V Примечания
ПЕРВЫЙ СБОР? | При раскопках гробницы египетского фараона Трезора-Аменофиса, жившего около 2575 г. до н.э., был обнаружен сосуд с папирусом, на котором находились
оттиски печати, сделанные синим и красным цветами, и показывающие, что папирусы с посланиями прошли «почту» фараона.Каждая «буква» в нее вложена
цилиндр из меди с герметичной крышкой. Археологи нашли 186 таких букв. Возможно, фараон и был одним из первых собирателей, так как в гробнице его «коллекции»
размещены рядом с самыми ценными сокровищами. С 1919 года коллекция древнеегипетского фараона хранится в Британском музее в Лондоне. | ОНИ БЫЛИ ПЕРВЫМИ | |
|
В 50-х годах XIX века реформатор английского языка Роуленд Хилл (1795–1879) предложил ввести тариф на все почтовые сообщения в Великобритании, независимо от расстояния, с почтовых отправлений.
весом до половины унции на 1 пенни с предоплатой почтовых марок. | 10 января 1840 года была установлена обычная копейка по почтовому тарифу 1 пенни за письмо и предоплаченной сборке в два пенни от получателя.
6 мая 1840 года «Пенни Блэк» стала первой почтовой маркой, поступившей в обращение в мире. 8 мая были выпущены и «Синие двухпенни» . 20 октября 1857 г. Александр II утвердил три двухцветных печатных образца номиналом 10, 20 и 30 копеек.
Рисунок марки прямоугольной (исходный вариант был круглой) формы создал старший гравер Экспедиции Государственной Бумаги Ф.М. Кеплер.
Первая марка Российской Империи была введена в обращение циркулярным письмом Почтового Департамента Российской Империи от 10 (22) декабря 1857 года. В этом же месяце марки поступили в продажу и были применены в некоторых провинциях.
Первая российская почтовая марка была напечатана на белой жесткой бумаге ручной работы с водяным знаком в виде цифры «1» высотой 15 мм. Так как же перфоратор, заказанный Венской судебной типографией, только 19 ноября получил удар,
решено было передать в Почтовое отделение и доставить в провинцию часть 10-ти грошовой марки без перфорации.Таких было выпущено 3 миллиона штук.
Официальное всеобщее использование знаков на территории России (кроме Кавказа, Закавказья и Сибири) началось 1 января 1858 года. Первая серия из 17 памятных марок выпущена в 1913 году в честь трехсотлетия династии Романовых. В 1904 и 1914 годах в России появились первые почтовые благотворительные марки с доплатой в пользу сирот солдат армии.
В 1916 году впервые в России на марке был напечатан новый номинал. В 1915 — 1917 годах в обращении 11 марок на очень плотной бумаге, без клея, с надпечаткой на оборотной стороне, «имеет аппликацию наравне с разменной монетой».
Эти марки использовались как деньги для оплаты почтовой корреспонденции. № Первая советская почтовая марка была выпущена 7 ноября (25 октября) 1918 года. С появлением этой серии с ней связано множество легенд. На одном из них были марки, подготовленные к выпуску в обращение Временным правительством. И в
Февраль, возможно, в январе 1918 г., напечатанные небольшими тиражами, и марки начали поступать в обращение. Вторичные марки были утверждены 22 мая 1918 года новым комиссаром почт и телеграфов В.Н. Подбельский. Однако в обращение марки поступили только 25 октября (7 ноября) 1918 г.
как раз к первой годовщине Октябрьской революции. Большого применения у этих штампов не было, поэтому гашеные экземпляры, особенно в письмах, встречаются гораздо реже, чем чистые. 8 апреля 1922 года марки были изъяты из обращения, но в некоторых областях они использовались до конца 1922 года. № 10 января 1992 года поступила в обращение серия из трех первых марок Российской Федерации.Выпуск был посвящен XVI зимним Олимпийским играм в Альбервиле. Художник в миниатюре Юрий Арцименев изобразил виды спорта: лыжное двоеборье, фристайл, бобслей.
в содержании | СКОЛЬКО ШТАМПОВ? | Согласно различным филателистическим источникам во всем мире с 1840 по 1850 год он выпустил в общей сложности 44 марки в 11 странах. Подумай об этом
Цифра: за 10 лет произведено всего 44 бренда — это чуть больше 1 бренда за квартал. Теперь мы можем понять первых коллекционеров, которые успешно собрали «весь мир». Посмотрите на вопрос о марках дальше. Один из первых
каталоги, изданные в 1861 году, перечислены в 1080 марках. К концу XIX века насчитывалось более 15 тысяч марок. Довольно много, но все же возможно
собрать весь мир. Что и делает многих богатых филателистов. Следует отметить, что до 1871 г., когда в Перу был выпущен первый мемориальный (памятный)
Марка, посвященная 20-летию открытия железнодорожной линии Лима — Кальяо, сюжет марки был довольно простым.Марки с изображением портрета
глава государства, именная фигура, аллегорическая фигура. Памятная марка кардинально изменила ситуацию. Так как юбилеев в мире много, так и количество марок
начинает резко подниматься. Памятные марки были намного привлекательнее традиционных, поэтому ряды коллекционеров марок также начали быстро расти.
Получился эффект «снежного кома». В 1921 году марок было уже более 50 тысяч, в 1940 — более 80 тысяч, в 1970 — более 200 тысяч,
На данный момент выпущено уже не менее 400 тысяч марок. Более того, ежегодный прирост почтовых марок составляет более 10 тысяч в год. в оглавлении |
СИНИЙ МАВРИКИЙ | |
31-летний местный ювелир, часовщик и гравер Джозеф Барнард, француз по происхождению (по другим данным еврей из британского Портсмута)
ошиблись в штампах, с помощью которых были напечатаны первые почтовые марки этого острова, надписи «почтовая оплата» (гравировка «почтовое отделение»). | Сегодня эти марки известны как «Голубой Маврикий» и «Розовый (или« Оранжевый ») Маврикий», каждого тиража было всего 500 штук.
(по другим данным 1500) экз. Обнаружив ошибку, почта Маврикия немедленно напечатала второе исправленное издание.
На сегодняшний день удалось найти только 29 экземпляров с надписью почтового отделения. Одну такую негашеную известь двухпенсовых марок приобрел в 1904 году на аукционе принц Уэльский, будущий король Георг V за 1450 фунтов. В 1963 году конверт с двумя «Маврикием», случайно купленный в 1897 году на индийском рынке, был продан за 78 400 долларов США. Печатные формы, с которых Барнард печатал знаменитые марки в 1912 году.
после смерти губернатора Маврикий был немедленно выкуплен у его наследника англичанином Лесси Стокеном. Несмотря на активное противодействие колониального ведомства Великобритании, он неоднократно оставался в частных руках.
перепродавался и периодически выставлялся на выставках, в частности, в 1930 году на берлинской Ипосте.Сегодня цена каждого «Маврикия» в каталоге «Мишель» 15 миллионов долларов.
http://ru.wikipedia.org в оглавлении |
НАИБОЛЕЕ РЕДКИЕ ШТАМПЫ | | |
В феврале 1856 г. почтмейстер Британской Гвианы в Демераре (ныне Джорджтаун) Э. Уайт отметил, что привезенные из Англии марки подходят к концу.
Несмотря на предупреждение об этом почтовых властей Лондона и заказ новой партии марок, желаемый груз не прибыл. E.D. Уайт получил | разрешение на печать небольшого количества собственных марок. Разумеется, именно провизор после въезда в Англию был изъят из обращения.
В соответствии с действующими тарифами были выпущены две марки без перфорации 1 цент темно-синего цвета для оплаты доставки печатной продукции и 4 цента карминного цвета для писем. Копии обеих марок неизвестны. Судя по всему, это было очень мало. В типографии «Баум и Даллас», опубликовавшей официальный листок «Официальный вестник», были обнаружены готовые клише, изображающие парусник, к которому в рамке была добавлена надпись: «Британская Гвиана», «по бокам» «, соответственно,» Почтовая оплата один цент «(» Почтовая оплата за один цент «)
или «Четыре цента».Кроме того, на марках был текст на латыни: «Damus Petimus Quo Vicissim». Затем на марках Postmaster тушью проставляли свои инициалы E.D.U. Как видите, весь «производственный процесс» имел очень примитивный характер. Как среди 1-центовых марок оказалась марка, напечатанная на карминовом фоне, так и осталось неясным. Но нам известна история ее необычного «открытия».
В 1873 году тринадцатилетний Вернон Воган обнаружил марку в семейном архиве среди множества конвертов (в том числе с отметками Британской Гвианы).Вместе с другими марками он отклеил карминовую марку достоинством 1 цент на конверте и поместил в альбом.
Чтобы купить какие-то экзотические марки, он с трудом продает эту испорченную марку известного филателиста мистера Нила Р. Маккиннона за 6 шиллингов.
Через некоторое время Маккиннон передал свою коллекцию на продажу другу филателисту из Глазго. Коллекцию купил за 120 фунтов Томас Ридис (Rndpes?), Владелец филателистического магазина в Ливерпуле.
И тут началось! Посыпались статьи о неизвестном до времен Британской Гвиане статей, и начались лихорадочные поиски филателистов.К сожалению, они не увенчались успехом. Марка в 1 цент была единственной в мире. В 1878 году марки приобрел у Ридиса 150 фунтов Ferrari. В 1924 году на парижском аукционе коллекция торговой марки Ferrari была продана за 36 тысяч долларов. В 1924 году на парижских торгах коллекция торговой марки Ferrari была продана за 36 тысяч долларов. Купил ее американский миллионер из Ютики — Артур Хинд. После смерти владельца
Знаменитый знак унаследовал его жена, которая в 1940 году продала марку неизвестному лицу за 40 тысяч долларов.Эриканский миллионер из Ютики — Артур Хинд. После смерти владельца знаменитой марки по наследству унаследовала его жена, которая в 1940 году продала марку неизвестному лицу за 40 тысяч долларов. В 1970 году легендарный бренд почти вернулся в Англию. 24 марта на филателистическом аукционе в Нью-Йорке она была поставлена с молотка на аукционе. Среди множества «претендентов» оказался и Британский музей, в котором собрана богатая коллекция более 4 миллионов человек. марки, в которых отсутствуют только марки бывшей британской колонии.Его продали за невероятную сумму — 280 тысяч долларов! Однако британское казначейство не могло выплатить эту сумму из-за медлительности его почтовой администрации. Марк купил американца Ирвина Вайнберга, действующего от имени восьми бизнесменов из Пенсильвании. Аукцион длился всего одну минуту.
