и стекло стали использоваться в качестве основных материалов для строительства зданий, как и в остальной Европе, особенно на вокзалах и в зимовьях. производственные здания и павильоны для выставок. Архитекторами, наиболее разработавшими этот стиль, были Рикардо Веласкес Боско и Альберто дель Паласио, хотя стекло для фасадов и железо для конструкций в некоторой степени использовались другими архитекторами, такими как Антонио Паласиос, Энрике Мария Репуллес-и-Варгас или Нарцисо Паскуаль-и-Коломер.
20 век
Catalan Modernisme
Когда в конце 19 века городу Барселоне было позволено расшириться за свои исторические пределы, получившийся Эшампле («расширение»: больше, чем старый город; Ильдефонс Серда), стал местом взрыва архитектурного энергия, известная как движение модернизма.Модернизм порвал с прошлыми стилями и использовал органические формы для своего вдохновения так же, как одновременные движения ар-нуво и югендстиля в остальной части Европы. Самым известным среди представленных там архитекторов является Антонио Гауди, чьи работы в Барселоне и распространенные в других частях Каталонии, Леона и Кантабрии, смешивая традиционные архитектурные стили с новыми, были предшественниками современной архитектуры. Возможно, самым известным примером его работы является еще незаконченный храм Святого Семейства, самое большое здание в Эшампле.
Другими известными каталонскими архитекторами того периода являются Луис Доменек-и-Монтанер и Хосеп Пуч-и-Кадафальч, хотя их подход к модернизму был в большей степени связан с неоготическими формами.
Модернистская архитектура
Создание в 1928 г. группы GATCPAC в Барселоне, за которым последовало основание GATEPAC (1930 г.) архитекторами, в основном из Сарагосы, Мадрида, Сан-Себастьяна и Бильбао, создало две группы молодых архитекторов, практикующих современное движение в Испании. .Хосеп Луис Серт, Фернандо Гарсия Меркадаль, Хосе Мария де Айспуруа и Хоакин Лабайен среди прочих были организованы в три региональные группы. Другие архитекторы исследовали современный стиль со своими личными взглядами: Касто Фернандес Шоу с его дальновидной работой, большей частью на бумаге, Хосеп Антони Кодерч с его интеграцией средиземноморского жилья и концепций нового стиля или Луис Гутьеррес Сото, в основном под влиянием Экспрессионистские тенденции.
В 1929 году в Барселоне проходила Всемирная выставка, и немецкий павильон, спроектированный Людвигом Мис ван дер Роэ, мгновенно стал иконой; объединение минимализма Роэ и представлений об истине в материалы с Де Стейлом повлияло на трактовку самолетов в космосе.Большая нависающая крыша, как известно, «парит», по-видимому, без поддержки.
Во время и после Гражданской войны в Испании и Второй мировой войны Испания оказалась в политической и экономической изоляции. Последствием этого, в сочетании с предпочтением Франко «мертвого, националистического вида классического китча», было в значительной степени подавление прогрессивной современной архитектуры в Испании. Тем не менее, некоторые архитекторы смогли примирить достижения в строительстве с официальным одобрением, особенно в плодотворной работе Гутьерреса Сото, чей интерес к топологии и рациональному распределению пространства эффективно с легкостью чередовал исторические возрождения и рационалистические образы.Следует также упомянуть достижения Луиса Мойя Бланко в строительстве с кирпичными сводами. Его интерес к традиционному кирпичному строительству привел его к глубокому изучению современных формальных возможностей этого материала.
В последние десятилетия жизни Франко новое поколение архитекторов решительно спасло наследие GATEPAC: Алехандро де ла Сота был пионером этого нового пути, а молодые архитекторы, такие как Франсиско Хавьер Саенс де Оиса, Фернандо Игерас и Мигель Fisac, часто со скромным бюджетом, исследовал опечатки в сборных и коллективных домах.
В 2003 году принц Астурийский Фелипе де Бурбон открыл в городе Санта-Крус-де-Тенерифе (Канарские острова) современное здание Auditorio de Tenerife, спроектированное Сантьяго Калатравой в 1997-2003 годах. На это мероприятие прибыли различные корреспонденты и газеты со всего мира.
21 век
В 2006 году в Музее современного искусства состоялась выставка «На месте: Новая архитектура в Испании». Он определил Испанию как страну, которая в последнее время стала известна как международный центр инноваций и передового опыта в области дизайна, о чем свидетельствует тот факт, что для участия в выставке были выбраны семь архитекторов, награжденных Притцкеровской премией. Как сказал Теренс Райли, тогда возглавлявший архитектурный отдел МоМА: «Не существует «испанского» архитектурного стиля. Но уровень качества и красоты в новых проектах растет, наверное, больше, чем в любой другой части мира». Куратор также заявил, что в Испании много строится, а в Китае еще больше. «Однако, если в Китае практически нет интересных предложений, то в Испании их много. Их разнообразие и открытость линий удивляют.».
В 2006 году Терминал 4 аэропорта Барахас Ричарда Роджерса и Антонио Ламела получил британскую премию Стирлинга. Барселонская башня Агбар или башня Агбар, спроектированная французским архитектором Жаном Нувелем, сочетает в себе различные архитектурные концепции, в результате чего получается поразительная конструкция, построенная из железобетона, покрытая фасадом из стекла, с оконными проемами, вырезанными из конструкционного бетона. Есть и другие крупные проекты в таких городах, как Авилес или «Город культуры» Эйзенмана в Сантьяго-де-Компостела.С 2008 года Испания пережила рецессию конца 2000-х годов в особенно тяжелой форме, особенно в строительстве, которое резко упало.