Спустя несколько дней американская пресса сообщила имя бывшего владельца марки: это был постоянный житель США австралиец Фредерик Т. Смолл. Подробнее на сайте http: // www.Colonies.ru в оглавлении |
ИСТОРИЯ РОССИЙСКОЙ ПОЧТЫ | |
В Киевской Руси в X веке существовало правило «лудильщик» — обязанность населения обеспечивать коней «от мельницы до мельницы» для слуг князей-посланников. В XIII веке появилась первая почтовая станция,
а уже в XV-XVI веках по всей стране была налажена почтовая служба.Расстояние между станциями 40-100 верст (1 верста = 1066,8 м). Для крестьян и горожан существовала тяговая обязанность привозить курьеров и гонцов. | При Иване III Ямская доставка почты находилась под личным контролем князя Московского, подписавшего грамоты о праве пользования средствами связи.
В Подорожном прописано направление, количество телег, лошадей и их корма. Например, для поездки на казенной части боярина нужно от Москвы до боярина Новгорода, в каждом дворе ему дается «13 телег, туша барашка, три хлеба и курица. Австрийский дипломат XVI века Герберштейн писал о русской Ямской службе:
«Великий Государь, князь Московский, имеет много мест своих княжеских кучеров с большим количеством лошадей, так что куда бы князь ни послал своего гонца, для него всегда готовили лошадей. Посланник имеет право выбрать лошадь, которой он кажется лучше.
Каждая «ямная» лошадь менялась и в последней не было недостатка. Кто требовал 10 или 12, веди 40 или 50. Усталых выкидывает на дорогу, и его заменяет другой, которого забрали в первой деревне.« Царственных писем, приказов, а иногда и частных писем возили из одного места в другое — по назначению. Доставку доверяли обычно одного диплома или одного письма. Ямщики перевозили как письма, так и багаж, и людей. В начале XVII в. века, при Борисе Годунове для надзора за кучерами и выдачи госбумаг был установлен Ямский порядок. В то время почти при благоприятных условиях его доставка шла от Москвы до шведской границы за три недели, но в весеннюю оттепель потребовалось гораздо больше. время. В 1666 году при царе Алексее Михайловиче по инициативе боярина Афанасия Лаврентьевича Ордин-Нашкина была организована регулярная почта. Ее подразделение было поручено царю богатому голландскому купцу Ивану фон Сведену, владельцу суконной фабрики в Москве.
Через два года почтовое дело перехватил другой иностранец — Леонтий Марселис. Почта связывает Москву сначала с Вильно (в Смоленске), затем с Новгородом, Псковом, Ригой и Архангельском. Поставки назначаются в основном государственными ценными бумагами, но разрешены и частные
заочные торговцы.Из Риги каждые две недели в Москву приходят зарубежные газеты. Плата за пересылку почты составляет два-три алтына «с каждой катушки грамотки» (то есть одно письмо), в зависимости от расстояния. Ямщиков стали использовать как почтальонов. С сайта
http://provizorii.ru/index.php/ в оглавлении |
ШТАМПЫ ЗЕМСКАЯ ПОЧТА | | С открытием в России земств в шестидесятых годах 19 века возникла необходимость, помимо развития государственно-монопольных почтовых услуг внутри уездов.Некоторые земские управы начали организовывать свой почтовый отдел и, помимо бесплатного отправления, организовывать использование его почтовых марок. | Земская марка впервые появилась в Шлиссельбурском районе Санкт-Петербургской губернии.
С 1865 по 1890 г. было 30 таких графств (53 варианта марок). После официального утверждения в 1871 г. из 359 уездов, в 1880 г. земская почта существовала в 129 уездах, а к 1901 г. — в 243. А с 1910 — 1917 гг. Было 48 уездов со своими почтовыми марками. Наряду с простыми рисунками были юбилейные издания. Так Полтавская губерния Полтавская губерния выпустила в 1809 г. (с ценой перепечатки 1810-12 гг.) Серию из 7 памятных марок с портретом Петра 1 и памятниками в честь 200-летия Полтавской битвы. Краснинский район Смоленской губернии освобожден 2 к 100-летию Отечественной войны 1812 г.
где изображены репродукции (вероятно, единственные в уездной почте) картины П.Гессы, изображающие сцены героических сражений против французов у Красного Смоленской губернии — подвиги Д. П. Неверовского 2 августа и М. А. Милорадовича 5 ноября 1812 года.
в оглавлении |
ШТАМПЫ ВМЕСТО МОНЕТ | | |
В начале Первой мировой войны в России резко сократилось количество в обращении металлических денег, в том числе серебряных и медных монет.В связи с этим в 1915 году на предприятии | по заказу Минфина началось производство так называемых денежных марок номиналом 10, 15 и 20 копеек. Для их публикации использовались клише почтовых марок России, выпущенных к 300-летию Дома Романовых. На оборотной стороне почтовых марок денег под царским гербом помещался пояснительный текст: «Ходит наравне с разменной монетой».
Обратная сторона штампа клеем не покрыта.Издание выполнено на плотной бумаге. В том же году была изготовлена новая серия денежных марок номиналом 1, 2 и 3 пенни с текстом на обороте: «Имеет ходьбу наравне с медной монетой». После Февральской революции 1917 года выпуск почтовых марок продолжился. Теперь по ним делаем надпечатку на лицевой стороне. В последнем выпуске денежных марок на оборотной стороне вместо Эмблемы стали печатать именные марки. Марки-деньги использовались для оплаты почтовых тарифов и в некоторых странах, вышедших из России после Октябрьской революции.информация с сайта — http://post-marka.ru в оглавлении |
ПОКАЗАТЬ «Т» В OREL | |
С 26 мая по 7 июня 1873 г. в здании женской школы в Орле проходила выставка работ художников «Товарищества передвижных художественных выставок» («»).
в рамках 2 (из 48) передвижной выставки. Вторая выставка открылась в здании Св.Петербургской Академии художеств и проходил, кроме Орла, в Санкт-Петербурге 26.12.72-15.02.73, 21.03.-15.04.73, Вильно 27.04.-15.05.73, Харькове 14.06.-15.07.73, Одессе 4.08 .-17.09.73, | Кишинев 30.09.-21.10.73 и Киев 11.11.-6.01.74. Вторую выставку посетило всего 22 196 человек, в том числе Орловская — 919. Выставлено 62 картины (на сумму 38 430 руб.), В том числе «Христос в пустыне» И. Н. Крамского, «На пашне» М. К. Клодта. портреты И.С.Тургенев (1872 СРМ) В.И. Дал и Ф.М. Достоевский, автор В.Г. Перов. Организатором выставки в Орле был Александр Дмитриевич Чиркин (? — 1897), уроженец Малоархангельского уезда (усадьба Тетери), бывший артиллерийский офицер, участник Крымской войны, художник-самоучка и большой любитель лошадей. (изображал их на своих картинах и имел конезавод). С 1872 г. (2 выставки) по 1881 г. (8 выставок) выполняю
Обязанности, уполномоченные Ассоциацией по организации и сопровождению выставок в провинции.С 1876 по 1882 год участвовал в выставках Товарищества. Имел в Москве коллекцию картин, подаренных ему членами Товарищества, которое после его смерти было сожжено крестьянами в 1919 году вместе с родственницей Натальи Лилиенфельд в усадьбе Критово.
Малоархангельский уезд (ныне Покровский район). в оглавлении |
OREL ЛИТЕРАТУРА 2006 | |
В городе, в холле почтамта, стараниями почтальонов и самих филателистов с 16 по 28 февраля проходила Всероссийская филателистическая выставка «Литературный орел-2006».
В 2006 году городу исполнилось 440 лет Орлу и 55 лет зданию Орловской почты. На открытии состоялось торжественное вручение художественного конверта и почтовой открытки, посвященное выставке | и 175-летию со дня рождения Н. С. Лескова с закалкой специальным штампом.
В выставке приняли участие коллекционеры почти из двух десятков регионов России. Самому младшему участнику орловцев Иван Фомин (лицей 18) — десять лет, Марии Сергеевне Крюгер из Кургана — 94 года. Из 6 членов жюри ФИП, проживающих в России, трое А.А. Бородин, А. Ильюшина и В. Клочко судил в Орле. 25 экспонатов (из 77 наград) были подарены орловцами. 12 из них получили дипломы в разряде медалей из 64, в том числе 3 золотых (А.Я. Саран).
в оглавлении |
ПОЧТА ОРЕЛ 2007 |
| С 28 февраля по 28 марта 2007 года в операционной Орловского почтамта прошла Межрегиональная филателистическая выставка, посвященная 225-летию основания почтовой связи в Орловской области.В выставке приняли участие 25 человек с 37 экспонатами в семи выставочных классах из городов Орла, Курска, Смоленска, Костромы и Иркутска. | Самый молодой участник Ивана Фомина из Орла представил выставку «Живопись мира».
К выставке изготовлен конверт и нагрудный значок, изготовлена специальная памятная марка закалки, посвященная выставке.
в оглавлении |
ВОСХОД ЗЕМЛЯ | |
|
С помощью лупы на отметке (с репродукцией картины космонавта А.А.Леонова «Селенодезисты» из альбома «Космос далеко») на свет можно прочитать « (на Луне) (Земля восходит) ». | Из-за горизонта Луны выглядит половина земного шара, и космонавты приветствуют колыхание своей далекой матери-Земли. Тот, кто вычеркнул слова «Sunrise Earth» (их «забили» после производителей марок), руководствовался твердым убеждением, что Луна обращена к Земле одной стороной.
Но он прав? Тот факт, что обращенная к нам луна не является строго одной стороной и слегка раскачивается в двух плоскостях, это называется колебанием либраций. По долготе Луна вращается равномерно, а вокруг Земли
по эллипсу либрация широты из-за того, что плоскости орбиты Земли и Луны не совпадают. В результате с Земли видно 60% поверхности Луны, и только 40% не видно. Поэтому космонавты, находящиеся на
Луна не сможет наблюдать, как Земля поднимается на 40% поверхности Луны, потому что она постоянно находится над горизонтом, а с 40% Земли Луна не видна вообще. Сами рассветы на Земле происходят по непростому пути, зависящему от
с места наблюдений (естественно, 20% на Луне) продолжительностью 27 дней + 5-13 часов.(Подробности восходов с расчетами описаны в книге П.В.Маковецкого «Взгляните на корень« Московской «науки» 1984 года »). Это филателистические дилеры используют. Так, 2 гашеные некачественные марки были проданы на интернет-аукционе «Молоток» за 1060 рублей. 16.10.2009 и 1025 руб. 26.10.2009. Информация о реконструированном, поступившем в продажу оригинале без забивки,
никто не видел. с сайта www. fandom.ru. в оглавлении |
ПЕРЕВЕРНУТО | |
|
Перевернутое на 180 градусов (обычно с зеркальным отображением) изображения на штампах — довольно частые явления, связанные с ошибками изготовления пресс-форм | непосредственно печатать не одноцветные штампы, а иногда — по плану или плану. Ошибка рисования создателем штампа.На «массовый вал» у таких изделий мало внимания. За редкими экземплярами с ошибками идет настоящая охота. |
| |
|
|
Например, выпущенная в США в 1918 году «Перевернутая Дженни» была куплена за 3,2 миллиона долларов. Достигнуты и простые и известные художники, а точнее репродукции их произведений.Один из примеров — 2 марки с | репродукция картины «Сборщики колосьев» Ж. Ф. Милле и «Тайная вечеря» Эль Греко из восьми марок Либерии серии 1967 года. Да какая Либерия, Франция выпустила марку с перевернутой репродукцией Ж.Б.С.Шардена «Дама, запечатывающая письмо» (кстати, |
|
женщина в интернете по разным ценам и в разных размерах и пломбах, и пломбах, и читает, и получает письмо), Испания — «Донна Изабелла де Порсель»
Франсиско Гойя.А в 1982 году «процесс был поднят» ООН на международную высоту. в оглавлении |
ПОЧТОВЫЕ ПРИЗРАКИ | |
Марки виртуальных государств или «почтовых призраков» — марки несуществующих, виртуальных состояний, а также микрогосударств,
которые выпускаются для пропаганды в спекулятивных целях. По оценкам экспертов, общее количество таких изданий
в мире не менее 80 миллионов, и это продолжает расти. В том числе: |
Buiten-Baldonie. В 1968 году некоторые Р. Арундел объявил о своей независимости на частном острове
Оже-остров Бальде-Таскет, расположенный к юго-западу от полуострова Новая Шотландия (Канада). Это событие знаменует собой выпуск марок. Waykoa. Республика Острова Уэйкоа. Фантастическое состояние, которое якобы находилось на
Остров Кермадек. В 1969 году выпущены «марки» с надписью «Остров Вайкоа». По легенде, в результате «распада» появилась «Республика Вайкоа».
две новые марки «Государство»: Республика Минауэ.»Марки» этого «государства» выпускаются с 1979 года. Республика Такава’у ».« Марки »выпущены с 1981 года. Королевство геев и лесбиянок. Республика Кортерра (Corterra, сокращенно от Corall Terra) — частное владение одного из коралловых рифов в южной части острова.
Лайн. Владелец объявил о «независимости» новообразованной «республики» в апреле 1974 года и приобрел собственные марки. Лукони, Республика Лукония. В 1974 году был провозглашен «независимой республикой» Лукони. Это якобы,
на нескольких островах к северу от Борнео.В Мюнхене было объявлено о провозглашении «независимости», а в Австрии была напечатана первая серия из 4 марок «Лукони». Республика Меву. Данных о месте выпуска этих «марок» нет. Как будто это «республика» где-то в Океании. В последнем издании появилось обозначение «Антарктическая почта» — «Антарктическая почта». |
|
«Марки» Нагаленд. Основная статья: Нагаленд — штат Индии, расположенный на северо-востоке Индии.
страны.Весной 1969 года во многих европейских филателистических журналах были опубликованы объявления «Nagaland Philatelic Agency» и
репродукции первых брендов Нагаленда. По данным компаний, предлагающих «марки» Нагаленда, население страны вело борьбу с правительством Индии.
для полной независимости. Марки должны демонстрировать независимость Нагаленда от Индии. Марки выпускались не только для обычной корреспонденции, но и для авиапочты. Однако местом их рождения был Лондон, | , а издатель — группа аферистов, выдающих себя за
«Правительство» Нагаленда.В январе 1970 года Союз филателистических торговцев и Британское филателистическое общество объявили на страницах «Коллекционирования марок», что «марки» Нагаленда являются просто пропагандистскими наклейками, поэтому все торговые фирмы
чтобы предупредить потребителей о характере марок. Однако это сообщение объясняется до конца спекулятивных афер без указания даже
пропаганды существ. Тот факт, что рекламные наклейки, выпущенные некоторыми общественно-политическими движениями, отражают цели, которые
они преследуют.«Марки» Нагаленда выпускаются исключительно популярной среди филателистов тематикой флоры и фауны, и это свидетельствует об их
спекулятивный характер. Вскоре в связи с протестом посольства Индии в Германии, на территории которого особенно активно распространяются «штампы»
Нагаленд, их история и их создатель, псевдопремьерное правительство Нагаленда неустановленное А. Физо закончили в 1970 году в лондонском суде. |
, , , |
Оман.(Одна из «песчаных дюн» (Штамп) Правительство Омана (Государство Оман, Государство Имамат Оман). С 1967 года, в основном в Ливане, выпускаются штампы-виньетки со словами «Государство Оман»,
«Государство имамат Оман» и другие. Они — репродукции картин, птиц, животных, цветов и так далее. Малотиражные печатные и блоки (с зубьями и без зубцов). Эти «продукты» доступны по письмам, , | , , якобы пройденной почтой. Все эти фантастически спекулятивные релизы были без ведома Султаната Оман.Почтовые марки
Султанат Оман выпускается с 1966 года. До 1971 года название страны на марках было Маскат и Оман. В 1971 году он представил новый бренд —
Оманский султанат. Полные и подробные сайты www.filatelist.biz, stamps.ucoz.com. в оглавлении |
& nbsp ЗАКАЗ МАЛЬТЫ | |
Полное наименование ордена: Суверенный военный орден госпитальеров Св.Иоанн Иерусалимский, Родосский и Мальтийский. В середине VII века арабы захватили святыню христианства — Иерусалим, но не препятствовали христианам — паломникам, желающим посетить Святую Землю.
В городе, недалеко от Гроба Господня, была устроена больница — дом для паломников. | Затем появляется приют с церковью Святого Иоанна Крестителя, где монахи —
бенедиктинцы укомплектованы врачами и медсестрами. Позже они стали называть иоимитами или госпитальерами.С началом крестовых походов госпиталь Святого Иоанна принимает первых пациентов раненых рыцарей, которым после победы в 1098 году госпиталь начал жертвовать крупные суммы денег. В 1113 году по Уставу монастырского братства орден Госпитальеров стал обетом целомудрия, бедности и послушания. Основная цель — забота о больных, раненых и бедных. В дополнение к Уставу Ордена было включено дополнение к лечению — охрана паломников. Ректоров больницы назвали мастерами,
и члены — кавалеры ордена св.Иоанна Иерусалимского. Восьмиконечный белый крест становится эмблемой Мальтийского Ордена, а восьмерка символизирует добродетели Ордена: веру, добро, истину, справедливость, святость, смирение, искренность, терпение. Девиз Ордена — «За веру». Его не сменили уже 900 лет. В 1524 году испанский король Карл V отдает ордену Мальтийские острова за номинальную годовую плату. Более высокой известности Орден достиг во время правления Великого Магистра Жана Паризо де Валлетта (1557-68), когда Мальте пришлось выдержать ужасную осаду турок и в честь которого была названа столица Мальты. В 1792 году был подписан договор с Мальтийским Орденом, по которому иоениты получили покровительство российского двора, российский император Павел I был избран (с 1799 по 1801 год) Великим Магистром Мальтийского Ордена, бывшего Воронцовского дворца. был объявлен замком Мальтийских рыцарей,
Многие дворяне становятся рыцарями Ордена. Взошедший на престол после Павла Александр I решил не ссориться из-за Мальты с Англией, захватившей остров. С 1814 по 1964 год (формально — 1979 год) Мальтийские острова были британской колонией. Мальтийский Орден имеет статус наблюдателя при ООН, поддерживает дипломатические отношения со 104 государствами, в том числе с Российской Федерацией. По данным Ордена, его членами являются 13 тысяч человек.
В 1999 году исполнилось 900 лет образования Ордена Святого Иоанна. В настоящее время в мире, в том числе в России, действуют десятки ложных Мальтийских орденов. Почтовая служба Ордена была основана 20 мая 1966 года, а 15 ноября в продажу поступили первые почтовые марки.Регулярный выпуск почтовых марок начался в 1967 году.
1 марта 1975 г. Орден заключил соглашение с правительством Мальты, в соответствии с которым две почтовые службы обеспечивают взаимную доставку и выдачу корреспонденции между отделением связи в штаб-квартире Ордена в Риме и на Мальте. Всемирный почтовый союз, не являющийся членом Суверенного Мальтийского Ордена,
признал данное соглашение, так как оно не противоречит действующим почтовым правилам. Сегодня Мальтийский Орден заключил аналогичные соглашения о почтовых услугах с 50 странами Европы, Африки и Америки, где бренд признан Орденом и используется. По материалам сайтов «Википедия» и «ФилФорум» в оглавлении |
Ж.Л. ДЭВИД И РЕВОЛЮЦИЯ | |
В 1790 году Ж.Л. Давиду было заказано монументальное полотно размером 6 х 10 м. с изображением первого выступления Третьего сословия против короля в начале Французской революции, которое состоялось 20 июня 1789 года в Версале в зале для игр с мячом. | Давид выполнил множество подготовительных эскизов портретов. Однако финансирование быстро закончилось. По мере радикализации революции, некоторые изображенные на полотнах депутаты были казнены, а из героев превратились в предателей. По этим причинам в 1794 году Давид прекратил работу над основным полотном.
По материалам сайта «Википедия» в оглавлении |
СТАРУШАЯ, ВЕНЕРА, ВУЛКАН | |
|
Исследователи обнаружили, что изображение П.П.Рубенса «Старуха с жаровней», бывшая долгое время загадка для исследователей, не самостоятельное художественное произведение России, а часть большой картины, написанной около 1616 года на дубовой доске, с которой ее отпилили после смерть Рубенса.
Загадки картины раскрыли бельгийский ученый, исследователь Рубенс Макс Рузес, I> td> tr>
| , опубликовавшие свои находки в конце 19 века. По его словам, Рубенс назвал написанную им в 1616 году картину «Венера, ищущая убежища в гроте».» С этой картины, когда обе стороны были вместе, одному из учеников Рубенса была сделана копия, которая находится в музее Маурицхейс в Гааге. В музее в Брюсселе написана картина Рубенса на дереве под названием« Венера ». в кузнице Вулкана ». На одной из картин изображена Венера.
Амур и другие персонажи точно так же, как на картине «Венера, ищущая убежища в гроте». Но вместо старухи с жаровней здесь добавляется новая часть, на которой изображен вулкан, раздувающий огонь кузницы, чтобы согреть холодную Венеру. Макс Рузес доказал, что отрывок, на котором изображена старуха с жаровней, около 1700 года, отпилен от картин Рубенса, хранящихся в Брюссельском музее, и на его месте был грамотно написан, чтобы заменить вулкан того же размера. Но новую часть создал не Рубенс.
Он умер за шесть десятилетий до того, как исправил красивый оригинал Пилы. Обрезанная часть картины сохраняется для потомков как самостоятельная работа под названием «Старуха с жаровней», находящаяся в Дрезденской галерее.Подробнее на сайте http://ourarts.ru/?p=1642
в оглавлении |
О SISTINE MADONNA | |
Картина создана Рафаэлем для алтаря церкви монастыря Святого Сикста Пьяченцы по заказу Папы Юлия II в 1512/13 гг. На картине изображены Мадонна с младенцем и слева святого — папа Сикст II (сходство с папой Юлием II, у ног его папской тиары — тройная корона), справа — святая Варвара.Святая и Мадонна смотрят на наблюдателя (картина располагалась напротив картины с распятием Христа) с мимикой и позами фигур за счет своих переживаний при виде страданий и смерти Христа. | Если внимательно посмотреть на картинку, можно увидеть — фон, вдалеке кажущиеся облака, это головы ангелов, святой Сикст с шестью пальцами (название происходит от латинского слова «шесть» (by Кстати, картинка из шести цифр).Есть предположение, что натурщицей для Мадонны служила любовница Рафаэля Форнарина,
который изображен на нескольких картинах художника. в оглавлении |
МУЗЕЙ НАЛОГОВОГО УЧЕТА | |
После смерти Пабло Пикассо в 1973 году его наследникам пришлось уплатить в качестве налога на унаследованное имущество очень значительную сумму. Однако в 1968 году, когда Франция приняла закон, согласно которому наследники для уплаты налогов не могли «жить» деньгами, а предметы искусства, они унаследовали наследство.В распоряжении наследников Пабло Пикассо было большое количество | предметов большой художественной ценности, так как, как отмечает сам художник, он является важнейшим коллекционером Пикассо в мире. Этим законом воспользовались наследники Пикассо. Доминик Бозо, куратор национальных музеев Франции, лично отобрал произведения, которые должны были стать «заменой» налога. Окончательный список работ был утвержден в 1979 году, и на его основе был создан Музей Пикассо в Париже.Особая ценность этого собрания в том, что в нем собраны все основные периоды творчества художника.
После смерти второй жены Пикассо, Жаклин, в 1986 году, ее дочь аналогичным образом дала музею новый «вклад». Подробнее — http://znaeteli.ru/2010/04/nalog-kartinami-pablo-pikasso/#more-1785
в оглавлении |
«НАРЕЗАННЫЙ» ШОПЕН | |
|
В 1960 году выпущена в честь 150-летия со дня рождения польского композитора Фредерика Шопена марка с его фрагментом портрета, его автографом | и фрагментом мюзикла этюдов для фортепиано до минор, опус 10 номер 12 . Интересная судьба оригинала. | | Двойной портрет Шопена, на котором он играет на пианино и слушает его французский
писатель Жорж Санд (в то время его любовница) в 1838 году написал, но не закончил Э.Делакруа. Так получилось, что двойной портрет был разрезан на три части и продан.
Половина изображения с Жорж Санд (холст, масло 79 х 57) находится в коллекции Ордрупгаард в Копенгагене. Вторая верхняя часть изображения с Шопеном (холст, масло 46 х 38),
Согласно его завещанию, в 1907 году был передан Луврскому музею в Париже.Детали: Ю.М.Климов «Искусство на марках» с.106 Москва «Радио и связь» 1984.
сайты www.wikipedia.org www.nastojatelnyjresurs.tk в Оглавлении |
ПЛОЩАДЬ МАЛЕВИЧА | |
Черный квадрат (холст, масло 79,5 х 79,5 см) — самое известное произведение Казимира Малевича, созданное в 1915 году.
Это часть серии его супрематических работ, в которых художник исследовал основные черты цвета и композиции.Вторая версия картины «Черный квадрат» входит в триптих, в который также вошли «Черный круг» и «Черный крест». | Работа выполнена летом и осенью 1915 года за несколько месяцев и экспонировалась на Последней выставке футуристов «0,10», которая открылась в Санкт-Петербурге 19 декабря 1915 года. Среди тридцати девяти картин Малевича,
На самом видном месте, в так называемом «красном углу», где обычно вешают иконы, висит «Черный квадрат».Позже Малевич изготовил несколько экземпляров «Черного квадрата» (по некоторым данным, семь). Это известно,
что в период с 1915 по начало 1930 года Малевич создал четыре варианта «Черного квадрата», которые различаются рисунком, фактурой и цветом. Один из «квадратов», хотя автор датируется 1913 годом, обычно относят к рубежу 1920–30-х годов.
Также были нарисованы «Красный квадрат» (два экземпляра) и «Белый квадрат» («Супрематическая композиция» — «Белое на белом») — один.
Крупнейший на тот момент художественный критик, основатель ассоциации «Мир искусства» Александр Бенуа сразу после выставки написал: «Конечно, это та самая икона, которую господа футуристы устанавливают взамен Мадонны.»
«Левый» критик тоже понял «Квадрат», но откликнулся на это с энтузиазмом.
На знаковой выставке 2004 года в Варшаве в галерее «Захента» «Варшава — Москва, 1900–2000» «Площадь» из Третьяковской галереи была представлена в качестве основных экспонатов. Его разместили в «красном углу».
оба на «0,10». Сейчас в России четыре «черных квадрата», в Москве и Санкт-Петербурге по два «квадрата»: два в Третьяковской галерее, один в Русском музее и один в Эрмитаже.Одна из работ российского миллиардера
Владимир Потанин, купивший его у Инкомбанка в 2002 году за 1 миллион долларов (30 миллионов рублей) и передавший на постоянное хранение в Эрмитаж (первый из существующих вариантов полотна с изображением «Черного квадрата», написанного основателем. супрематизма).
По одной из версий, художник не смог закончить картину в нужный момент, поэтому ему пришлось покрыть работу черной краской. Позже, после признания публики, Малевич написал новый «Черный квадрат» уже на чистом холсте.Попытки исследовать картинку на предмет поиска оригинальных версий под верхним слоем предпринимались неоднократно. Однако ученые и критики посчитали, что шедевр может быть безвозвратно испорчен.
«Красная площадь» (холст, масло 53 х 53 см) — картина Казимира Малевича, написанная в 1915 году. Имя на обороте «Женщина в двух измерениях». Это красный квадрат на белом фоне, несколько отличающийся по форме от квадрата.
Выставлялся на выставке 1915 года.В каталоге выставки он получил второе название — «Живописный крестьянский реализм в двух измерениях».
В настоящее время находится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Подробнее об этом сайте www.wikipedia.org. в оглавлении |
DANAE REMBRANDT | |
Над загадкой картины «Даная» знаменитого Рембрандта исследователи боролись более трех столетий. Только современная рентгеновская аппаратура раскрыла сложную истину: оказалось, один и тот же снимок был написан дважды! С перерывом в десять лет для Данаи позировали две разные женщины — «Светлая» и «Темная», жена | художника Саския ван Эйленбург и кормилица его сына Гирта Диркса. Брак с Саскией Рембрандта, дочери знатного гражданина, был счастливым, но ненадолго. Один за другим, почти родившись, умерли трое их детей. В-четвертых, чудом выжил Тит, стоивший жизни
его мать.Художник очень любил свою молодую жену, часто изображая ее на своих картинах. Не исключение — «Даная», написанная Рембрандтом не для продажи, а для его дома. После смерти жены художник внес в картину изменения. Пока он был в интимном
отношения с Гиртом Дирксом. Черты лица Данаи на картинке были переписаны таким образом, чтобы объединить двух любимых женщин. Кроме того, рентгеновские лучи показали, что на исходном снимке присутствовал золотой дождь, льющийся на Даная, и ее взгляд был направлен вверх, а не в сторону. Ангел в изголовье кровати смеялся, а не грустил, и правая рука женщины была поднята ладонью вверх. … Однажды жизнь одной из самых известных картин Рембрандта, казалось, оборвалась. В 1985 году безумный посетитель Эрмитажа облил ее серной кислотой и нанес два удара ножом.
Наиболее сильно пострадали наиболее важные части изображений, особенно фигура Даная. В результате сложная реставрация. просуществовавшей более двадцати лет, картина была возвращена к жизни.Информация с сайта http://bestforum.7bk.ru/viewtopic.php?id=5302 в оглавлении |
МИСТИКА КАРТИНКИ | В народном сознании издавна существовало представление о тесной связи оригинала и его образа. Поэтому в XIX веке русские художники столкнулись с
нежелание и страх простых людей писать свои портреты. Считалось, что если с портретом что-то случится (лопнет или сгорит), человек пострадает: заболеет или умрет. О мистической взаимосвязи человека и его портрета известно с древних времен. Одна из первых заповедей Бога иудеям, переданная через Моисея: «Не делай … никакого изображения на небе вверху, на земле внизу или в водах под землей».
Этот запрет соблюдается евреями на протяжении веков, за исключением животных. | |
|
| Рембрандт — один из величайших мастеров кисти.Он пережил двух жен и всех детей. Саския знакома по всей «Флоре» и другим бессмертным картинам. Она умерла через 8 лет после свадьбы. Рембрандт много рисовал и детей. Трое умерли в младенчестве. | Четвертый, Тит, прожил всего 27 лет. Вторая жена — Хендрик Стоффельдс. Любимая модель, воплощенная во многих картинах Рембрандта. Слишком быстро умер. |
|
|
| Примерно то же самое произошло с великим фламандским художником Рубенсом. Его постоянной моделью была первая жена — красавица Изабелла. Часто писал и его дочери. Изабелла умерла раньше, чем умерла тридцатипятилетняя дочь, в возрасте двенадцати лет. | Рубенс долгое время оплакивал своих близких, и только много лет спустя, когда ему было уже за пятьдесят, женившись на шестнадцатилетней красавице Елене Фурменс, она также стала его моделью художника.
Вскоре Елена …- похоронила мужа. Современные специалисты утверждают, что у нее очень сильное биополе, способное защитить ее от «вытягивания» жизненной энергии из картины.Его первая жена была лишена этого качества и поплатилась его жизнью. На самые громкие картины Модильяни вдохновляет его школьница Жанна Эбютен. Через три года она выбросилась из окна и разбилась. |
|
Модель известного художника Владимира Боровиковского Лопучина без всякой причины скончалась через три года после написания портрета.
Такая же участь постигла мальчика Васю, позировавшего для картины Перова «Тройка».Его мать почувствовала это и запретила сыну позировать артисту. И подобных примеров сотни. И подобных примеров сотни. Но даже специалисты, опровергающие эти якобы легенды, признают, что какая-то мистическая тайна все еще существует. Игорь Вагин, ведущий специалист по русской танатологии (изучению смерти), | считает, что портрет — это фантом биоэнергетики человека. Почему люди при разводе рвут фото партнеров? Потому что они хотят принести неудачу. Портрет — мощная структура.Механизм действия, по словам Вагина, простой. На выставки известных художников ходят массы людей. У талантливых художников есть товарищи-недоброжелатели. На кого передана вся зависть, ненависть, темная энергия? Конечно, на портретах близких,
в которую художник вложил свою любовь. И чем талантливее сделать портрет, тем более уязвимым оригинально. Кто-то из зрителей просто завидует красоте этих женщин. | |
Многие модели Художник Серов скончался вскоре после позирования.Самым загадочным была смерть модели, изображенной на знаменитой картине «Девушка в солнечном свете» (в народе ее называют «Девушка с персиками»). Всего за месяц обожженная внезапным приступом туберкулеза любимая Константин Сомов позировала для картины «Женщина в голубом». Врубель написал портрет своего маленького сына, рожденного с заячьей губой (от последней жены — известной певицы Забелы-Врубель), художник изобразил | его сына, даже не пытаясь скрыть врожденный порок. .После завершения
портрет мальчика умер. Вскоре, не выдержав трагедии, скончался Врубель. |
|
Восторг и восхищение вызывает знаменитая картина великого флорентийца Леонардо да Винчи «Джоконда», смешанная с загадками и страхом. На знаменитой улыбке Моны Лизы останавливаться не собираемся, но о странном (можно сказать ужасающем) воздействии изображения на зрителя стоит поговорить. | Обратите внимание на эту удивительную способность поражать впечатлительных людей падалью в обмороке в XIX веке, когда Лувр был открыт для публики.Всего на сегодняшний день зафиксировано более сотни таких случаев.
Гений Леонардо? Ведь великий художник так давно работал над обычным портретом. Вроде бы обычная заказанная вещь. Так что нет, художник до самой смерти не доволен и теперь перепишет оставшиеся шесть лет своей жизни.
Все это время его будет преследовать меланхолия, слабость, истощение. Но самое главное, он не хочет расставаться с «Джоконкой», часами будет смотреть на нее, а потом снова дрожащей рукой начнет поправлять.Сотрудники Лувра, кстати, отметили, что длительные перерывы в работе музея приводят к потускнению «Моны Лизы». Темно, но посетители должны пополнить залы музея, и Мона Лиза оживает, появляется сочные краски, фон становится светлее, улыбка видна более отчетливо. Вампир? |
|
|
Месяцами мучаясь над картиной «Иван Грозный убивает своего сына Ивана. .. »и великий Илья Репин. На ранних этапах написания | картин художник признался, что убрал холст с глаз долой. Репин в разное время позировал для нескольких | | Репину в разное время позировали разные натурщики До нас дошли эскизы головы царевича, в которых узнавали художника В.К. Менка и известного писателя Всеволода Гаршина, который вскоре после позирования бросился с лестничного марша и разбился.Кстати, портреты хирурга Пирогова и композитора Мусоргского Репина закончили за день до смерти. Столыпин был застрелен на следующий день после того, как была завершена работа над его портретом.
Преждевременной смертью пострадали еще как минимум восемь моделей художника. Альфреду Хиггинсу было 47 лет, когда он заказал известному художнику картину: они с женой стоят на палубе своих любимых яхт. Картина получилась красочной, но вскоре после окончания работы над ней Хиггинс умер:
от кровоизлияния в мозг. Через неделю его жена попала в больницу с приступом острого психоза, вскоре она тоже скончалась.
Как заявили после трагедии «знающие люди», жена Хиггинса умерла из-за своего нахождения на холсте Марка Куинна, художника, который якобы продал свою душу дьяволу — все изображенные на его картинах люди умерли вскоре после позирования.
Сегодня королева не дает интервью, не комментирует трагическую судьбу своих моделей. Но регулярно звонит состоятельным людям, лица которых часто мелькают в колонках светской хроники и на телевидении, и предлагает сделать их портреты.Смертельно напуганные миллионеры.
По слухам, Подолу сразу платят кругленькую сумму только за то, что он не брался за кисть … Давно замечено, что некоторые произведения искусства наделены магической силой. Причина обычно в том, что художник создал «вложенную выдержку», которая в какой-то момент может достичь критического уровня и «выстрелить» …
Информация с сайта www.nearyou.ru
в оглавлении |
ГОБЕННИКИ RAFAEL | |
Папе Льву X в конце 1514 или начале 1515 года было приказано выполнить гобелены Рафаэля взамен изношенных для Сикстинской капеллы. Рисунки были закончены в конце 1516 года. Гобелены были изготовлены в Брюсселе в мастерской гобеленов Alesta Peter Yang, лучшей на то время. Первый гобелен был закончен в 1517 году, семь — в 1519 году. | Три были получены до смерти Льва? в 1521 году. В списке, составленном после смерти Льва X, было 10 рисунков гобеленов.
В 1527 году эти рисунки были украдены, а возвращены в 1550-е годы. Семь из десяти рисунков находятся в музеях Лондона. Рафаэль выполнил все, что требовалось, чтобы справиться с этой нелегкой задачей, и гобелены пользовались большим успехом, как это было показано в Сикстинской капелле в 1519 году.
Рафаэль оказался в сложной позиции. Его рисунки будут где-то храниться, а в часовне останутся гобелены, закрытые шторы, которые открываются только в большие праздники, и будут сравниваться с фресками Микеланджело. Конечно, впечатление от потолка было несравненно больше.
Подробнее читайте на сайте http: // www.nearyou. ru/rafael/0gobelen.html в оглавлении |
МИКЕЛАНГЕЛО И «СУД» | |
В центре фрески «Страшный суд» в Сикстинской капелле изображен святой Варфоломей, держащий содранную человеческую кожу. Существует гипотеза, что Микеланджело нарисовал время Страшного суда, когда Христос решает судьбу художника. Эта гипотеза имеет три косвенных аргумента.Во-первых, отдаленное сходство кожи и портретов Микеланджело с работами кисти Джулиано Бугардини и Даниэле да Вольтерра. Во-вторых, он сосредоточился на Христе, взгляд которого был направлен именно на образ Микеланджело. | В-третьих, показывает
Страшный суд — есть всеобщее воскресение, душа приобретает все обретение плоти, суд Божий. Но фреска уже все приобрела плоть, кроме кожи в руках святого Варфоломея. Обратите особое внимание на святого Варфоломея. В христианской традиции он при жизни, а после смерти был связан с чудесами изменения массы. Известная легенда о нем гласит, что когда его тело было брошено в море, оно было вынесено на берег.
Местный епископ приказал мужчинам принести тело. Но это было слишком тяжело. И тогда епископ велел принести трупы детей, которые легко справились с заданием. То, что безгрешные дети смогли воспитать тело, символизирует истинную строгость — от грехов.К тому же поза святого Варфоломея довольно необычна.
Если мы обратим внимание на его туловище и руки, мы увидим, что он похож на чешую. Информация с сайта http://burrru.livejournal.com
в оглавлении |
ОБОЛОЧКА ТУРИНА |
| Эта сакральная христианская реликвия впервые явилась людям в середине XIV века, недалеко от Парижа, в замке Лири.Рыцарь де Шарни представил ее публике, торжественно провозгласив, что перед ними — Плащаница (старинный кусок ткани размером 4,1 на 1,1 метра,
на котором отчетливо видны отпечатки лица с бородой и с пятнами крови на теле), в который было завернуто тело при погребении Христа. | С тех пор вокруг реликвии ведутся ожесточенные споры, и никто не может отрицать, как и доказать ее подлинность.
Сейчас плащаница хранится в соборе св.Иоанна Крестителя в Турине, в особом ковчеге. Только раз в 50 лет Ватикан открывает ковчег, и вы можете увидеть святыню. Неоднократные исследования подтвердили подлинность Плащаницы (в том числе тот факт, что человеческое тело превращено в плазму).
Ученые в 1988 году добились разрешения на комплексное обследование. В нем приняли участие до пятидесяти ученых со всего мира, которые привезли 72 коробки оборудования. & nbsp; Результаты радиоуглеродного исследования ошеломили всех ученых — Плащаница была изготовлена в XIV веке нашей эры.Скептики восторжествовали, поскольку утверждали, что плащаницу расписал Леонардо да Винчи по заказу церкви (в те времена он экспериментировал с цветами и светом). & nbsp; В 1989 г. исследование проводилось в 38 лабораториях по всему миру — для получения разброса возраста образцов — до 250 лет! Некоторые ученые считают
что ошибка возможна в 1000 лет, так как пробы были взяты с краев кожуха, который веками был «загрязнен» событиями, которые могли быть «загрязнены» более молодым углеродом, например, пожарами в 1201, 1349 гг. , 1532 г.Реликвия сильно пострадала в результате пожара в соборе французского города Шамбери,
в котором он долго находился в условиях задымленности, но чудом уцелел. Подробнее на сайте http://repin.info/
в оглавлении |
БОРОДИНО ПАНОРАМА | |
Панорама «Бородинская битва» создана для года Ф. А. Рубо в мастерской под Мюнхеном и открытой 08.29. 1912 года во временном деревянном павильоне на Чистых прудах в Москве. В 1918 году павильон пришел в негодность.
и полотно было снято. Из-за плохого хранения он был сильно поврежден. После реставрации | (1948-62) Панорама открыта 18.10.1962 года в здании на Кутузовском проспекте, построенном (1948-62) на месте села Фили, где находится Кутузов.
решил покинуть Москву без боя. в оглавлении |
ОРИГИНАЛ ИЛИ КОПИЯ? | |
В 1973 году в серии «Советская живопись» появилась марка с репродукцией картины А. А. Пластова «Обед тракториста» (4261).Согласно каталогу, оригинал картины находится в Государственной Третьяковской галерее.
Такой же узор выставлен в Иркутском художественном музее. Что послужило основой для почтовой марки? Оригинал или копия?
После экспонирования на Всесоюзной выставке в Москве в 1952 году, более трех лет она передавалась в экспозицию Иркутского областного художественного музея. | В начале 1956 года картина была привезена в Москву для показа на выставке, а осенью того же года «Ужин тракториста» экспонировалась на Венецианском международном автосалоне.После Венеции картина стала путешествовать по выставкам в Брюсселе и Лондоне, Нью-Йорке и Латинской Америке.
После выставок полотно было восстановлено в Москве и оставлено в экспозиции ГТГ. По просьбе дирекции Иркутский художественный музей и иркутская общественная картина вернулись в Иркутск. Третьяковская галерея поручила А.А. Пластову сделать копию этой картины. Следовательно, репродукция бренда бывает не с оригинала, а с авторской копии. Подробнее на сайте http: //www.stampsportal.ru / topic-philately / art / izo / paint / 2735-kf-1978-пластов в оглавлении |
РАФАИЛЬ И АЙВАЗОВСКИЕ | |
26 декабря 2013 года Ф. Рафаэль (30-летний житель города Канта, временно не работающий каменщик (ранее не судимый) вечером пошел в музей, заплатил 40 сом за вход. После поднялся на второй этаж. для смотровых залов. | На втором этаже никого не было, в связи с чем Рафаэль Ф.возник преступный умысел. Не обладая информацией о стоимости картин, он удалил первого попавшегося в поле его зрения пейзаж,
нож разрезал полотно, спрятал в складках одежды и пошел домой. Позже, узнав о стоимости картины (примерно 40 000 долларов), отдал картину в редакцию одной из столичных газет и 31 января, через месяц после похищения картины.
«Морской пейзаж в Крыму» И.К. Айвазовский явился в Управление криминальной полиции Бишкека для признания.Кстати, 27 декабря на 1 этаже должна была состояться вечеринка, пропажу обнаружили 28 декабря.
Информация с сайта http://tjnews.ru/?p=18688 в оглавлении |
ШАГАЛ «НАД АМЕРИКОЙ» | |
В 2001 году сотрудники Еврейского музея в Нью-Йорке с ужасом обнаружили пропажу эскиза (20 х 25) к картине «Над Витебском». Марк Шагал, стоимостью в миллион долларов, отправил его на выставку. коллектор.Работники музея объявили награду в 25 тысяч долларов за информацию об исчезновении. | После этого ФБР, которое расследует дела, и Музей в Верхнем Ист-Сайде начали получать сообщения, например, что агентов ФБР отправили в далекую Швейцарию, иначе фотография не будет возвращена, пока мир не наступит. основана на Ближнем Востоке.
В ФБР не было особых надежд на скорое возвращение шедевра. Эскиз «Над Витебском» оказался лишь одним из двухсот пятидесяти разыскиваемых работ Шагала, только в списках «Реестр утраченных произведений искусства» 355 произведений Пикассо, 270 — Мир, 175 — Дали, 125 — Рембрандта и 115 — Ренуара. , местонахождение которого до сих пор неизвестно. Но семь месяцев спустя картина совершенно случайно была обнаружена в Канзасе. Сотрудники почтового отделения города Топика вскрыли невостребованную посылку (адрес получателя отсутствовал) и, увидев на другой стороне полотна знак многочисленных музеев, сразу же вызвали ФБР. Когда подлинность картины была подтверждена, она вернулась в Санкт-Петербург, в Русский музей. Подробнее на сайте http://www.ufamama.ru в Оглавлении |
ПОТЕРЯННАЯ ПАНОРАМА | |
Панорама «Штурм Перекопа», посвященная Перекопско-Чонгарской операции Южного фронта Красной Армии под командованием М.В.Фрунзе, крупнейший арт-проект Советской России до 1941 года. Решение о создании панорамы было принято в 1934 году. | Панорама создавалась в 1934-1940 годах коллективом художников во главе с Грековым, по его словам. смерть (26.11.1934) под руководством Г.К. Савицкий. В работе приняли участие М.И. Авилов, Д.Ф. Бек, Г.Н. Горелов, П.С. Добрынин, В.П. Ефанов, П.И. Котов, Н.Г. Котов-Памир,
П.П. Соколов-Скаля, Н.Б. Терпсихоров, В.В. Мешков и другие (состав команды постоянно меняется).Для успешной реализации художественного замысла в ноябре 1935 г. была специально реконструирована события взятия штурма Перекопа в 1920 г. с участием пехоты и кавалерии, что создает возможность зарисовки практически «с натуры».
Центральная панорамная картина сферической формы имела длину 30 метров. Общая площадь панорамного полотна — 130 х 18 м. Панораму «Штурм Перекопа» было решено поставить в Симферопольской Картинной галерее. Открытие состоялось 06.12.1940 года. В годы Великой Отечественной войны при эвакуации 27 октября 1941 г. корабль с музейными коллекциями и картинной галереей Симферополя затонул во время налета немецко-фашистской авиации (по другим данным — экспонаты сгорели на складах в порту Керчь).Часть подготовительных оригинальных работ,
сделанные при работе над панорамой (эскизы, чертежи) сохранены. Они находятся в Национальном музее героической обороны и освобождения Севастополя. Подробнее на сайте http://library.kiwix.org/wikipedia_ru_all/ в оглавлении |
ЛЮБИТЕЛЬСКИЕ СЛОВА | |
К 250-летию со дня рождения Александра Шишкова был выпущен конверт.Марка: портрет адмирала Шишкова (фрагмент незаконченного портрета Джорджа Доу из Государственного Эрмитажа) и составленная им морская обложка книги. | На конверте: Петербургское собрание литературного общества «Любители русского слова» (существовало в 1811-1816 гг.). Среди изображений: слева 2 — П. А. Вяземский портрет О.А. Кипренского, 3 слева — А.С. Шишков на фото О.А. Кипренского (изменил цвет
повязки от красного к синему?), справа — портрет А.А.Дельвиг портрет Лангер В.П., 4 справа — портрет Жуковского работа О.А. Кипренского.
Художник по конверту делает грубую ошибку: Вяземский, Жуковский, Карамзин и Дельвиг не только никогда не были членами литературного общества «Любители русского слова», но и были его идейными противниками.
в оглавлении |
МЕСТО ДЛЯ ПОЧТЫ | |
16 января 1969 года космонавты Э.Хрунов А.Елисеев переместился с космического корабля «Союз-5» в «Союз-4» и доставил космонавту В.Шаталову газеты, письма из дома и письмо от командования со специальным штемпелем.
(14 января — день старта «Союз-5») и адрес: Шаталов «Союз-4» и обратный адрес: космодром Земля Н.Каманин). | Первая космическая почта хранится в Музее Звездного городка. В январе 1978 г. «Союз-27» на «Салют-6» доставлен на борт специальной марки с изображением станции в полете на фоне звезд и текста «Борт орбитальной станции Салют-6».Космическая почта ». Внештатный начальник
Первым в мире Космическим Почтамтом (открытым Минкомсвязи СССР) на станцию был назначен космонавт Г. М. Гречко, член РСП с 1971 года. в оглавлении |
ЛУЧШЕ … ОЛЕНЬ | |
Страницы старопечатных книг «обжаты» деревянными досками, на которых мастер вырезал рельефные изображения рисунков, букв, образующих текст.Позже, с подачи немца Иоганна Гутенберга, в арсенале полиграфистов появились буквенные буквы, отлитые из свинцового сплава. Текст набирается такими буквами, а потом его можно распечатать и использовать инициалы для следующего задания. В 1869 году дворянин Петр принцесса был официально
предоставили привилегию разработать свою «машину для набора типографских шрифтов», которая «собирает, набирает строки и анализирует | типографские шрифты со скоростью и точностью. .. недоступно для человеческих рук «.
Автор (кстати, не закончивший обучение студент медицинского факультета) назвал свою машину «наборно-машинной». Впервые был применен принцип программирования: текст закодирован в различных комбинациях дырок, пробитых на длинных полосках бумаги.
Эти ленты затем заряжаются в автодозвонщик, и он с помощью специального «электрического восприятия» считывает информацию и выполняет необходимые механические действия. № Был изготовлен опытный образец машины Княгининского, демонстрировавшийся на Петербургской промышленной выставке в 1870 году.К сожалению, серийное производство таких интеллектуальных машин не налажено:
Современникам это показалось слишком необычным, чтобы принять оригинальную идею русского изобретателя (не говоря уже о программировании).
В результате автоматические наборные машины стали использоваться в полиграфии только в середине 20 века. С сайта http://www.mk.ru/ в оглавлении |
ОДИН ПОРТРЕТ НА ТРЕХ | |
Немецкий художник Г. Заказ на портрет Елизаветы Бухгольц получил от ее преемницы Екатерины II. В основу работы он положил композицию большого парадного изображения Елизаветы, выполненную в 1758 году французским живописцем Луи Токком. Портрет выполнен в точности безупречно,
но с портретным сходством (Элизабет Бухгольц не видела) скорее всего возникнут проблемы. В какой-то момент было решено «смонтировать» композицию лица художницы Елизаветы Луи Караваки, которая неоднократно писала образ императрицы. | Тщательный учет хорошо видимого на косом свете квадратного «сшитого» полотна.
С сайта http://tsarselo.ru/photos/photo23125.html#.VinYuH7hC00 в оглавлении |
СТОИМОСТЬ ЖЕСТА 139 МЛН ДОЛЛАРОВ | |
В 2006 году владелец казино Стив Винн согласился продать шедевр кубизма — «Le Reve» Пикассо («Сон», изображающий любовницу Пикассо Мари-Терезу Вальтер) Стивен Коэн, американский миллиардер и коллекционер произведений искусства. Сэм Винн купил картину в 1997 году на аукционе Christie за 48,4 миллиона долларов и согласился продать за 139 миллионов. Однако сделка была отменена, так как Винн, которая страдает заболеванием глаз и почти ничего не видела,
Он неловко повернулся и проткнул холст локтем, | , назвав это «самым неловким и глупым жестом в мире». Гости Wynn, наблюдая за этим, прославились, «жестом» выступила американская телеведущая Барбара Уолтерс,
сценарист Нора Эфрон и ее муж, писатель Ник Пиледжи, а также коллекционер Серж Сорокко и его жена Татьяна Сорокко. С тех пор картину отреставрировали за 90 000 долларов, и оценили
на 2007 год — 85 млн. долларов. в оглавлении |
MILLER + MELLER = ТРУБА | |
|
Символом «Северного потока» был утвержден портрет Екатерины I. Несколько лет назад. Для этого на Sotheby’s у немцев был куплен портрет Екатерины I художника Андреаса Мёллера, который глава «Газпрома» Алексей Миллер с гордостью показал | президенту Медведеву. Позже он был отпущен по почте. Портрет был написан в Грайфсвальде — городе Германии, по которому идет трубопровод «Северный поток».
Между тем, похоже, что изначально эта картинка была парной. Вторая его часть, изображение Петра I, считалась утерянной. Недавно нашли … в России.
Владелец пропавшего портрета Петра I назвал Дмитрия. Портрет понятия не имел, какой раритет принадлежит. Он просто висел на стене своего дома. «Купил с десяток лет назад у знакомого — чтобы деньги были срочно нужны, только он, в свою очередь,
приобрел портрет Петра в Перми у деда-ветерана, привезшего ее с войны в качестве трофея.На обратной стороне была вывеска Бланкенбургского замка, где были изготовлены эти два полотна… ».
В Саксонии-Анхальт придворный художник замка Бланкенбург Андреас Мёллер написал первый портрет Марты-Екатерины, на котором Петр I в Бланкенбурге недолго позировал Андреасу Мёллеру. Но в конце того же 1712 года в Берлине Андреас Мёллер (1684 — 1762) все же закончил свой портрет.
Надпись на обороте картины гласит, что роспись была завершена в январе 1713 года.С тех пор две картины — муж и жена — висели рядом в замке.
Нынешнему владельцу принадлежит портрет Петра Великого, подлинность которого подтверждена Актом экспертизы и результатами исследований Научно-исследовательскому институту реставрации в 2006 году было предложено передать эрмитажный холст или изготовить, например, нынешнего премьер-министра России. Подробности — на сайте www.mk.ru
PS. 18.10.12 На сайте офиса Аукционного дома «Рес Раритас»: на молотке (лот № 101) выставлено изображение Петра I (см. Выше) А.Работы Меллера (холст, масло 59 х 54,4 см) за 5,1 миллиона рублей …
Ау … и! …, Дмитрий! в оглавлении |
КОНЕЦ МИРА — ЕЖЕГОДНО | |
Парад планет в 2012 году может стать концом света. Величайшим изобретением майя был календарь. Календарь майя, несмотря на свою древность, удивительно точен. По текущим оценкам, продолжительность солнечного года 365.2422 дн.
Майя рассчитала значение за 365,2420 дней. Разница — всего два знака после запятой. Жрецы майя утверждают, что с момента создания человечества прошло четыре цикла или «Солнца». Согласно легенде майя, |
каждый цикл завершается почти полным разрушением цивилизации, жившей в этом цикле. Замена четырех человеческих рас,
кто погиб во время великого катаклизма. И в живых осталось всего несколько человек, рассказывающих о случившемся. «Первое Солнце» просуществовало 4008 лет и было разрушено землетрясениями. «Второе Солнце» просуществовало 4010 лет и было разрушено ураганами. «Третье Солнце» просуществовало 4081 год и попало под огненный дождь, пролившийся из огромного вулканического кратера. «Четвертое Солнце» (5026 г.) уничтожило наводнение.
Сейчас мы живем в последней катунской пятой эре Творения, или «Пятом Солнце». Он известен также как «Движение Солнца». Майя считали, что в конце текущего 5126-летнего цикла произойдет движение Земли, которое повлечет за собой разрушение нашей цивилизации.Самое интересное, что 21 декабря 2012 года состоится парад планет. Сатурн, Юпитер, Марс и Земля выстраиваются в одну линию. Собственно такие парады планет были раньше. Чем отличается парад планет 21 декабря 2012 года от предыдущих?
Дело в том, что в этот день выстраиваются не только планеты, но и планеты других звездных систем, образуя линию от центра галактики. И совсем другое дело. Процесс можно сравнить с часами, когда они повернуты на 12 часов.Эта комбинация будет означать переход Вселенной из одной системы в другую. Основываясь на разных убеждениях и научных предположениях, к 2020 году на Земле не менее 12 предсказывают апокалипсис. Впечатляющий список обещает, что катаклизмы начнутся в 2008 году, и, если повезет, на Земле растянутся до 2020 года. 2008- — На Землю падает астероид диаметром более 800 м. 2009- — Основываясь на записях веков Нострадамуса Питера Лори, приходит Армагеддон. 2010- — Закончится нефть, и мир поглотит войну за ресурсы. Еще одно обещание, что Земля отвернется от Солнца. Но это будет «временный» конец света. 2011- конец цикла календаря майя. Достаточно распространенная дата, на которую, по разным поверьям, проходил конец света. Возможно, столкновение с астероидом произойдет в 2005 году YU55. 2012- — Это также долгожданный конец света по календарю майя. Детям индиго советуют готовиться, у 0,5% населения есть шанс выжить. 2013- — Рагнарок, он же Судный день. Начало и конец дня! Перейти Гиперпространство в четвертое измерение. Для смертных это смерть, а для богов — рождение. 2014- — Астрофизики говорят, что наша солнечная система получает облако космической пыли, которое сметает все на своем пути. Тупой конец света. 2015- конец 9576-летнего цикла, который приводит к гибели цивилизации. 2016- — Джеймс Хансен, исследователь климата на Земле, утверждает, что в этом году ледники растают, и большая часть земли будет затоплена. 2017- — конец света по теории иерархических катастроф. 2018- — ядерная война с тем же Нострадамусом. 2019- — банальная встреча с астероидом 2002 NT7. 2020- — Исаак Ньютон, основываясь на предсказаниях Иоанна Богослова, рассчитал, что конец света наступит в этом году.
http://knowlg.com в оглавлении |
ВЕЛИКОЛЕПНАЯ СЕМЬ | |
Любой, кто испытал «совет семи», остался жив после «семи кругов ада», посетил «семь морей, семь долин» и оказался «на седьмом небе», наверняка кто-то хотел «оказаться на семи футах под землей». киль.
Если «слишком много поваров испортят бульон», скажем, «семь проблем — один ответ». «Один с плугом, семь с ложкой», а есть — «семь не ждут». | «Семь отважных», «Белоснежка и семь гномов», «семь пятниц в неделе. Продолжать? …
Вавилонская башня имеет семь этажей, Рим и Москва на «семи холмах», Будда сидел под смоковницей с семью плодами. Чтобы сделать что-то «посмотри, прежде чем прыгать …» Сохранить ценную «загадку».Семь, хотя и ошибочно, основных цветов света (если охотник на время забудет о фазанах, сможет всего три цвета создать любой цвет).
Испытания «на семи морях и семи ветрах» характеризуют человека опытного, «семи гения» — умного. И все, что вокруг создано, создано Богом за «семь дней». В древнем мире число семь почиталось как священное. С ним связано представление о чем-то законченном и совершенном. Из семи нот составлена музыкальная октава.Весь верховный синод состоял из семи вавилонских богов, каждый из которых был определен с одним из небесных тел — Солнцем, Луной, Венерой, Сатурном, Меркурием, Марсом и Юпитером. Даже в подземное царство мертвых можно было попасть, только взломав семь охраняемых ворот. Почему семь ?! Среднестатистический человек способен определить любой из пяти или шести уровней звука, а также любой из пяти или шести тонов, запомнить их. Но после начинает ошибаться. Примерно от пяти до шести различных концентраций аромата. Примерно семь цветовых тонов по яркости, как и однородные предметы, и так далее, и тому подобное.
Это показывает пределы нашей способности обрабатывать информацию. Мы можем вспомнить пять или семь представленных нам в беспорядке букв или пять-семь бессмысленных слогов. Но, и от пяти до семи не связанных между собой слов, но они несут гораздо больше информации, чем простые слоги.
Мы можем запомнить пять или семь чистых музыкальных тонов. Но когда они следуют друг за другом в гармонии, мы наслаждаемся мелодией и легко ее повторяем.Особенно в сочетании со словами мелодии, как это бывает, например, в песне.
Образы, эмоциональная мелодия или фраза, с которыми мы встречаемся, тем больше объединенных атрибутов и ассоциаций пробуждаются в нашем восприятии и тем глубже их влияние.
Подробнее на сайте http://www.nearyou.ru в Оглавлении |
НО ЭТО ГОЛОВКА! | |
В 2003 году в Украине была попытка выпуска почтовой марки ». 1932 — 1933 гг. ‘», (Украина. Голодная смерть 1932 — 1933 гг. Память жертв голодной смерти), посвященная памяти жертв голодной смерти 1932-1933 гг. Однако для ее оформления как-то использовалось | фото, сделанное в село Асекеево Бугурусканского уезда Казанской губернии (ныне райцентр Оренбургской области) осень 1921 года.
(фото было в газете «Известия» от 5.07.1921). Было много шума, но самой марки с этим сюжетом в обращении нет.в оглавлении |
ГОРОСКОП ДЛЯ РОССИИ | |
Пророчества провидца 14 века Василия Немчина: В 20 веке, когда будет шесть раз за 15 лет (с 1990 года) Русь будет править демонами, скрывающимися под другими знаменами, но через некоторое время они разобьются о медвежьи голова и ноги. К власти придет человек «Великий Гончар».»Он провозглашает | концепцию нового государства, полностью построенного на независимой экономике,
основанный исключительно на принципах самодостаточности. Великий Гончар взойдет на верхушку правительства России, когда лично встретится с двумя пятерками. Когда к «Великому Поттеру» присоединятся 15 лидеров, которые создадут новую великую державу. Государство Россия будет воссоздано в новых границах. Предсказание Парацельса (1493-1541): Есть одна нация, которую Геродот назвал гиперборейцами — прародительницами всех народов и всей земной цивилизации — ариями, что означает «благородный» и нынешнее название коренных жителей этой древней земли. — Московия.Гиперборея в своей бурной истории будущего многое узнает —
и ужасный закат великого множества всевозможных бедствий и мощный великий расцвет великого множества всевозможных товаров, который наступит в начале 21 века, то есть до 2040 года.
Ясновидящий Эдгар Кейси (1877-1945) предсказал: «Не успели закончить 20 век, как в СССР наступит крах коммунизма, но Россию, освободившуюся от коммунизма, ожидает не прогресс, а очень тяжелый кризис. , но после 2010 года бывший Советский Союз возродится, но возродится в новом виде. Именно Россия возглавит восстановление цивилизации Земли.
Ясновидящая Ванга предсказала в 1996 году: Россия — прародительница всех славянских стран, и те, что отделились от нее, скоро вернутся к ней по-новому. В Россию вернутся в новой форме социализма. Россия будет расти и расти, никто не может остановить Россию, нет силы, которая могла бы сломать Россию.
Россия сметет все на своем пути и не только продолжит, но и станет единственной безраздельной «хозяйкой мира».Подробнее на сайте http://thebester.ru/blog/poznavatelno в Оглавлении |
ЗАПИСЬ ОБ ОШИБКАХ | |
|
Звание рекордсмена на право награждения почтой Италии выдана 19 мая 1956 г. в честь 50-летия открытия Симплонского тоннеля. Он пробил | Альпы на высоте 700 метров возле перевала Симплон, имеет длину 19.7 км и соединяет железную дорогу
Италия и Швейцария. Когда марку увидели филателисты, они обнаружили в ней «кучу» ошибок. Начнем с того, что тоннель предназначался только для поездов на электрической тяге, а по штампу уходит паровоз с трубой, из которой выходит дым. Он не тянет какую-то платформу с материалами и инструментами
к ремонту пути, но нормальные легковые и грузовые вагоны. Поезд выходит из туннеля с правого пути, а движение здесь, да и по всей Италии, левой стороной, как говорили железнодорожники, «поставили не в ту сторону».На марке изображены два прикрытых вместе с порталом на выходе из туннеля; Известно, однако, что для открытия был подготовлен только один из них, а не тот, в котором поезд, а второй путь вместе с порталом был готов только через 17 лет. Кроме того, штамп (как и в случае инвертированных фотографий)
Запутанная сторона: трасса, расположенная на штемпеле справа от тоннеля, по сути, расположена слева. Мчащийся по шоссе почтовый дилижанс по этому горному перевалу не курсировал, его маршрут проходит через С. Готардский перевал. Вот сколько ошибок можно уместить на крошечном клочке бумаги. Сказано, что автор марки — художник А. Фрайлиха, будет наказан. Но не за допущенными ошибками, а единственная … за единственной за единственной правильной частью штампа: почтовый дилижанс, хотя проезжал через другой горный перевал, нарисован правильно,
но только потому, что картина полностью заимствована у другого художника, то есть это был настоящий плагиат. Когда начали заниматься ошибками на штампе, выяснилось, что А.Хрупкая во многом невинная. Как это ни удивительно, но в архивах не нашли фотографий открытия тоннеля. Но почему-то в архиве сохранилась пачка любительских
фото официального тоннельного испытания специальной комиссией 25 февраля 1906 года, т.е. в период завершения. На этом снимке вагоны и локомотив действительно идут «неправильным» правильным путем. Это нарушение было совершено только один раз в истории использования туннеля, и это было необходимо,
что это тот момент, который запечатлен на картине, с которой художник пригласил работать. Это обстоятельство сильно смягчает его вину, но фактический штамп о статусе, конечно, не отвечает.
http://filatelist.ru в оглавлении |
КРАЖА В ЭРМИТАЖЕ | |
31 июля 2006 года стало известно о краже 221 вещи из Эрмитажа (ее нашли аудиторы Роскультуры). Сумма, в которую был оценен ущерб самим музейщикам, — 130 миллионов рублей (реальная рыночная цена похищенных экспонатов как минимум в 20 раз больше заявленной.).
Это собрание русских икон и украшений середины XIX — начала XX века, подаренных в разное время императором Николаем II. Это не единственный случай. Одна из них была в марте 2001 года, вырезана из подрамников и отнята картина французского импрессиониста Жерома «Бассейн в гареме». | Ее пока не нашли. Все сводилось не к нарушениям, а к разгильдяйству «некоторых сотрудников» и неразберихе с хранением экспонатов. По делу о хищении, длившемся несколько лет, осужден один человек — Николай Завадский. Его приговорили к пяти годам лишения свободы. (54-летний Николай Завадский — муж бывшей хранительницы Эрмитажа Ларисы Завадской, погибшей во время осмотра в Эрмитаже и подозреваемого в краже экспонатов из музея). В марте 2010 года Соединенные Штаты через своего посла в Москве Джона Байерли вернули России небольшой серебряный медальон с изображением Петра I, который был среди 221 экспоната, украденного из Эрмитажа.Медальон был обнаружен российскими следователями на сайте онлайн-аукциона и возвращен с
при содействии Министерства национальной безопасности США. На данный момент удалось вернуть 34 экспоната, последняя из них — икона Казанской Богоматери (числится пропавшей под номером 86) найдена в октябре и передана музею 23 декабря.
в оглавлении |
НЛО НА ФОТОГРАФИЯХ | |
Изображения, похожие на НЛО (неопознанные летающие объекты) по форме, описанной в СМИ, можно увидеть на картинах и фресках художников разного времени. Возможно, итальянцами и было замечено любопытство инопланетян к эпохе Возрождения. Вам представлен период в полвека и 3 картины известных итальянских мастеров («знавших предназначение» этих предметов). | Сколько в мире картин и других произведений искусства с интересным сюжетом (НЛО, космонавты, космические корабли) ??!.
в оглавлении |
ВВЕРХ | |
Во Франции одним из символов марки была «Сеятель», которую часто по-французски называют «Марианна», потому что в качестве модели для рисунка использовалась сельская девушка Мэри из деревни в Оверни.Для них это — олицетворение идей Французской революции. Автором графика стала юная Марианна и скульптор Луи Оскар Роти. | Его изображение Марии в «Марианне-Сеятеле» впервые появилось на марках в 1903 году.
Роти умерла в 1911 году, Мария Раго закончила свои дни в бедности в 1930 году, а марки выпускались снова и снова, вплоть до 1960 года.
Марки видели миллионы людей во всем мире, но всего через 10 лет после их создания старый фермер в одном из французских городов обратился к почтовым служащим с элементарным вопросом: «Где вы видели, как Сеятель разбрасывает зерна против ветра?» А потом выяснилось, что художник допустил грубую ошибку:
Размахивая волосами Сеятель, несомненно, свидетельствовал, что сеет против ветра.Однако за марками заступились многие простые люди Франции. Они утверждали, что Марианна разбрасывает не просто зерно — это метафора, зерно относится к идее Французской революции, такие идеи и необходимо сеять против ветра,
т.е. вопреки всему закостенелому, устаревшему, противоположному новому. Более подробно и полно на сайте «librusec» www.lib.rus.ec
в оглавлении |
КРАСОТА ДЛЯ OLIFEN | |
Знаете ли вы, что люди XIX века древнерусской живописи не видели.Иконы были «доской», представляя только исторический и религиозный интерес. Причина незаметности икон — техника их исполнения.
Температурная краска, нанесенная на загрунтованные доски икон, покрытая олифой. Олифа хорошо показывает цвет и предохраняет значки от повреждений, но, к сожалению, со временем темнеет. 70-100, что совершенно скрыто, расположено под ней изображение. Потом иконки до «сделали по новее», часто неуклюже. |
Постепенно живопись покрывалась несколькими слоями лака и пластинок.На старинных досках видны только силуэты. Неудивительно, что до середины XIX века никто не верил, что искусство в России до Петра было.
На волне интереса к допетровской культуре были созданы большие собрания Морозова, Остроухова, где иконы были не просто памятниками старины, но и произведениями искусства. Первая научная чистка икон была произведена в 1904 году. Иконы были такими яркими, новыми и красочными, что удивляли даже специалистов.
Первая крупная выставка «решенной» иконы, вызвавшая небывалый интерес, состоялась в феврале 1913 года и была приурочена к 300-летию Дома Романовых.
| |